Prom: kiekvienas muzikinis numeris, reitinguotas

click fraud protection

Praėjo daugiau nei mėnuo nuo Brodvėjaus miuziklo ekranizavimo, Išleistuvių proga, debiutavo „Netflix“. Atostogų sezono metu kino ir muzikinio teatro gerbėjai būriavosi prie ekranų, kad galėtų mėgautis Ryano Murphy režisuota istorija apie Emmą Nolan. (vaidina naujokė Jo Ellen Pellman), paauglė iš mažo Indianos miestelio, kovojanti už teisę kartu su ja lankyti vidurinės mokyklos išleistuves. draugė. Padedant Brodvėjaus netinkamų žmonių grupei, kurią vaidina Meryl Streep (kaip Dee Dee Allen), Jamesas Cordenas (kaip Barry Glickmanas), Nicole Kidman (kaip Angie Dickinson) ir Andrew Rannellsas (kaip Trentas Oliveris) yra pripildytas akinančių pirštų trinktelėjimų ir ašarojančių. baladės.

Nors dainos yra sumaniai sukurtos ir aranžuotos, muzika yra tik viena dalis mozaikos, kurią sudaro Išleistuvių proga. Čia yra reitingas, kuriame bus suskirstyta muzika ir kiti miuziklo aspektai, įskaitant šokius, vaidybą, scenografiją, kostiumus ir kt.

17 Keisti gyvenimą – pakartoti

Panašiai kaip ir jo pirmtakas, „Changing Lives-Reprise“ taip pat remiasi muzikinio teatro nuorodomis, kad džiugintų Brodvėjaus gerbėjus. Su nuostabiu scenografu, kurį sukūrė gamybos dizaineris Jamie Walker McCall, kuris atkartoja įsivaizduojamą puikų Baltasis kelias, tai puiki proga žiūrovams atkreipti dėmesį į velykinius kiaušinius, tokius kaip palapinės ir Brodvėjus plakatai.

Šis spektaklis taip pat sukuria istorijos katalizatorių ir pateikia turtingą kontrastą tarp dviejų filmo vietų: Edžvotero, Indianos ir Niujorko. Tai smagus ir greitas momentas, kuris labai priklauso nuo mizanscenos.

16 Baris eis į išleistuves

Kaip sakoma pavadinime, ši akimirka yra filmo taškas, kai Jameso Cordeno personažas, šou vedėjas Barry Glickmanas gauna viską, ko tik norėjo. Tai yra pasitenkinimo momentas publikai ir rasti gražią balansą tarp reginio ir sąžiningumo.

Nors tai puikus momentas, tai nėra įsimintiniausias ar patraukliausias filmo numeris. Yra ir kitų į simbolius orientuotų skaičių, kurie suteikia stipresnį įspūdį. Nepaisant to, jis puikiai susipažįsta su Glickmano praeitimi ir įgyvendina savo tikslą – plėtoti istoriją.

15 Priėmimo daina

Šeštajame muzikiniame numeryje Išleistuvių proga, „Priėmimo daina“, filme nukrypstama nuo žavingų ir nuoširdžių akimirkų, kad būtų galima juoktis. Ši akimirka yra Andrew Rannell laikas sužibėti, o jo firminiai komediniai gabalai yra savo viršūnėje.

Sąmoningai skambiais žodžiais ši akimirka įrodo, kad panaikinti išankstinį nusistatymą nėra taip paprasta, kaip teigiama dainoje. Choro ir monstrų sunkvežimio arenos gretinimas yra komedijos aukso spalvos, o Trento Amerikos vėliavos tematikos odinės striukės atvaizdas yra vyšnia viršuje. Vienas iš minusų yra tai, kad jis nėra pakankamai ilgas.

14 Zazz

Nepažįstami ikoniniai filmų miuziklai Mulen Ružas! (2001), Nicole Kidman demonstruoja savo įspūdingus šokio įgūdžius nukreipdama savo vidinę choro merginą ir padėdamas Emmai atsistatyti.

Emmos svetainė pakeičia kabareto klubų vaizdus su šaltai mėlynu apšvietimu, pabrėžiančiu šį raudonai karštą skaičių. Nors tai ir nėra pati įsimintiniausia filmo akimirka, ji smagi ir reikalinga. Be to, tai leidžia Kidman atiduoti viską ir veikti panašiai kaip „Bend and Snap of“. Legaliai blondinė (2001) šlovė.

13 Ponia tobulėja

Iš visų dainų Išleistuvių proga, ši daina demonstruoja didžiausią charakterio augimą. Daina, kuri iš tikrųjų yra iš Dee Dee apdovanojimus pelniusio pasirodymo išgalvotame miuzikle, Nurykite Mėnulį, parodo, kad narcizo diva nėra prarasta priežastis.

