10 filmų, kurie pavogė jų istorijas iš kitų filmų
Po tiek metų pasakojimo dideliame ekrane sunku rasti pasakojimą, kuris būtų 100 procentų tikrai originalus. Net pripažinti filmai mėgsta Pradžia pasisems įkvėpimo iš anksčiau sukurtų kūrinių, kurdamas savo mitą. Tačiau tai savaime nėra blogai, nes tinkamose rankose adaptacija ar klasikinio tropo sukimas gali jaustis gaivus ir jaudinantis.
Tada yra atvejų, kai Holivudas kūrybiškai pasiekia dugną, kai dvi skirtingos studijos tuo pačiu metu rodo filmus su labai panašiais (arba identiškais) siužetais. Taip nutinka dažniau, nei būtų galima pagalvoti, ir greičiausiai tai greitai nesibaigs. Čia yra 10 filmų, kurie pavogė jų istorijas iš kitų filmų.
„Olimpas“ griuvo ir Baltieji rūmai žlugo
Niekada nematėme, kad Johnas McClane'as buvo geriausias savo jėgomis ginant JAV prezidentą ir Baltuosiuose rūmuose kovojančio su teroristų armija, todėl studijos 2013 m. už tai per daug kompensavo. Abiejuose šiuose dvikovos veiksmo filmuose buvo rodomas vienišas herojus, kovojantis su priešais per puolimą Vašingtone. Didžiausias skirtumas tarp jų buvo tas, kad
Antonine'o Fuqua filmas buvo aiškus jųdviejų „nugalėtojas“, nes buvo geriau įvertintas kritiškai (nors nė vienas nebuvo įvertintas kaip veiksmas šedevras) ir tapo pelningesnis kasoje, visame pasaulyje uždirbdamas 161 mln. USD, palyginti su 70 mln. biudžetas. Priešingai, Rolando Emmericho Baltas namas žemyn iš 150 mln. USD biudžeto visame pasaulyje uždirbo 205,3 mln. Jis tikrai pasirodė prasčiau Amerikoje ir atnešė tik 73,1 mln. USD, nepaisant A sąrašo dalyvių, kuriems vadovavo Channingas Tatumas ir Jamie Foxxas. Olimpas buvo tas, kuris užsitarnavo tęsinį.
Antz ir A Bug gyvenimas
Antrasis „Pixar“ pasiūlymas, Vabalo gyvenimas, nėra taip gerbiamas kaip kai kurie jų 2000-ųjų klasika, tačiau dėl savo galingos žinutės ir gražių vaizdų tai vis tiek yra labai geras filmas. Beje, prielaida nebuvo tokia unikali kaip kai kurie geriau žinomi studijos filmai. Pralenkęs „Pixar“ kino teatruose mėnesiu, „DreamWorks“ išleido Antz 1998 m., kuriame taip pat buvo kalbama apie laisvai mąstančią skruzdėlę, kuri įsimyli princesę ir kovoja, kad išgelbėtų savo koloniją. Jie abu buvo tokie panašūs, kad „Pixar“ Johnas Lasseteris ir Steve'as Jobsas apkaltino „DreamWorks Animation“ generalinį direktorių Jeffą Katzenbergą pavogus idėją.
Galiausiai sunku pasakyti, kuris iš jų pergalingai išlipo iš netvarkingos nesantaikos. Tačiau abu buvo geriau įvertinti kritiškai Vabalo gyvenimas pasirodė esąs sėkmingesnis komerciškai, pranokstantis Antz 162,7–90,7 mln. Vis dėlto dviejų studijų animacijos klasikos panteone šie vabzdžių varomi projektai iš esmės pamirštami, amžinai atsidūrę šešėlyje. Žaislų istorija, Žuviukas Nemo, Šrekas, ir Kaip prisijaukinti slibiną.
