15 1980-ųjų kasų bombų, kurios iš tikrųjų buvo puikūs filmai

Kartkartėmis puikus filmas nepasiekia tikslo, o kasos bombos blogiausiu įmanomu būdu. Filmo vientisumas neišnyksta ir nemiršta dėl jo teatro, todėl šie 80-ųjų filmai nusipelno prisiminti ir mėgautis. Kai kurie žiūrovai šiuos filmus matė tūkstantį kartų, o naujos kartos gali įvertinti nuotykių kupiną atspalvį, kuris galėjo atsirasti tik iš devintojo dešimtmečio kino.

Nesvarbu, ar tai būtų mokslinės fantastikos fantastinis epas, animacinė kultinė klasika ar viduramžių romantinė istorija, čia rasite kažką kiekvienam. Kai kurie iš šių filmų yra įsimenami dėl savo stiliaus, o kiti vertinami dėl vaizduotės, entuziazmo ir energijos.

2020 m. rugsėjo 7 d. atnaujino Derekas Dravenas: Į savo sąrašą įtraukėme dar keletą devintojo dešimtmečio kasų bombų, kurios tikrai nusipelno vieno ar dviejų (ar trijų) laikrodžio. Kai kurie buvo netinkamo laiko aukos, o kiti iš pradžių tiesiog nebuvo įvertinti, bet tapo gerbėjų mėgstamiausiais. Kiekvienas turi galimybę iš naujo išgyventi šiuos sumuštus brangakmenius arba pirmą kartą patirti tai, ką gali pasiūlyti.

15 „Dragonslayer“ (1981 m.)

Seniai anksčiau Sostų žaidimas sugrąžino drakonus į visuomenės sąmonę, sidabriniame ekrane jų buvo nedaug. Tik keliuose filmuose jie buvo rodomi, ypač Drakonų žudikas, nepaprastai brandus požiūris į tai, kas turėjo būti šeimai tinkamas Disnėjaus filmas. Istorijos centre – jaunas burtininko mokinys, kuris ketina nužudyti drakoną, kuris ilgus metus siaubė karalystę.

Ji uždirbo tik 14 milijonų dolerių, palyginti su 18 milijonų dolerių biudžetu, tačiau greitai taps kultine klasika, kuri iki šiol duos didelių dividendų. Tai paveikė autorių George'ą R. R. Martiną ir režisierių Guillermo del Toro.

14 Heathers (1988 m.)

Priešingai nei kiti šiame sąraše, Viržiai kasoje neišleido tiek daug grynųjų dėl palyginti mažo 3 mln. Tačiau jis uždirbo tik trečdalį, galbūt dėl ​​savo blogos temos ir painios prielaidos.

Filmas gali pasigirti nuostabiais aktoriais, įskaitant Winona Ryder, Christian Slater ir Shannen Doherty. Jo centre yra merginų grupė (visos vardu Heather), kurios tampa charizmatiško blogo berniuko, kuris pradeda mokinius apkalbinėti kaip keršto formą, taikiniais. Satyriška ir komiška, bet neabejotinai atsiliepiama nuo pozityvių vidurinės mokyklos filmų, kurie buvo apstu devintajame dešimtmetyje.

13 Highlander (1986 m.)

Hailandietis yra viena iš tų sąvokų, kuri veikia nuo pat pradžių. Atsivėrė prielaida, kad nemirtingos būtybės šimtmečius žudė viena kitą, siekdamos didžiausios galios prie durų, kad galėtumėte papasakoti puikių istorijų, kurios suabejojo, ar gyventi amžinai yra toks puikus dalykas.

Filmas Europoje pasirodė kur kas geriau nei Jungtinėse Valstijose, tačiau jo pasirodymo pabaigoje jis uždirbo 13 mln. USD, palyginti su 19 mln. USD biudžetu. Nepaisant to, jis tapo kultine klasika, pagimdžiusia keletą tęsinių, ir atskiru TV serialu su Adrianu Paulu priešakyje.

12 Buckaroo Banzai nuotykiai per 8 dimensiją (1984 m.)

Nedaug filmų nuplėšė kūrybinius segtuvus ir tarsi išmetė pro langą Buckaroo Banzai. Peterio Wellerio vaizduojamas personažas puikiai dera su niūriu, siaubingu vaizdu ir veržliu siužetu, tačiau jis nesulaukė žiūrovų taip, kaip tikėjosi režisierius W. D. Richteris.

Filmas uždirbo šiek tiek daugiau nei 6 milijonus dolerių, palyginti su 17 milijonų dolerių biudžetu. Iš pradžių nuplikytas kritikų, visuomenės požiūris greitai pasikeitė ir Buckaroo Banzai akimirksniu tapo kultine klasika, kuri pirmą kartą ir pasikartojančius žiūrovus žavi savo atsisakymu žiūrėti į save rimtai.

