Pilou Asbaek ir Julius Avery interviu: Overlord

Aktorius Pilou Asbaekas pasauliui žinomas kaip Euronas Greyjoy per HBO Sostų žaidimas. 2017 m. jis taip pat vaidino kartu su Scarlett Johansson Vaiduoklis kriauklėje. Dabar jis vaidina daktarą Vafnerį karo siaubo filme Valdovas, kur Antrojo pasaulinio karo amerikiečių desantininkai, patekę už priešo linijų, atranda pavojingų ir šiurpą keliančių būtybių, sukurtų iš nacių eksperimentų. Filmo režisierius Julius Avery taip pat parašė ir režisavo 2014 m. Australijos kriminalinį trilerį. Ginklo sūnus kuriame vaidino Brentonas Thwaitesas, Ewanas McGregoras ir Alicia Vikander.

Pilou Asbaek: Tai vienas iš tų filmų, kurį norite pamatyti su draugais. Pirmą kartą pamačiau jį dideliame IMAX kino teatre, vienas. Ir šis filmas tikrai patenka ant jūsų odos, nes yra intensyvus. Tai greitas, intensyvus. Niekada nežinai, kas yra už kampo. Sąžiningai, niekada negali žinoti, nes tai gali būti pabaisa, amerikiečių kareivis ar dar kas nors. Tačiau kai pamačiau pirmąsias 15 šio filmo minučių, pajutau, kad noriu duoti penkis taškus. Aš norėjau eiti taip: „Taip!

Screen Rant: Puiku, kad tai iškėlėte. Pirmąsias 15 minučių. Beveik pamiršau, kad tai turi siaubo elementą. Tai panašu į tiesioginį karo filmą, bet jis atliktas taip puikiai, nes yra intensyvus. Toks pat intensyvus, kaip ir bet kas kitas, ką pamatytumėte. Pakalbėk su manimi apie specialiuosius efektus. Nes tai beveik vientisa.

Julius Avery: Na, mes norėjome stengtis, kad tai būtų kuo uždaresnė. Labai praktiška. Daug tikrai šaunių, visi veiksmo ritmai, kurių norėjome atlikti senosios mokyklos triukus ir praktinius efektus. Ir visas makiažas taip pat yra kameroje, ir praktiškas. Taigi, aš tiesiog egoistė ir laikau save spektaklio režisieriumi. Ir aš žinau, ką mėgsta aktoriai. Jiems patinka jaustis kuo tikroviškiau. Ir jei galite likti nuošalyje, kaip daug taškų, ir įdėti jį į kamerą, pavyzdžiui, uždėti aktoriaus protezą, jie į tai reaguos teigiamai. C-47 buvo ankšta ir ankšta. Jame nebuvo jokių nuskrendančių sienų. Jūs esate ten ir esate ten 10 valandų. Ir karšta, tai prakaituoja, jaučiasi, kvepia ir jauti, kaip būtų tame lėktuve. Taigi, man viskas yra apie tai, kad aktoriui tai būtų kuo tikresnė. Ir VFX man ant šio filmo jie buvo kaip atrama, bet sunkus kėlimas buvo praktiškas.

Screen Rant: Noriu pakalbėti apie Billy Ray ir Mark Smith, jų scenarijų. Puikus. Man tai patiko. Taigi, kokia buvo scena? Kokia buvo to scenarijaus skaitymo dalis, dėl kurios jūs įsitraukėte? Jūs sakote: „Žinai ką, tai bus labai smagu“.

Pilou Asbaek: Nes kiek kartų jums tenka kurti tokio pobūdžio filmą? Tai nėra siaubo ar antrojo pasaulinio karo filmas, fantastinis ar realybės filmas. Tai viskas. Tai tarsi kalneliai. Ir kai perskaičiau scenarijų, man atrodė: „Kaip po velnių tai bus įmanoma? Kaip tai bus ekrane?“ Tai kaip mažas niekšelis. Ir aš pagalvojau, tiesą sakant, perskaičiau scenarijų ir man atrodė: „Jiems reikia mano pagalbos. Jiems reikia vaikino, kuris ateitų ir pasakytų viską, ką jie rašė apie Wafnerį, padarykime visiškai priešingai.“ Ir aš prisimenu antrąjį susitikimą, kai buvo pasakyta: „Rimtai, eime. visiškai priešinga kryptimi.“ Ir tu pasakei, kad Žiulis pasakė: „Taip, pagaliau kažkas pasakė tai, ką svajojau padaryti.“ Tačiau aktorių atranka turi skirtingus etapus, o Wafneris nėra vadovauti. Jis yra pagrindinis piktadarys, bet ne pagrindinis. Taigi, kai ateini, mano veikėjas, tau reikia bendradarbiavimo su kitu vaikinu. Mes tenisavome. Tai eina pirmyn ir atgal.

„Screen Rant“: tai puikus dalykas, kalbant apie bendradarbiavimą. Nes atrodė, kad jūs, vaikinai, turite daug laisvės. Bent kai kurie kiti aktoriai man sakė, kad kuriant tuos personažus ekrane atsirado daug laisvės. Ar galite pasikalbėti su manimi apie bendradarbiavimo procesą?