Deep Impact ir Armagedonas
Jei yra vienas dalykas, kurį Holivudas mėgsta daryti, tai susprogdinti dalykus. Pasaulinis naikinimas yra pagrindinis veiksmo žanro bruožas, tačiau yra labai daug būdų, kaip filmų kūrėjai gali pakenkti Žemei. Tas momentas tapo labai akivaizdus, kai Didelė įtaka ir Armagedonas buvo paleisti dviejų mėnesių skirtumu vienas nuo kito. Dviejuose filmuose rodomas didelis kosminis objektas, besiveržiantis link mūsų planetos, ir mažai tikėtinų herojų komanda turi jį sustabdyti, kol dar ne vėlu. Yra sutapimų, o tada – šių filmų siužetas.
Armagedonas už jo buvo Michael Bay ir visų žvaigždžių aktoriai (taip pat ta „Aerosmith“ daina), sukeldami daug triukšmo Didelė įtaka negalėjo pasiekti. Bėjaus filmas, nors ir apimtas mokslinių netikslumų, išleido didesnes kasas ir per savo filmavimo laikotarpį šalyje uždirbo 201,5 mln. Tačiau Didelė įtaka kai kurie mano, kad tai geresnis filmas iš jų, nes žiūrovai manė, kad jame slypi tikresnės emocijos ir sentimentai. Iš kitos pusės, Armagedonas buvo tiesiog besmegenis Bayhem linksmybės, kurios nepasiūlė daug esmės.
„Ed TV“ ir „Trumano šou“.
Išleistas 1998 m. Trumano šou baigėsi klaikiai pranašišku, nupiešdamas visuomenę, apsėstą realybės televizijos ir „insta“ įžymybių schemų. Bet galbūt jis pasiekė tokį statusą, nes jis tiesiog įvykdė savo prielaidą šiek tiek geriau nei panašus Edas televizorius, kuris pasirodė 1999 m. Dviejuose filmuose buvo nagrinėjama keistenybė, kai fotoaparatai įrašo jūsų kasdienį gyvenimą, kad galėtų pamatyti milijonai žmonių, ir emocinis krūvis, kurį tai atneša. Ir jei šiais atvejais renkame nugalėtojus, tai yra visiškai aišku.
Trumano šou buvo vienas iš pirmaujančių pretendentų į Oskarą 1998 m., nominuotas geriausio režisieriaus ir geriausio originalaus scenarijaus kategorijoje. Be visuotinai teigiamų atsiliepimų, filmas taip pat buvo auksinis kasose dėl Jimo Carrey populiarumo. Edas televizorius buvo finansinis kvailys, sulaukęs nevienodo kritiškumo ir greičiausiai buvo vertinamas kaip a Trumano šou plėšimas, nes tarp jų buvo šiek tiek laiko. Tai tapo paskubomis gerokai anksčiau, nei pasibaigė jo bėgimas.
Prestižas ir iliuzionistas
Visus žavi filmų magija, bet kaip dėl filmų, kuriuose kalbama apie magiją? Holivudas dvigubai pasinėrė į šį žanrą 2006 m Prestižas ir Iliuzionistas abu išėjo. Abu filmai atsitiktinai buvo to meto kūriniai, kuriuose mirtinų magų varžybose buvo rodoma antgamtinė magija. Kiekvienas iš jų sulaukė teigiamų atsiliepimų, turėjo kuklius kasų skaičius ir netgi buvo nominuotas tam pačiam Oskarui (geriausia kinematografija). Maždaug taip, kaip tik įmanoma.
Tačiau galiausiai Prestižas atrodo, kad įgavo pranašumą. To negalima pasakyti Iliuzionistas nėra be savo nuopelnų, bet režisieriaus Christopherio Nolano prisilietimas ir žudikas vaidina Hugh Jackman, Christianas Bale'as, Michaelas Caine'as ir Scarlett Johansson užtikrino, kad publika visada žiūrėtų glaudžiai. Šis derinys pritraukė publiką nuo pat pradžių ir nepaleido visą laiką. Vis dėlto Iliuzionistas buvo labai gerai sukurtas ir turėjo savo didelius vardus, tokius kaip Edwardas Nortonas, Paulas Giamatti ir Jessica Biel. Sunku prisiskambinti.
Išgelbėti eilinį Ryaną ir „The Thin Red Line“.