Yra puikus kostiumas dizaineris Lou Eyrich, Dee Dee naudoja savo galingą balsą ir šokio įgūdžius, kad įrodytų savo meilės pomėgiui, direktoriui Hawkinsui (vaizdavo Keeganas Michaelas Key), kad ji gali augti ir augs. Šis skaičius nėra toks svarbus kaip „Tai ne apie mane“, tačiau jis parodo, kiek Dee Dee nuveikė nuo filmo pradžios ir kiek toli ji turi nueiti.

12 Gyvenimų keitimas

Vienas iš dalykų, Išleistuvių proga geriausiai sekasi ansamblio numeriams. „Changing Lives“ atveju mes ne tik supažindinami su Meryl Streep Dee Dee ir Jameso Cordono Barry, bet ir akinantis choras, leidžiantis publikai suprasti, kad jie traukia akis ir kupina energijos patirtį. Jame taip pat daug mirktelėjimų ir linktelėjimų užkietėję Brodvėjaus gerbėjai su savo muzikinio teatro nuorodomis.

Tai svaiginantis reginys, kuris nustato du pagrindinius filmo personažus, ryškią filmo spalvų paletę ir įspūdingą choreografiją.

11 Šis vakaras priklauso tau – pakartojimas

Galima teigti, kad tai labiausiai širdį draskantis momentas Išleistuvių proga. Jis trumpas, bet sukrečia, kai paaiškėja, kad PTA apgavo Emą ir pertvarkė išleistuvių vietą bei neleidžia jai dalyvauti.

Žiūrovai gali pamatyti širdgėlą, nusivylimą ir visą charakterio augimą, kaip ištirpsta Emma. Merfis atlieka puikų darbą sekdamas nuotaikingą „Šis vakaras priklauso tau“ pobūdį liūdna reprise, rodant dvi skirtingas išleistuves ir vieno gyvumą bei nusivylimą kitas.

10 Mes žiūrime į jus

Keegano Michaelo Key veikėjas, direktorius Tomas Hawkinsas, yra bene naudingiausias žmogus filme. Jis yra viskas, ko turi būti pedagogas: Emmos ir Alisos teisių gynėjas ir bebaimis autoriteto varžovas. Taigi, kai ši daina pasirodys maždaug įpusėjus filmui, jo akimirka yra daugiau nei uždirbta.

Jis dainuoja Dee Dee silpnai apšviestame Applebee's apie pabėgimo svarbą ir gyvenimą keičiantį poveikį, kurį ji ir teatras padarė jam. Deja, tai rami akimirka, kurią pranoksta didesni skaičiai, tačiau ji miela, rimta ir meistriškai režisierius Murphy.

9 Šokti su tavimi

„Šok su tavimi“ supažindina mus su Emmos mergina Alyssa Greene. Šiame jaudinančiame duete pora bėga fantastišku ir įsivaizduojamu mišku, kuris veikia kaip saugi vieta jų tikrovės chaose. Tarp raminančio gamybos dizaino ir dainų tekstų šis spektaklis yra tikroji filmo tezė: teisė mylėti be konflikto ir prieštaravimų.

Šis spektaklis taip pat atkartoja daugelio kitų istorijų jausmus. Tai tylus, bet galingas momentas, kurį sustiprina nuostabūs vaizdai.

8 Tau atsitiko

Pirmą kartą pažiūrėjus „You Happened“, reikia būti atsargiems, kad gali užsikrėsti ausų kirmėlė. Spektaklis pasakoja apie Z kartos reklaminių reklamų tradiciją, o patrauklius dainų tekstus papildo įspūdingi šokiai, kurie paverčia jį patrauklia žiūrėjimo patirtimi. Be to, pasirodymas išdidžiai demonstruoja talentingo ansamblio meniškumą ir atletiškumą.

Tačiau po linksmybėmis slypi kažkas nerimą keliančio. Didžioji dalis pasirodymo vyksta aplink homofobiškus Emmos klasės draugus. Tuo tarpu Ema ir Alyssa turi vykdyti savo pasiūlymą slapta. Tai sunkus momentas, slepiamas po popmuzikos įkvėptu muzikiniu numeriu, kuris meistriškai parodo daugybę privilegijų, kurias turi tiesioginės poros.

7 Alyssa Greene

Vienas iš didžiausių dalykų apie muzikinį žanrą yra tai, kad muzika gali pagauti jausmus, kurių negali žodžiai. Filme „Alyssa Greene“ cheerleader, kurią vaidina Tony nominuota Ariana DeBose, dainuoja vidinį monologą apie spaudimą stengtis išgauti ir išlaikyti tobulą įvaizdį.

