Kiekvienas Beno Wheatley filmas įvertintas nuo blogiausio iki geriausio
Benas Vitlis yra vienas didžiausių Didžiosios Britanijos režisūros talentų, galintis pasigirti eklektiška filmografija, kuri vis dėlto išlaiko savo unikalų stilių; čia kiekvienas Beno Wheatley filmas, reitinguojama nuo blogiausio iki geriausio. Anksti pradėjęs platinti internetą, Wheatley pradėjo kurti trumpametražius filmus, prieš pradėdamas kurti televizijos komedijas. Iš ten jis pats finansavo savo pirmąjį pilnametražį filmą, Žemutinė terasa, 2009 m. ir nuo to laiko nesiliauja – juodai komiška linija nubrėžta Didžiosios Britanijos kinematografiniame peizaže ir rodo, kad greitu metu sulėtės.
Wheatley filmai apima daugybę žanrų, nors juose visada yra kažkokia nerimstanti povandeninė srovė, suporuota su (kaip daugelis manytų) iškreiptu jausmu humoras. Kaip kitas kino dievas (ir bendradarbis) Edgaras Wrightas, Wheatley jausmai yra beprotiškai eklektiški – jis semiasi aukštojo ir žemojo meno, kad sukurtų filmus, kurie visceralus, bet prasmingas, vertas, bet vaikiškas ir neabejotinai britiškas – bet su dideliu žvilgsniu į likusį pasaulis.
Iki šiol sukūręs aštuonis vaidybinius filmus, taip pat siaubo antologijos segmentą Mirties ABC, Benas Wheatley iš esmės nusipelno šio pagyrimo, nors – kaip ir bet kurio produktyvaus menininko – jo filmografija nėra be trūkumų (kad jų būtų nedaug). Turint tai omenyje, čia yra kiekvienas Beno Wheatley filmas, reitinguojamas nuo blogiausio iki geriausio.
#9 „Mirties ABC“ (2012 m.)
Antologinė siaubo komedija, Mirties ABC yra trumpas filmas kiekvienai abėcėlės raidei, įskaitant „Jūs esate už Unearthed,“, kurį režisavo Benas Wheatley ir nufilmuotas iš vampyro požiūrio, kai bando pabėgti nuo puolančios minios. Vertinant vien pagal Wheatley segmentą, šis gali būti aukščiau sąrašo – išradingas ir atmosferinis – tačiau vertinant kaip pilną vaidybinį filmą, Mirties ABC yra netolygi netvarka, kurioje daug mažiau pataikymų nei praleistų.
Nr. 8 Rebecca (2020 m.)
Platina „Netflix“, „Wheatley's“. Rebeka – remiantis to paties pavadinimo Daphne du Maurier romanu – mato, kad režisierius rašo čekius, kad neketina išsigryninti. Lily James vaidina Mrs. de Winter, jauna moteris, kuri pasitraukia gyventi į savo naujojo vyro dvarą, kad surastų vietą, kurią persekioja jo pirmosios žmonos – tituluotos Rebekos – mirtis. Vizualiai stulbinantis, bet galiausiai pribloškiantis filmas parodo Wheatley talentą kelti įtampą; gaila tik, kad įtampą griaunančios akimirkos beveik vienodai blankios. Iš esmės Wheatley Rebecca yra žievė ir be kąsnio – ne lopinėlis ant du Maurier romano ar Hitchcockas anksčiau Rebeka prisitaikymas.
7 „Down Terrace“ (2009 m.)
Wheatley debiutinis bruožas Žemutinė terasa jaučiasi kaip pirmame režisieriaus filme, turintis tiek gerų, tiek blogų, ką toks pareiškimas reiškia. Krikštatėvis per Mike'ą Leigh'ą, filmas pasakoja istoriją apie tėvą ir sūnų, kurie, išėję iš kalėjimo, siekia sunaikinti žiurkę savo organizuoto nusikalstamumo šeimoje. Tamsus Wheatley humoro jausmas aiškiai parodomas Žemutinė terasa, sugretinant gangsterių tropus niūriame, angliškame fone – tradiciškai labiau siejami su muilo operomis ar komedijomis, o ne pasakomis apie žmogžudystes ir kerštą.