1998 m. Steveno Spielbergo Gelbėjant eilinį Rajaną buvo vienas iš svarbiausių metų filmų, surinkęs stulbinamą (beveik 3 valandų trukmės karas su R reitingu dramą) 216,5 mln. USD ir pelnė 11 „Oskaro“ nominacijų, laimėdamas Spielbergą antruoju geriausiu režisieriumi. trofėjus. Iš dalies filmas buvo toks įsimintinas dėl jo emocingos, širdį veriančios istorijos, kurioje buvo kalbama apie žmogaus moralę. atlieka pavojingą misiją, kuri popieriuje buvo kvaila, ir drąsą, kurią demonstravo kariai sekdami savo įsakymus. Atrodė, kad tuo metu tai buvo geriausia Antrojo pasaulinio karo filmų sąranka, kaip Terrence'o Mallicko Plona raudona linija buvo panašios temos, nors įkvėpimo sėmėsi iš autobiografinės knygos.
Raudona linija Kritiškai žvelgiant, nebuvo tingus, nes buvo nominuotas septyniems savo „Oskarams“ (įskaitant geriausią filmą). Tačiau tai – kažkiek suprantama – negalėjo atkartoti neįtikėtinos Spielbergo sėkmės kasose ir uždirbo tik 36,3 mln. Jis tikrai turi savo šalininkų, bet Plona raudona linija buvo labai nustelbtas Gelbėjant eilinį Rajaną. Pastarasis turėjo ilgalaikį palikimą kaip vienas didžiausių kada nors sukurtų karo filmų ir sukėlė revoliuciją šiame žanre. Plona raudona linija neturėjo tokio poveikio.
Be jokių įsipareigojimų ir draugai su pranašumais
Dažniausiai rom-coms dažniausiai yra klišinės ir vadovaujasi kažkokia formule, todėl galima tik įsivaizduoti, kaip turėjo jaustis kino žiūrovai, kai Be įsipareigojimų ir Draugai su privalumais buvo paleisti vos kelių mėnesių skirtumu vienas nuo kito. Kaip rodo pavadinimai, jie abu sukasi apie porą patrauklių draugų, kurie nusprendžia siekti neįpareigojantys seksualiniai santykiai vienas su kitu, prieš "ar darys ar ne?" kyla klausimas baigta. Net pamaldžiausiems filmų mėgėjams buvo sunku išlaikyti šiuos du dalykus tiesiai.
Nepadėjo tai, kad jie abu buvo vertinami kaip vidutinės aukos, kurios nelabai padėjo išsiskirti iš minios. Jokių stygų kasose uždirbo šiek tiek daugiau, bet vargu ar sulaukė sėkmės. Vis dėlto, su savo žavingais pavyzdžiais, pasimatymų vakarą būtų galima nekenksminga, vėjavaikiška pramoga – net jei ant stalo nebus pateikta nieko naujo.
Veidrodis, Veidrodis ir Snieguolė ir medžiotojas
Kai kas nors taip atpažįstama kaip Snieguolė yra viešai prieinamas, įvairios studijos kovos viena su kita, kad pačios priimtų nuosavybę. 2012 metais gavome Veidrodeli veidrodeli ir Snieguolė ir medžiotojas, kurioms kaip įkvėpimas panaudojo klasikinę pasaką. Tačiau panašumai tuo ir baigiasi. Kiekvienas filmas turi savo atskirą toną, su Veidrodeli veidrodeli siekiantis lengvabūdiško, šeimai palankaus atmosferos ir Medžiotojas bando pagauti fantazijos epinį pojūtį, kaip šabloną naudojant tamsųjį bloką.
Nors Snieguolės adaptacija buvo skirta visiems, nė vienas filmas negalėjo tapti labai įsimintinas. Ačiū lyderiui Chrisui Hemsworthui, Medžiotojas kasose pasirodė kur kas geriau, tačiau abu filmai sulaukė prieštaringų atsiliepimų. Tiesa, Hemsworthas vadovaus tolesniam tyrimui Medžiotojas 2016 m., tačiau dėl projekto nėra daug triukšmo ar jaudulio. Pasakų gerbėjai turės pasilikti su Volto Disnėjaus animacine versija, kad galėtų linksmintis Snieguolė filmas; ne tai, kad mes skundžiamės.
