13 geriausių originalių filmų balų

VAIZDO ŠALTINIS

Puiki filmo partitūra sukuria sintezę su vaizdiniais, apgaubia žiūrovus į kitą pasaulį, kitą patirčių srautą. Jei garso takelis yra pakankamai geras, jo galima klausytis net atskirai. Puikūs balai dažnai kuriami taip, kad sujaudintų emociškai ir padėtų kino žiūrovams giliau pajusti istoriją.

Taigi, kai laikas išeiti iš teatro ir grįžti į tikrą gyvenimą – mokytis testui, plauti indus, kurti protokolinį droidą garaže – garso takelis gali būti tik tinkama teminė muzika mūsų šiaip banaliam gyvybes. O muzika, kuri yra tokia sentimentali kaip puikus filmo partitūras, gali netgi padėti mums įsijausti į jausmus, kurių kitu atveju galbūt nebūtų kilęs. Šis katarsis gali padėti mums pamatyti gyvenimą naujai ir įdomiai.

Taigi, čia yra sąrašas 13 geriausių originalių filmų balų.

13 „Geri, blogi ir bjaurus“ (1966)

Geras Blogas ir bjaurus yra taisykles laužantis italų vesterno žanro šedevras. Režisieriaus Sergio Leone filmas pasakoja apie Žmogaus be vardo (Clint Eastwood), plieninio dreifuotojo, turinčio moralinį kodeksą ir greitą paleidiklį, keliones. Šiek tiek mažiau nei trys valandos, epas buvo filmuojamas visoje Ispanijoje ir Italijoje su žiovaujančiais vaizdais, smėlėtais kaimais ir daugybe stambių planų uolėtų, smėliu nusprogdintų veidų, besiruošiančių didžiuliam susišaudymui.

Visam šiam vizualiniam puošnumui filmui reikėjo tvirto balo, todėl Leonė pakvietė ilgametį bendradarbį Ennio Morricone'ą panaudoti savo magiją. Tai, ką Morricone pristatė, buvo stulbinantis tour de force, kuris puikiai sutvirtino filmą.

Paryškinti takelį: „Aukso ekstazė“ ypač atspindi kinematografinių vakarų esmę: vienišas, kvapą gniaužiantis, su fortepijonu ir stygomis, kurias palaiko vis kylantys ragai ir vokalas.

12 Amelie (2001 m.)

Kas sakė, kad filmų natos negali išsilaikyti pačios? Nedaug klausos potyrių prilygsta nerūpestingam Yann Tiersen prancūzų filmo garso takelio potyriui. Amelija. Tam Tiersenas sukūrė mažus dainų triufelius, kurie puikiai užpildo Paryžiaus aplinkos orą.

Kavinės padavėja Amelie yra nedrąsi, labai kūrybinga ir smalsi. Ji randa džiaugsmą ir nuostabą smulkiausiose gyvenimo smulkmenose, o vieną dieną jos gyvenimo įvykiai pasikeičia, kad padėtų jai daugiau sužinoti apie savo gyvenimą ir padėti kitiems. Tai žavus režisieriaus Jeano-Pierre'o Jeunet filmas, kuriame pagrindinį vaidmenį atlieka Audrey Tautou. Geriausias dalykas Amelijoje, ko gero, yra jos įgimtas teisingumo jausmas, ir būtent tai kontrastuoja su jos nekaltumu, dėl ko ji yra tokia maloni herojė.

Tiersenui patinka naudoti šviesos ragus, vargonus ir akordeonus, kad suvoktume, jog ir mes gyvename nuostabių kavinių, besidriekiančių akmenimis grįstomis Monmartro gatvėmis, pasaulyje.

Paryškinti takelį: Garso takelis buvo populiarus, kai pasirodė visame pasaulyje, o jo vienintelis singlas „Comptine d'un autre été: „L’Après-midi“ – tai reiškia „Kitos vasaros rimas: popietė“ – tai solo fortepijonas su saldžiai melancholiška. melodija.

