20 geriausių „Pixar“ filmų personažų

„Pixar Animation Studios“ iš viso publiką padovanojo 15 filmų – 16, jei įtrauksite Gerasis dinozauras, kuris kino teatrus pasieks kitą savaitę, o 13 iš šių 15 vaidybinių filmų yra tarp 50 daugiausiai uždirbusių visų laikų animacinių filmų, įskaitant vieną žinomiausių visų laikų animacinių filmų: Žaislų istorija. Bendrovė monopolizavo animacijos sritį, ypač nuo jos sąjungos su „Disney“ 2006 m., ir atrodo, kad viskas, prie ko prisiliečia studija, virsta auksu.

Su puikiais filmais atsiranda puikūs personažai, o „Pixar“ turi geriausių, dinamiškiausių, sudėtingiausių, įdomiausių, žavingiausių ir juokingiausių personažų. Tu pavadinsi, Pixar tai turi. Žinoma, galima rinktis iš begalės Pixar animacinių personažų ir kiekvienas turi savo pageidavimus, todėl šis sąrašas yra skirtas pabrėžti kai kuriuos labiausiai apkalbamus personažus ir animacines būtybes, dėl kurių vaidybiniai filmai tampa įspūdingais yra.

Čia yra „Screen Rant“ sąrašas 20 geriausių „Pixar“ filmų personažų!

20 Anger – Inside Out (2015 m.)

Personažui, kuris iš esmės primena kiekvieną metaforą, susijusią su „pykčio“ emocija, IšvirkščiasPyktis (specialiai išsakytas komiko Lewiso Blacko) iš tikrųjų yra daug sudėtingesnis, nei gali pasirodyti iš pažiūros. Filmas yra apie įasmenintas „emocijas“ – kiti veikėjai yra Džiaugsmas (Amy Poehler), Liūdesys (Pyllis Smith), Baimė (Bill Hader) ir Pasibjaurėjimas (Mindy Kaling) – tai Riley (Kaitlin Dias), jaunos merginos, kuri persikrausčiusi po šalį, mintis. šeima. Pyktis, garsiai nuskambėjęs raudonas blokas, linkęs į liepsną, filme pristatomas kaip savotiškas teisėjas, skirtas įsitikinti, kad viskas yra „sąžininga“ Riley atžvilgiu. Tačiau pyktis yra motyvuojantis, neracionalus ir dažnai naudingas.

Tai iš esmės reiškia, kad emocija, kuri taip dažnai vaizduojama neigiamai – pyktis nėra kažkas, kuo žmonės stengiasi būti – iš tikrųjų buvo toli už tai. Pyktis ne tik parodo emocijų neigiamas puses, bet ir jos būtinybę, todėl jis yra daug dinamiškesnis, nei atrodo iš pirmo žvilgsnio. Ir tai, kad filmas daugiausia dėmesio skiria džiaugsmui ir liūdesiui, yra įspūdinga.

19 Menas – Monstrų universitetas (2013 m.)

Monstrų universitetasMenas švelniai tariant yra keistas, bet dėl ​​to jis toks fantastiškas. Menas yra vienas iš Mike'o ir Sulley (Billy Crystal ir John Goodman) „brolių“ socialiai atskirtuose Oozma Kappa brolijos namuose. dažniausiai naudojamas paveikslėlyje kaip komiškas palengvinimas, kurio tikslas nėra padaryti daugiau, nei prajuokinti žiūrovus (kad Charlie Day būtų tobulas balsas personažui), menas yra kur kas platesnis nei išjuokdamas kolegijos studentus apskritai ir jų mąstymą, kai jie pradeda studijuoti koledže. metų.

Jis studijuoja „Naujojo amžiaus filosofiją“ ir dažnai būna pagautas žiūrintis į tolį arba besivaikantis drugelių. Jį lengviausia apibūdinti kaip esantį savo pasaulyje. Jis save apibūdina kaip atvirą, laisvą dvasią ir dažnai tai parodo savo pastabose, dažniausiai su daugiau protingas komentaras greitai po kurio nors keisto, unikalaus meno komentaro, kuris sukelia juoką tai. Nesvarbu, kiek kartų matėte filmą, Menas kiekvieną kartą laimi juoką.

