Kodėl jaunasis Frankenšteinas yra juodai baltas (ir kodėl tai nuostabu)

Melo Brookso klasikinė siaubo parodija Jaunasis Frankenšteinas yra vienas ryškiausių jo darbų, ir nemaža dalis to yra susiję su tuo, kaip jis buvo nufilmuotas. Juoda ir balta gali pakeisti filmą 1974 m., kai jis buvo išleistas, jis išsiskiria ryškiu tonu ir pojūčiu. Tačiau kodėl tokia pagrindinė komedija kaip ši buvo kuriama nespalvota tuo metu, kai spalvos neabejotinai tapo Holivudo filmų kūrimo norma? Ir kas daro Jaunasis Frankenšteinas toks genialus?

Norint atsakyti į pirmąjį klausimą, pirmiausia verta atkreipti dėmesį į pastarąjį. Aštuntajame dešimtmetyje Melas Brooksas buvo komedijos karalius, išleisdamas hitą po hito su tokiais filmais kaip Liepsnojantys balnai, Didelis nerimas, ir „Muppet“ filmas, be to Jaunasis Frankenšteinas. Pastarasis buvo skirtas klasikinio „Universal“ 30-40-ųjų siaubo katalogo apgaulė, ir, nors tai tikrai nėra ištikimiausia adaptacija Frankenšteinas, įsivaizdavo Brooksas Jaunasis Frankenšteinas kaip daugiau nei tik savo pirmtakų (kurių yra daug) parodija.

Melas Brooksas norėjo sukurti nuoširdžią duoklę siaubo filmams, sukurtiems Holivudo aukso amžiuje. Taigi,

Jaunasis Frankenšteinas gimė. Brooksas ketino pamėgdžioti senų „Universal“ filmų apie pabaisą išvaizdą ir pojūtį (iki taško, kai jis panaudojo tuos pačius laboratorinius rekvizitus iš originalaus „Universal“ 1931 m. Frankenšteinas). Norėdamas iš tikrųjų atgaivinti tobulą kopiją, Brooksas drąsiai pasirinko tai, kas tapo pasenusia filmų kūrimo forma – nespalvotą fotografiją.

Tačiau šis sprendimas nebuvo priimtas be kliūčių. Išplėstame interviu su Conanu O'Brienu (per YouTube), Brooksas paaiškina, kaip jo prodiuseriai pasipiktino, kai jis atskleidė, kad ketina filmuoti Jaunasis Frankenšteinas bespalvis. Juk spalva tuo metu buvo norma, su pirmasis spalvotas filmas buvo išleistas daugiau nei kelis dešimtmečius iki aštuntojo dešimtmečio; juoda ir balta nebebuvo madinga. Prodiuseriai net bandė apgauti Brooksą, apsimesdami, kad sutiktų išleisti nespalvotą filmą, su sąlyga, kad jis nufilmuotų spalvotą filmą. Cituojant Brooksą,Aš pasakiau: „Ne, nes tu mane apgaudinėsi, tai pasakysi, o tada, norėdamas išsaugoti įmonę, rizikuoji kreiptis į teismą ir viską atspausdinsi spalvotai. Tai turi būti ant Agfa juodos ir baltos storos plėvelės. Brooksas galiausiai įgyvendino savo norą, o visa kita yra istorija. Jaunasis Frankenšteinas šiandien yra vienas iš svarbiausių jo darbų ir, kaip ir kai kurie kiti filmai, be abejonės, visi geriau būti juodai baltai.

Kas daro Jaunasis Frankenšteinas tokia nuostabi – be kruopštaus klasikinio universalaus siaubo atkūrimo – yra komedija ir aktorių pasirodymai. Vaidina Gene Wilder, Terri Garr, Marty Feldman, Madeline Kahn ir Cloris Leachman (ir net Gene Hackman neatpažįstamas, mirksėkite ir praleisite vaidmenį), filmas yra kupinas galingų komedijos talentų, kurie nesustodami juokiasi ir žiopso. Melas Brooksas ir Gene Wilder kartu parašė scenarijų, todėl nenuostabu, kad tokios įsimintinos akimirkos, kaip Igorio „vaikščiok šiuo keliu“, Ingos „Schwanzstück“ ir Žinoma, Frankenšteinas ir jo pabaisa stepo šokiai pagal „Puttin’ On the Ritz“ išliko šiuolaikinėje atmintyje kaip vienos didžiausių komedijos scenų kino istorijoje. Kas žino, ar būtų įmanoma atkurti šias scenas šiandieninėje aplinkoje, turint omenyje, kad Melas Brooksas mano, kad politinis korektiškumas žudo komediją.

Kad ir kaip būtų, faktas išlieka Jaunasis Frankenšteinas buvo savo laiku ir vietoje – ir juo ypatingesnis. Brooksas siekė ištikimai užfiksuoti 1931 m. „Universal“ klasikos dvasią neabejotinai įspūdingas, ypač turint omenyje atstūmimą, su kuriuo jis susidūrė filmuodamas juodą filmą ir baltas. Tačiau rezultatas kalba pats už save. Prie to pridėjus žiupsnelį komedijos genijaus iš Brukso ir jo surinktų aktorių būrio, kūryba negali būti toliau nuo šlykštumo – tai gryno blizgesio kūrinys.

Awkwafina Katy galėtų išspręsti „Avengers“ problemą po Shang-Chi

Apie autorių