Apokalipsė dabar: 10 dalykų, kurie vis dar išlieka ir šiandien

1979-ieji Apokalipsė dabar buvo nuolat giriamas kaip šedevras per daugiau nei 40 metų nuo tada, kai pasirodė kino teatruose. Po helmingo Krikštatėvis, Krikštatėvis II dalis, ir Pokalbis, Francisas Fordas Coppola pridėjo dar vieną įrašą į didžiausių kada nors sukurtų filmų panteoną su savo mintimis lenkiančia, košmariška Vietnamo karo vizija.

Nors atrodo, kad Coppola negali nustoti kartoti filmo (iš pradžių kaip „Redux“, vėliau - kaip „Final Cut“), Apokalipsė dabar išlieka nesenstantis kinematografinis perlas, kuris visiškai nusipelno savo juokingo pagyrimo lygio. Nuo psichodelinių vaizdų iki bauginančios kulminacijos Coppola kino opusas ir šiandien išlaiko galią siaubti ir sužavėti žiūrovus.

10 Hipnotinė atidarymo scena

Francis Fordas Coppola akimirksniu įtraukia žiūrovus į savo triuškinančią kinematografinę odisėją per Vietnamo karą su hipnotizuojančia pradžios seka. Apokalipsė dabar.

Vienu iš geriausių naudojimo būdų „Doors“ roko klasika „The End“ filme,Apokalipsė dabar prasideda scena, kurioje džiunglių peizažas apibarstomas napalmu, kai Jimas Morrisonas dainuoja pagal garso takelį. Tai meistriškai pertraukiama su dideliu Willardo gėrimu, siekiant nustatyti jo alkoholizmą ir psichologinę žalą, kurią jam sukelia konfliktas. Ši seka yra puiki įžanga, sujungiant abu siaubo vaizdus su liūdna daina, kuri tiesiai šviesiai teigia, kad „tai pabaiga“.

9 Tamsos širdies struktūra

Johno Miliaus scenarijus Apokalipsė dabar laisvai pritaiko Joseph Conrad 1899 metų romano struktūrą Tamsos širdis, iškeisdamas Kongo upės aplinką į Vietnamo karo siaubą. Miliaus pastangos buvo apdovanotos Kino meno ir mokslo akademijos nominacija už geriausią pritaikytą scenarijų.

The Tamsos širdis struktūra suteikia Coppolos gonzo vizijai apie konfliktą Vietname pažįstamą pasakojimo stuburą. Kadangi istorija yra kelionė, o Willardas visą filmą praleidžia keliaudamas į paslaptingą vietą, Coppola gali laisvai tyrinėti įvairias vinjetes ir istorijas.

8 Martino Sheeno kankinamas pasirodymas kaip kapitonas Willardas

Epinis mastas Apokalipsė dabar yra įtvirtintas intensyviai atsidavusio Martin Sheen neapdoroto, intymaus savo antiherojaus, kapitono Willardo, vaizdavimo. Alkoholizmo ir PTSD nuniokotas Willardas stengiasi susitaikyti su savo vidiniais kančia su karo niokojimu, kurį mato kiekvieną dieną būdamas Vietname.

Iškankintas Sheeno atvaizdas, kaip nesurištas karys, siunčiamas į paskutinę sadistinių juodųjų operacijų misijų eilę, yra tiek širdį draskantis, tiek įtikinamas. Paskutinę minutę pakeisdamas Harvey Kietelį, Sheenas įrodė, kad buvo teisingas pasirinkimas, meistriškai perteikdamas Willardo pasibjaurėjimą savimi ir karu, į kurį jis paniręs.

7 Coppola psichodeliniai vaizdai

Coppolai ir jo kinematografininkui Vittorio Storaro pavyko užfiksuoti narkotikų sukeltą Vietnamo karo miglą, naudojant siurrealistinius, akį traukiančius vaizdus. Nuo ryškių džiungles draskančių napalmo pliūpsnių iki užmaskuoto Martino Sheeno veido, išlindusio iš drumstos upės, iki Denniso Hopperio, išnyrančio iš milžiniško raudonų dūmų stulpo, Coppola ir Storaro Apokalipsė dabar su protu nesuvokiamais psichodeliniais vaizdais, padėjusiais sukurti vieną iš geriausi visų laikų psichologinio karo filmai.

