20 beprotiškų detalių, susijusių su „Dragonheart“ kūrimu
Dar 1996 m. filme pasauliui buvo įteikta dovana, Drakono širdis. Nors filmui gali būti daugiau nei 20 metų, šiandien jis yra vienas iš pirmųjų CGI personažų, veikiančių kartu su žmonėmis tiesioginio veiksmo aplinkoje, panaudojimų. Atsižvelgiant į tai, ką šiandien turime kompiuteriu sukurtų vaizdo efektų prasme, tai gali atrodyti kaip animuotas drakonas, toks pat realus kaip Draco būtų lengva užduotis, tačiau sukurti personažą ir sugrąžinti jį į gyvenimą nebuvo nieko paprasto 1990 m. Tai buvo laikas, kai tokio tipo VFX buvo tik pakilęs. Netgi anksčiau buvę efektų milžinai patinka jūros periodo parkas panaudotos lėlės ir praktiniai efektai, perpinti su CGI.
Filmas buvo pripažintas už puikius efektus Oskaro nominacijoje už geriausius efektus ir vaizdo efektus. Po daugiau nei 20 metų filmas išliko vienas iš geriausių drakono panaudojimo būdų kine – kol Smaugas pagaliau rado kelią į CGI. Hobitas trilogija. Tas filmas ir visi tarpiniai labai daug skolingi efektų komandai, kuri atgaivino Draco. Žinoma, filmas buvo ne tik CGI, bet ir vaizduotės istorija, neįtikėtinai talentingi aktoriai ir gražios scenografijos. Kuriant filmą buvo daug įdėta, bet ar žinote, kiek daug buvo įdėta?
Už užuolaidos vyksta daug dalykų, kurie nepatenka į sidabrinį ekraną, todėl jūs galite to nežinoti 20 beprotiškų detalių, susijusių su „Dragonheart“ kūrimu
20 DRAKO SKRYDIMAS TIKRAI BUVO Lėktuvu
Kai aktoriai filmuoja žalio ekrano aplinkoje, jie didžiąją laiko dalį praleidžia dirbdami su teniso kamuoliukais ant lazdos arba, jei pasiseka, kitas aktorius, dėvintis žalią kostiumą, kad galėtų nuo jų vaidinti. Kalbant apie tokį milžinišką padarą kaip drakonas, viskas turi būti daroma šiek tiek kitaip.
Kai drakonas skrenda virš kaimo su šimtais priedų, kaip galite užtikrinti, kad jie visi atrodys tiksliai tame pačiame dangaus taške? Jie neturėjo po ranka drakono, todėl gamintojai sugalvojo kitą geriausią dalyką: ultralengvąjį lėktuvą. Kad visi sutelktų dėmesį į tą patį tašką, jie tiesiog skrido mažu lėktuvu virš galvos ir liepė žmonėms apsimesti, kad tai drakonas.
19 DRACO NEĮKVĖPavo UGNIES IŠ BURNOS
Kai filmo kūrėjai iš Drakono širdis nusprendė sukurti unikalią drakonų rūšį savo filmui, įkvėpimo jie sėmėsi iš daugelio mūsų paminėtų šaltinių, tačiau jie padarė keletą populiariosios istorijos pakeitimų. Kiekvienas pasaulyje, kuris kada nors girdėjo apie drakoną, žino, kad jie kvėpuoja ugnimi. Žaiskite D&D ar bet kurią kitą fantastinę istoriją ir gerai žinoma, kad turite būti atsargūs dėl karštos ugnies, kurią šie monstrai šauna iš burnos. Draco buvo šiek tiek kitoks, nors jis įkvėpė ugnies.
Kai filme matydavome, kaip Draco kvėpuoja ugnimi, jis tai darė iš šnervių, o ne iš burnos.
Nebuvo jokio paaiškinimo, kodėl filmo kūrėjai nusprendė pakeisti tai, ką visi žinojo apie drakonus, tačiau tai įdomus faktas apie filmą, kurio daugelis žmonių praleido.
