10 Robino Williamso filmų, įrodančių jo, kaip aktoriaus, universalumą

Vėlyvas Robinas Williamsas buvo retenybė vaidybos pramonėje. Jo humoras buvo toks greitas, kad jis palikdavo publiką atsigauti po smūgio, o jam jau buvo du pokštai į priekį. Nuo stand-up iki ateivių komedijos – nebuvo jokios komedijos, į kurią jis negalėtų atsigręžti.

Iš pirmųjų jo darbų buvo aišku, kad Williamsas užkėlė kartelę į nepasiekiamą aukštį ir komikams, ir komiškiems aktoriams. Tačiau būtent šis sugebėjimas kartu su lengvumu įkūnyti rimtus personažus įrodė, kad jis nėra vienetinis reiškinys. Ikoninis Robino Williamso darbas yra tema, žanras ir siužetas kiekvienam. Nors pasaulis prarado vieną tikrų tikriausių menininkų, jo įvairiapusių pasirodymų nauda yra begalinė ir bus stebina ateinančios kartos.

Ponia. Abejonių ugnis

Vienas dalykas yra pavaizduoti kitą žmogų, tačiau pasielgti kaip personažą, kuris taip pat nori veikti kaip kažkas kitas, nėra lengvas žygdarbis. Kadangi Danielis, neseniai išsiskyręs tėvas, norėjo laisvai matytis su savo vaikais, jis pasirinko apsimesti namų tvarkytoja, o tai suteikė jam daugiau galimybių susitikti su sūnumi ir dviem dukterimis.

Jis taps Euphegenia Doubtfire, kuri buvo „hip sena močiutė, galinti hip-hop, be-bop, šokti, kol tu nukrisi ir tu padarysi piktas kakavos puodelis. širdgėla. Tokį vaidmenį būtų galima nesunkiai sukarikatūruoti su priverstiniu, „slap-stick“ elementu, tačiau Williamsas suvaidino jaudinantį spektaklį, įterptą į labai juokingą struktūrą.

Aladinas

Kaip aktorius, kuris savo komedijoje panaudojo daug fiziškumo, buvo galima manyti, kad Robinas Williamsas vengtų bet kokio darbo, dėl kurio jis galėtų atimti šį komponentą, nes tai sumažintų jo darbą komedija. Bet tai būtų didžiulis klaidingas supratimas.

Disnėjaus Aladinas yra animacinis filmas, kuriame Williamso pagrindinis vaidmuo buvo klasikinis norus išpildantis Džinas. Williamso balsas buvo vienintelis jo įrankis, tačiau gausybė akcentų ir aiškios išraiškos atgaivino personažą. juokingiausi filmo pokštai. Stebuklingame animaciniame filme atsirado vietos personažui, kuriuo vaikai galėjo nekaltai patikėti, o suaugusieji mėgautųsi žiūrėdami. Robinas Williamsas buvo vienintelis vyras.

Vienos valandos nuotrauka

Sy, fototechnikas, apsėstas šeimos, kurios nuotraukas jis nuolat spausdina, todėl jis pats spausdina kopijas, nes svajoja tapti jorkų dalimi. Personažas nebuvo išoriškai garsus ar chaotiškas persekiotojas. Greičiau ramus ir švelnus žmogus, kuris lengvai paslydo po radaru savo darbo vietoje.

Tačiau paprastai gyvas aktorius į psichologinį trilerį įnešė grėsmingą, nejaukų buvimą, žengdamas milžinišką šuolį nuo visko, kuo iš pradžių buvo žinomas. Williamso tyla tapo tokia pat stipriai išraiškinga kaip ir jo judesiai.

Kabliukas

Sukurti filmą, kuris veiktų kaip jau populiaraus Disnėjaus klasikos tęsinys, yra drąsus žingsnis, kuris lengvai gali atrodyti kaip apgaulė. Jeigu Kabliukas, filmas buvo magiškas Piterio Peno tęsinys, kuriame Robinas Williamsas vaidino ikonišką amžinąjį vaiką.

Siaubininkas leido jam pavaizduoti suvaržytą, į darbą įsitempusį teisininką, taip pat suaugusį Piterį Peną, grįžusį į Neverlandą gelbėti savo vaikų. Williamsas sklandžiai perkėlė Piterį iš įprasto gyvenimo į siurrealistinį pasaulį, todėl abi dalys buvo vienodai patikimos.

Labas rytas, Vietnamas

Bėgant metams Robino Williamso gerumas tapo žinomas, nes jo šilumą patyrusieji dalijosi istorijomis apie aktorių, siekiantį pradžiuginti kitus. Gali būti, kad šio įgimto bruožo nukreipimas padėjo jam užimti Adriano Cronauerio, radijo didžėjaus, išėjusio į eterį Vietname, vaidmenį, kurio tikslas buvo suteikti kariams šiek tiek džiaugsmo.