11 Valandos (2002 m.)

Be to, kad Philipas Glassas yra vienas geriausių šiuolaikinės klasikos kompozitorių, jis taip pat gali būti vienas geriausių filmų natų kūrėjų. Jo muzika pateko į dešimtis gerai žinomų filmų, kur paliko įspūdį žiūrovams savo firminiu minimalizmu.

Žiūrėti Trumano šou, pavyzdžiui. Ar galite įsivaizduoti tą filmą be Glasso užburiančio balo? Tikriausiai ne. Taip pat nenorėtumėte sėdėti Koyaanisqatsi, art-house dokumentas be siužeto, kuris būtų šiek tiek daugiau nei niūri vaizdų serija, jei ne stulbinanti simfonija, kuri taip neatsiejamai, taip hipnotiškai susijungia su ja.

Ko gero, joks filmas geriau neatspindi kompozitoriaus kino sumanumo nei neįvertintas Valandos. 2002 m. Stepheno Daldry pasaka apie lygiagrečius skirtingais laikais gyvenančių moterų gyvenimus laimėjo Nicole Kidman Oskarą. Antrosios žvaigždės Meryl Streep ir Julianne Moore taip pat surengė vienus geriausių savo karjeros dramatiškų vaidmenų. Glasso muzika yra švelni, labirintinė ir jaudinanti. Už jo pastangas partitūra buvo nominuota „Oskarui“ ir „Auksiniam gaubliui“ bei laimėjo BAFTA.

Paryškinti takelį: Svarbiausias albumo akcentas turi būti „The Hours“ – septynių minučių trukmės traktatas, kuriame pristatomas Philipo Glasso repertuaro platumas ir kuris gali būti neprilygstamas, kai kalbama apie niūrų filmų garso darbą.

10 Barry Lyndonas (1975 m.)

Kai jis buvo išleistas, Stanley Kubrick's Baris Lindonas nustebino kritikus ir kino žiūrovus, nors ir ne gerąja prasme. Panašią reakciją gerbėjai turėjo po Woody Alleno Žvaigždžių dulkių prisiminimai, Baris Lindonas jautėsi visiškai kitaip nei kinas, kuriuo Kubrickas išgarsėjo visame pasaulyje.

Ankstyvojo laikotarpio kūrinys, kurio veiksmas vyksta XVIII amžiaus Anglijoje. Filmo centre – Barry Lyndon (Ryanas O’Nealas), menkavertis žmogus, žavintis ir nukreipiantis savo kelią per visuomenę į turtingą gyvenimą. Per tą laiką, kai jis buvo išleistas suglumusiai publikai, filmas buvo pripažintas klasika. Jis be argumentų yra vizualiai stulbinantis ir nors tai, kaip jis atrodo, yra filmo laimėjimas, Leonardo Rosenmano rezultatas taip pat yra fantastiškas. Klasikinės dainos, kuriose skamba fortepijonas, arfa ir styginiai, paeiliui suteikia filmui sielvarto ir ritualo.

Paryškinti takelį: Franzo Schuberto „Piano Trio in E-Flat“ yra dramatiškas ir pernelyg manieringas, puikiai tinkantis komiškam filmo vaizdui apie ankstyvosios moderniosios Anglijos aukštuomenę.

9 Šindlerio sąrašas (1993)

Natūrą sukūrė legendinis kompozitorius Johnas Williamsas Šindlerio sąrašas, Steveno Spielbergo šiurpus Holokausto memorialas. Williamsas anksčiau sukūrė daugybę klasikinių Spielbergo temų tokiuose filmuose kaip Žandikauliai ir Indiana Džounsas serija. Neįmanoma įsivaizduoti tų filmų be Williamso orkestrinės energijos.

Skirtingai nuo bet kurio projekto, prie kurio anksčiau dirbo Spielbergas ir Williamsas, Šindlerio sąrašas buvo niūrus filmas, nespalvotai (tiesiogine to žodžio prasme) perteikęs žiūrovams Holokausto siaubą ir tragediją. Liamas Neesonas vaidina savo karjeros vaidmenį kaip Oskaras Schindleris, tikras vokiečių pramonininkas, turintis nacių ryšių. kuris rizikavo viskuo, kad išgelbėtų 1200 žydų gyvybes, įdarbindamas juos būtinais darbininkais savo pramonėje įrenginius.

