10 geriausių Džeimso Bondo filmų teminių dainų
Šmėklačia.
Tai yra „Bond 24“ pradėtas ir naujausias visų laikų ilgiausiai veikiančios filmų franšizės įrašas. Serialas labai pasikeitė nuo tada, kai Seanas Connery pirmą kartą debiutavo kaip titulinis herojus Daktaras Nr, o su skirtingais aktoriais ir skirtingomis kartomis atėjo nuolat tobulėjanti daugiametė Bondo teminė daina. Shirley Bassey apibūdino pirmąjį MI6 superšnipo dešimtmetį, o kai ji baigė savo žalingą valdymą, durys buvo plačiai atvertos. Nuo Matto Munro iki Paulo McCartney, Durano Durano iki Tinos Turner – Džeimso Bondo franšizė matė, kad eklektiškas chuliganų klanas atsitrenkė į atidarymo titulus. Vieniems pavyko, o kitiems nuskendo.
Neseniai pasirodžiusiam Sam Smith kūriniui „Writing's On The Wall“ paliko gerumo daugeliui gerbėjų, todėl nusprendėme pažvelgti į 10 geriausių Džeimso Bondo filmų teminių dainų.
6 „Tu žinai mano vardą“ – Chrisas Cornellas iš „Casino Royale“ (2006 m.)
Iš naujo paleidžiant mylimą filmų seriją, negali būti jokių pusių. Atidarymo akimirkos yra ypač įtakingos. Kaip ir
Tai pusiau roko, pusiau klasės. Įžanginėje pavadinimų sekoje vyksta maišymo kortų kaladė ir kovos peiliais, garso ir vaizdo derinys suteikia jaudinantį įėjimą į Craig erą. Lygus Kornelio balsas ir sotūs dainų tekstai sudaro pagrindą Bondo tapatybei. Mums nereikėjo padėti tai prisiminti, bet Kazino Royale užtikrina, kad niekada nepamiršime Bondo vardo.
5 „Auksinis pirštas“ (1964) – Shirley Bassey
Dame Shirley Bassey apibūdina Bondo garsą. Jos esmė fiksuoja dūminius kazino, apie kuriuos rašė Ianas Flemingas, o jos tvankus garsas, atrodo, kalba už visas moteris, kurios negailėjo 007. Samo Smitho „Rašymas ant sienos“ yra liūdnas, tačiau jame trūksta sūraus potyrio, perkrauto Bassey melodijomis.
Auksinis pirštas’s atidarymas meta kai kuriuos šienapjūtes. Auksu nudažytos moterys puošia ekraną, kai nuskamba Johno Barry tema. Orkestras užmuša jį savo atsiskleidžiančiais jėgos akordais. Žalvaris beveik konkuruoja su Shirley Bassey dėl garsiausios dainos dalies, tačiau medžiagos mėsa išryškėja žodžiais:Auksinis pirštas. Jis yra žmogus, žmogus su Midas prisilietimu.”
Beveik kaip mūza graikų tragedijoje, ji perspėja Bondą neiti į savo guolį, bet kam ji juokauja? Bondas daro ką nori. Viskas, prie ko jis prisiliečia, virsta auksu. Arba miršta. Arba abu.
4 „Gyvenk ir leisk mirti“ (1973) – Paulas McCartney ir Wingsas
Bondo prodiuseriai ne tik sučiupo buvusį bitlą, kad atidarytų 1973 m. filmą Gyvenk ir leisk mirti, jie laimėjo savo pirmąją „Oskaro“ nominaciją už geriausią originalią dainą. Tai apsvaigimas. Su trimis skirtingomis melodijos dalimis per trumpas dvi minutes ir trisdešimt penkias sekundes Paulas McCartney parašė vieną iš ištvermingiausių savo dainų.
„Live and Let Die“ galiausiai išvysto visą perkusiškumą ir potraukį, kurio galima tikėtis iš Bondo temos, o prasideda kaip bitliška baladė, kurią galėtų sukurti tik McCartney. Savo skambesiu jis yra aiškiai britiškas ir yra puiki kapsulė šiai Bondo erai. „Live and Let Die“ įkvėpė daugybę viršelių, iš kurių garsiausi buvo iš „Guns N' Roses“.
