10 geriausių filmų pagal albumus (reitinguoja pagal Rotten Tomatoes)

Filmą ir muziką siejo ilga ir vaisinga partnerystė. Nesvarbu, ar tai per filmų partitūros, muzikinės adaptacijos, arba muzika, vaidinanti filmo pasakojimo dalį, šios dvi terpės papildo ir pakelia viena kitą, kai sumaišomos taip, kaip reikia. Vienas iš mažiau bandytų filmo ir muzikos derinių yra „albuminis filmas“ arba pilnametražis filmas, pagrįstas muzikiniu albumu.

Šis žavus subžanras užleido vietą daugybei eksperimentų su struktūra ir forma. Pateikiame 10 geriausių teatre išleistų filmų pagal muzikinius albumus, kuriuos įvertino Tomatometer.

10 Tenacious D likimo pasirinkime (53 %):

Komikai Džekas Blackas ir Kyle'as Gassas išleido savo stoner-comedy-metal prekės ženklą kaip Atkaklus D beveik 30 metų. Po darbo HBO su savo tituliniu serialu, pora nusprendė sukurti filmą pagal antrąjį studijinį albumą, Likimo pasirinkimas.

Tiek filmas, tiek albumas pasakoja absurdišką dueto atsiradimo istoriją ir po to sekančias mitinio „Likimo pasirinkimo“ paieškas. garsiai, šiurkštus, kvailas ir kupinas patrauklių dainų, tiek filmas, tiek albumas susilaukė didelio kulto nuo tada, kai buvo išleisti m. 2006.

9 Jėzus Kristus Superžvaigždė (54%):

Prieš tai buvo populiariausias teatro pasirodymas Vest Ende ir Brodvėjuje, Andrew Lloydo Webberio roko operos revizionistinis vaizdavimas apie paskutines Jėzaus Kristaus dienas buvo geriausiai parduodamas koncepcinis albumas. Albumas, kuriame yra tokie sunkiasvoriai kaip Murray Head kaip Judas ir Ianas Gillanas iš Deep Purple kaip Jesusas, albumas buvo parduotas daugiau nei 7 milijonais kopijų visame pasaulyje. Po metų, 1971 m., debiutavo sceninė produkcija, o 1973 m. – vaidybinis filmas.

Normano Jewisono vadovaujamas filmas suskaldė kritikus, tačiau visi sutiko, kad filmo muzika buvo aukščiausios klasės. Nuo tada albumas ir filmas įkvėpė daugybę atgimimų ir imitacijų.

8 Dievas padėk mergaitei (67%):

Indie numylėtiniai Belle & Sebastian išleido savo albumą tuo pačiu pavadinimu 2009 m. Po penkerių metų kino ekranizacija buvo išleista ribotai. Filmas, kuriame vaidina Emily Browning, Olly Alexander ir Hannah Murray, buvo labiau teminė adaptacija, o ne tiesioginė.

A nutildytas 0f amžiaus istorija su puikiomis melodijomis, kurios buvo išsklaidytos visame, laisvas siužetas pasakojo apie jauną merginą ir jos grupę, taip pat pavadintą "Dievas, padėk Mergina.“ Filmas, kurį parašė ir režisavo „Belle & Sebastian“ lyderis Stuartas Murdochas, daugiausia skirtas grupės ir mumblecore gerbėjams. minia.

7 Pink Floyd – The Wall (68%):

Buvo tik laiko klausimas, kada „Pink Floyd“ smalsumas juos įveiks ir nuves į filmų areną. Psichodelinis mąstymas, pagrindinė 1979 m. grupės albumo to paties pavadinimo filmo versija yra keistas eksperimentas, kuriame susilieja animacija, muzika ir Bobo Geldofo nerimastingas pasirodymas.

Filmo malonumas labai priklauso nuo žiūrovo ištvermės niūrioms vaizdinėms metaforoms ir teatrališkiausio grupės įrašo muzikai. Be jokios abejonės, unikalus filmas, išlaikęs stiprią ir ištikimą gerbėjų bazę, filmą verta pamatyti bent kartą.

