10 beprotiškų filmų apie psichikos prieglobstį

Puikūs filmai džiugina, kad esate gyvas ir laisvas, ypač jei žiūrite filmą apie psichikos ligoninę. Nesvarbu, su kokiomis kovomis susidurtumėte, stebint akivaizdžiai išprotėjusį, visi jūsų rūpesčiai matomi perspektyvoje. Nors „pamišęs“ tapo tinginiu epitetu, žmonės paprastai ir nuoširdžiai bijo, kad iš tikrųjų yra. Kuo labiau tikime priežastimi ir kuo labiau norime, kad kiti su mumis sutiktų, tuo labiau galime būti suvokiami kaip psichiškai nestabilūs. Holivudas iki galo dramatizuoja psichikos institucijas ir pacientus. Tiek komedijose, tiek siaubo filmuose geriausi filmai primena žiūrovams, kad kai mūsų nugara atsiremia į sieną ir turime ką įrodyti, galime atrodyti tokie pat išprotėję kaip ir esantys sanatorijoje.

Čia yra mūsų sąrašas 10 geriausių beprotiškų filmų apie psichikos institucijas.

taisyklės

Jei pagrindinis veikėjas trumpai buvo psichiatrijos įstaigoje, netrukus gali patekti į psichiatrinę ligoninę arba nuolat joje gyvena, tas filmas yra sąžiningas žaidimas. Taip pat ir jūsų komentarai, jei nesutinkate.

10 Avinėlių tyla (1991)

Jei valgysite žmones sportuodami, o jų organus derinsite su baltuoju vynu, greičiausiai atsidursite psichiatrijos įstaigoje. Daugumos žmonių nuomone, tai nėra įprastas maistas. Dėl Avinėlių tylėjimas, tai sukuria įspūdingai nenormalų filmą. Holivudas naudoja savo mėgstamą tropą: naudoja blogiuką, kad padėtų sugauti ką nors blogesnį. Kas gali nutikti? Filmui šokinėjant per didėjančio saugumo psichikos institucijas, Hanibalas Lekteris (vaidina seras Anthony Thomas) artėja prie laisvės atgavimo. Kliniškai beprotiškam kanibalui padėti sugauti odos šeimininką Buffalo Billą gali būti ir įtūžis, ir galimybė pabėgti.

Į The Silence of the Avinukai, Lekteris ne tik patyrė sanatorijos kameros ramybę, bet ir mėgavosi Jasonas X-Panašią veido kaukę, kad jo šiurpi burna būtų uždaryta. Baltimorės valstybinėje kriminališkai bepročių ligoninėje ponas Lecteris buvo nulinis, toks kalinys, kuris palaiko sanatorijų veiklą. Tačiau Jonathano Demme'o filme, apdovanotame „Oskaru“ už geriausią filmą, jis tampa vienu iš labiausiai atpažįstamų kino personažų, peržengiančių žanrą, kad sukeltų žiūrovų emocijas. Atstūmimas pirmavo apklausose.

9 Didysis Getsbis (2013 m.)

Nors F. Scotto Fitzgeraldo romane nebuvo užsiminta apie prieglobstį, Bazas Luhrmannas įrėmino savo 2013 m Didysis Getsbistuščiaviduriame vieno viduje. Nickas Carraway'us, patikimas, nors ir Getsbio besotis pasakotojas, pirmą kartą pristatomas pro apšalusius sanatorijos langus. Iš tikrųjų jis gali būti labiau prislėgtas nei pamišęs, tačiau jo laikas įstaigoje yra daugybės valandų, praleistų tarp sloguojančios Manheteno buržuazijos, rezultatas.

Nors Luhrmanno filme galėjo per daug pabrėžti riaumojančių dvidešimtmečių pompastika ir aplinkybės, jo vaizdavimas apie socialinio veikėjo padėtį galiausiai pasirodė persekiojantis. Kaip ir tragiška Jay Gatsby pabaiga, Nickas Carraway'us slapstosi sanatorijos kabinetuose, bandydamas įprasminti savo nugyventą ir prarastą gyvenimą. Matyt, negalėjo suprasti kaip Jay-Z rimai pasirodė džiazo amžiuje.

