'Dr. Seusso „The Lorax“ apsilankymas „Edit Bay“ ir nauji vaizdai

„Aš esu Loraksas. Aš kalbu už medžius. Aš kalbu už medžius, nes medžiai neturi liežuvių“.

– Daktare Seuss, Loraksas

Tai buvo beveik prieš trisdešimt metų, kai mylimas pasakų vaikams autorius Theodoras Seussas Geiselis, kitaip žinomas kaip įnoringų rimų meistras daktaras Seussas paskelbė tai, kas turėjo tapti vienu mylimiausių ir patvariausių jo veikia: Loraksas - pasaka apie Loraksą, kuris kalba už medžius, ir Vieną kartą – godumo įsikūnijimą. Alegorija, vaizduojanti kovą tarp nekontroliuojamos pramonės, kurią reprezentuoja Once-ler (beveidė figūra), ir aplinkos, kurią reikia ginti, kaip atstovauja Loraksas.

„Universal Pictures“ ir „Illumination Entertainment“ dabar pasaką pristato dideliame ekrane kaip animacinį nuotykį Daktaro Seusso „The Lorax“. su balsu, kuriame yra: Danny DeVito kaip Loraksas, Edas Helmsas kaip kažkada, Zac Efron kaip Tedas (idealistinis jaunuolis, kuris ieško už Lorax), Taylor Swift kaip Audrey (Tedo svajonių mergina), Robas Riggle'as kaip finansų karalius O'Hare'as ir Betty White kaip Tedo „Grammy“ Norma.

Turėjome galimybę pasėdėti su filmo prodiuseriu Christopheriu Meledandri (Hortonas girdi kas!). Filmo versija seka Tedo kelionę, kai jis ieško vieno dalyko, kuris leistų jam laimėti Audrey meilė: tikras gyvybės medis (nes jie tapo legenda mieste, vaikai užaugo in). Norėdami jį rasti, jis turi kreiptis į paslaptingą Once-ler (kuris yra atsakingas už medžių praradimą) ir atraskite istoriją apie Loraksą, niūrų (bet glaustą) padarą, kuris kovoja, kad apsaugotų natūralų pasaulis.

„Iššūkis yra tas, kad istorijos paprastai būna trumpos,“ – paaiškina Meledandri. „Taigi mes pažvelgėme į tai, kas nutiko prieš pirmąjį puslapį ir kas vyksta tarp puslapių. Pavyzdžiui, kai žiūrite į patį pirmąjį knygos puslapį, matote miestą, kuriame gyvena berniukas. Tai mums tapo savotiška užuomina, ty paklausėme savęs: „Koks tas miestas? Kokią patirtį patyrė šis berniukas, kol jis nusprendė išeiti ieškoti „Once-ler“ ir „Lorax“? Taigi mes pradėkite filmą anksčiau, nei prasideda knyga, ir sužinokite, koks yra šis miestas ir kas tai paskatino kelionė. Taigi mes išrandame, bet mes išrandame istoriją, kuri yra jos centre.

Su prodiuseriu dirbdami galėjome ekranizuoti filmo dalis, kurios buvo paimtos tiesiai iš šaltinio medžiaga ir kiti, kurie buvo sukurti iš įsivaizduojamos pasaulio versijos už ribų proza. Pagrindinė mintis išreikšti tragiškas godumo pasekmes išlieka nepakitusi, pridėjus keletą veikėjų ir siužetų, kurie padės sukurti šiuolaikinę pasaką. Neatsiduodant per daug – filme pristatomas verslas, kuris sužavės 2012 m. auditoriją ir vis dėlto atitinka pirminę Seusso įspėjamąją žinutę.

Meledandri aistra Geiselio darbui, taip pat jo įsipareigojimas perteikti jo esmę, atsiskleidžia jo kalboje, taip pat teiginiuose, kurie užpildyti jo darbo erdvę: originali knyga, papuošta spalvomis pažymėtais skirtukais, skirta jo pakartotinai nuorodai, 3D spausdinta paties Lorax statulėlė, kuri primena prodiuseriui Seusso rankomis pieštas iliustracijas ir spalvingus meno kūrinius, kurie nustato toną šio kino estetinei daliai. pastangos.

Vienas iš būdingų iššūkių Loraksas buvo sukurtas vientisas filmas iš dviejų lygiagrečių siužetų: vienos vykstančios praeityje ir kitos dabartyje.