Panašiai kaip „Tiesiog kvėpuokite“, šiai akimirkai nėra jokio akinimo, ir tai juo labiau tinka. To nereikia, nes žiūrovai turi sutelkti dėmesį į Alyssa žodžių rimtumą ir suprasti tiesą, kodėl ji nesiryžta parodyti savo tikrojo savęs.

6 Tiesiog kvėpuok

Tai jau trečias pasirodymas filme ir, skirtingai nei „Changing Lives“ ir jo reprizė, jis įsišaknijęs tikrovėje. Kartu su Jo Ellen Pellman balsu ir dainų tekstais prislopintas dizainas puikiai perkelia publiką iš Manheteno į nedidelį miestelį Indianoje.

Jis supažindina mus su pagrindine veikėja Emma Nolan ir jos antagonistais: jos klasės draugais. Murphy sukuria empatijos jausmą, kuriam trūksta blizgesnių skaičių, laikydamas šį spektaklį pagrįstą neutralesne ir silpnesne estetika.

5 Nepaklusni Širdis

Didžiąją filmo dalį Emma praleidžia veikiama arba įskaudinta kitų veikėjų, ir šiuo skaičiumi ji yra šimtaprocentinė tikroji ir autentiška aš. Pagaliau ji naudoja savo balsą, kad ne tik atsistotų už save, bet ir a kitų LGBTQ+ bendruomenė paauglių.

Tai gražus himnas, o ne tik girdėti, bet ir pamatyti LGBTQ atlikėjų pasirodymus besisukant kadrui, tai yra viena geriausių filmo dalių. Merfis atlieka puikų darbą panaudodamas šią redagavimo techniką, kad įrodytų, jog Emos istorija nėra išskirtinė, o labiau atspindi daugelį kitų patirčių.

4 Mylėk savo artimą

Dar kartą Andrew Rannellsas įrodo, kad jo komedija yra efektyvi, galinga ir nepralenkiama. Filme „Mylėk savo artimą“ jo veikėjas Trentas dainuoja apie Emos klasės draugo veidmainystę ir begalę prieštaravimų Biblijoje. Tai šou su širdimi ir remiasi grynu Rannells ir ansamblio talentu. Prekybos centro fone šis spektaklis vyksta antroje filmo pusėje ir verta palaukti.

Su tamburinais, fontanu ir anekdotais, šis Evangelijos paveiktas numeris yra kupinas humoro ir gilumo, todėl neįmanoma atsispirti.

3 Šis vakaras priklauso tau

Šiuo vienuoliktos valandos numeriu dauguma Išleistuvės Aktoriai įsitraukia į veiksmą ir paverčia šią galingą akimirką jaudinančia ir patrauklia.

Šis skaičius, esantis šalia mokinių, besiruošiančių didžiausiai savo gyvenimo nakčiai, išstumia Emą iš jos komforto zonos. Jis taip pat išryškina nedainuotus miuziklų herojus: ansamblį ir leidžia jiems sužibėti. Šokių seka yra nuostabus vaizdas, ir visa tai dėka originalaus miuziklo Brodvėjaus režisieriaus Casey Nicholaw ir jo ekranui pritaikytos choreografijos.

2 Tai ne apie mane

Šiame skaičiuje susiduria du pasauliai – Indiana ir Brodvėjus. Kai Brodvėjaus netinkamų žmonių grupė patenka į įtampos kupiną PTA susitikimą, Dee Dee Alleen pirmauja su dramatišku pasirodymu sustabdomu solo, kuris sužavi (ir suklaidina) visus.

Tai Streep pasirodymas, kurio negalima atitraukti, ir įrodo, kad ji yra savo žaidimo viršūnėje. Murphy meistriškai sujungia dvi priešingas aplinkas tarp akį traukiančio apšvietimo ir savo Paso Doble įkvėptos choreografijos. Be to, Dee Dee pelerinos mėtymas yra toks išskirtinis ir įsimintina akimirka, nusipelniusi aplodismentų.

1 Atėjo laikas šokti

Sunku pasiekti baigiamąjį skaičių ir Išleistuvių proga „Atėjo laikas šokti“ tai pateisina. Tai stulbinantis filmo prekės ženklo akinimo, širdies ir stulbinančio gamybos dizaino derinys. Spalvos, kurios pasirodo iš ekrano, yra tokios pat ryškios, kaip ir dainų tekstai. Viskas patenka į viltingą vietą ir palaiko choreografija, vokalas ir aktorių entuziazmas.

Dainai pasibaigus žiūrovai žino, kur atsiduria visi veikėjai, o ji baigiasi ramia širdimi, žinant, kad šios nepaklusnios širdys bus gerai.

Kitas10 geriausių epinių filmų, kuriuos reikia žiūrėti per „HBO Max“ (įskaitant „Dune“)

Apie autorių