Šiam vaidmeniui reikėjo ne tik komiškumo, bet ir patikimo noro padėti kitiems, ir tai perteikė Vietnamo karo sumaištį. Nors personažas tam tikru būdu galėjo atspindėti paties Williamso asmenybę, jis vis tiek atnešė gilesnių emocijų.

Gerasis Vilis Hantingas

Gerasis Vilis Hantingas pelnė daugybę apdovanojimų, įskaitant Robiną Williamsą, pelnytai gavusį Akademijos apdovanojimą už geriausią Antraplanis aktorius. Nors ir antraplanis vaidmuo, jis buvo ne mažiau neatsiejamas nuo siužeto nei pagrindinis personažai.

Matyti Williamsas pateikia keletą geriausių filmo citatų, suvaidinęs tiesiai kalbantį, užjaučiantį ir kantrų terapeutą, suteikė žiūrovams galimybę pamatyti kitą jo genialumo pusę. Seano Maguire'o dalis reikalavo ir jai buvo suteiktas įmanomas jautrumas, bet griežta aistra, kuri teisingai perteikė jo praeities skausmą.

Mirusių poetų draugija

Johnas Keatingas supažindinamas su nauja mokykla ir naudoja netradicinius metodus mokydamas savo mokinius. Johno entuziazmo mokyti anglų kalbos studentas gali tik tikėtis savo mokyklinėje karjeroje.

Kaip įrodė jo patikimas Johno pasirodymas, nebūtų neįsivaizduojama, kad Robinas Williamsas būtų buvęs nuostabiai jaudinantis mokytojas. Be savo sąmojingumo, energijos ir veržlumo, jis sugebėjo atrasti gylį, kuris galėtų įtikinti žiūrovus jo personažo atsidavimu mokymui. Galima teigti, kad Robinas Williamsas yra vienas iš nedaugelio aktorių, kuris tikrai galėtų įkvėpti bet ką „išnaudoti dieną“.

Naktis muziejuje

Naktis muziejuje pamatė, kaip atgyja istorinių asmenybių ir gyvūnų vaškiniai dirbiniai, o Robinas Williamsas vaidino vaškinę Theodore'o Roosevelto statulą. Stiprus aktorių kolektyvas buvo labai svarbus koncepcijai, kai negyvi objektai buvo atgaivinti, o Williamsas labai prisidėjo prie šios prielaidos. Gung-ho manekenė įnešė humoro ir lyderystės jausmo, nepaisant skaudžių akimirkų, į kurias Williamsas sugebėjo persikelti.

Prieš pat Tedžiui atsigręžiant į vaškinę skulptūrą, Laris jam pasako, kad neįsivaizduoja, ką veiks kitą dieną. Teddy atsako „kaip įdomu“. Tą akimirką Williams akyse nušvito nuoširdus vilties, meilės ir įkvėpimo žvilgsnis, paverčiantis du paprastus žodžius vienu iš Naktis muziejujegeriausios citatos- ką tik jis galėjo įvaldyti.

Pikčiausias vyras Brukline

Atsižvelgiant į visus emocinius Robino Williamso vaidmenis, grynas pyktis retai pastebimas. Tačiau, kaip rašoma filmo pavadinime, Henry Altmannas dažnai būna įsiutę ir neturi mažai laiko kitiems žmonėms. Kaip paaiškėja, jo verdantis kartumas kyla dėl sūnaus netekties.

Nors filmas nesulaukė kritikų pripažinimo, Williamsas nuoširdžiai pavaizdavo vyrą, kurio kančios buvo apgailėtinos. Gerokai priešingas Williamso asmenybei, Henris pradeda atrodyti nepatikimas, tačiau išryškėjus samprotavimams ir dėl įtikinamos vaidybos, požiūris į jį visiškai pasikeičia.

Dvidešimties metų vyras

Futuristinis siužetas Dvidešimties metų vyras sukasi aplink robotą, kuris atlieka pareigas žmonių šeimai ir atranda, kad jis pats turi humanistinių bruožų, kuriuos nusprendžia toliau tyrinėti.

Žaidimas robotu gali lengvai tapti juokingas, tačiau Williamsas atnešė tikroviškumo ir kūrybinės vaizduotės, kurios reikėjo, ypač todėl, kad Andrew (robotas) tapo žmogumi. Žinoma, buvo juokingų scenų, tačiau siužetas patraukė žiūrovų širdis, o Williamsas įtikino publiką, kad „Bicentennial Man“ turi sielą. Galbūt jis buvo gerai pasiruošęs vaidinti anapusinius personažus nuo pat Morko laikų. Kad ir kaip būtų, jis dar kartą įrodė savo įvairius sugebėjimus.

Tomas Hollandas patikslina savo Žmogaus-voro MCU sutarties būseną