11 Tyrinėtojai (1985)

Tyrinėtojai buvo laiko auka, ypač todėl, kad „Live Aid“ koncertas įsibėgėjo tą patį savaitgalį, kai buvo pristatyta kino teatruose. Be to, jis buvo išleistas po savaitės Atgal į ateitį, duodamas dvigubą mirtį. Ji uždirbo tik 10 milijonų dolerių, palyginti su 20–25 milijonų dolerių biudžetu.

Kaip ir daugelis devintojo dešimtmečio kasų bombų, Tyrinėtojai gana greitai pasiekė kultinį statusą ir gerai pasirodė namų vaizdo įraše. Tai buvo didelis hitas tarp vaikų, kurių vaizduotė ir nuostabos jausmas buvo toks pat kaip ir jaunieji filmo veikėjai, o tai gali paaiškinti jo kritišką ilgaamžiškumą.

10 Krullas (1983 m.)

Šis fantastinis / mokslinės fantastikos perlas yra įsišaknijęs devintajame dešimtmetyje nuo viršaus iki apačios, o tai yra didelė jo žavesio dalis. Krullas turėjo viską – intriguojantį, originalų siužetą, spalvingą personažų rinkinį, kurį puikiai suvaidino aktoriai (įskaitant jauną Limą Neesoną), ir unikalų monstrą.

Jame taip pat buvo burtų, lazerių, milžiniškų vorų ir siaubingų mirties scenų; visi puikaus devintojo dešimtmečio veiksmo filmo pagrindiniai elementai. Deja, tai nedavė didelių teatro pajamų, o 27 milijonų dolerių biudžetas buvo atskaitytas 17 milijonų dolerių, o tai buvo gana sunkus smūgis šio žanro filmui.

9 „Transformeriai: filmas“ (1986 m.)

Nesuprantama, kad ilgametražis filmas sujungia itin karštą devintąjį dešimtmetį animacinių filmų franšizė nepavyko sulaukti didesnio tikslinės auditorijos susidomėjimo, bet tai nereiškiaTransformeriai: filmas yra kritinė nesėkmė. Tiesą sakant, jis tapo nesenstančiu 80-ųjų nostalgijos kūriniu, kurį pamėgo Transformatoriai gerbėjų.

Deja, pradinis jo pasirodymas 1986 m. nepadarė didžiulės įtakos. Bėdų padaugėjo, kai rašytojai nusprendė nužudyti pagrindinį veikėją Optimusą Prime, sugriovė vaikų viltis ir svajones visur ir sukėlė rimtą atsaką. Žvelgiant atgal, filmas buvo drąsus, drąsus ir pralenkė savo laiką, net jei jis buvo per greitas ir laisvas su pradine medžiaga.

8 Labirintas (1986 m.)

Labirintas atėjo karšta ant 1980-ųjų Muppet pamišimas, kuris prasidėjo, kai Jimas Hensonas išplėtė savo lėlių amatą 1982 m Tamsus kristalas. Siekdamas išnaudoti šio filmo sukurtą triukšmą, Hensonas padvigubino labirintas, ir pagrindiniu antagonistu paskyrė Davidą Bowie.

Nors filmas ir toliau tapo popkultūros reiškiniu, jam pavyko pasiekti tikslą – šalyje uždirbo tik 13 mln. USD, o biudžetas buvo 25 mln. USD. VHS nuoma padėtų filmui įnešti naujos gyvybės, kol optiniai formatai galiausiai suteiks jam nusipelnytą pagarbą.

7 Ladyhawke (1985 m.)

Visais atžvilgiais neįvertintas perlas, 1985 m Ladyhawke buvo fantastinė / veiksmo / romantinė pasaka, kuri išlieka tokia pat nesenstanti kaip ir filmavimo dieną. Rutgeris Haueris ir Michelle Pfeiffer vaidina du meilužius, užkrėstus žiauraus prakeikimo, neleidžiančio jiems būti kartu. Matthew Broderickas papildė aktorius ir sukūrė herojų trejetą, kuris visam laikui nutrauktų prakeikimą.

Deja, filmas uždirbtų apie 18 milijonų dolerių, palyginti su 20 milijonų dolerių biudžetu, o tai buvo didžiulis smūgis tokiam geram filmui. Verta žiūrėti bent vieną kartą, kad pamatytumėte, kaip vyksta paskutinė scena, kai Haueris ir Pfeifferis vėl susitinka – vieną amžiams.

6 Bedugnė (1989)

Devintajame dešimtmetyje Jamesas Cameronas išgyveno karštą atkarpą dėl daugybės itin sėkmingų filmų, tokių kaip Terminatorius ir Ateiviai. Deja, jis nukando daugiau, nei galėjo sukramtyti su 1989-aisiais Bedugnė, kuris pelnė vieno iš labiausiai žinomų bausmę filmų istorijoje.

Priešingai nei ankstesniuose jo filmuose, Bedugnė buvo laikomas nesėkme, nepaisant to, kad uždirbo 90 milijonų dolerių, palyginti su 50 milijonų dolerių biudžetu. Apskritai, filmas turėjo būti sėkmingas, tačiau filmas sulaukė ne visų atgarsio. Vis dėlto tai išlieka technikos šedevru kino istorijoje.

