10 kasų bombų, kurios nusipelnė būti hitais

click fraud protection

Jei kino istorija nieko kito ir neišmokė, tai puikūs filmai ne visada įvertinami savo laiku. Jums tereikia žvilgtelėti į bet kurių metų kasų statistiką ir pastebėsite bent vieną kritišką numylėtinį ar kultinę klasiką, kuri buvo populiari komerciškai.

Tiesa, kai kurie iš šių filmų visada pasirodė pernelyg nišiniai, kad galėtų patenkinti plačią auditoriją. Tačiau daugiau nei keli buvo pakankamai patrauklūs, todėl stebina, kad jie nesugebėjo padidinti bilietų pardavimo. Iš tiesų, su geresnėmis rinkodaros kampanijomis, stipresniu skundu iš lūpų į lūpas ar net šiek tiek geros nuotaikos sėkmės, 10 kasų bombų šiame sąraše galėjo lengvai pakeisti savo likimą.

10 Scott Pilgrim vs. Pasaulis

Scott Pilgrim vs. Pasaulis– Edgaro Wrighto sukurta Bryano Lee O’Malley grafinių romanų ekranizacija – 2010 m. San Diego Comic-Con buvo audringa… ir nunyko, kai vėliau tais metais buvo išleistas kino teatruose. Nors platintojas „Universal Theaters“ tai paaiškino keistu veiksmo / komedijos žavesiu, sklindančiu per galvą paprastam kino žiūrovui, nesame tikri, kad sutinkame.

Po visko, Skotas Piligrimas yra praktiškai pritaikytas šiuolaikinei 20 ir 30 metų auditorijai: hiperkinetinis šėlsmas, kuriame pagrindinius vaidmenis atlieka panašūs personažai ir prikimštas popkultūros nuorodų, viskas sukurta žudikiškam garso takeliui. Taigi atvirai kalbant, nesame tikri, kodėl šis žlugo. Rimtai: kaip žlunga vaizdas apie vaikiną, susidūrusį su septyniais piktais buvusiais savo merginos vaikinais vaizdo žaidimų įkvėptuose muštynėse?

9 Geležinis milžinas

Paprašykite bet kurio kino mėgėjo įvardyti 10 geriausių animacinių filmų per pastaruosius 20 metų, ir tikėtina, kad Geležinis milžinas sunyks kur nors mišinyje. Pirmoji Brado Birdo išvyka į režisieriaus kėdę yra 1968 m. Tedo Hugheso knygos vaikams pervaizdavimas dideliame ekrane. Geležinis žmogus. Šiame animaciniame filme yra tiek pat emocinio ir teminio svorio, kiek ir bet kuriame tiesioginiame filme.

Deja, jį iš vėžių sužlugdė „Warner Bros.“ blankios reklamos pastangos, o tai reiškė, kad nepaisant reivo apžvalgos ir daugybė apdovanojimų – beveik niekas nematė šios įspūdingos istorijos apie berniuką ir jo per didelį robotą draugas. Iš gerosios pusės, Geležinis milžinas nuo to laiko sulaukė didesnio pasisekimo įvairiais namų žiniasklaidos leidiniais, o pats Bird laimėjo geriausio animacinio filmo „Oskarą“ už Neįtikėtini žmonės ir Troškinys.

8 Kovos klubas

„Pirmoji „Fight Club“ taisyklė yra – jūs nekalbėkite apie „Fight Club“. Tai viena įsimintiniausių eilučių visą laiką… vienintelė problema buvo ta, kad per mažai žmonių kalbėjo apie Davido Fincherio filmą realiame gyvenime, arba. Dar daugiau, tie, kurie padarė diskutuoti apie šią Chucko Palahnuiko adaptaciją negalėjo susitarti, ar jo sulaikanti 90-ųjų vyrų psichikos dekonstrukcija pateisino jos grafines temas ir nihilistinį toną.

Taigi, nepaisant pamažu kylančio triukšmo aplink Edvardo Nortono ir Brado Pitto nokautuojamus pasirodymus – jau nekalbant apie sumaniai sutvarkytą siužeto vingį – Kovos klubas nesugebėjo suvilioti kino žiūrovų, nerimaujančių dėl savo visceralinės temos. Žinoma, jis uždirbo 100,9 mln. USD iš 63 mln. USD biudžeto, bet įvertinus rinkodaros išlaidas, Fincherio šedevras net neuždirbo „Warner Bros. grąžina savo pinigus.

7 Vyrų vaikai

Būsime žiauriai sąžiningi: šansai visada buvo priešingi Vyrų vaikai. Pradžiai šis distopinis trileris, paremtas P.D. Jameso romanas apie pasaulį, kuriame visuotinis nevaisingumas kelia grėsmę žmonijos ateičiai – buvo pristatytas tik nedaugelyje teatrų. Dar blogiau, tai neabejotinai niūrus reikalas, dėl kurio sprendimas išleisti jį Jungtinėse Valstijose apie Kalėdas šiek tiek laužė galvą.

Tačiau didžiausia kliūtis tarp Alfonso Cuarón filmo ir kasos sėkmės buvo ta, kad taip ir buvo protingas. Cuarónas atsisako teikti informaciją auditorijai ir reikalauja, kad jie patys užpildytų pasakojimo spragas. Tai pasirodė esąs išjungimas tiems, kurie įpratę prie tradicinio, aiškiamojo pasakojimo. Pabaigoje, Vyrų vaikai negalėjo įveikti iššūkių, su kuriais susiduriama, o vienas geriausių 2006 m. filmų net neatpirko savo biudžeto.