Deja, Žemutinė terasa niekad neužfiksuoja, kaip tenkinanti visuma, nors daugelis atskirų jo scenų yra malonios. Sunku vertinti, kad jis finansuojamas savarankiškai ir nufilmuotas tik aštuonias dienas Žemutinė terasa per griežtai. Be to, greičiausiai tai geriausia žiūrėti kaip įžangą į kitą Wheatley darbą; nulupta nugara ir kupina potencialo, bet šiek tiek netvarkinga aplink kraštus.
Nr. 6 „Free Fire“ (2016 m.)
Nemokama ugnis yra tarsi tiesioginis veiksmas Tomas ir Džeris animacinis filmas, su visais grizlių vidaus organais, kuriuos tokia sąvoka reiškia, ir didžiąją dalį humoro. Veiksmas vyksta aštuntojo dešimtmečio Bostone (tačiau tikra Wheatley mada, nušautas Anglijoje), pasakojama apie dvi gaujas, kurios susitinka apleistame sandėlyje, kol viskas nepasisuka blogiausia linkme, ir pradeda susišaudymą, kad užbaigtų visas susišaudymus. Kur Tarantino Rezervuaro šunys paėmė seką, kuri užbaigia daugumą vagysčių filmų, ir išplėtė ją, kad užpildytų visą filmą, Nemokama ugnis užima paskutinę sceną Rezervuaro šunys ir palaiko jį pusantros valandos. Deja, jis sugeba jaustis kaip vienkartinis – tikriausiai dėl daugybės gana lėkštų personažų ir popieriui plonos prielaidos – nors šiuo metu tai yra smagus pasivažinėjimas.
Nr. 5 A laukas Anglijoje (2013 m.)
Daugelis Wheatley gerbėjų mano Laukas Anglijoje būti geriausiu režisieriaus darbu – ir jie gali būti teisūs. Nepaisant to, filmas turi gana stačią pasiekiamumo kreivę, mažai aiškus jo siužetas ir kupinas laikotarpio dialogų, kuriuos iš pradžių gali būti sunku suprasti. Anglijos pilietinio karo metu (XVII a.) grupė dezertyrų pabėga nuo mūšio į netoliese esantį lauką, susikerta su alchemiku (Reece'u Shearsmithu), kuris pasitelkia jų pagalbą ieškant palaidotųjų lobis. Nors tai skamba pakankamai paprastai, labai sunku apibūdinti tai, kas išdėstyta toliau, nors haliucinogeninių grybų yra daug. „Stoner“ filmas „Witchfinder“ generolas ir Ingmaro Bergmano darbas, Laukas Anglijoje pasižymi nerimą keliančia, nesuvokiamąja savybe, dėl kurios ji išlieka atmintyje – kartu su stebėtinai daug tualetinio humoro ir keistų lytinių organų rinkinio.
#4 Laimingų Naujųjų metų, Colin Burstead (2018)
Šekspyro Koriolanas per Mike'ą Leigh'ą, Laimingų Naujųjų metų, Colinai Bursteadai yra neįvertinta ir paremta charakteriais, todėl kiekvienam didelio ansamblio nariui suteikiama galimybė sužibėti. Colinas (Neilas Maskellas) pasisamdo prabangų dvarą savo šeimai švęsti Naujuosius metus, bet – tiesa Britų mada – viskas klostosi ne taip, nes kyla didelis šeimos skandalas ir konfliktai aplink kiekvieną kampas. Komedija manierų, per ir kiaurai, Laimingų Naujųjų metų, Colinai Bursteadai mato, kaip Wheatley grįžta prie savo šaknų – užfiksuoja neveikiančią šeimą (à la Žemutinė terasa) ir išdrįsti publiką su jais bendrauti. Taigi viskas priklauso nuo aktorių grupės – daugybės atpažįstamų britų veikėjų (įskaitant Charlesą Dance'ą ir Billas Patersonas), kurie vieną minutę sukelia užuojautą, o kitą – neapykantą, tačiau visada išlaiko tamsų komiškumą perėjimo linija.
Nr. 3 High Rise (2015 m.)
