Aronofsky atsako mamai! CinemaScore
Šiame įraše yra spoileriai mamai!
-
motina! režisierius Darrenas Aronofsky išsakė savo mintis apie poliarizuojantį atsaką į filmą, įskaitant jo liūdnai pagarsėjęs „F“ CinemaScore. The Juoda gulbė ir „Requiem for a Dream“. Šį mėnesį režisierius grįžo su dar vienu sudėtingu pasiūlymu motina!, kuris buvo pavadintas psichologiniu siaubo filmu, kuriame pagrindinius vaidmenis atliko Jennifer Lawrence ir Javier Bardem. Kaip suprato tie, kurie tai matė, galutinis rezultatas yra visai kas kita – žmonijos būklės komentaras, pasakojamas per (kartais akivaizdžias) Biblijos metaforas. Kurdamas filmą Aronofsky atsidūrė labai tamsioje vietoje ir perdavė savo jausmus apie pasaulį į filmą, kuris sulaužė įprastą ir, be abejo, peržengė tradicinį filmą kritika.
Tai buvo drąsus eksperimentas, kuris neabejotinai suskaldė auditoriją, kai kurie jį gyrė kaip puikų, o kiti manė, kad Aronofsky požiūris buvo pretenzingas ir nepatenkintas. Nepaisant iš esmės teigiamų atsiliepimų, motina! kasoje nerasdavo traukos, uždirbdavo tiesiog
Interviu su Rėmas, – svarstė Aronofsky motina!„F“ įvertinimas „CinemaScore“ atskleidžia, kad jis visą laiką ketino sukurti kažką bekompromisio, kuris stipriai paveikė žiūrovus:
„Įdomiausia yra tai, kaip, jei išeisite iš šio filmo, ar nesuteiksite jam „F“? Tai visiškas smūgis. Ir aš suprantu, kad mus tai sujaudino. Norėjome sukurti pankų filmą ir ateiti pas jus. Ir priežastis, dėl kurios norėjau ateiti, yra ta, kad man buvo labai liūdna, turėjau daug kančios ir norėjau tai išreikšti. Filmų kūrimas yra tokia sunki kelionė. Žmonės nuolat tau sako „ne“. Ir norint kiekvieną rytą pabusti, išlipti iš lovos ir susidurti su visais „ne“, turite būti pasirengę kažkuo tikrai tikėti. To aš ieškau savo bendradarbiuose ir aktoriams sakiau: „Žiūrėk, tai nebus populiarumo konkursas“. Mes iš esmės laikome veidrodį tam, kas vyksta. Visi mes tai darome. Tačiau paskutinis skyrius neparašytas ir, tikiuosi, viskas pasikeis. Ir grįžtant atgal, faktas, kad dabar jis smunka ir viskas iš tikrųjų griūva taip, kad yra tikrai baisu.
Kaip rodo Aronofsky pareiškimas, išdalytas per spaudos peržiūras, motina! yra atrajojimas apie žmonijos žiaurumą, kai Motinai ir Jam priklausantis namas vis labiau kenkia nekviestiems svečiams. Daugelis veikėjų, įskaitant Edo Harriso, Michelle Pfeiffer ir Domhnall Gleeson vaidmenis, yra alegorinio pobūdžio, simbolizuojančios tokias sąvokas kaip Adomas ir Ieva arba Kaino ir Istorijos istorija Abelis. Filmo esmė ta, kad žmonės yra atsakingi už bjaurumą pasaulyje, kuris su Motinos Gamtos meile buvo sukurtas kaip rojus. Dėl savo abstraktaus pobūdžio tai vargu ar būtų galima pavadinti prieinamu, o plačioji auditorija jį iš esmės atmetė. Net tie, kurie vertina meistriškumą ir rizikuoja motina! manė, kad tai buvo neįveikiama, nes jautėsi, kad veikėjams nėra daug daugiau nei jų metaforos – trukdė žiūrovams užmegzti emocinį ryšį su pasakojimu.
Tai reiškia, kad tais laikais, kai didžiąsias Holivudo studijas varo garsios franšizės ir intelektualai buvo gaivu matyti, kaip Paramount metė bekompromisės Aronofsky vizijos kauliukus ir atsistojo už nugaros motina! kaip įdomų eksperimentą. Nors istorija tikrai patiko ne visiems, vien dėl ją supančio pokalbio ji pateks į vieną unikaliausių ir įsimintiniausių 2017 m. filmų. Tam tikra prasme tai geriau nei kitas lengvai virškinamas žanro pasiūlymas, kuris pasirodo ir pamirštamas po poros savaičių.
Šaltinis: Rėmas
Kristen Stewart atsako į gerbėjų kampaniją, kad jai patiktų juokdarys
Apie autorių