Quentin Tarantino: Filmai, kuriuos būtina pamatyti kažkada Holivudo režisieriuje
Čia yra penki filmai, kuriuos būtina pamatyti iš kino mėgėjo kino režisieriaus Quentinas Tarantino. Patrauktas plačių žinių apie kiną (ir polinkį švęsti) Tarantino sugebėjo įsitvirtinti kaip vienas originaliausių ir išdidžiausių šioje pramonėje dirbančių autorių. Mylėkite juos arba nekęskite jų, žiūrovai visada žino, kai įkelia koją į Tarantino filmą: jie paprastai būna kruvini, su patenkinama estetinė formulė, apimanti siaubingus ir intriguojančius vaizdus, aštrius dialogus ir tobulą dirželį, apimantis ir galvą trenkantis garso takelis.
Beveik trisdešimt metų Tarantino tapo žinomas kaip vienas kontroversiškiausių ir tiesiog įdomiausių šiandien dirbančių kino kūrėjų. Kai režisierius išleidžia filmą, jie yra ne tik įvykiai savaime, bet ir nenuilstantys kūrėjas deda visas pastangas, kad sutvarkytų gerą senamadišką pompastiką ir aplinkybę. premjeros. Už klaustrofobiško vesterno išleidimą, Nekenčiamas aštuonetasTarantino rėmė šalies mastu vykusį parodos renginį, kurio metu originaliems kino žiūrovams buvo pristatytas išskirtinis 70 mm filmo atspaudas. Kodėl? Nes taip jis jautė savo filmą
Ir nors jie visada yra kritikų ir žiūrovų nesutarimų taškai – daugelis diskutuoja apie žiaurią režisieriaus kalbą, jo kruviną ar keistą. apsėdimas pėdomis – Tarantino filmai studijos blokbaisčių amžiuje išsiskiria kaip vieni iš vienintelių originalių ir komerciškai sėkmingų filmų, kurie pateks į rinką. Nors kažkada jis dirbo su pinigais, o nuo to laiko peršoko į gana brangius savo biudžetus (paskutinis, Kartą Holivude, kainavo beveik 100 mln. USD), remdamasis griežtu stiliaus jausmu, Quentinas Tarantino vis dar gali laikyti save vienu geriausių nepriklausomų filmų kūrėjų, dirbančių šiandien.
Rezervuaro šunys (1992)
Nors techniškai tai nėra pirmasis Tarantino filmas režisieriaus kėdėje, ši garbė turi atitekti 1987 m. komedijai. Mano geriausio draugo gimtadienis – Rezervuaro šunystuomet 29 metų režisierius įsiliejo į Holivudo pokalbį iškart po pripažintos premjeros Sandanso kino festivalyje. Finansuojamas iš menko biudžeto, kuris ką tik viršijo 1 mln. jaunas režisierius įrodė, kad gali susitvarkyti uždaroje aplinkoje su daugybe įdomių, tačiau pasibjaurėtinų personažai.
Palyginti su kai kuriais vėlesniais jo darbais, istorijos vairavimu Rezervuaro šunysyra stacionaresnis ir paprastesnis; Tačiau kaip Tarantino debiutas, filmas puikiai nustato toną visai režisieriaus karjerai. Filmo humoro ir įtempto dialogo mišiniai yra vyriškumo ir galios temos, įaustos į veikėjų sąveiką. Nebūtų juokinga manyti, kad dauguma režisierių pasitenkintų sukūrę tokį gerą filmą Rezervuaro šunys bet kuriuo savo karjeros momentu, tegul tai bus jų debiutas. Šis kuklus 1992 m. kūrinys buvo tokia pat užtikrinta įžanga, kaip ir bet kuris filmas nuo Martino Scorsese's Vidutinės gatvės, ir kritikams, ir publikai nustatantis pamatą, koks menininkas Quentinas Tarantino taptų.
Grožinė literatūra (1994 m.)
Praėjus daugiau nei ketvirčiui amžiaus, filmas, atnešęs Tarantino pirmąjį „Oskarą“ ir pripažinęs jį populiariu vardu, vis dar yra kultūros orientyras: Pulp Grožinė literatūra, antrasis režisieriaus pilnametražis filmas, šiandien išlieka didžiuliu laimėjimu atmosferos, komedijos, dramos ir pasakojimo srityse. Pradedant nuo dviejų juodai baltais kostiumais vilkinčių nusikaltėlių, kurie šaudo į vėją pakeliui į kitą hitą, pirmiausia atrodo, kad tai yra stiliaus tęsinys. Tarantino įsikūrė m Rezervuaro šunys bet greitai išsiplečia į baisų ir detalų pasaulį, kuris atrodo daug didesnio masto.