6 Purpurinis lietus (69 %):

Finansiškai sėkmingiausias šiame sąraše esantis filmas, Prince'o populiariausias filmo ir albumo derinys buvo vienas svarbiausių 1984 m. kultūros momentų. A aukščiausias taškas virtuoziškam muzikantui, Purpurinis lietus Princas yra pats švelniausias ir charizmatiškiausias.

Legendinis debiutas filme, Princas dainuoja ekrane vienas megahitas po kito, viskas pagal laisvus romantinio filmo parametrus. Tarsi muzikinių vaizdo įrašų kolekcija, be jokios abejonės, filmas vis dar yra linksmas ir įdomus žiūrėti.

5 Kas yra „Tommy“ (72 proc.):

„The Who“ priskiriamas „roko operos“ koncepcijos albumo sukūrimui ir patobulinimui. Įnoringiausias ir populiariausias jų pasiūlymas buvo 1969 m. Tommy. 1975 m. garbingas kino pamišęs mokslininkas Kenas Russellas iškėlė grupės kūrybą į didžiuosius ekranus.

Filme, kurio lyderis Rogeris Daughtry vaidina titulinį „pinball burtininką“, yra triuškinanti kelionė per aštuntojo dešimtmečio stovyklą. Turbūt labiausiai pastebimas filme sukrautas kamejų, tokių kaip Eltonas Johnas ir Tina Turner, kilmė.

4 Tikros istorijos (77 %):

Po sėkmės Nustok prasmės, David Byrne buvo suteikta laisvė, būtina sukurti ši beprotiškai keista satyra skamba jo grupės „Talking Heads“ muzika.

Išleistas kartu su to paties pavadinimo albumu, Tikros istorijos sulaukė kritiškų pagyrimų už originalumą, humorą, muziką ir Byrne'o, kaip gido ir pasakotojo, pasirodymą mažame ir ekscentriškame Teksaso miestelyje. Filmas nebuvo sėkmingas kasoje, nors nuo to laiko jis susilaukė kulto ir kriterijų kolekcijos. Savo ruožtu linksmas, kaustinis ir keistas, Tikros istorijos yra viena iš geriausiai įgyvendintų Byrne vizijų.

3 Sunkios dienos naktis (98%):

Tiesiog karštligiškame šlovės įkarštyje, Bitlai išleido pirmąjį iš kelių filmų, kuriuos jie sukurtų. Pirmas, Sunkios dienos naktis, be jokios abejonės, yra geriausias iš būrio ir yra beveik visų mylimas išgalvotas pasakojimas apie pusantros dienos keturių garsiausių pasaulio vaikinų gyvenime.

Tikrai juokingas farsas, filmo kūrėjai išmintingai nukreipė natūralią Johno, Paulo, George'o ir Ringo chemiją ir žavesį į itin simpatiškus vadovus. Pridedamas, ketvirtasis grupės albumas, taip pat buvo didžiulis hitas, kuriame yra keletas žinomiausių grupės hitų.

2 Nustokite prasmės (100%):

Techniškai šis filmas galėtų būti laikomas "koncertinis filmas"Tačiau Nustok prasmės peržengia šios etiketės apribojimus ir tampa labiau avangardiniu muzikiniu eksperimentu.

Režisierius Johnathanas Demme, o dar kartą sumanė Davidas Byrne'as. Nustok prasmės buvo komercinė sėkmė, o jo albumo versija sulaukė didžiulio pripažinimo ir išliko jos pačios palikimas. Vienas unikaliausių ir vizualiai įspūdingiausių filmų, sukurtų iš gyvo pastatymo, Nustok prasmės yra savo lygoje.

1 Kvadrofenija (100%):

Geriausias ir, ko gero, neaiškiausias filmas šiame sąraše yra 1979 m. „The Who's“ filmo versija. Kvadrofenija. Neabejotinai niūresnis ir miestietiškas požiūris į medžiagą nei Tommy, šis filmas mažiau remiasi albumo muzika, o daugiau emocinių lankų, pateikiamų Pete'o Townshendo tekstuose.

Iš esmės britiškas filmas, kurio istorija yra susijusi su nepatenkinto jaunuolio išbandymais ir vargais dėl narkotikų ir depresijos. Puikiai sukurtas ir suvaidintas filmas su pagarba atitinka pradinės medžiagos kokybę.

KitasDCEU: 10 liūdniausių citatų, reitinguota

Apie autorių