18 Carl Fredricksen – „Up“ (2009 m.)

Lengvai vienas liūdniausių kada nors sukurtų „Pixar“ filmų, Aukštyndavė mums kai kuriuos sudėtingiausius ir tikroviškiausius „Pixar“ kada nors sukurtus personažus, pradedant 78 metų lyderiu Carlu (Edwardas Asneris). Viena vertus, Karlas tiesiogine prasme užauga prieš pat žiūrovo akis, suteikdamas veikėjui istoriją, įskaitant širdį draskantį jo montažą. Ilgi ir giliai mylintys santykiai su dabar jau mirusia žmona – nei bet kada anksčiau, todėl jis yra mylimas ir suprantamas, net kaip kartėlį, seną. vyras.

Bet be to, matome, kaip Carlas išgyvena visą gedėjimo procesą ir iš naujo atranda, kas jis yra be savo antrosios pusės. kelionė, kurios metu balionų debesis jo namą pakelia toli į dangų, kad pamatytų, kad mažas berniukas pažymėtas kartu. Daugeliu atžvilgių Carlas įgalina, siųsdamas daugybę atkaklumo žinučių, nepaisant vis liūdnesnių įvykių, vykstančių filmo metu. Tačiau svarbiausia, kad Carlas yra žmogiškiausias Pixar sukurtas personažas ne tik išvaizda, bet ir savo emocine kelione, trūkumais ir priklausomybe nuo kitų.

17 Crush – Finding Nemo (2003)

Jei kas nors kada nors norėtų priskirti jūrų vėžliui asmenybę, Pixar suprato, kaip tai atrodytų. Crush yra jūsų esminis banglentininkas: lengvas, tinkantis bet kam ir visiškai šaunus. Tačiau negana to, dėl tokios mažos filmo dalies Crush padarė didelę įtaką auditorijai, todėl jis buvo mėgstamiausias tarp jaunų ir senų žiūrovų.

Andrew Stantono (taip pat filmo režisieriaus) įgarsinta Crush yra Marlin (Albertas Brooksas) priešingybė – nerimastingam, neurotiškam filmo herojui klounui, kuris. susikerta su vėžliu, ieškodamas didžiuliame vandenyne savo pasiklydusio sūnaus Nemo (Aleksandras Gouldas) – ir šis kontrastas padeda Crush užkariauti beveik visų širdis. žiūrovas.

150 metų vėžlys užsitarnavo atrakcionų Volto Disnėjaus pasaulyje Floridoje (vis dar veikia), taip pat Disneilende Kalifornijoje (uždarytas 2008 m.), todėl jis tapo ekrano hitu. Jis yra komiškas reljefas, pagrindinių veikėjų vilties žvilgesys ir absoliutus veikėjo sprogimas, net ir tokiame mažame ritinyje.

16 Darla – Nemo paieška (2003)

Kalbant apie smulkius personažus, kurie daugiausia paveikė filmą, Darla (LuLu Ebeling) yra gresiantis buvimas, keliantis grėsmę Nemo gyvybei viso filmo metu. Odontologo dukterėčia, įsigijusi Nemo kaip dalį savo žuvų kolekcijos. Nemo sužino, kad buvo žinoma, kad ji nužudė namines žuvis, kurios jai buvo duotos, dar prieš parsivežant namo.

Turėti tokį grėsmingą, bet kartu ir juokingą personažą yra nemenkas žygdarbis, o tai reiškia dar vieną kartą, kai Pixar absoliučiai įveikė. Vien pažvelgę ​​į jos nuotrauką filme, žinome viską, ko reikia apie ją. Jos galvos apdangalai, pašėlusi šypsena ir negyva žuvis, kurią ji išdidžiai demonstruoja, daro ją filmo piktadariu, iš naujo apibrėžusiu žodžio reikšmę.

Ji yra ne kas kita, kaip maža mergaitė, kuri dar nėra pakankamai atsakinga, kad galėtų turėti augintinį, tačiau mes iš karto žinome, kada ji eina pro duris į tą odontologo kabinetą, kad mūsų pagrindinės veikėjos gyvybei gresia pavojus, todėl ji tampa pasekme. piktadarys. Ji lengvai sukuria įtampą ir puikiai atvaizduoja siaubingą vaiką, kuris gauna būtent tai, ko nori.