Legenda apie Heraklį ir Heraklį
Panašiai kaip Snieguolė, graikų dievas Heraklis yra dar viena viešoji ikona, o Holivudas 2014 m. Abu Legenda apie Heraklį ir Heraklis pasirodė vos kelių mėnesių skirtumu vienas nuo kito, o rezultatai vargu ar buvo įspūdingi. Legenda buvo tiesioginė kasos bomba, uždirbusi menkus 18,8 mln. USD per visą savo pasirodymą JAV, o Dwayne'as Johnsonas Heraklis Sukūrė figūrą daug geriau nei tai, nė vienas filmas nesužavėjo kritikų garsiosios mitologijos interpretacija.
Jei čia yra nugalėtojas, tai tikriausiai yra Brettas Ratneris Heraklis, kuriame buvo pakankamai pasakojimo vingių, kad žiūrovai galėtų spėlioti. Legenda apie Heraklį pasirinko tiesioginį kilmės istorijos formatą ir pašalino kai kuriuos istorijos aspektus, dėl kurių filmas galėjo būti šiek tiek įdomesnis. Be to, tiesiog sunku atsispirti Rokui veiksmo vaidmenyje, nes jis trykšta charizma ir žavesiu, nepaisant to, ką vaidina.
Dantės viršukalnė ir ugnikalnis
Jei pažvelgsite į visus panašumus tarp šių dviejų ugnikalnio nelaimės blyksnių, atrodysite neįtikėtina išsiaiškinti, kad tai iš tikrųjų buvo skirtingi filmai su visiškai atskiromis kūrybinėmis komandomis juos. Juose abu vaidina patyrę, bet problemų kamuojami herojai, kuriems pavesta išgelbėti savo artimuosius, kol ugnikalnis neišsiveržs ir nesunaikins jų gimtojo miesto. Abu netgi baigiasi taip pat, nes (spoileris) ugnikalnis yra pasiryžęs kelti aktyvią, nuolatinę grėsmę. Tai beveik panašu į tai, kad scenaristai lygino pastabas ir galbūt bendradarbiavo kuriant scenarijus prieš pradedant juos gaminti.
Deja, veiksmo mėgėjams, nė vienas filmas negalėjo pasiekti šio, žinoma, lengvo filmo premjeros. Juos abu ištiko panašus likimas, nes buvo kritiškai vertinami, kasos šurmulys, kuriam nepavyko nuspausti šio žanro adatos. Jei norite žiūrėti bent vieną iš jų Dantės viršūnė (kuris yra šaunesnis pavadinimas) turi intriguojančią Pierce'o Brosnano ir Lindos Hamilton, dviejų veiksmo kino ikonų, porą. Taigi yra tai.
Išvada
Gali atrodyti beprotiška, bet dvi studijos žaliai apšviečia „skirtingus“ filmus, kuriuose yra per daug elementų. įprasta praktika pramonėje, o „dvynių“ filmų idėja niekada neišnyks greitai. Dar gerokai prieš tapdamas naujuoju Betmenu, Benas Affleckas kūrė savo Whitey Bulger biografinį filmą su Mattu Damonu, nepaisant to, kad Juodosios Mišios. Ir vos po kelių savaičių „Universal“ išleis antrąjį Steve'o Jobso filmą po to, kuris pasirodė 2013 m. Kai kurios istorijos per geros, kad jas būtų galima papasakoti vieną kartą.
Žinoma, mūsų sąrašas nėra visa apimantis, todėl toliau pateiktuose komentaruose būtinai pasidalykite keletu mėgstamiausių šio reiškinio atvejų. Ir užsiprenumeruokite mūsų kanalą, kad pamatytumėte daugiau smagių vaizdo įrašų, tokių kaip šis!
Tomas Hardy ištrina „Nuodų ir Žmogaus-voro“ meną, skatina „crossover“ spekuliacijas
Apie autorių