Julius Avery: Aš linkęs samdyti filmų kūrėjus. Jie gali būti kinematografininkai arba aktoriai, bet giliai viduje jie yra filmų kūrėjai. Taigi, aš vertinu kiekvieno nuomonę ir mėgstu tvirtą nuomonę. Manau, puikūs aktoriai, jie ateina pasiruošę su savo idėja, ko nori. Jie visada stengsis... Man visada patinka, kai vaidina aktorius. Jie išbando viską ir leidžia sau būti atviri. Vienintelis būdas tai padaryti – sukurti komandinę aplinką, kurioje visi jaustųsi saugūs. Ir jei tu numesi kamuolį, niekas iš tavęs nesijuoks. Visada stengiuosi neleisti laiko spaudimui rinkinio. Man nepatinka, kad kas nors žiūri į laikrodį ar kas apie tai plepa. Turime laiko. Patyrinėkime tai.

Pilou Asbaek: Būtent. Niekada nemaniau, kad atėjau su kvailiausiomis idėjomis ir nė karto nesakydavote: „Tai velniškai bloga mintis, brolau. Taip neatsitiks.“ Kiekvieną kartą jis atsiverdavo ir sakydavo: „Gerai, pabandykime“. Išbandykime. Nes visi žino, kas yra laivo kapitonas.“ Tai šis vaikinas. Jis turi paskutinį žodį. Taip ir yra. Tai komandinis darbas, bet galiausiai jis yra kapitonas. Taigi, jūs turite suteikti kapitonui įvairių variantų, kad jis galėtų parsinešti medžiagą namo, sėdėti su savo redaktoriumi ir sukurti filmą, kurį čia kuria.

Screen Rant: tai tikrai yra bendradarbiavimo su visais pastangos.

Pilou Asbaek: Taip. Ir jei aš noriu – geriausias įmanomas pasirodymas visada kyla iš dosnumo. Tai puiki citata. Dabar mokslinė fantastika ir siaubas yra tarsi įspėjamieji pasakojimai apie tai, ką išgyvena visuomenė. Ar galite pakalbėti su manimi apie kai kurias Overlordo įspėjamosios pasakos temas, kurias bandote pristatyti žiūrovams?

Julius Avery: Man atrodo, kad tu velnias su motina gamta, nutiks blogų dalykų. Štai taip. Tai klausimas, ar mums reikia žaisti. Pagrindinis klausimas yra toks: „Ar turime būti tokie pat nešvarūs, kaip jie, kad laimėtume karą?“ Ir filme yra dvi priešingos mintys. Ir jie ateina į galvą. Ir iš tikrųjų žiūrovai patys turi nuspręsti, ar tiek toli esate pasirengęs eiti kaip žmogus.

Ekrano triukšmas: Įdomu. Dabar aš žinau, kad daugelis kitų aktorių turėjo išgyventi treniruočių stovyklą. Ar jūs taip pat praėjote minėtą stovyklą?

Pilou Asbaek: Neeee.

Ekrano triukšmas: ne? [juokiasi]

Pilou Asbaek: Esu per senas, kad galėčiau dalyvauti stovyklose. Jie pradėjo šaudyti jau tada, kai įlipau į laivą. Taigi, jie buvo komanda. Taigi, manėme, kad būtų juokinga, jei laikysiuosi atstumo su vaikinais. Taigi, nuo pat pirmos dienos nebuvome itin draugiški. Nes paprastai tu nori susirasti draugų. Nes jautiesi nesaugus. Bet po kokių 10 valandų ir 25 000 cigarečių žmonės atrodė, kad mes tokie. Vienintelis dalykas, mes juos nustebinome, buvo tai, kad naudojame daug tikrų protezų, ir tai yra vienas iš dalykų, kuriais aš taip didžiuojuosi šiame filme, yra tai, ką padarė tas skyrius.

Screen Rant: Ir jūs, vaikinai, išmušėte jį iš parko su tais daiktais.

Pilou Asbaek: Bet nuoširdžiai, tie vaikinai yra genijai. Tai, ką sukūrėte, yra genialu. Tai vienas geriausių padalinių, su kuriuo man teko dirbti.

Julius Avery: Ir mes padarėme visą makiažą, praktiškai ir seną mokyklą. Kaip mes darėme – filme yra sprando. Vienam iš mūsų vaikinų kaklas atlaužtas. Ir mes tai padarėme su lėlių teatru, senosios mokyklos lėlių teatru ir animatronika. Jis labai viscerališkas ir jaučiasi tekstūra. Ir jei būtume darę VFX, tikriausiai nebūtų...

Pilou Asbaek: Tai ne tas pats. Nes tame esmė. Tai kai ką prideda personažui ir kai ką prideda kitų vaikinų pasirodymams. Filmas nėra geresnis už silpniausią jo grandį. Ir jei galite tai suteikti savo kolegoms, jie geriau sureaguos ir bus geresni filme. Taigi, kai atlikome patį plaukuotą protezavimo darbą, jie to nebuvo matę. Taigi, mes nušautume tuos vaikinus, pirmiausia reakcija. Ir tada atskleisti. Man patinka tai. Jūs padedate savo draugams, bet taip pat prisidedate prie savo pasirodymo.