15 Dory – Finding Nemo (2003)

Kas galėtų pamiršti Dory? Karališkai mėlyna, ji miela, unikali ir labai užmaršusi. Dory yra linksma, energinga siela, kurią kartais palaikome, o kartais jos klaidas ir naivumą matome kaip atsakomybę Marlinui, kurį ji lydi ieškodama Nemo. Tačiau net ir pati naiviausia Dory yra išskirtinis personažas, kurio negalime nemylėti.

Faktas, kad ilgai lauktas Žuviukas Nemo tęsinys, kuris bus išleistas kitų metų birželį, bus skirtas jai (ir paskambins Dory radimas) yra daugiau nei pakankamai, kad patvirtintų teigiamą žiūrovų atsakymą į personažą. Ir nors būtų buvę lengva priversti ją pamėgti Marliną (neseniai našlę), Pixar vietoj to laikosi lengvos jos prigimties. charakterį ir vietoj to užmezga glaudžius, draugyste pagrįstus ryšius, išlaikydami ją karalystėje, labai panašioje į Nemo – vaikišką ir draugiškas.

Ir manau, kad neskauda, ​​kad ją įgarsino Ellen DeGeneres.

14 „Dug – Up“ (2009 m.)

Mes visi turime mylėti šunis, o Dug nėra išimtis. Kaskart, kai šunų kompanionas atgaivina animaciją, gerbėjai alpsta. Paprastai jie yra mieli ir švelnūs ir labai mėgsta šią frazę "žmogaus geriausias draugas." Į Aukštyn, šis šunų kompanionas yra pergalvotas vienu kūrybiškiausių būdų. Visi norėjome išgirsti, ką galvoja mūsų šuo, ir ši koncepcija atgyja per antkaklį (įgarsino Bobas Petersonas), kuris kiekvieną jo mintį paverčia į anglų kalbą.

Dugas yra novatoriškas personažas. Iš pradžių piktadariam tyrinėtojui pavesta surasti ir sugauti retą, neskraidantį paukštį, Dugas yra per daug geraširdis, kad galėtų su juo susidoroti. Kaip Carlui sako jo apykaklė pirmą kartą jį sutikus „Aš ką tik sutikau tave ir myliu tave“. Iškasti tišreiškia tas pačias mielas daugelio animacinių šunų personažų savybes, tokias kaip atsidavimas šeimininkui ir panašus į šuniuką elgesys, tačiau taip pat demonstruoja savo intelektą nauju ir linksmu būdu. Dugas yra vienintelis toks, ir, kaip ir dauguma šunų, jūs negalite jo nemylėti.

13 „Edna Mode“ – „Neįtikėtini žmonės“ (2004 m.)

Šis personažas yra įrodymas, kokie svarbūs gali būti net ir smulkiausi filmo veikėjai. Edna Mode (įgarsino režisierius Bradas Birdas) yra dizainerė, Incredibles šeimai žinoma kaip super kostiumų, atitinkančių kiekvieno supergalią, kūrėja. Edna turi daug asmenybės, supakuota į mažą išorę, perima stereotipinius bruožus, dažnai priskiriamus dizaineriams, ir daro juos savomis. (Tiesą sakant, jos dizainas iš tikrųjų yra pagarba garsiam Holivudo kostiumų dizaineriui Edith Head.)

Edna yra atkakli ir turi savo nuomonę, visus vadina „mylimaisiais“ ir visų pirma didžiuojasi savo darbu. Ponas Neįtikėtinas ją laimingai pašaukė išėjus į pensiją (Craigas T. Nelson) pataisyti kostiumą, tačiau primygtinai reikalauja, kad jis taptų savo, pridėtų naujų elementų ir galiausiai sukurtų kostiumus visai šeimai, o tai labai subtiliai traukia visą likusią istorijos dalį. Edna yra filmo esmė, jos stiprybė ir ryžtas skatina herojus tapti tokiais, kokius ji žino.

