„Pilka“ režisierius Joe Carnahanas apie gyvenimą, mirtį ir tą prieštaringą pabaigą

Režisierius Joe Carnahanas Pilkas kasose išliko trečioje vietoje ir toliau sulaukia kritiškų pagyrimų (skaitykite mūsų apžvalga). „Open Road“ jau išdėstė planus pakartotinai išleisti filmą spalį, kad primintų akademijai apie jo potencialą (arba bent jau Liamo Neesono potencialą) kaip pretendentą į Oskarą.

Po jo antro kurso filmo pasirodymo, Narc, Carnahan buvo labai viešai paskelbtas išėjimas iš Misija: neįmanoma 3 (režisieriaus kėdę perėmė J. J. Abramsas) ir toliau vadovavo veiksmo filmams Smoken' Acesmėlis A komanda. Kai pats Veidas, Bradley Cooperis, iškrito iš Pilkas dėl grafiko konflikto, kolega Komanda alumnas Liamas Neesonas išreiškė susidomėjimą, kuris buvo labai naudingas filmui. Neesonas yra alfa patino įsikūnijimas Pilkas o istorija priklauso nuo mūsų gebėjimo tikėti jo jėgomis ir lyderyste.

Pilkas naudoja filmo aplinkybes (naftos gręžimo komanda sudužo Aliaskoje ir turi susidurti su teritorinių vilkų gauja stengtis įveikti kelią ir išgyventi) ištirti emocines, psichologines ir dvasines akistatos pasekmes mirtis. Turėjome galimybę susėsti su žmogumi už šio metafizinio tyrinėjimo Joe Carnahanu ir pasikalbėti apie tai, kas įkvėpė sugrįžti prie jo kruopštesnių, šiurkštesnių ir introspektyvių šaknų.

Ekrano šniokštimas: Filme į vilkus žiūrėjote kaip į mitines ir metaforines būtybes. Animatronika buvo tikslingai didesnė nei tikrieji vilkai. Kiek šio filmo norėjote būti pažodžiui ir autentišku, ir kiek norėjote, kad jis būtų emocingas?

Joe Carnahanas: „Šio filmo emocinis turinys / koeficientas man yra daug svarbesnis nei etnografinis. Aš nekuriu gamtos filmo, tai nėra Attenborough filmas. Manau, kad vilkai yra gamtos bruožas, taigi ir gamtos jėga, bet mano galva, jie niekuo nesiskiria nuo upės, nuo pūgos, nuo uolos. Jie yra sudedamosios visumos, kuri yra gamtos, dalys. Ir dėl viso jo grožio lygiomis dalimis yra ir priešiškumo. Štai kodėl aš manau, kad trūkčiojanti reakcija iš citatos „žmonės vilkai“ ir protestuotojai [rodo, kad jie] net nesupranta filmo, kurį jie kritikuoja. Jei ką, vilkams filme sekasi gana gerai. Jie spardo daug užpakalių. Aš niekada nesiekiau demonizuoti vilkų; Myliu gyvūnus, myliu šunis. Jei pakankamai ilgai žiūrite į vilką, tai yra šuo. Taigi yra empatija. Bet jei avariniu būdu nusileidote labai teritorinėje vietoje, tikrai jautrioje teritorinėje vietoje ir nemanote, kad šitie dalykai ateis tau, tu esi naivus ir kvailas, ir aš norėčiau, kad tu eitum ten ir padarytum viską, ką gali nušautas“.

Tačiau tai taip pat nuleidžia žmogų gamtos lygmeniu, o vilkai yra jautresni ir pažintesni nei upė ar kalnai. Jie tarsi turi planą ir jį vykdo... ir žmonės grįžta į savo pirminę šerdį.