18 DRACO NEBUVO VISIŠKAI CGI
Drakono širdis buvo sukurtas tuo metu, kai šiuolaikinis CGI buvo gana ankstyvas. Dėl šios priežasties milžiniško drakono animavimas tuose pačiuose rėmuose kaip ir žmogus sukėlė tam tikrų problemų. Jei jų VFX biudžetas būtų didesnis nei 160 milijonų JAV dolerių, efektų komanda būtų galėjusi priversti tai veikti visiškai skaitmeniniu būdu, tačiau tai buvo 90-ieji ir kai kuriuos dalykus reikėjo atlikti šiek tiek senoje mokykloje.
Norint tinkamai suaktyvinti Draką tarp žmonių, rekvizito skyrius turėjo pagaminti keletą pilno masto rekvizitų.
Be to, milžiniški nasrai aukščiau esančiame paveikslėlyje jie taip pat sukūrė ranką ir kai kuriuos kitus drakono gabalus. Kai visa tai buvo sumaišyta ekrane, negalėjai pasakyti, bet žiūrovo akyse vyko daugybė praktinių efektų.
17 KVIDAS PASKUTINĖS DVI SAVAITĖS PRAŠĖJO AKTINE
Sunku ginčytis, kad Dennisas Quaidas nėra nuostabiai talentingas aktorius, todėl tai neturėtų būti labai nustebino sužinojęs, kad jis kelias savaites filmavo su lūžusiu pirštu, kuriam prireikė gana didelio mesti. Aktorius veteranas sulaužė savo rožinis pirštas dviejose vietose 92-ąją filmavimo dieną vaidinant kardo kovos sceną. Jam teko nešioti gipsą ir „kovoti“ su skausmu ištisas savaites. Quaidas sugebėjo nukreipti savo skausmą į vaidmenį.
Kiekvieną kartą, kai išgirsite Boveną garsiai rėkiant iš skausmo ar pykčio, Dennisas Quaidas rėkia iš skausmo dėl piršto.
Galbūt tai neatrodo daug – tai tik rožinis, bet tiesiog pamėginkite siūbuoti kardą, kad jis atrodytų tikrai nenaudodamas savo.
16 DRACO BUVO SUKURTAS ATRODYTI KAIP SEAN CONNERY
Kai filmo kūrėjai ir VFX menininkai sėdo kurti Draco išvaizdą, jie visi sutiko, kad jis turėtų kiek įmanoma labiau atspindėti Seano Connery išvaizdą. Tai nereiškia, kad jis turėtų "žiūrėk“ kaip Connery, bet jam reikėjo atitikti savo veido išraiškas.
Seanas Connery per antakius ir burnos kampučius išreiškia daug išraiškos, o įgula norėjo tai pamėgdžioti. Jei grįšite ir pažiūrėsite filmą, pamatysite Connery „žvilgsnį“ drakone, o tai yra viena iš priežasčių, kodėl Connery balsas ekrane galėjo skambėti natūraliai. Kad tai pavyktų, animatoriai Drako judesius modeliavo pagal Connery filmuotą medžiagą. Prireikė daug papildomo darbo, bet galutinis rezultatas buvo daug patikimesnis.
15 LIAMAS NEESONAS BEVEIK VEIKĖ BOWEN
Filmai retai transliuojami iš vieno pasirinkimo rinkinio, ir Drakono širdis nėra išimtis. Iš pradžių buvo manoma, kad filme vaidins daugybė žaidėjų, kaip Bowenas ir Dennisas Quaidas, stovintys kažkur apie 5 arba 6 pasirinkimą. Iš pradžių Patrickas Readas Johnsonas vaidino Liamą Neesoną, o prodiuseriai jį suvalgė.
Neesonas būtų buvęs filme, jei nebūtų kilęs konfliktas dėl tvarkaraščio.