12 Pranciškus – klaidos gyvenimas (1998)

Kalbėkite apie animacinį personažą, kreipiantį dėmesį į lytį. Pranciškus (įgarsintas nešvankiu komikas Denisas Leary) yra boružėlė, iš kurios jo kolegos cirko trupės nariai ne kartą šaiposi, nes jis yra patinas. Šis bukas komentaras apie vilkimą pasimeta jaunesniems auditorijos nariams, tačiau kalba apie tai. Daugeliu atžvilgių Pranciškus yra progresyviausias 98 m. animacinio filmo veikėjas, demonstruojantis ne tik mantra „niekada nespręsk apie knygą pagal jos viršelį“, bet taip pat sugriauna lyčių vaidmenis (atsiprašau už blogą kalambūrą). klaida.

Pranciškus buvo sužeistas filmo pradžioje gelbėdamas Dotą (Hayden Panettiere) – skruzdžių princesę, maištaujančią prieš jos valdančioji skruzdžių karalienė motina – ir tampa Mėlynių, Taško skruzdžių grupės garbės motina draugai. Pradžioje kaip agresyvus patinas, kovojantis su žiūrovais, kurie šaiposi iš jo išvaizdos ir priverčiantis verkti jaunesnius vabzdžius, Pranciškus atranda švelnesnį. savo pusėje, o vėliau vadinamas „natūralia motina“. Ir vėlgi, tai gana daug konteksto, kurį galima sutalpinti į vieną veikėją, ypač nepilnametį vienas.

11 „Frozone – The Incredibles“ (2004 m.)

Superherojus Frozonas arba Liucijus Geriausias dieną yra geriausias pono Neįtikėtino draugas ir Honey (Kimberley Adair Clark) vyras, kuris, pasitaikius progai, mielai paslėps savo super kostiumą. Tačiau atmetus visus juokelius, Frozone'as yra gerbėjų mėgstamiausias dėl daugiau priežasčių, nei tik dėl savo požiūrio – Frozone yra ištikimas neįtikėtiniems žmonėms visose situacijose ir veikia kaip proto balsas bei folija p. Neįtikėtina.

Frozonas turi ne tik nuostabią galią – jis gali manipuliuoti vandens dalelėmis ir paversti jas ledu, kurį gali panaudoti bet kokiu būdu, bet ir nuostabių žmogiškųjų elementų. Viena vertus, jį įgarsina Samuelis L. Jacksono, bet dar svarbiau, kad jis buvo sukurtas po JAV olimpinio greitojo čiuožėjo Shani Davis, kuris 2006 m. tapo pirmuoju juodaodžiu sportininku, iškovojusiu aukso medalį individualioje sporto šakoje. Jis turėjo keletą didelių batų, bet Pixar įsitikino, kad jis sugebės juos užpildyti.

10 Heimlichas – „Blakės gyvenimas“ (1998)

Heimlichas (Joe Ranft) – dar vienas narys Vabalo gyvenimascirko trupė – yra mylimas dėl daugelio priežasčių, viena iš jų – jo riebus, nerūpestingas požiūris. Tačiau veikėjo savybės slypi kur kas daugiau – mes kalbame apie Pixar.

Viena vertus, tai, kad Heimlichas yra vikšras, byloja apie Eriką Carle'ą Labai alkanas vikšras. Kita vertus, Heimlichas galėjo būti pavadintas daktaro Henrio Heimlicho vardu, bendrapavardžiu, kuris yra Heimlicho manevro išradėjas. Heimlichas filme yra tik nedidelis veikėjas, tačiau jis visada tinka juoktis, o veikėjo kūrimas yra daug sudėtingesnis, nei atrodo iš pirmo žvilgsnio.

9 Jamesas P. „Sully“ Sullivan – „Monster's Inc. (2001)

Sully (John Goodman) yra pagrindinis veikėjas Monster’s Inc., ir teisingai; jis yra „gąsdinantis“, kuris veržiasi į žmonių pasaulį, kad gąsdytų vaikus ir rinktų jų riksmus kaip energiją. Pūkuotas mėlynas monstras, kurį Boo meiliai pavadino „Kitty“ – maža mergaitė, sėlinanti į Monstopolį. Išorė gali būti bauginanti, tačiau jo vidinė užuojauta ir ištikimybė skatina šį personažą tapti kur kas daugiau nei tik gąsdintuvas. Jis yra darbštus vaikinas, bet galų gale jo draugystė su Boo ir Mike yra tai, kas jį apibūdina labiau nei bet kas kitas.