"Mes nustatėme, kad kai įstringate, daug atsakymų į problemas, su kuriomis susiduriate, yra knygoje." Meledandri sako. „Nesvarbu, ar tai pačioje knygoje, ar raštuose, kuriuose išsamiai aprašoma, apie ką Geiselis galvojo tuo metu, kai rašė knygą, yra daug atsakymų, kuriuos jis pateikia. Žinau, kad tai skamba labai akivaizdžiai, bet mes dažnai tai pamirštame ir penkias savaites praleidžiame grumdamiesi dėl problemos, kad grįžtume prie pačios medžiagos ir rastume atsakymą.

Meledandri priduria, kad, be teksto, Audrey Geisel (Theodoro Seusso Geiselio našlė) buvo vertingas šaltinis viso kūrinio metu. Prodiuseris primena, kad galiausiai Geiselio darbo pagrindų išlaikymas buvo raktas į efektyvų Lorax istorijos papasakojimą.

„Čia yra nuostabi pusiausvyra tarp charakterio ir temos“, jis sako. „Ir galiausiai, nors mes susiduriame su tema, kuri gali būti liūdna, o kartais ir filmas liūdina, komedijos šaltiniu tampa asmenybė. Nes tai labai veikėjų komedija, o ne situacijomis paremta komedija.

„Manau, kad viena iš vietų, kur labiausiai pasisėmėme, buvo mintis, kas įgauna visą šią istoriją. Meledandri detalizuoja. „Ir vienas iš dalykų, kuriuos padarėme žiūrėdami į šį miestą, yra tai, kad sukūrėme miestą ir pasaulį, kuriame, mūsų manymu, jaučiamas aktualumas, bet ir smagumas. Nes tame pasaulyje nėra nieko natūralaus. Tedas kilęs iš pasaulio, kuriame žmonės yra nepaprastai laimingi, gyvendami beveik kaip Las Vegase tame mieste gyvenantys žmonės iš tikrųjų nežino, kad atsiribojo nuo aplinkinių niokojimo juos."

Sunaikymas, kurį sukėlė kadaise buvusio žmogaus Once-lerio ambicijos, paklydo. Bandydamas sukurti sėkmingą produktą, jis leidžia gobšumui jį aplenkti ir galiausiai sunaikina tą, kuris jį maitino – mišką. Taip elgdamasis jis tampa būtybe, kurios nuoširdžiausias troškimas yra išpirkti savo praeitį – per pamokas, kurias turi išmokyti jaunąjį Tedą.

Filmas nukrypo nuo originalios knygos ir ankstesnių jos pakartojimų Loraksas sukūrus įasmenintą Once-ler (kuris Seusso pasakoje matomas tik kaip rankos ir akys). Pridėjus jo istoriją, apimančią žvilgsnį į šeimą, iš kurios jis gimė, Daktaro Seusso „The Lorax“. tampa šiek tiek labiau orientuotas į pasakojimą apie Once-ler kaip veikėją, o ne kaip archetipą, reprezentuojantį nesubalansuotą pramoninę mąstyseną.

„Šiuolaikinėje dalyje išsaugodamas veikėją kaip rankas ir akis, jis apsaugo originalų vaizdą, bet filme veikėjas tampa labiau matomas. sako prodiuseris. „Su juo praleidi aštuoniasdešimt penkias minutes pagrindiniame vaidmenyje. Tačiau gerbiame Geiselio ketinimų esmę. Istorijos lankas yra tas, kad jis į istoriją įžengia turėdamas gana tiesmukas ketinimus, jis nori sukurti šį verslą. Ir tada, kai užklumpa sėkmė, jis transformuojasi ir praranda ryšį su žmogumi, kuriuo buvo anksčiau, ir galiausiai atsiduria toje vietoje, kur jį randame filmo pradžioje. Tai veikėjas, kuris galbūt net pats to nežino, bet aiškiai nori ištaisyti“.

Dizainerių komanda manė, kad turi licenciją iš naujo interpretuoti standartinį vaizdinį šabloną, kuris taip dažnai lydi daktaro Seusso paveikslą, kad pati knyga naudojo naują vaizdinę kalbą – tokią, kuri apėmė unikalią spalvų paletę ir žmonių simbolius, kurie buvo ne tokie ryškūs, kaip „susis“. Ta laisvė pasidavė personažų, egzistuojančių tik filmo visatoje, pristatymas – personažai, kurie, tikimasi, taps tokie pat branginami kaip fantastinis palyginimas pats.

Pažvelkite į platų pasaulį Daktaro Seusso „The Lorax“. su šia funkcija:

Daktaro Seusso „The Lorax“. kino teatruose pasirodys kovo 2 d.

Gali patikti Loraksas „Facebook“ ir apsilankykite oficialioje svetainėje, kad sužinotumėte daugiau apie ūsus, nuotykius ir lokius, o mano!

Sekite mane Twitter @JrothC

Kuo Talismanas: Hario Poterio personažai ir istorija skiriasi nuo knygų