3 „Thunderball“ (1965 m.) – Tomas Džounsas
Shirley Bassey galėjo būti Connery eros „Maître D'“, tačiau Tomas Džounsas, pasitikintis nepatogiu dainos pavadinimu, įtraukė jį į teminės dainos šlovės salę. Tiesą sakant, ponas Jonesas įveikė Bassey pastangas dėl titulinės dainos ir laimėjo galutinį Cubby Broccoli pritarimą.
„Thunderball“ muzika yra žalinga, jos ritmas švelnus, o tekstai glotnūs. “Jis visada bėga, o kiti vaikšto... jo poreikiai yra didesni, todėl jis mažiau duoda. Jie vadina jį nugalėtoju, kuris pasiima viską. Ir jis smogia... kaip „Thunderball“. Tiesa, niekas nežino, kas iš tikrųjų yra „griaustinio kamuolys“, bet, atsižvelgiant į siaubingą Džeimso Bondo prigimtį, jis tikriausiai turi tam tikrą falinę reikšmę. Joneso daina tapo didžiuliu hitu, jo 3rd 40 geriausių hitų valstijose ir jo ilgalaikio darbo Las Vegase ramstis.
"Auksinė akis" (1995) - Tina Turner
Tai buvo pirmasis režisieriaus Martino Campbello bandymas perkrauti Bondą. Pierce'as Brosnanas vis dar priprato prie Bondo Brioni smokingo, todėl „Eon Productions“ žinojo, kad jiems reikia hito po to, kai Timothy Daltono įrašai pasirodė šiek tiek blankūs. Jie jį rado Auksinė akis. Įžanginės akimirkos apima šuolį su guma nuo Rusijos užtvankos, įsiskverbimą į priešo karinį kompleksą ir Bondo aljansą su 006 (Sean Bean).
To būtų užtekę Connery ir Moore erai. Brosnanui tai būtų buvę apgailėtina. Prisiminkite skaniai juokingą siužetą, kai 007 nuvažiuoja motociklu nuo uolos, šokinėja parašiutu į nepilotuojamą lėktuvą ir skrenda juo virš kalno už dantų odos. Kadras, kuriame Bondas skrenda virš dabar sprogusio rusiško junginio, primena Tinos Turner to paties pavadinimo temą. Šis turi abi stygas ir Žalvaris. Violončelės čiulba prieš skambant ragams, suteikdamos puikią preliudiją panelei Turner perimti valdymą. Su pradiniais pavadinimais, kurie žiūri į ginklo vamzdį, ir orkestruotę, kurioje naudojami tie patys garsai, kuriuos rasite žaidime N64, Auksinė akis įsiklauso į pačius elementus, kurie buvo sukurti Auksinis pirštas tokia sėkminga. Tai stulbinantis įėjimas į Bondo kanoną.
2 „Mes turime visą laiką pasaulyje“ – Louisas Armstrongas, iš On Jos Didenybės slaptosios tarnybos (1969)
Bondo temų skambesys ir žinutė kalba už titulinį vaidmenį atliekantį aktorių. Tikriausiai todėl Samo Smitho labai jautrus įrašas neatitinka Danielio Craigo vyriškumo. Jie taip pat galėjo paskambinti Idinai Menzel.
Tačiau George'ui Lazenby'iui švelnus smėlis buvo būtent tai, ką liepė gydytojas. Tik pažiūrėk, kaip jis grasina tam žibinto stulpui. Visai rimtai, Apie Jos Didenybės slaptąją tarnybą yra vienas emocingiausių momentų bet kuriame Bondo filme, o Louiso Armstrongo daina yra neįtikėtinas akompanimentas. Filme apie amžiną mylimąjį Armstrongo žodžiai iš tikrųjų yra apie meilę ir tai, kaip ji yra pagrindinė turinio gyvenimo sudedamoji dalis: „Nieko daugiau, nieko mažiau, tik meilė“.
Pranešimas yra stiprus ir, atsižvelgiant į aplinkybes, kuriomis Bondas sako, „Mes turime visą laiką pasaulyje“ jo neseniai nužudytai žmonai tai skauda širdį. Armstrongas dainuoja Johno Barry melodiją su ironija ir malonumu, o kaip paskutinė jo įrašyta daina – tinkama pabaiga jo palikimui.