5 UHF (1989 m.)

Devintajame dešimtmetyje „Keistas“ Al Yankovic sulaukė didžiulės sėkmės dėl savo garsių populiarių muzikos atlikėjų, tokių kaip Madonna ir Michaelas Jacksonas, parodijų. „Orion Pictures“ tikėjo, kad Yankovičiaus sėkmė gali būti perkelta į didįjį ekraną, tačiau tai nepasiteisino.

UHF yra baisiai linksmas, su beprotiška komedija, kurią galėjo sugalvoti tik nusilpęs Jankovičiaus protas. Deja, jis uždirbo menkus 6 milijonus dolerių, palyginti su 5 milijonų dolerių biudžetu, o tai buvo rimtas smūgis Yankovičiaus pasitikėjimą, kurį vėliau išgydys jo hitas muzikinis parodija „Smells Like Nirvana“.

4 Didelės bėdos mažojoje Kinijoje (1986)

Tai Kurtas Raselas veiksmas/fantazija/siaubas/komedijos epas – tai visų geriausių devintojo dešimtmečio klišių maišas, susuktas į vieną. Nors Didelė bėda Mažojoje Kinijoje nesugebėjo apšviesti kasų, jis greitai tapo kultine klasika ir pagrindiniu veiksmo filmų žanru, kuriuo žiūrovai vis dar gali mėgautis pakartotinai žiūrėdami.

Dėl kokių nors priežasčių filmas buvo ignoruojamas kino teatruose ir uždirbo tik 11 milijonų dolerių, palyginti su 25 milijonų dolerių biudžetu. Tęsinių niekada nebuvo sukurta, tačiau filmas išlieka kaip viena stipriausių kultinių klasikų kino istorijoje.

3 Dalykas (1982)

Kurtas Russellas vaidintų kitame Johno Carpenterio kasos 1980 m. šnipšte su 1982 m. Dalykas. Filmas yra triumfuojantis išradingo mokslinės fantastikos pasakojimo šedevras, daugiausia dėmesio skiriantis siautėjančios paranojos ir įtampos temoms. Žiūrint Dalykas šiandien yra tokia pat patraukli, kaip ir 1982 m., suteikdama žiūrovams siaubingą žvilgsnį į tamsiausias žmogaus gyvenimo duobes.

Filmo kūrimas kainavo 15 milijonų dolerių, o iš kino teatrų jis vos išspaudė 19,5 milijono dolerių. Tai sunku suprasti, atsižvelgiant į ankstesnę mokslinės fantastikos psichologinio siaubo filmų, tokių kaip 1978 m., sėkmę. Kūno grobikų invazija, kuri buvo komercinė sėkmė.

2 „Blade Runner“ (1982 m.)

Šiuolaikiniame amžiuje į tai neįmanoma žiūrėti Ašmenų bėgikas kaip nieko, išskyrus mokslinės fantastikos šedevrą, kuris turi turėjo įtakos žanrui daugiau nei turbūt bet kuris kitas filmas nuo to laikoŽvaigždžių karai. Tačiau 1982 m. publika tiesiog nebuvo pasiruošusi tam, kas atsidūrė ekrane.

Dalis kaltės gali būti suversta nerūpestingai ir optimistiškai devintojo dešimtmečio Amerikos gamtai, kuri visiškai kontrastavo su distopine, tamsia ateitimi. Ašmenų bėgikas numatė. Kita vertus, simbolinės, filosofinės šaltinio medžiagos galėjo būti per daug auditorijai, ieškančiai pabėgimo. Ji uždirbo tik 41 milijoną dolerių, palyginti su 30 milijonų dolerių biudžetu. Panašus likimas ištiks įspūdingą jos tęsinį po 35 metų.

1 „Flash Gordon“ (1980 m.)

Devintojo dešimtmečio Dino De Laurentis odė klasikiniams kino serialams yra tokia pat kebli, kaip rodo pavadinimas, o tai taip pat buvo viena iš pagrindinių kritikų. Deja, publika to nepastebėjo. Flash Gordonas buvo numatyta kaip kiek įmanoma viršaus, ir pajudinti jį į naujo dešimtmečio pradžią (ypač įkvėpto Žvaigždžių karai) buvo genialumo smūgis.

Flash Gordonas yra užrakintas laiku, todėl taip gerai išlaiko savo pakartojimo vertę. Jis jaudinantis, nuotaikingas ir kupinas energijos, išryškinantis vidinį vaiką net ir labiausiai pavargusiame suaugusiame. Kai jis buvo išleistas, jis nesugebėjo pritraukti žiūrovų ir uždirbo tik 27 mln identiškos vertės biudžetas, tačiau jo dvasia gyvuoja kaip kultinė klasika kartu su Queen garso takeliu vilkti.

KitasMCU: 10 geriausių su maistu susijusių scenų

Apie autorių