6 Pabėgimas iš Šoušenko

Be abejo, geriausio filmo akademijos apdovanojimo nominacijos turėtų pakakti, kad būtų užtikrintas didžiulis kasų srautas, tiesa? Negerai! Tiesiog paklauskite Franko Darabonto, kuris parašė ir režisavo Pabėgimas iš Šoušenko, kuris žlugo per pradinį pasirodymą teatre, nepaisant akivaizdžios „Oskaro“ kokybės.

Taip pat nepamirškime, kad Darabonto scenarijaus pradinė medžiaga buvo itin populiaraus raštininko Stepheno Kingo novelė – neva dar vienas patikimo bankingumo ingredientas. Nepaisant to, Pabėgimas iš Šoušenko negrėbė jokių pinigų, kol nebuvo išleistas pakartotinai, kartu su apdovanojimų sezono kampanija, nors ši paveikianti kalėjimo drama dabar laikoma vienu geriausių visų laikų filmų.

5 Klajoklis

Nors dauguma šiame sąraše esančių filmų ilgainiui atnešė pelno ar bent jau sulaukė platesnio pripažinimo, Klajoklis dar turi padaryti nei vieną, nei kitą. Pažymėtina, kad neigiami pramonės plepalai prieš leidimą ir žiaurūs kritiniai raštai pakako, kad, regis, visam laikui, Gore'o Verbinskio atnaujinta klasikinė XX amžiaus trečiojo dešimtmečio vakarų radijo laida būtų išmušta iš vėžių.

Sąžiningai, mums sunku paaiškinti, kodėl Klajoklis nepavyko rasti auditorijos. Vedantys Armie Hammeris ir Johnny Deppas dalijasi simpatiška „keistos poros“ chemija, senosios mokyklos veiksmo rinkiniais yra pakankamai jaudinantys, o garsus autorius Quentinas Tarantino netgi pavadino tai vienu mėgstamiausių savo filmų. 2013! Ar tai geriausias visų laikų filmas? Toli gražu, bet kur kas prastesni sėkmingi filmai pasirodė kur kas geriau.

4 Tai Spinal Tap

Tai Spinal Tap gali būti „miegančiojo smūgio“ apibrėžimas. Robo Reinerio improvizuotas muzikinis juokingas filmas tiksliai neuždegė kasos, kai nukrito 1984 m. Tačiau vėliau tais pačiais metais jis buvo išleistas namų žiniasklaidoje.

Sunku nustatyti tikslią priežastį, kodėl publika iš karto nesušilo Spinal Tap. Tačiau jei turėtume spėti, kaltintume Reinerio ir jo aktorių bei įgulos pasiektą stebėtiną tikrumo laipsnį. Kad ir kokia juokinga būtų ši rokenrolo kultūros perteklių satyra, įskaitant liūdnai pagarsėjusią stiprintuvas, kuris surenka iki 11! – jis visada pagrįstas tik tiek tikrove, kad jos kamščiai skristų virš mažiau įžvalgių žiūrovų galvų.

3 Dreddas

Mes tiesiog eisime į priekį ir paskambinsime: Dreddas yra didžiausias visų laikų komiksų filmo paleidimas ir neabejotinai labiausiai nepastebėtas. Režisierius Pete'as Travisas ištrina visus prisiminimus apie plačiai nuskambėjusią 1995 m. Sylvesterio Stallone transporto priemonę, sukurdamas įtemptą mokslinės fantastikos veiksmo junginį, kuris pagaliau įvykdė 2000 m.

Karlas Urbanas susiraukia teisėjo Dreddo parašu, o sulėtinti vaizdai paverčia filmo grafišką smurtą į kažką nuginkluojančiai gražaus. Pasinaudokite nuostabiai santūriu gamybos dizainu ir liesu siužetu, kuris puikiai subalansuoja brutalias scenografijas su efektingais personažų ritmais. Dreddasdrungnas komercinis priėmimas tiesiog glumina.

2 Donnie Darko

Lygių dalių pilnametystės drama ir mokslinės fantastikos psichologinis trileris, Donnie Darko 2001 m. premjera pribloškė kritikus, tačiau ji visiškai aplenkė pagrindinę auditoriją. Galbūt verpalai buvo Richard Kelly per drąsus, per ezoteriškas arba per daug keistas visuomenei – kad ir kokia būtų priežastis, ji finansiškai žlugo.

Tai pasakė, Donnie Darko pamušalas platintojo Newmarket Films kišenės, kai jis tapo pasiekiamas namų vaizdo įraše, nors vis dar vyksta diskusijos, ar labiau aiškinamas režisieriaus pjūvis yra pranašesnis už teatro versiją. Tai taip pat padėjo pradėti Jake'o ir Maggie Gyllenhaal karjerą, todėl galima sakyti, kad jos palikimas yra garantuotas.

1 Pilietis Kane'as

Įdomus faktas: nepaisant to, kad jis reguliariai minimas kaip geriausias kada nors sukurtas filmas, Pilietis Kane'as net nesukaupė pakankamai pinigų gamybos išlaidoms padengti. Kodėl? Trys maži žodžiai: Williamas Randolphas Hearstas. Orsonas Wellesas daug sėmėsi iš Hearsto gyvenimo detalių, kad patikslintų išgalvoto magnato Charleso Fosterio Kane'o asmenybę ir istoriją.

Laikraščio magnatas įsižeidė ir padarė didelę įtaką, kad atgrasytų kino žiūrovus nuo filmo peržiūros, o tai akivaizdžiai pasiteisino. Tačiau Hearstas negalėjo išsilaikyti Pilietis Kane'as iš masių amžinai ir neilgai trukus, ir Wellesas, ir jo magnum opus buvo apipilti pagyrimų, kurių jie taip gausiai nusipelnė.

KitasDCEU: 10 liūdniausių citatų, reitinguota

Apie autorių