Filme nebuvo nufilmuota Neesono nufilmuota medžiaga, bet vietoj jo buvo panaudotas stovas, kai Neesonas negalėjo atvykti į Slovakiją filmuoti. Kiti aktoriai, svarstyti šiam vaidmeniui, buvo Kennethas Branaghas, kurio jie taip pat paprašė režisuoti, tačiau kainavo per daug. Scenarijus buvo išsiųstas Arnoldui Schwarzeneggeriui, Tomui Hanksui ir Kevinui Baconui, tačiau Boweno vaidmuo galiausiai atiteko Dennisui Quaidui.
14 REŽISIORIUS VAIDINĖ DRACO FORMAVIMO AIKŠTELĖJE
Kartais aktoriui gali būti sunku įsivaizduoti veikėją, kuris scenoje vaidintų šalia arba prieš jį, jei jo nėra. Šiuolaikiniam VFX tai dažnai sutvarko žmonės, stovintys su žaliais bodžiais, tačiau viskas buvo kiek kitaip Drakono širdis. Daugelyje scenų, kuriose Bovenas ir Draco stovi norėdami kalbėtis vienas su kitu, viskas buvo lengviau, kai kas nors apsimeta drakonu.
Žmogus, kuris įsikišo, kai kartoninė drakono išpjova jos tiesiog nepjaustė, buvo filmo režisierius Robas Cohenas. Viduje konors Drakono širdies gamyba Išleistas DVD diske, Quaidas pakomentavo, kad Cohenas padėjo jam daug lengviau elgtis taip, lyg Draco iš tikrųjų būtų ten, nes Cohenas stojo į drakoną.
13 PREIKĖJO TIK 2 DIENŲ, KAD UŽDĖTI ŽALIĄJĄ ŠVIESĄ
Filmo pristatymas tokiai gamybos studijai kaip „Universal“ nėra lengva užduotis. Vykdytojai išgirsta šimtus garsų per metus ir tik nedaugelį įsipareigoja sukurti filmus. Paprastai šis procesas užtrunka nemažai laiko, bet ne tuo atveju Drakono širdis.
Kai Patrickas Readas Johnsonas perdavė savo idėją „Universal“ studijos vadovams, jie grįžo per mažiau nei 48 valandas. Tai beveik negirdėta kuriant filmus, bet dar labiau, kai koncepcija reikalauja didelio biudžeto, o VFX niekas anksčiau nebuvo daręs. Nors projektas buvo laikomas rizikingu, vykdytojai jį išplėšė beveik iš karto.
12 DRACO EKRANE VYKSTA TIK 20 % FILMO
Jei filme apie drakoną, galite pamanyti, kad Draco ekrane bus didžiąją laiko dalį. Filmas pasirodė ne taip, tačiau turint omenyje, kiek kainavo veikėjo animacija, gana stebėtina, kiek laiko jis praleido ekrane.
Filmo trukmė buvo 103 minutės, tačiau Draco iš viso ekrane buvo tik 23 minutes.
Tai turi ekonominę prasmę, bet kai tik tai padarysite, filmas vadinamas Drakono širdis ir viskas apie ryšį tarp paskutinio gyvo drakono pasaulyje ir jauno, negailestingo karaliaus. Atsižvelgdami į tai, kiek nuostabaus darbo VFX įgula nuveikė kurdama Drako animaciją, galime leisti jiems, kad šis veikėjas nebūtų rodomas daugiau ekrane, bet tikrai būtume dėkingi, jei gautume daugiau.
11 WHOOPI GOLDBERG BUVO BEVEIK DRACO
Žvelgiant į filmą praėjus daugiau nei dviem dešimtmečiams, sunku manyti, kad kas nors išgarsino Draco, išskyrus Sean Connery. Vyras buvo sukurtas vaidinti drakoną ir galvoti apie ką nors kitą šiame vaidmenyje yra beveik neįmanoma. Dar tada, kai buvo statomas filmas, prodiuseriai galvojo apie įvairiausius žmones, kurie galėtų atlikti drakono vaidmenį. Vis sklandė vienas vardas, kuris palyginus atrodo beveik juokingas: Whoopi Goldberg.