JC: „Teisingai. Tačiau nemanau, kad vilkai kada nors turėjo tiek plano, kiek grėsmės, ir mums reikia jį išnaikinti. Ir žinote, kad filme yra momentas, kai D. S. veikėjas (Frankas Grillo) tarsi staugiasi ant šių būtybių, kad alfa vilkas pasakytų: "Aš tau parodysiu, kaip kaukti, drauge". Tai taip pat žmogaus kišimasis į gamtą ir pramonę bei tai, kad mes visada kėsinamės į šį dalyką (gamta). Taigi jūs teisus, jie yra nuleisti iki pirminio lygio, bet tuo pat metu, manau, yra apgailėtinai nepajėgūs ir nepasirengę susidoroti su ta grėsme.

Kas paskatino tave sukurti šį filmą?

JC: „Daug dalykų. Manau, kad supratau, ypač po „A-Team“, „Palaukite minutę – ar į mane žiūrima kaip į niekšelį?“ Buvo daugybė priežasčių, kodėl padarė „A-Team“, iš kurių ne mažiau kaip aš negalėjau sukurti šio arba „White Jazz“ ar „Killing Pablo“. Aš negalėjau jų padaryti filmai. Ir po „Mission Impossible III“ – kurią vėl palikau prieš mane atleisdamas – turėjau nebaigtų reikalų. Su „A-Team“ atrodė taip: „Gerai, aš padarysiu didelį spragėsių filmą ir pažiūrėsiu, koks tai jausmas. Bet aš manau, kad mano duona ir sviestas visada buvo su tokiais filmais kaip šis arba tokiais filmais kaip „Narkas“. Taigi neketinu to naudoti kaip platformos staiga kurti rimtus filmus. Kad ir kaip man patinka Antonioni filmai, man patinka „Trys stulpai“. Šiuo metu darau tai „Fox“ pavadinimu „Tęsti“, o tai yra „Groundhog Day“ kaip veiksmo filmas. Manau, kad tai juokinga kaip šūdas. Tai visiškai, nuo DNR iki kaulų struktūros, skiriasi nuo „Pilkos“, bet tai nereiškia, kad to nedaryčiau, nes dabar [turiu] kurti rimtus filmus. Manau, kad šį filmą sukūriau tam, kad įrodyčiau sau ir žmonėms, kurie mane pasamdys ateityje, ir plačiajai visuomenei, kad galiu padaryti daug įvairių dalykų. Jei galiu sukurti romantinę komediją su moterimis, tai man yra Everestas.

Ar visada įsivaizdavote Liamą priešakyje kaip Ottway?

JC: „Ne, žinote, kas juokinga – tai visada buvo jaunesnis Ottway'us, o anksti įvairiais pasikartojimais jaunesni aktoriai negalėjo įsivaizduoti savęs būdami 35 metų. nori nutraukti savo gyvenimus arba pasiekia kritinę masę ten, kur esate tarsi: „Po velnių, aš iš čia“. Taigi buvo įdomu tai, kad reikėjo tokio vaikino Liam. O Liamas buvo laimingas nelaimingas atsitikimas; buvo nuostabu, kad kalbėjausi su juo restorane ir, manau, abu buvome pusmaišyje girti, ir Aš tai paminėjau, o jis pasakė: „Ar manai, kad ten yra kažkas man? Jis jį perskaitė ir tai buvo viena iš tų puikių akimirkų. Ir dabar net neįsivaizduoju, kad kas nors kitas jį vaidintų, nes jis toks puikus ir nuostabus. O Otvėjaus personažas – tai vaikinas, nugyvenęs gyvenimą, žmogau. Kas matė pakilimus ir matė nuosmukius. Nemanau, kad būtum to pasiekęs su jaunesniu aktoriumi. Jei nesate toks vaikinas kaip Liamas, kuris yra toks įkvepiantis buvimas, kuris vadovautų tiems vyrams, buvo daug niūresnis darbas, pabandyti suburti visas šias skirtingas asmenybes kartu. Tai nebūtų pavykę“.

-

90 dienų sužadėtinė: Larissa Lima atskleidžia, kodėl jos implantai nesijaučia sunkūs