Visi Tim Burton filmai buvo įvertinti blogiausiai ir geriausiai (įskaitant Dumbo)
11. Čarlis ir šokolado fabrikas
Autorius Roaldas Dahlas garsiai nekentė pirmosios savo knygos adaptacijos, Čarlis ir šokolado fabrikas. Jis nemėgo pakeitimų, padarytų norint nukrypti nuo romano, ir priešinosi sprendimui sutelkti dėmesį Willy Wonka prieš Charlie Bucketą (jam taip pat nerūpėjo Gene Wilderio aktorių atranka, o vaidmeniui pirmenybę teikė britų komikas Spike'as Milliganas). Kai atėjo laikas pertvarkyti filmą, jis prieš įvairias žvaigždes (Nicolas Cage'as, Adamas Sandleris ir Billas Murray'as buvo svarstomi „Wonka“) ir režisierius dar prieš prisijungiant prie projekto Timo Burtono. Burtonas taip pat buvo Dahlo dvaro pasirinkimas šiam darbui, o tai pasirodė naudinga „Warner Bros. gauti jų pritarimą filmui.
Čarlis ir šokolado fabrikas yra daug ištikimesnis Dahlo knygai ne tik siužeto, bet ir tono prasme. Čia puikiai rodomas nuostabiai grėsmingas Dahlo požiūris į vaikų grožinę literatūrą ir jis puikiai tinka Burtono linksmybių ženklui. Nors kai kurie CGI nepaseno gerai, šokolado gamykla niekada neatrodė prabangesnė. Galbūt Johnny Deppas gavo visas antraštes už savo pseudo-Michaelo Jacksono pagerbimo pasirodymą kaip Wonka, tačiau tikroji Timo Burtono filmo žvaigždė yra Freddie Highmore kaip Charlie. Tai neleidžia tapti aukščiausio lygio „Burton“-tai „Wonka“ užkulisiai, kuriuos galima lengvai išspręsti iki „tėčio problemų“. Filmas yra daug protingesnis, kai nieko neatskleidžia, kodėl Wonka yra toks, koks yra, ir tiesiog leidžia žiūrovams atsiduoti grynai jo pasaulio vaizduotei.
10. Pee-wee didysis nuotykis
Paulius Rubenas Pee-wee Herman nuo pat savo televizijos debiuto 1981 m., liko mylimas vaikų ir suaugusiųjų personažas. Įnirtingas pramogautojas, nepaprastai žavingas ir visiškai beprotiškas, 1985 m. Padarė šuolį į didįjį ekraną, o po Disney pasirodęs Timas Burtonas ieškojo naujo koncerto. Reubensas, kuris buvo jo „Disney“ šortų gerbėjas, pasamdė Burtoną ir padovanojo jam savo režisūrinį debiutą.
Pee-wee didysis nuotykis nėra filmas, kurį galima būtų apibūdinti kaip Timo Burtono filmą tradicine prasme. Tai yra Rubeno kūryba. Tačiau pasitaiko akimirkų, atskleidžiančių, kokiu režisieriumi taptų Burtonas, pavyzdžiui, „Didžiosios maržos“ scena, kuri išlieka košmariškas kuras visai kartai. Burtonui pavyksta išlaikyti Reubensą pakankamai priveržtą pavadėlį, kad Pee-wee nenuspėjamumas nesumažintų viso filmo. Tai taip pat filmas, kuris Burtoną supažindino su „Oingo Boingo“ lyderiu Danny Elfmanu ir gimė labiausiai atsidavusia jų abiejų karjeros kūrybine partnerystė. Pee-wee didysis nuotykis beveik šešis kartus viršijo pradinį biudžetą, įrašė Burtono vardą į žemėlapį, o visa kita - istorija.
9. Sweeney Todd: Demonų kirpėjas Fleet Street
Legendinis kompozitorius Stephenas Sondheimas yra labai mylimas ir, be abejo, įtakingiausias pastarojo dešimtmečio muzikinio teatro veikėjas. Tačiau jis nėra tas, kurio kūrybai Holivudas pritarė prisitaikydamas. Jo mikliai sudėtingos kompozicijos ir operinis požiūris į terpę paverčia jį keblia perspektyva bet kuriam kino kūrėjui, kuris tikisi savo kūrinį išversti į kiną. Iš nedaugelio Sondheimo pritaikymų turime Burtoną Svynis Todas yra lengvai geriausias.
Kitas iš pažiūros tobulas medžiagos ir kūrėjo atitikmuo - mito Timo Burtono filmo versija Kirpėjas, kuris nužudo savo klientus ir paverčia juos pyragais, apima didelę Hammerio įtaką Siaubas. Tai išdidžiai niūri istorija apie blogus žmones, darančius blogus dalykus, kurių kūno skaičius ir išsiliejęs kraujas yra pakankamai dideli, kad galėtų konkuruoti su bet kokiu slasher filmu. Visi dalyvaujantys atiduoda visas jėgas, įkvepia šį pasakojimą tokiu entuziazmu ir entuziazmu, kad publika beveik pamiršta, kad tai vienas labiausiai slegiančių miuziklų. Dainavimas, nors ir pakankamai padorus, negali nutylėti istorijos tam tikru lygiu. Sondheimo lyrinis stilius reikalauja tik stipriausių balsų, ir nors Helena Bonham Carter ir Johnny Deppas turi savo žavesio, muzika nusipelno daugiau. Vis dėlto, kai visa kita istorijoje šaudo į visus cilindrus, tai elementas, kurį lengva atleisti.
8. Marsas puola!
Nors tipiškas Timo Burtono filmas aptariamas atsižvelgiant į jo gotikinį stilių ir makabrišką toną, dažnai nepastebima, koks neįtikėtinai nuoširdus yra jo darbas. Burtonas nebijo sentimentalumo ar emocinės katarsio, net kai atrodo, kad tai prieštarauja jo niūrioms vizualizacijoms. Šios taisyklės išimtis yra Marsas puola! Remiantis aštuntojo dešimtmečio „Topps“ prekybos kortelių serija, beprotiškas pagarba 1950-ųjų mokslinės fantastikos „B-Movies“ yra Burtonas, kuris yra pats liūdniausias. Tai ciniškas X kartos požiūris į ateivių invazijos žanrą, kuriame vien mintis apie sentimentalumą yra nušaunama lazeriniais ginklais.
Pilnas kai kurių didžiausių Holivudo žvaigždžių, kurių kiekviena vaidina baisesnius personažus nei paskutinis, Marsas puola! patyrė paleidimą tais pačiais metais kaip Nepriklausomybės diena, neslepiamai žiūrovams malonus kasetinis filmas, neturintis abejonių žaisti visame pasaulyje katastrofišką sunaikinimą dėl džiaugsmo ir baimės. Palyginus, Marsas puola! šaiposi iš visko, ką daro filmas. Tai nėra blogai, nes galutinis rezultatas yra pats juokingiausias Timo Burtono filmas, kuris su amžiumi tik gerėjo. Šnipštas po išleidimo, kuris atvėrė karštoms apžvalgoms, Marsas puola! tikrai nusipelno pakartojimo.
„Thanos“, „Loki“ ir „Valkyrie“ tapo populiaresni „Marvel“ kūdikių vardai 2020 m