Sully yra pirmasis „Pixar“ veikėjas, neturintis meilės pomėgių, o tai leidžia veikėjui daugiau dėmesio skirti susidraugauti su Boo ir sukurti naują būdą, kaip surinkti energiją iš vaikų, kad išspręstų Monstropolio energiją krizė.

8 Merida – drąsi (2012 m.)

Merida (Kelly Macdonald) yra pagrindinė veikėja moteris, kurią pasaulis pagaliau buvo pasiruošęs pamatyti, o jos priėmimas buvo didesnis nei kas nors galėjo įsivaizduoti. Miegančių gražuolių ir Pelenių pasaulyje Merida iš naujo apibrėžia, ką reiškia būti princese ir ką reiškia būti moterimi. Ji yra pirmasis Pixar įėjimas į Disnėjaus princesių karalystę – žygdarbis, kuris kartu kelia tam tikrus XXI amžiaus reikalavimus.

Kaip Škotijos aukštumų klano princesė, Merida turėtų būti ištekėjusi už vieno iš savo tėvo sąjungininkų, kad užtikrintų taiką. Nenorėdama paklusti mamos (Emmos Thompson) įsakymams, Merida pasitaria su ragana ir nejučiomis paverčia mamą meška. Filmui įsibėgėjus, Merida prisiekia grąžinti savo motiną į žmogišką būseną ir mokosi suderinti atsakomybę prieš šeimą su noru būti savo moterimi.

7 Mike'as Wazowksi – „Monsters Inc. (2001)

Mažas žalias akies obuolys, kurį įgarsino Billy Crystal, yra puikus Sully kompanionas, tačiau taip pat išeina iš mėlynojo vaikino šešėlio. Filme, kurį galėjo nesunkiai monopolizuoti Sully meilės savybės, Wazowskis išsiskiria, o gerbėjai šimtu procentų stovi už jo.

Galbūt dėl ​​mažų keistenybių jis yra toks puikus, jo šykštumas, nepaisant to, kad jis yra pabaisa, arba jo komiškos ir romantiškos savybės, kurios šviečia visame filme, bet kad ir kas tai būtų, Wazowskis išgarsėjo pats.

6 Roz – Monsters Inc. (2001)

Rozas (Bobas Petersonas) yra tobula bet kokio šlykštaus, karčios registratūros darbuotojo karikatūra, tačiau gerbėjai negali ja atsigerti. Visada vilkinti raudoną megztinį ir akinius su ragais, Roz vos net filmuojasi, bet vis tiek padarė pakankamai didelę įtaką, kad gerbėjai ją atpažintų bet kur.

Roz slapta vadovauja Vaikų aptikimo agentūrai (kuriai pavesta sugrąžinti vaikus į žmonių pasaulį, jei jie netyčia atsidurtų monstrų visatoje), paaiškindama, kodėl ji užsidaro. Kaskart išgirdusi, kad jie yra pastate, atsikelia ant stalo, tačiau būtent jos kivirčai su Mike'u Wazowskiu atkreipė dėmesį į veikėją ir jo baimė, kad ji „visada žiūrės“. Rozas nepilnametis filmo veikėja, ir nors didžiąją filmo dalį ji vaizduojama kaip įtartina ir ciniška, gero vaikino posūkis pabaigoje prideda dimensijos, reikalingos, kad ji būtų laikoma viena geriausių.

5 Šerifas Vudis – Žaislų istorija (1995)

Jis yra kaubojus, kurį visi „Pixar“ gerbėjai įsimylėjo daugiau nei prieš dvidešimt metų, ir tai vis dar traukia mūsų širdį ir šiandien. Taigi, kas daro Woody (Tomas Hanksas) vienu iš labiausiai atpažįstamų veikėjų Pixar istorijoje? Jo ryžtas, aistra ir amžina meilė savininkui Andy (John Morris).

Woody išgyvena daugybę įvairių išbandymų Žaislų istorija filmai: susidoroti su galimu jo pakeitimu (Buzz Lightyear), stengtis išlaikyti lyderio statusą tarp žaislų ir, svarbiausia, stengtis įsitikinti, kad Andy yra laimingas. Nėra geresnio personažo draugystei įkūnyti nei Vudis, todėl jis yra toks nuostabus ir būtinas šiame filme.