Paryškinti takelį: Kad būtų toks subtilus ir liūdnas pasirodymas, filmo teminė muzika turėjo būti neįvertinta, elegantiška ir grojama nepaprasta ranka. Filmo kūrėjai įdarbino smuikininką Itzhaką Perlmaną – Izraelio virtuozą, kuriam teko daugiau nei tuzinas „Grammy“ apdovanojimų. Perlmano meistriškas Williamso melodijos perteikimas yra gražus ir įsimintinas.

8 „Requiem for a Dream“ (2000 m.)

Darrenas Aronofskis „Requiem for a Dream“. yra ypač stulbinantis filmas, kuris kažką sako, turint omenyje, kad Aronofsky gyvenimo aprašyme taip pat yra niūrių psichologinių trilerių. Pi (1998) ir Juoda gulbė (2010).

Requiem yra filmas apie priklausomybę ir užburtą ratą, kurį cheminė priklausomybė ir troškimas bendrauti sukelia savo aukoms. Filme vaidina Jaredas Leto, Jennifer Connelly, Ellen Burstyn ir Marlonas Wayansas kaip šeimos nariai ir draugai, kurie praranda savo gyvenimą ir pradeda fantazuoti apie geresnį gyvenimą. Filmas puikiai parodo vienatvę ir psichologines kančias, kurias sukelia rimta priklausomybė nuo narkotikų. Pasibaigus filmui veikėjai patenka į savo baisų likimą, o žiūrovai lieka sunerimę ir jiems reikia saulės.

Kompozitorius Clintas Mansellas sukūrė filmo garso takelį, kuris yra eterinių stygų dalių ir pulsuojančių elektroninių ritmų melanžas. Tai puikus anapusinis garso peizažas filmui apie narkomanus.

Paryškinti takelį: „Kronos Quartet“ pristato nuostabius instrumentinius kūrinius, ypač su partitūros tema „Lux Aeterna“. Tai viena iš labiausiai emociškai sukrečiančių muzikos, kada nors nufilmuotų.

7 Įkūrimo pradžia (2010 m.)

Galbūt niekas geriau nesugeba sukurti šiuolaikinio veiksmo filmo garso takelio nei Hansas Zimmeris, o vyro gyvenimo aprašymas tikrai spindi tokia kokybe. Jis sukūrė partitūras Tamsos riteris trilogija, Crimson Tide, Karibų piratai, Akmuo, ir daug kitų raumeningų Holivudo filmukų. Nuolatinis Christopherio Nolano bendradarbis Zimmeris dirbo prie penkių režisieriaus projektų ir galbūt niekur garso kūrinys nėra labiau zimmeriškas kaip filme. Pradžia.

Filmas yra apie agentų grupę, kurią samdo didelės įmonės, kad pavogtų verslo paslaptis iš savo konkurentų svajonių. Jie turi lenktyniauti per skirtingus sąmonės lygius, kad užsitikrintų savo tikslus, kol patys netaptų taikiniais. Tai šauni idėja, kurią puikiai įgyvendino Nolanas, Zimmeris ir ansamblio aktoriai. Kompozitoriaus orkestriniai crescendos puikiai dera su filmo mintis verčiančiu veiksmu.

Paryškinti takelį: Epiškiausias kompozitorius „Laikas“ yra fantastiškas orkestrinis kūrinys, kuriamas nuo ilgos tylos iki griūvančios viršūnės.

6 Gladiatorius (2000 m.)

Puikus istorinio veiksmo filmas, kurį sukūrė pripažintas režisierius Ridley Scottas, Gladiatorius buvo kasos žlugimas ir tapo vienu žinomiausių Russello Crowe vaidmenų. Jame Crowe vaidino Maksimą, Romos kariuomenės generolą, iš kurio atimamas laipsnis, kai į valdžią ateina Commodus (Joaquin Phoenix). Labai skiriasi nuo savo geranoriško tėvo, imperatoriaus Marko Aurelijaus (Ričardo Hariso), Komodas yra despotas, kuris naudoja visas savo galias savo norams įgyvendinti, kad ir kokia kaina būtų. Maksimas siųstas kovoti gladiatorių mirties rungtyse dėl miesto pramogų, įveikiant ir žmones, ir žvėris. Tačiau jo prigimtinis vadovavimas paverčia jį ir tuos, kurie su juo kovoja, į koliziejaus didvyrius, stiprindami žmonių viltį išsivaduoti ir supykdydami tironą.

