10 geriausių klasikinių filmų „Paramount+“, reitinguojami pagal IMDb

Su nuostabiomis originaliomis serijomis, kaip ir naujomis „Žvaigždžių kelias: keisti nauji pasauliai“.arba populiarus hitas Jeloustounas, Paramount+ greitai tampa stiprybe srautinio perdavimo pasaulyje. Be šiuolaikinių hitų, srautinio perdavimo paslauga taip pat turi gausų klasikinių filmų katalogą, atspindintį istorinę studijos reputaciją.

Nesvarbu, ar tai būtų epiniai vesternai Kartą Vakaruosear siaubo klasika kaip Gyvų mirusiųjų naktis, Paramount+ katalogas apima visą kino istoriją. Nors galima rinktis iš daugybės klasikų, kai kurios gavo daug aukštesnius balus IMDb nei kiti.

10 Kabaretas (1972) – 7,7

Paprastai laikoma nuo geriausi visų laikų miuziklai, Kabaretas tamsų ir prieštaringą Brodvėjaus šou atgaivino dideliame ekrane. Prieš Antrąjį pasaulinį karą Vokietijoje gyvenęs amerikietis užmezga neįprastą draugystę su kabareto dainininke. Kai aplink juos ima veržtis nacių priespaudos kilpa, jų lojalumas išbandomas.

Kabaretas yra toks unikalus miuziklas, nes randa būdą subalansuoti lengvesnę muziką su sunkiomis temomis. Kas tikrai padeda filmui spindėti, yra dinamiški Joelio Grėjaus ir Lizos Minelli pasirodymai, kurie abu taip pat atliko savo vaidmenis scenoje. Kalbant kinematografiškai, režisierius Bobas Fosse'as į filmą įnešė reikiamą kiekį sceninės energijos, o jo choreografijos išsilavinimas reiškė, kad tai buvo šventė akims ir ausims.

9 Kūno grobikų invazija (1956) – 7.7

Žvelgiant į praeito amžiaus šeštojo dešimtmečio mokslinės fantastikos filmus, dažnai pasigirsta sūrių filmų duobė, bet nedaugeliui pavyko užfiksuoti to meto populiariąją sąmonę taip, kad žiūrovus jaudintų ir šiandien. Kūno grobikų invazijayra pasakojimas apie gydytoją mažame Kalifornijos miestelyje, kuris pradeda įtarti, kad visi jo kaimynai pakeičiami ateiviais.

Atskleisdamas šeštojo dešimtmečio raudonojo išgąsčio baimes, Kūno plėšikai yra įtemptas trileris, kuriame sumaniai sujungiami siaubo ir mokslinės fantastikos elementai. Laikas baigiasi ir visi, kuriuos jis pažinojo, atsisuka prieš jį, siaubinga gydytojo kelionė pakanka, kad kiekvienas žiūrovas atšaltų iki gyvo kaulo. Filmas toks baisus yra jo izoliacija ir tai, kad gydytojas nieko negali padaryti, kad sustabdytų invaziją.

8 Paprasti žmonės (1980) – 7,7

Keletas šeimyninių dramų buvo tokios pačios kaip ir akademijos apdovanojimas- laimėtas filmas, Paprasti žmonės. Po vyresniojo brolio žūties laivo avarijoje, depresija sergantis paauglys užmezga draugystę su savo terapeutu. Naršydamas savo tėvų nuodinguose santykiuose, jis kovoja su sunkia išgyvenusiųjų kaltės byla.

Žvaigždžių kūrimo spektaklyje jaunas Timothy Huttonas pavogė pasirodymą tarp patyrusių veteranų. Niekada nė akimirkai nenuleidžiant dujų, filmas yra vienas po kito slegiantis ir melodramai patiko taip, kaip retai Holivudo kine.

7 Jo Mergaitės penktadienis (1940) – 7.8

Ekrano legenda Cary Grantas geriausiai pasirodė komedijose, ir Jo mergina penktadienis turbūt yra vienas iš jo mylimiausių. Niujorko laikraščio redaktorius desperatiškai trokšta, kad jo žurnalistas žurnalistas nesusituoktų su nauju vyru ir apsigyventų buityje. Deja, jo žvaigždė žurnalistė taip pat yra buvusi žmona.

Filmas yra labai savo laikmečio produktas, jame yra pasenęs moterų darbo vietoje vaizdas, žiūrint šiuolaikinėmis akimis. Atsižvelgiant į tai, filmas yra beprotiška komedija, kuri stebėtinai vis dar linksma, nepaisant to, kad jai daugiau nei 80 metų. Filmo esmė – charizma tarp Granto ir jo kolegės Rosalind Russell, taip pat Howardo Hawkso pašėlęs režisūros stilius, dėl kurio dialogas išlieka ryškus.

6 Days Of Heaven (1979) – 7.8

Geriausi filmai dažnai remiasi paprastomis prielaidomis ir pasitelkia kino meną, kad būtų remiamasi istorijos idėjomis. Dangaus dienos seka nepatenkintą ūkio darbuotoją, kuris bando įtikinti savo merginą ištekėti už jų turtingo ir pagyvenusio viršininko, kad paveldėtų jo turtus, kai šis mirs.