4 Slinky Dog – žaislų istorija (1995)

Dar vienas Žaislų istorija mėgstamiausias, Slinky (įgarsino Ernestas Pats Jimas Varney) yra Vudžio žaislų kompanionas per storą ir ploną, ir jis lengvai yra vienas iš ištikimiausių žaislų Andy kambaryje. Net kai Vudis dingsta, Slinky stoja už jį, tiki juo ir kelis kartus bando jį išgelbėti.

Slinky, kaip ir Dugas, yra dar vienas žaidimas apie geriausią žmogaus draugą, ir nors jis yra Endio žaislas, akivaizdu, kad jo ištikimybė Vudžiui yra labiau nei bet kam kitam. Jis yra nedidelis veikėjas, tačiau jis yra draugiškas, supratingas ir ištikimas savo draugams, todėl jis labai naudingas vienai iš pagrindinių filmo temų: draugystei.

3 „Žuvėdros – Nemo paieška“ (2003 m.)

Žuvėdros įeina Žuviukas Nemo yra tokie smulkūs veikėjai, kad net neturi vardų. Tačiau jie yra sėkmingi filmo antagonistai ir, nepaisant to, kad ištaria tik vieną žodį ("mano"), jie prideda humoro ir įtampos scenoms, kuriose dalyvauja.

Jie laikomi kenkėjais, ypač kai su jais matomas pelikanas Nigelas, tačiau jie iš tikrųjų skatina istoriją kartu perkeliant Dory ir Marliną iš pasaulio po jūra į žmonių pasaulį, kur Nemo įstrigo žuvyje bakas. Ir tai darydami jie prideda humoro. Nors galima ginčytis, kad medūzos suvaidino tokį pat svarbų vaidmenį Merlino ir Dory kelionėje, žuvėdros prideda humoro, o vienmatės medūzos yra savotiškos.

2 „Tow Mater – Cars“ (2006 m.)

Gerbėjai Automobiliaipaprastai yra draskomi dėl to, ar jiems patinka Mater, ar ne, tačiau tie, kurie palaiko Pixar personažą, jį dievina. Mater, kurį įgarsino Larry the Cable Guy, yra geras pietų sunkvežimis su akcentu ir frazėmis. Jis labai surūdijęs, žaliomis akimis ir dantimis, todėl jis labai tikroviškai įkūnija veikėjo foną. Kalbant apie tai, dėl ko jis toks mylimas, jis turi skriaudžiamą praeitį, dėl kurios jis nervinasi, tačiau tai taip pat skatina tapti tikru. ryšiai su kitais, įskaitant Žaibą McQueeną (Owen Wilson), nusivylusį lenktyninį automobilį, esantį franšizė.

Nepaisant skirtingų nuomonių apie Mater, 2011 m. tęsinyje jis iš antro plano veikėjo tapo pagrindiniu veikėju ir taip pat vaidino keliuose šortuose, parodydami, kiek jis iš tikrųjų palaiko, net jei jis nėra visų arbata.

1 WALL-E – WALL-E (2008 m.)

Drąsu, kad animaciniame filme būtų gana nebylus veikėjas, bet Pixar tai padarė WALL-E. Jis yra robotas, o jo vardas yra akronimas (tai reiškia Waste Allocation Load Lifter – Earth-Class), bet tai yra toks pat robotas, kaip šis veikėjas pasirodo filme. Kadangi jis šimtus metų buvo paliktas vienas Žemėje, WALL-E uoliai nebeatlieka savo darbo, nes jam išsiugdė savotišką „gedimą“: asmenybę.

WALL-E lengvai blaškosi dirbdamas, rinkdamas šiukšles, o ne sutankindamas šiukšles ir lavindamas žmogaus charakteristikas – tai jo mėgstamiausio kolekcinio daikto, kopijos, nuopelnas. Sveiki, Dolly!ir televizorių, kad galėtumėte jį leisti. Žiūrovai užjaučia WALL-E, jaučia vienatvės skausmą ir draugo bei meilės ilgesį, kurią vėliau suranda EVE – moteriškoje robotėje, atsiųstoje jo pasiimti. Žiūrovai, sekdami WALL-E jo kelionėje, negali jį įsimylėti.

-

Praneškite mums, jei praleidome kurį nors iš jūsų mėgstamiausių toliau pateiktuose komentaruose!

KitasPokémon: 10 stipriausių pokémonų, kurie nesivysto