8 Terminatorius 2: Teismo diena (1991)

Terminatorius: Genisys gali kilti sunkumų vidaus rinkoje, tačiau prireiks daug didesnio nesėkmės, kad sugadintume gražiausius prisiminimus iš legendinio Jameso Camerono tęsinio. Terminatorius 2: Teismo diena pradedama su Sarah Connor, dėvinčia skivves baltomis sienomis psichiatrinės įstaigos klaustrofobijoje. Žiūrovai prisimena, ką patyrė Sara, bet negalime būti tikri, ar ji tikrai pametė galvą nuo įvykių iš pirmojo filmo.

Štai kodėl T2 sudarė mūsų sąrašą: kai ji pamato Arnold Schwarzenegger T-800 pasukamą už kampo, ji tiesiogine prasme patiria euforišką agoniją. Connor, kurią vaidina aktorė Linda Hamilton, yra taip sukrėsta, pasibaisėjusi ir keistai įteisinta, kad atrodo, kad ji turi ne kūno patirties. Iš naujo išgyventi tokį apreiškimą, iš naujo susidurti su savo praeities siaubu ankštose psichikos įstaigose – tai baimės apibrėžimas.

7 12 beždžionių (1995)

Beprotybė gali būti subjektyvi. Tai primena Keanu Reeves Bilas ir Tedas memas, kuriame jis tuščiu žvilgsniu žiūri į dangų ir klausia: „O jeigu aš išprotėjau... ir mano tėvai man niekada nesakė? (Profesionalų patarimas: užduokite savo jaunesniems broliams ir seserims arba vaikams tą patį klausimą ir pažiūrėkite, kaip jie reaguoja.) Į Terry Gilliam 1998 m. kultinė klasika, 12 beždžionių, kelionės laiku, aiškūs sapnai, genocido virusai ir filosofavimas apie beprotybės būseną – visa tai tyrinėjama per veikėjus Jamesą Cole'ą (Briusas Willisas) ir Jeffrey'į Goinesą (Bradas Pittas).

Gilliamas pasirodė esąs tobulas filmo režisierius, nes jo išskirtinis vizualinis stilius pabrėžė nenuoseklų siužetą. Kadangi Jamesą Cole'ą matome įvairiomis aplinkybėmis ir įvairiais metais, mums parodomos kelios jo asmenybės pusės, kai kurios yra painesnės nei kitos. Nesvarbu, ar jis yra laisvas žmogus, kalinys, ar pacientas psichiatrinėje ligoninėje, mes niekada nesame visiškai tikri, kuriuo Cole'u pasitikėti. Willisas suvaidina savo daugialypį personažą iki tobulumo, įkūnydamas mūsų šizofrenišką prigimtį ir praplėsdamas „beprotiško“ apibrėžimą.

6 „Shutter Island“ (2010 m.)

Užmaskuotas kaip trileris, Užraktų sala yra filmas apie represijas, traumas ir neaprėpiamą liūdesį, galintį nuvesti į beprotybę. Perpildyta su Hanso Zimmerio stiliaus rūko ragas kad bwomps viso filmo metu, Užraktų sala siūlo patrauklų pasivažinėjimą, kurį galbūt nedvejojate pakartoti. Tedis Danielsas (Leonardas Dikaprio) vadovauja Rachel Solando dingimo Shutter Island psichiatrijos įstaigoje tyrimui. Danielsas yra velniškai nusiteikęs ieškoti atsakymų, ir visi, kurie abejoja jo motyvais, bus greitai užpulti: protingi ir baltaplaukiai vokiečių gydytojai turi būti naciai, liesi kaliniai, kišantys pirštą. jų burna turi turėti paslapčių, o Danielsui visi, išskyrus jo tyrimo partnerį Chucką Aule'ą (vaid. Markas Ruffalo), automatiškai žino Solando paslaptį. išnykimas.