Dalis problemos buvo Connery įsigijimo išlaidos, tačiau Johnsonas pavaizdavo tik Connery vaidmenyje. Daugeliu atžvilgių Draco buvo sukurtas atsižvelgiant į Connery. Interviu su IGN, Johnsonas prisimena atrankos sprendimą pokalbio metu, kai prodiuseriai kalbėjo apie kitus aktorius, teigdamas, kad Goldbergas bus „naujas ir šaunus“.
10 CLIVE OWEN BUVO BOWEN
Clive'as Owenas šiais laikais gali būti populiarus vardas, tačiau 1996 m. jis tik pradėjo kelti savo karjerą. Didžiausi jo vaidmenys neatliks daugelį metų, bet tai nereiškia, kad jis nedirbo.
Kai bandomąją medžiagą reikėjo nufilmuoti Slovakijoje, prodiuseriai negalėjo priversti Liamo Neesono nufilmuoti, todėl jie paprašė studijos atsistoti.
Jie atsiuntė Clive'ą Oweną. Jo laikas filmavimo aikštelėje neatsispindi Oweno IMDb puslapyje. Tiesa, jo kadrai nepasiekė galutinio pjūvio ir niekada nebuvo tam skirti, tačiau jis daug dirbo kurdamas filmą. Ankstyvajam filmo kūrimui buvo nufilmuota kelių valandų bandomoji Clive'o Oweno, kaip Boweno, filmuota medžiaga. Žinodami tai, ką dabar žinome apie aktorių, neprieštarautume į tai pažvelgti.
9 DRACO ATVO IŠ JURASSIC PARKO
Kada Drakono širdis buvo kuriamas dešimtajame dešimtmetyje, CGI gyvūnai, kurie filmuotoje aplinkoje atrodė realistiški, buvo gana nauji. Kitas turtas pasirodė prieš pat Drakono širdis suvyniojo savo išankstinę gamybą, kuri padėjo sukurti Draco. Tas filmas buvo jūros periodo parkas ir nors dinozaurai ir drakonai nėra visiškai tas pats dalykas, tai nepakenkė, kad jie atrodo panašiai.
Daugelis VFX menininkų, kurie dirbo jūros periodo parkas dirbo Drakono širdis, o tai neturėtų būti labai stebina, kai lyginate dinozaurus su Draku. Jis turi išsamesnių elementų, o tai rodo, kad jo CGI yra evoliucija iš pamokų, kurias išmoko žmonės, kurie dirbo jūros periodo parkas. Visos žinios ir įgūdžiai, kurių viename filme T-Rex pavertė tikėtinu monstru, kitame filme padėjo pagyvinti mylimą drakoną.
8 POGAMYBĖS DARBAS UTRŪKO YPAČ ILGAI
Filmų gamybos grafikai labai skiriasi. Išankstinė gamyba filmams, kuriems reikia sudėtingų rinkinių, pvz Benas Huras reikalauja mėnesių kūrimo, tačiau šiais laikais taip nėra. Kalbant apie filmą, kurio veiksmas vyksta viduramžiais apie riterius ir drakonus, tiesioginio veiksmo kadrų pagaminama daug mažiau, nei reikia postprodukcijos metu.
Dėl Drakono širdis, filmas buvo pradėtas gaminti mažiau nei šešis mėnesius, o tai nėra labai ilgas laikotarpis, tačiau po gamybos tęsėsi dar beveik 16 mėnesių. Tai neįprastai ilgas laikotarpis, bet tai buvo viskas susiję su Draco. Nors šiandieninis VFX galėjo išsivystyti iš Draco ir jūros periodo parkas1996 m. jie dar buvo tik kūdikystėje. Didžioji dalis postprodukcijos darbų buvo skirta Draco atgaivinimui, o tai paaiškina, kodėl tai užtruko taip ilgai.