Semdamiesi vizualinio įkvėpimo iš Amerikos magiškojo realizmo meno judėjimo, Dangaus dienos turi geidžiamą ir beveik svajingą išvaizdą. Labai pasikliaudamas spektakliais, režisierius Terrence'as Malickas leidžia dramai kvėpuoti su atitinkama emocine gravitacija.

5 „Gyvųjų mirusiųjų naktis“ (1968) – 7.8

Kalbant apie paradigmų pokyčius siaubo pasaulyje, Gyvų mirusiųjų naktis pradėjo visiškai naują šio žanro erą. Filmas pasakoja apie grupę nepažįstamų žmonių, kurie atsilaiko sodyboje po to, kai juos užpuolė mėsą valgančių zombių minia.

Gyvų mirusiųjų naktis sugriovė daugybę kliūčių ne tik vaizduodamas zombį, bet ir pagrindinį vaidmenį turėdamas juodaodį. Nepaisant visų istorinių elementų, filmas yra gerai sukurta istorija, kuri padidina įtampą ir niekada per daug nedaro. Paranoja ir įtampa yra žaidimo pavadinimas, o režisierius George'as Romero sukūrė vieną iš jų įtakingiausi visų laikų zombių filmai.

4 Popierinis mėnulis (1973) – 8.1

Jo išleidimo metu Popierinis mėnulis užfiksavo praeitą Amerikos istorijos erą, o dabar ji taip pat perėjo į nostalgiją. Filme pasakojama apie sukčiuką, kuris įstrigo su jauna mergina, kuri gali būti jo dukra. Kelyje jie užmezga keistą partnerystę ir ji pradeda jam padėti jo sielvarte.

Ryano ir Tatumo O'Nealo tėvo ir dukters duetas iš tikrųjų priverčia filmą pakilti, o jų keista sąveika yra komedijos legendos dalykas. Sodrios nespalvotos filmo fotografijos fiksuoja Amerikos širdžių grožį ir nykumą, o bespalvis skalūnas leidžia spektakliams išsiskirti.

3 Generolas (1926) – 8.2

Tyliosios kino eros metu buvo sukurta daug filmų, kurie buvo pamiršti ir nepasitvirtina. Tačiau Busterio Keatono klasikai patinka Generolas ir toliau gyventi, nes jie reprezentavo geriausią iš to, ką galėjo pasiūlyti tas laikmetis. Filmas pasakoja apie traukinio inžinierių pilietinio karo metu, kuriam pavesta atgauti savo mylimą variklį iš jį pavogusių Sąjungos kareivių.

Naudodamas traukinį kaip savo linksmos fizinės komedijos drobę, aktorius/režisierius Busteris Keatonas pasakoja įtikinamą istoriją be garso. Viena didžiausių priežasčių Generolas laikomas vienu iš geriausi visų laikų nebyli filmai, nes sugeba peržengti savo trūkumus ir atsistoti šalia daugumos šiuolaikinių garsinių filmų.

2 Vaikas (1921) – 8,3

Viena iš priežasčių, kodėl Čarlis Čaplinas yra tokia atpažįstama kino istorijos antklodė, nes jis buvo vienas pirmųjų menininkų, panaudojusių visą mediją. Vaikas seka mažą vaiką, kurį paliko jo motina ir išgelbėjo „The Tramp“. Po daugelio metų vaiko motina yra sėkminga operos žvaigždė ir planuoja atimti savo paliktą vaiką iš juo rūpinusio vyro.

Chaplino filmai dažnai eina ta pačia riba tarp dramos ir komedijos Vaikas yra subalansuotas ant skustuvo ašmens. Filme, kuriame yra įstrižainės komedijos scenų ir ašarą verčiančios dramos, puikiai derinami tonai. Skirtingai nuo daugelio to meto Holivudo nebyliųjų filmų, didžiausi Chaplino darbai kalbėjo apie žmogaus būklę realiu ir visceraliniu lygmeniu.

1 Kartą Vakaruose (1968) – 8.5

Epas yra vienintelis žodis, tinkamai apibūdinantis klasikinį vakarietišką spagetį Kartą Vakaruose, ir jis viršija daugelį savo amžininkų. Paslaptingas armonika grojantis vyras susivienija su neteisėtu, kad apsaugotų našlę moterį nuo žudiko, kurį geležinkelio įmonė siunčia jos išnaikinti.

Filmas, kurį režisavo Sergio Leone ir sukūrė garbinga italų kino legendų grupė, yra Vakarų žanro spagečių įvairovės santrauka. Filmas, pasižymintis nepaprastais personažais ir sparčiai augančiu balu, yra itin stilizuota senųjų Vakarų vizija, kuri iš tikrųjų neegzistavo. Neįmanoma pervertinti Leonės poveikio vesterno žanrui, ir kiekvienas vėliau pasirodęs filmas turi būti dėkingas Kartą Vakaruose.

Kitas10 „Reddit“ gerbėjų teorijų, kurios buvo įrodytos klaidingos beprotybės daugialypėje erdvėje

Apie autorių