Gladiatorius yra krekerių veiksmo filmas, o jo rezultatas – dar vienas Hanso Zimmerio – yra pakankamai didingas. Garso kūrinys yra santykinai prislopintas veiksmo ritmas, su pertrūkiais orkestro gausa ir gražiais Artimųjų Rytų instrumentais.

Paryškinti takelį: Airių ir australų kilmės vokalistė Lisa Gerrard puikiai skamba melodijoje „Now We Are Free“ – gražioje dainoje, kuri perkelia klausytoją į kitą laiką.

5 Jaws (1975 m.)

Kada Žandikauliai buvo išleistas į kino teatrus 1975 m., tai buvo baisus proveržis. Ryklio, persekiančio užmirštus plaukikus, sekos taip sukrėtė publiką, kad daugelis nusprendė kuriam laikui pailsėti nuo paplūdimio. Nuolatinis Spielbergas Johnas Williamsas pristatė filmo garso takelį ir taip padarė filmą tokį, koks jis yra, pasitelkęs savo nepaprastą teminę muziką.

Orkestre stygos kurį laiką groja tyliai, guli žemai kaip ryklys tykodamas. Tada tolumoje suskamba kai kurie būgnai ir ragai, įspėdami apie pavojų. Šis modelis pasitaiko porą kartų, subtiliai pakeldamas ir sumažindamas įtampą žiūrovams. Ir tada iš niekur styginių išsiplėtimas ir daugiau orkestro skamba vis garsiau. Suporuotas su peleku, kyšančiu iš didžiulio vandenyno – prie didžiulio baltojo ryklio pritvirtintas pelekas – tai gana jaudinanti patirtis.

Paryškinti takelį: Tarsi dvidešimt penkių pėdų ir tris tonas sveriantis ryklys nebūtų pakankamai baisus, pagrindinė filmo tema tikrai stoja plaukai.

4 Paskutinis mohikanas (1992)

1757 m., vykstant Prancūzijos ir Indijos karui, Paskutinis iš mohikanų sukurtas pagal Jameso Fenimore'o Cooperio to paties pavadinimo romaną. Režisieriaus Michaelo Manno filmas nesulaukia tiek fanfarų ir vardų, kaip kiti jo filmai, pvz. Šiluma, gaila, nes tai tiesiog nuostabu.

Filme vaidina Danielis Day-Lewisas, Russellas Meansas ir Ericas Schweigas kaip paskutinis mohikanų genties ir kultūros likutis, vyrai, kuriems pavesta palydėti jaunuolius. Munro seserys (Madeleine Stowe ir Jodhi May) pavojingoje teritorijoje, kurioje vyksta kruvinas mūšis ir mirtinos Magua (Wes Studi) pasalos ir jo Hurono karas. vakarėlis.

Mannas pasikvietė Trevorą Jonesą ir Randy'į Edelmaną, kad sukurtų filmo partitūrą. Jiedu gavo mažai žinomą muzikanto Dougie Macleano dainą „The Gael“ ir perkūrė ją orkestrui. Tai taptų pagrindine ir visa apimančia filmo muzika su ritmingais škotiškais smuiku, griausmingais būgnais ir persekiojančiais ragais. Tai puiki muzika bėgti per mūšio lauką ir išeiti iš kitos pusės nepažeistam.

Paryškinti takelį: „Iškyšulys“ yra garsiausias šio filmo garso takelio taškas, perimant originalią Dougie Macleano baladę ir paverčiant ją vingiuotu, patraukliu kūriniu.