Tais metais Auksinės palmės šakelės laimėtojas Kanų kino festivalis, antrasis Tarantino pastatymas taip pat panašus į pirmąjį, nes yra toks išdidus ir aiškus savo balsu. Kaip stilingas, seksualus ir net fetišistinis filmas, jis visiškai pakeitė pasaulinės auditorijos suvokimą apie nepriklausomą kiną. Laimei, režisierius niekada nevengė savo filmų išskirtinės temos ir Pulp Grožinė literatūra Tarantino gali būti kūrybiškiausias ir ekscentriškiausias.
„Kill Bill“ (2003, 2004)
Nors galbūt ne didžiausi jo pasiekimai, Nužudyti Biląfilmai yra vieni labiausiai įkvėptų Quentino Tarantino kūrinių. Ši suskaidyto keršto saga, kurios antrasis tomas, be abejonės, yra geresnis iš poros, yra meistriškumo klasė choreografija, vaizdinis smurtas ir intakų pasakojimas, paaukštinantis žanrą, kurio įkvėptas: kung-fu eksploataciniai filmai.
Taip, kung-fu filmai turi nemažą dalį keistenybių – ne mažiau kaip išdidžiai kempingas. Tačiau paprastas faktas yra toks, kai reikia apibrėžti Quentiną Tarantino ir jo kino tikslą, į Nužudyti Bilą filmai geriausiai apima viską, ką jis gali pasiūlyti: tai stilistinė, meili pagarba nepakankamai įvertintam žanrui.
„Inglory Basterds“ (2009 m.)
Atlikus užtarnautą kerštą siaubingai siaubingam vyrui, paskutinė Tarantino eilutė Negarbingi Basterdsyra leitenanto Aldo "Apache" Raine'o pareiškimas: "tai gali būti tik mano šedevras". Tai buvo klestintis finalas, kuris taip pat buvo plonai uždengtas mirktelėjimu žiūrovams – su kuriuo daugelis negalėjo nesutikti.
Filme matyti, kad režisierius demonstruoja daug aukštesnį brandos laipsnį. Jo dialogas vis dar aštrus, bet ir neįtikėtinai netvirtas. Kiekvienas pokalbis jaučiasi taip, tarsi išsprogdintų ekrano šonus, ir daugeliu atvejų jie taip ir daro. Be visa apimančio nacių pasakojimo, visa siaubinga filmo kokybė daugiausia priklauso nuo SS karininkų: o pulkininkas Hansas Landa (Oskarą pelnęs spektaklis Christophas Waltzas) visada ateina į galvą, taip pat reikia apsvarstyti trumpą Augusto Diehlo, kaip majoro Hellstrom, pasirodymą. Pastarasis dalyvauja vienoje įtempčiausių ir kruopščiausiai sukurtų scenų Tarantino kada nors padarė. 2009 m. pasirodęs filmas įvedė režisierių į naują Holivudo erą ir sustiprino nuolatinį, nuolatinį režisieriaus aktualumą.
Kartą Holivude (2019 m.)
Naujausias Quentino Tarantino filmas, pretendentas į sunkius apdovanojimus Kartą Holivude, be jokios abejonės, pats meditatyviausias jo filmografijos kūrinys. Filme apie filmus, kuriuos Tarantino gerbėjai visada žinojo apie artėjantį, vis dar yra Tarantino motyvų – keiksmų, garsių vardų, ir sklandus dialogas (su papildomu Holivudo nostalgijos brūkšniu) – bet jaučiasi daug švelnesnis nei bet kas, ką jis kada nors yra išleidęs prieš.
Kartą Holivudepalyginti švelnus pobūdis paskatino daugelį auditorijos narių jaustis netikri, kaip jį priimti; tačiau ir dėl šios priežasties filmą būtina pamatyti. Be to, kad yra vienas iš Quentin Tarantino geriausi šansai a „Oskaro“ apdovanojimas už geriausią filmą, filmo fantazija taip pat atneša nostalgijos ir noro jausmą; filme vaizduojama era jau seniai praėjo, ją iškraipo baisūs nusikaltimai, kuriuos filmas dar kartą aplanko ir vėliau peržiūri; Tarantino, suteikdamas žiūrovams galimybę pamatyti tai, kas galėjo būti, yra labiausiai pažeidžiamas kaip filmų kūrėjas, demonstruodamas švelnesnę savo paprastai visceralinio įvaizdžio pusę.
„Galaktikos sergėtojai 3“ dar nepradėjo filmuoti, sako Jamesas Gunnas
Apie autorių