Poliarizuojantis, bet, be abejo, labiau prieinamas nei Laukas Anglijoje, Daugiaaukštis yra J.G. Balardo romanas tuo pačiu pavadinimu. Tomas Hiddlestonas vaidina daktarą Laingą, naują prabangaus bokšto, kuris per filmas, patenka į chaosą – tampa tiesioginio klasių karo mūšio lauku, kuriame Laingas turi kovoti išgyventi. Vizualiai tai yra geriausias Wheatley filmas – atsisakoma atnaujinti Ballardo filmą 1970-ųjų mokslinė fantastika atsižvelgti į šiuolaikinius estetikos ir technologinius pokyčius; vietoj to, nustatymas Daugiaaukštis retrofuturistiniame pasaulyje, kuris parodo, kas būtų, jei 70-ieji niekada nebūtų pasibaigę.
Pagrindinis filmo akcentas atsiranda stebint žavingas bokšto apylinkes, kurias drasko kilęs chaosas; jo ansamblis atspindi tą nykimą ir degradaciją, kai įsijungia jų išgyvenimo instinktai, todėl jie virsta beprotybe ir amoralu. elgesys – taip pabrėžiamas vadinamosios „civilizuotos“ visuomenės trapumas ir parodoma, kad Ballardas buvo savo autorius pranašesnis. laikas. Arba, dar labiau nerimą kelia tai, kad žmogaus prigimtis nekinta, o pasaulis yra staugianti chaoso bedugnė, kuri, regis, gali paversti centą. Naujausi pasaulio įvykiai byloja, kad pastaroji tiesa...
#2 „Sightseers“ (2012 m.)
Vienas atviriausių Wheatley komiškų filmų (kartu Nemokama ugnis), Lankytojai vis dar yra makabriški sandoriai – pasakoja apie jaunų serijinių žudikų porą, kurios atostogauja karavanais Anglijos kaime. Filmas, kurį parašė žvaigždės Alice Lowe ir Steve'as Oramas, iš naujo įrėmina klasikinį pasakojimą „įsimylėjėliai bėga“ (paprastai vyksta Amerikos pietuose) tamsiai komiškomis ir aiškiai britiškomis akimis – vieną akimirką kvaila ir plati, kitą – žiauri ir nepajudinama. „Sightseers“ taip pat gali pasigirti neįtikėtinu garso takeliu, maudantis Anglijos.žalia ir maloni žemėkitoje šviesoje – su „Soft Cell“Sutepta Meilė“ ir „Vanilla Fudge“ persekiojimas“Raganų sezonas“ tarp geriausių pastarojo meto prisiminimų adatų lašų.
1 nužudymų sąrašas (2011 m.)
Vienas iš geriausių pavarų perjungimo filmų, Wheatley's Nužudymų sąrašas prasideda kaip žiauri kriminalinė drama, prieš nusileidžiant į absoliučiai ištvirkęs liaudies-siaubas. Pora smogikų sutinka su naująja sutartimi, žadančią didelę atlyginimo dieną, tačiau darbas pradeda jiems įgauti pranašumą ir pamažu atsiskleidžia kaip sudėtingas siužetas, turintis kultinių pasekmių. Pasmerkta ir slegianti, Nužudymų sąrašas yra labai nerimą keliantis filmas – neskirtas silpnaširdžiams – su atviru, kruvinu smurtu ir zonduojančia kamera, kuri atsisako nukreipti žvilgsnį nuo kylančio siaubo. Neilas Maskellas ir Michaelas Smiley (du nuolatiniai Wheatley bendradarbiai) spindi kaip smogikų duetas – agresyvus ir baisus, tačiau keistai įtikinamas; kaip stebėti automobilio avariją ir būti bejėgiam ją sustabdyti.
Tobulas įpėdinis Robinas Hardis Pinti žmogus (1973), Nužudymų sąrašas kalba apie tamsą žmonijos širdyje. Kaip kažkas iš suktos pasakos, Benas Vitlis nužygiuoja savo publiką į mišką, paleidžia rankas ir užgniaužia šviesą – dingsta su audringu riksmu, kuris, be jokios abejonės, pasikartos jų kolektyviniuose košmaruose daugelį metų ateiti.
Kiekvienas Sean Connery James Bond sąžiningas anonsas skrudina pasikartojančius filmus
Apie autorių