"Deimantai yra amžinai" (1971) - Shirley Bassey
Antrame kurse įžengusi į Bondo pasaulį, Bassey grįžta su daina „Diamonds are Forever“ – maldaujančiu himnu apie ilgalaikes vyrų ir moterų nuoskaudas. Daina pradedama ksilofoniniais varpeliais mažuoju tonu, o tai rodo, kad ši pradžia yra mažiau šventė, o labiau įspėjimas. Bassey dainuoja apie savo meilę deimantams, kurie ryškiai šviečia, išlieka amžinai ir, svarbiausia, „nepalik naktyje“ arba neapleisk jos. Ji pareiškia, kad ji “[nereikia] meilės“, klausia: "ką meilė gali padaryti dėl manęs?" Ji tai peržengė.
Filmo apie Džeimsą Bondą įžanginėje dainoje gausu subtilaus pasmerkimo. Dėl to ponas Bondas atrodo mažiau panašus į filmų herojų ir parodo, kaip jo lotario gyvenimo būdas gali palikti nepageidaujamą pėdsaką jo užkariavime.
1 „Skyfall“ (2012 m.) – Adelė
"Tai pabaiga. Užmerkite akis ir suskaičiuokite iki dešimties. Atsižvelgdama į elninių ragų ir Škotijos dvaro vaizdus, kai atėjo Džeimsas Bondas, akivaizdu, kad Adelė dainuoja apie eros pabaigą (ar pradžią?).
Jeigu Kazino Royale tada buvo perkrovimas Skyfall buvo įžanga į atsiradimo istoriją (kad netrukus pateksime Spectre). Matome Džeimso vaikystės namus, bet kai tik publika apkabina jų škotišką žavesį ir gotikinius maurus, atvyksta Silva (Javieras Bardemas) su ginkluotais svečiais, pasiruošusiais tą vietą sudeginti. Adele gavo „Oskarą“ už Davido Arnoldo dainos perteikimą. Ji sugriovė namą ir tikrai “tegul Skyfall“, kaip įžanginiai pavadinimai priartėja prie mėlynų Bondo akių, parodydami, kad ši pasaka yra tiek vidinė, tiek išorinė kelionė.
„Niekas to nedaro geriau“ – Carly Simon iš „Šnipo, kuris mane mylėjo“ (1977)
Kaip tema Šnipas, kuris mane mylėjo1970-aisiais Carly Simon apibendrina Bondą. Jo lėto šokio pojūtis skamba kaip Bondas išleistuvių proga, o tai gali būti geriausias įvaizdis visai Rogerio Moore'o kvailystei pagrindiniame vaidmenyje. Tai buvo Bondo filmai, kurie viliojo visu greičiu.
Nors nė vienas iš šešių aktorių nebuvo alkanas romantikos, J. Moore'as Bondo gyvenime mėgavosi ypač bakchanišku kampu. Jis turėjo daugiausiai moterų, iš kurių galėjo rinktis, ir begėdiškai mėgavosi savo, kaip aukščiausios meilužės, vaidmeniu. Iš tiesų, kaip dainuoja panelė Simon:Niekas to nedaro perpus taip gerai, kaip tu“, aišku, kad Bondas, be auksinio ginklo, turi auksinį prisilietimą, ir kad ir kaip jis tai padarytų, verta apie tai dainuoti.
„Iš Rusijos su meile“ (1963) - Mattas Munro
Mato Munro filme „Iš Rusijos su meile“ pasakojama sudėtingesnė meilės istorija. Tempo dirge panašaus ir lėto, tvankus Munro tonas šiek tiek susimaišo su Brodvėjumi. Niekada neaišku, apie ką daina, ir tokia mįslė puikiai dera prie filmo, kurį daugelis laiko geriausiu Seano Connery kūriniu serijoje.
Iš Rusijos su meile yra žvalus ir ikoniškas Šaltojo karo trileris. Mattui Munro pradėjus reikalus, antroji Bondo franšizės dalis tvirtai įsitvirtino kaip didingas ir linksmas reginys. Tiesiog klausykite, kaip Munro dainuoja, prisirišęs prie gegnių, tarsi sveikintų naują veiksmo žanro dinastiją.
-
Štai jūs, pone Bondai! Kokia tavo mėgstamiausia tema? Praneškite mums toliau pateiktuose komentaruose!
Kitas15 galingiausių monstrų „Resident Evil“ žaidimuose, reitinguojami
Apie autorių