3 Žiedų valdovas: Žiedo draugija (2001)

Galingas Saurono žiedas patenka į švelnaus hobito Frodo Bagginso rankas, kuris nusprendžia, kad turi palikti žemę ir keliauti per žemę, kad sunaikinti žiedą. Padedamas aštuonių kompanionų, Frodas leidžiasi link Juodosios Mordoro žemės, kur įmes žiedą į Pražūties plyšius. Tačiau yra piktųjų jėgų, kurios nori žiedo sau.

Vienas iš populiariausių filmų natų istorijoje Žiedo draugija garso takelis išpopuliarėjo visame pasaulyje ir parduotas daugiau nei milijonas kopijų. Kompozitorius Howardas Shore'as dažniausiai naudojo sudėtingus orkestro kūrinius, pasižyminčius stipriu ir varomu ritmu. Jame būdingas Wagnerio intensyvumas ir dramatiškas uolumas. „London Voices“ taip pat atlieka puikų chorinį darbą.

Paryškinti takelį: Originali Enyos daina „May It Be“ yra nuostabus palengvėjimas po kelias valandas trukusio pavojaus hobitams.

2 „Ex Machina“ (2015 m.)

Benas Salisbury ir Portishead's Geoffas Barrow sukūrė gana gerą garso takelį Buvusi mašina. Jo kokybė yra šauni, erdvi, peržengianti ribą tarp smalsumo ir bauginančio. Visa tai puikiai tinka filmui, paremtam dirbtiniu intelektu ir nežinomybe.

Filme Domnhall Gleeson vaidina Calebą, protingą, jauną Bluebook programuotoją (išgalvota Google ir Apple), kuris laimi darbo vietos loteriją, kad taptų pažangiausio eksperimento dalimi generalinio direktoriaus aukštųjų technologijų dykumoje. junginys. Dirbdamas vienas prieš vieną su savo viršininku Natanu (Oscaras Isaacas), Kalebas dalyvauja laboratoriniuose tyrimuose, siekdamas išmatuoti dirbtinio intelekto sistemą, esančią moteriškame bote. Tačiau gana greitai Kalebas įsimyli gražuolę būtybę, kuri tikina, kad bijo to, kas jai nutiks, kai Natanas atras naujos kartos programavimą, kuris pakeis senąjį.

Buvusi mašina buvo miegamasis kasoje ir surinko kuklius 25 mln. Tačiau tai aptakus mokslinės fantastikos trileris su puikiais pasirodymais ir žaviu garso takeliu.

Paryškinti takelį: Iš visų partitūros dainų sintezės užpildytas „Bunsen Burner“ patenka į krūvos viršūnę, nes lydi puikų filmo finalą. Kosmoso amžiaus atmosfera suteikia siaubingą svorį pagrindinei scenai.

1 Žvaigždžių karai (1977)

O Džonai Viljamsai, ką mes darytume be tavęs? Kompozitorius surinko daugybę Holivudo mėgstamiausių kūrinių, tačiau net ir tarp jų yra viena tema, kuri išsiskiria iš kitų.

Tai yra Žvaigždžių karai titulinis nuskaitymas, kurį visada mėgote. Taip, žmogus, kuris padėjo Žandikauliai išgąsdinti visus iš vandens taip pat surengė didžiausią pagrindinio pavadinimo seką kino istorijoje. Nuo taikliai pavadinto „Imperial Attack“, linksmosios „Cantina Band“ iki jaudinančios „Princesės gelbėjimo“ – klasikiniai garsai yra visiškai susieti su vaizdais.

Klausantis šio garso takelio naujai supranti, koks svarbus kompozitorius yra bet kokiam projektui. 1977 m. kosminė opera sukūrė naują filmų kūrimo kartą, įtraukė kai kuriuos geriausius specialiuosius efektus ir tapo nepakeičiama popkultūros ikona.

Paryškinti takelį: „Pagrindinis pavadinimas“ yra tiesiog viena geriausių visų laikų filmų temų.

-

Sutinkate su mūsų sąrašu? Ar ką nors praleidome? Praneškite mums!

Kitas10 geriausių 1990-ųjų neaiškių siaubo filmų