7 DRACO DIZAINAS ATKĖJO IŠ DAUGIAU ŠALTINIŲ
Jei pažvelgsite į istoriją, yra tūkstančiai skirtingų drakonų modelių ir tipų, pasklidusių daugelyje kultūrų. Drakonai „egzistavo“ mūsų bendroje istorijoje tūkstančius metų nuo senovės Mesopotamijos iki Japonijos ir iki viduramžių Europoje.
Turėdami tiek daug elementų, iš kurių buvo galima rinktis, prodiuseriai norėjo užtikrinti, kad jie galėtų sukurti būtybę, kuri būtų pažįstama kaip drakonas, bet unikali savo istorija. Norėdami tai padaryti, jie panaudojo įvairių kultūrų, išlikusių gyvūnų ir fantazijos idėjų derinį, kad sukurtų unikalią išvaizdą, kuri buvo panaudota kuriant Draką.
Ryškiausias įkvėpimas yra Foo Dog, kuris atrodo kaip pusiau liūtas, pusiau šuo.
Kiti gyvūnai pateko į jį, įskaitant Boa Constrictor, Highland Gorilla ir žmones (dėl burnos).
6 FILMAVIMAS DARYTAS VIETOJE SLOVAKIJOJE
Kai ateina laikas filmuoti tiesioginio veiksmo scenas filmui apie viduramžius, filmų kūrėjai turi dvi pagrindinės parinktys: jie gali filmuoti vietoje arba garso scenoje ir dirbti su CGI ir matiniai paveikslai. Kad atrodytų tikroviškiau, dauguma filmų bus filmuojami vietoje, jei turės tam skirto biudžeto. Laimei, Drakono širdis pakako pasinaudoti kai kuriais nuostabiais vaizdais nuostabioje Slovakijos tautoje. Visos pilys, laukai ir beveik viskas, ką matote filme, nufilmuota lauke, buvo nufilmuota Slovakijoje.
Virš jos pavaizduota pilis Spis pilis, įtraukta į UNESCO pasaulio paveldo sąrašą, pastatyta XII amžiuje.
Kitos vietos yra Strecno pilis, Cachtice Hrad ir Slovakijos rojaus nacionalinis miškas. Nedaugelis filmų taip filmuojami, o tai tik sukuria Drakono širdis tuo įspūdingiau.
5 IŠANKSTINĖ GAMYBA TRUKĖ 4 METUS
Drakono širdis galėjo būti išleistas 1996 m., tačiau filmo idėja kilo daug anksčiau. Kai filmui buvo suteikta žalia šviesa pradėti gaminti, prireikė ketverių metų, kol buvo padaryta daug. Ankstyviausi gamybos etapai apėmė Jim Henson Creature Shop ir įvairius Draco koncepcijos projektus. „Creature Shop“ buvo pavesta sukurti animatroninį testą, įrodantį drakono gyvybingumą ekrane.
Deja, mupečių, lėlių ir animatronika gerbėjams, studijos vadovai nenorėjo judėti į priekį kurdami tokius praktinius efektus, kurie būtų naudojami su Creature Shop modeliu. Kai bandomosios filmuotos medžiagos nepavyko pasiekti su vadovais, studija pavedė ILM dirbti su Draco, o Henson Creature Shop darbas liko už borto.
4 BUTCH CASSIDY IR SUNDANCE DRAGON
Drakono širdis buvo režisieriaus Robo Coheno, bet jis nesugalvojo pirminės idėjos. Pirmą kartą tai susapnavo Patrick Read Johnson, geriausiai žinomas dėl Tarpusavio įsibrovėliai, Angusas, ir 5-25-77. Johnsonas parašė idėją ir pasiūlė ją kitai prodiuserei Raffaella de Laurentiis kaip mišinį Odos žaidimas ir Butch Cassidy ir Sundance Kid.