6 Viena geriausių kada nors parašytų ekspozicijos scenų

Vienas ryškiausių bendrų bruožų tarp įvairių gabalų Apokalipsė dabar yra tai, kad Coppola niekada nesugadino ankstyvosios scenos, kurioje Willardui pavesta savo misiją. Tai gerai parašyta ekspozicijos scena, glaustai nusakanti pagrindinį filmo konfliktą prieš išsiunčiant Willardą į klastingą kelionę upe ieškoti pavojingo piktadario.

Trumpas Willardo viršininkų santrauka apie pulkininko Kurtzo nerimą keliantį malonės kritimą - kartu su rimta paslaptimi supančia operaciją – sukuria intriguojančią Kurtzą supančią mistiką, dėl kurios visa likusi filmo dalis tokia tampa įtaigus.

5 Įkandimo „Ride Of The Valkyries“ sekos satyra

Viena iš ikoniškiausių scenų Apokalipsė dabar mato amerikiečių sraigtasparnių armadą, bombarduojančią Vietnamo kaimą, pilną išsigandusių civilių, sprogdindamas Richardo Wagnerio „Kelionę į Valkirijas“ iš savo smulkintuvų garsiakalbių.

Be nuostabaus kinematografiškumo, amerikiečių kariuomenės linksmas Wagnerio muzikos naudojimas yra ironiškas, nes, pasak „The New York Times“, Wagneris buvo mėgstamiausias Hitlerio kompozitorius.

4 Epizodinis planavimas

Epizodinis siužetas Apokalipsė dabar daro jį be galo peržiūrimą, nes visada vyksta kažkas naujo. Willardo kelionė upe yra tarsi krūva Vietnamo karo šortų, susiūtų, kad būtų sukurtas epizodinis jausmas, skatinantis lyginti su Dantės. Inferno. Coppolos filmas nėra susietas su tradiciniu trijų veiksmų Holivudo siužetu, o tik seka veikėjus per košmarišką karo pragaro vaizdą.

3 Dokumentinis panašus realizmas

Yra daugybė ekstravagantiškų rinkinių Apokalipsė dabar todėl tai yra didelis kinematografinis epas, tačiau Coppola savo siaubingą karo portretą įrėmina beveik dokumentiniu realizmu.

Daugelis mūšio scenų vaidina taip, kaip Coppola iš esmės surengė tikrą mūšį savo filmavimo vietoje, o paskui stebėjo veiksmą su fotoaparatu. Nėra jokios klaidos Apokalipsė dabar tikram dokumentiniam filmui, bet tai toli gražu ne Holivudo fantazija.

2 Marlono Brando persekiojantis posūkis kaip pulkininkas Kurtzas

Nors vadovauja Apokalipsė dabar yra Martinas Sheenas kaip kapitonas Willardas, yra dar vienas aktorius, kuris vagia serialą turėdamas tik nedidelį ekrano laiką. Į vienas geriausių jo vaidmenų – Marlonas Brando žvaigždės kaip nepagaunamas ir paslaptingas pulkininkas Kurtzas.

Brando persekiojantis posūkis, kai Kurtzui pavyko patenkinti visas prieš tai trukusias dvi valandas trukusį triukšmą. Willardas visą kelionę praleidžia bandydamas įsijausti į Kurtzo galvą, o sutikęs jį supranta, kad jis niekada negali suprasti vyro elgesio ar kas skatina jį pradėti kultą Vietnamo džiunglių širdyje.

1 Paskutinė Willardo akistata su Kurtzu

Vilardo ilga, pavojinga kelionė upe ir kankinimų dienos, kurias jis išgyvena, kai pagaliau pasiekia Kurtzo junginys kuriamas siekiant kulminacinės konfrontacijos tarp jųdviejų – ir ta priešprieša ne nuvilti.

Tai puiki Coppolos šedevro haliucinacinės vizijos kulminacija. Seka šokiruojančiai sugretina Willardo brutalų Kurtzo nužudymą prieš ritualinę vandens buivolo auką. Tai pabaiga, kuri pasiekia beveik mitinę galią su puikiu įtaigios kinematografijos, nuotaikingos partitūros ir puikios dviejų žvaigždžių vaidybos deriniu.

Kitas5 Hario Poterio būtybės, įkvėptos mitologijos (ir 5 sukurtos franšizei)

Apie autorių