Jis teisus. Jie visi yra paslaptyje, bet Teddy Daniels įtarė ne tai. Nesugadindami tikrai dezorientuojančio posūkio, žinokite tai Režisierius Martinas ScorsesePaskutiniai kadrai publikai kelia stingdantį įtarimą, kuris nuskamba dar ilgai po to, kai pasislenka titrai.

5 „The Silver Linings Playbook“ (2013 m.)

Įžanginis kadras Silver Linings Playbookpubliką pastato į Pato Solitano minties vidurį ir jo Merilande įsikūrusios psichikos įstaigos centrą (Kodėl Merilendas turi visas šias institucijas?). Jis sugriuvo po to, kai rado žmoną duše su kitu vyru, o savo kančią apsunkino sumušdamas lotariją į kruviną košę. Kai pirmą kartą sutinkame Patą (tobulai suvaidino Bradley Cooperis), jis yra paskutinę aštuonių mėnesių teismo paskirto darbo dieną ir pirmąją savo naujojo sūkurinio gyvenimo dieną. Patas turi priežastį: atgaivinti liepsnas su svetima žmona. Jis taip karštai nori įrodyti savo sveiką protą, kad tai darydamas tampa maniakiškas, sukeldamas šeimyninę kovą su kumščiais, dėl kurių jis vos nepatenka į kvailą šiukšlių dėžę. Netrukus dvipolio ir audringo Solitano keliai susikerta su uraganu Tiffany Maxwell pavidalu (Jennifer Lawrence vaidmenyje, pelniusioje Oskaro apdovanojimą). Iš pradžių jie skatina vienas kitą paūmėjimo priepuoliais, tačiau iki filmo pabaigos jie neutralizuoja vienas kitą ir galiausiai išmoksta mylėti vienas kitą.

Davidas O. Russello filme pateikiamas širdžiai mielas argumentas, kad psichines ligas galima gydyti meile, meile ir supratimu. Kelias į patenkinamą filmo pabaigą yra toks pat uolingas kaip Pat ir Tiffany šokiruojantis šokio numeris, tačiau jų kelionė iki jos Silver Linings Playbook puikiai žiūrisi. Russellas ką tik vėl susivienijo su Cooperiu ir Lawrence'u būsimame filme Džiaugsmas.

Silver Linings Playbook primena žiūrovams, kad kai mūsų nugara atsiremia į sieną ir turime ką įrodyti, galime atrodyti tokie pat išprotėję kaip ir esantys sanatorijoje. Šeimos ir įžvalgių protų, tokių kaip Tiffany Maxwell, dėka Patas Solitano grįžo į realybę ir pamatė, kad gyvenimas priešais jį buvo toks, kokio jis visada norėjo gyventi.

4 Skrydis virš gegutės lizdo

Jei tai nustebins, galbūt jūs taip pat priklausote sanatorijai. Be šio filmo būtų sunku iš tikrųjų apibrėžti „Psichikos prieglobsčio“ žanrą kaip Skrydis virš gegutės lizdo padarė. Kartu su savo darbu Kinų kvartalas, Betmenas, ir Švytėjimas, R.P. McMurphy tikriausiai bus prisimintas kaip vienas iš labiausiai karjerą nusakančių Jacko Nicholsono personažų.

Kontrastas, kai matote visiškai funkcionalų „smart-aleck“ veržliaraktį, režisieriaus Milošo Formano filmą daro absoliučiu malonumu. Galbūt šis žodis yra per lengvas, turint omenyje, kad filmas taip pat laimėjo penkis geriausius „Oskarus“ 1976 m. Su vienu didžiausių piktadarių kino istorijoje ir antraplaniais aktoriais, tarp kurių buvo Christopheris Lloydas ir Danny DeVito, Skrydis virš gegutės lizdo yra tikrai išskirtinis filmas. R.I.P. R.P. McMurphy.