Filmas būtų labiau panašus į Butch Cassidy ir Sundance Kid.
Pristatęs jį, jis apibūdino jį taip: „Paskutinis drakonas ir paskutinis riteris pagaliau susitinka aklavietėje ir susitaria“. Iš esmės taip ir pasirodė filme. Bowenas ir Draco sudaro susitarimą su kaimo gyventojais iš savo pinigų, todėl tai yra puiki pagarba Johnsono įkvėpimams.
3 DENISĄ QUAIDĄ KOVOTI MOKĖ KOVOS MENŲ MEISTRAS
Bowenas yra Senojo kodekso riteris, buvęs Camelot riteris, kovojantis Anglijoje ir laikantis griežto garbės jausmo. Galbūt manote, kad anglų riteris kovoje taikys anglišką taktiką ir kalavijavimą, bet Boveno atveju taip nėra. Kad galėtų pasitreniruoti kovos scenose su kardu, gamybos komanda pasamdė garsųjį kardų meistrą Kiyoshi Yamasaki, geriausiai žinomą dėl savo darbų Konanas, Raudonoji Sonja, ir Kopa.
Yamasaki mokė Quaidą kovos stiliumi iš Japonijos, kuris, atsižvelgiant į filmo aplinką, atrodo beveik anachroniškas.
Ir Quaidas, ir Cohenas norėjo, kad Boweno kovos su kardais technika būtų labiau rytietiška, o ne tradicinė Anglijos stilius. Kad tai įvyktų, jie pasamdė Yamasaki.
2 ILM KARIKATŪRŲ PROGRAMINĖS ĮRANGOS PIONEERĖ
Dėl jūros periodo parkas, dinozaurai turėjo atrodyti tikri, bet jie buvo nekalbantys gyvūnai – ne Draco. Draco pristatė naują iššūkį VFX įgulai, kuri anksčiau animavo dinozaurus. Jie turėjo sukurti didelę būtybę, kuri atrodytų kuo toliau nuo žmogaus, kalbėti ir elgtis natūraliai, o ne kvailai.
Siekdama įvykdyti šį žygdarbį, įgula sukūrė naujo tipo karikatūrinę programinę įrangą, kurią pavadino „CARI“.
Ši technologija leido animatoriams daryti „plačią išraišką (ir) mažus judesius“. CARI pasirodė esanti veiksminga priemonė Drakono širdis, tačiau programinė įranga buvo naudojama daugelį metų, kad padėtų animuoti kitus filmus, kuriems reikia tikslaus animacinių personažų judėjimo.
1 DRACO SKOLINGAS T-REX UŽ SAVO EGYVAVIMĄ
Kaip nurodėme, Juros periodo parkas VFX turėjo daug ką daryti su plėtra Drakono širdis.Dinozaurai ne tik dirbo prie abiejų paveikslų, bet ir buvo naudingas atspirties taškas kuriant Draco. Siekdamas įrodyti, kad pramoninė šviesa ir magija (ILM) gali ekrane animuoti drakoną, T-Rex modelis buvo panaudotas gana juokingai.
Menininkai paėmė modelį, ištiesė jo kaklą ir snukį ir animavo jį taip, tarsi tai būtų drakonas – tik norėdami įrodyti, kad gali.
Nepriklausomai nuo to, kaip dinozauras atrodė modifikuota forma, planas veikė. ILM gavo koncertą, o testas, parodantis, kaip Sean Connery balsas gali būti panaudotas „drakono“ animacijoje, išlieka vienu juokingiausių dinozauro panaudojimo filmuose.
Ar turite smulkmenų, kuriomis galėtumėte pasidalinti Drakono širdis? Palikite komentaruose!
KitasKopa: 10 mokslinės fantastikos knygų, kurias reikia perskaityti, jei jums patinka filmas
Apie autorių