3 Bronsonas (2008 m.)

Charlesas Bronsonas (gim. Michaelas Gordonas Petersonas) didžiąją savo gyvenimo dalį gyveno vienutėje. Į Bronsonas, Tomas Hardy dramatizuoja šį faktą iki bauginančio ilgio. Megalomaniškas elgesys, kurį Bronsonas demonstruoja Nicolas Winding Refn biografiniame filme, yra toks absurdiškas, kad belieka tikėtis, kad ponas Hardy filmavimo aikštelėje taip pat neišprotėjo. Tačiau kartu su didelėmis nuogybių dozėmis slegiantis Pet Shop Boys šokis manekenų scenoje ir apskritai šizofreniškas Hardy pasirodymo spindesys, Bronsonas išlaiko tamsiai komišką kraštą.

Nesvarbu, ar jis uždarytas vienas, ar vaišina arbata psichiatrijos įstaigos darbuotojams, Bronsonas randa būdą, kaip pasilinksminti kiekvienoje situacijoje. Jo beprotybė yra savaime besitęsianti, todėl beribė. Žiūrovai žino, kad Bronsonas nusipelnė savo bausmės, bet nepaisant visų jo machinacijų, mes vis tiek tikimės, kad jis atsisakys "į" nuo "sveiko proto".

2 Don Juanas DeMarco (1994)

Johnny Deppas komercinė sėkmė smarkiai nustelbė kai kuriuos geriausius jo darbus, įskaitant ir kūrinįDon Chuanas DeMarco. Kaip titulinis veikėjas, Deppas dešimt dienų praleidžia psichiatrijos įstaigoje, kurią prižiūri psichiatras Jackas Mickleris (Marlonas Brando, savo eksperimentinės aktorės karjeros viršūnėje). DeMarco, kurio tikrasis vardas yra Johnas Arnoldas, tebėra įsitikinęs, kad jo tikroji tapatybė yra Don Žuanas, daugiau nei tūkstančio moterų meilužis.

DeMarco yra kliniškai pamišęs, tačiau jo įsitikinimai yra taip giliai įsišakniję, kad jis užkalbina slaugytojus ir subtiliai skatina Micklerį kartu su savo geidžia žmona (Faye Dunaway) atgaivinti liepsną. Jei pati meilė yra pamišimo forma, galbūt Johnny Deppo personažas turėtų būti priimtas.

1 Frances (1982 m.)

Tikras originalumas gali būti destruktyvus. Muzikantai 27 klubas yra puikus pavyzdys, kartu su bet kurios pramonės šakos meistrais, kurie patys sunaikino šlovės ir turto spaudimą. Tada yra veikėjai: žmonės, kurie studijuoja arba ketina tirti žmogaus būklę. Kokia naujoviška idėja! Jie turi licenciją „gyventi kitų gyvenimus“ ir prakeikti torpedas, jei manote, kad jie tai daro keistu būdu.

Pažvelkite į Francesą Farmer, pusiau žinomą Graeme'o Cliffordo 1982 m. biografinio filmo temą. Nuo pat pradžių Frances (Jessica Lange savo „Oskarui“ nominuotame spektaklyje) demonstravo tikrą ekscentriškumą, atsisakydama makiažo prieš kamerą ar daryti ką nors, kas, jos manymu, yra Holivudo triukas. Toks sūrumas atnešė jai didelių galimybių tiek scenoje, tiek ekrane, tačiau po romano – nesantaika su reiklia mama ir augančia būdama priklausomybė nuo amfetaminų, Farmer atsidūrė keliose sanatorijose, iš kurių paskutinė ją „gydė“ elektrošoko terapija ir vėlesniu lobotomija.

Nors didžioji filmo siužeto dalis buvo suabejota, tie, kurie žiūri filmą, liko įdomu, kiek Holivudo aukso amžiaus žvaigždžių gavo primityviausią mokslo formą vaistas.

-

Štai mūsų dešimtukas! Koks jūsų mėgstamiausias filmas ar scena, vykstanti psichiatrinėje ligoninėje? Praneškite mums komentaruose!

KitasŠikšnosparnių šeima, įvertinta pagal kovos sugebėjimus

Apie autorių