Anot „Reddit“, 10 kartų žiūrovai praleido filmo prasmę

click fraud protection

„Reddit“ vartotojai nori pasakyti, kad šie filmai buvo neteisingai suprasti per ilgai.

Su skaldančiais tęsiniais kaip Helovinas žudoir Paskutinis Jedi, daugiau filmų diskurso internete, atrodo, yra viena gerbėjų pusė, kaltinanti kitą, kad jie „nesuprato“. Juk jei kas nevisiškai supranta filmo kūrėjo ketinimus, gali būti sunku įvertinti filmą pagal jo sąlygas ar net žiūrėti jį tinkamai kontekste.

Taigi „Reddit“ filmų gerbėjai Kalbame apie tuos filmus, kurie perėjo per žiūrovų galvas arba galiausiai buvo nuliūdę, nes kritikai ir kino žiūrovai tiesiog nesuprato esmės. Taip galėjo nutikti dėl to, kad kino žiūrovai nesuteikė filmui šanso arba dėl to, kad filmo kūrėjai sugriovė žmonių lūkesčius taip, kam publika nebuvo pasiruošusi.

Josie and the Pussycats (2001 m.)

Senų televizijos laidų tiesioginio veiksmo adaptacijos paprastai yra ciniškas pinigų grobimas, todėl lengva įsivaizduoti, kad niekas taip nesidomėjo duoti Josie ir katės tikras šansas teatre. Taigi, deja, gana aštri ir aštri satyrinė filmo kritika muzikos industrijai iš esmės pasimetė žiūrovams, kurie tiesiog manė, kad tai yra pūkuotas nesusijusios nuosavybės perdirbinys.

Reddit vartotojas 28 mažiukai ragina tai suabejoti klausytojais rašydami: „Ar tai nebuvo skirta satyra apie visą merginų grupę, tačiau žmonės į tai žiūrėjo rimtai? Gali būti lengva neteisingai interpretuoti filmą arba neįgyja jo humoro jausmo, bet vis tiek liūdna matyti, kad žmonės iš esmės atmeta gana aštrią burbuliukų pramogų kritiką kaip tiesiog buvimą, na, burbuliuką pramogos.

Amerikos istorija X (1997)

Vienas iš labiausiai įkrautų ir provokuojančių visų laikų filmų, Amerikos istorija X yra vienas stipriausių pasmerkimųs fanatizmas ir rasizmas, kurį kinas kada nors sukūrė. Deja, filmas yra toks kupinas neapykantos kupinų vaizdų ir kalbos, nuo svastikos iki baltos jėgos vėliavų, kad kai kurie žiūrovai gali tragiškai visiškai neteisingai suprasti filmą ir būti apimti pagrindinio jo uolumo. personažai.

Reddit vartotojams patinka banditas4loboloco atkreipkite dėmesį į tai rašydamas: „Pažinojau vaikiną, kuris dėl to filmo pateko į baltųjų viršenybę“. Nors didžioji dauguma žiūrovų ir kritikų filmą pripažino už antifašistinis įspėjamasis pasakojimas, kad taip buvo, baisu pagalvoti, kad kas nors galėtų pasitraukti kaip tikintis tokia niekšiška ideologija, kuriai filmas skirtas. pasmerkdamas.

Wall Street (1987 m.)

Pagaminta „Reganomics“ įkarštyje, alyvuogių akmens gaminys Wall Street atakuoti korporatyvinę Ameriką dėl jaučiamo užuojautos stokos ir pinigų garbinimo. Liūdnai pagarsėjęs Michaelo Douglaso personažas Gordonas Gekko visa tai įkūnijo savo ikonine kalba „godumas yra gerai“.

Reddit vartotojas Gorf_the_Magnificent atkreipia dėmesį, kad daugelis žiūrovų neteisingai suprato Stone ketinimus ir pažvelgė į Gekko, rašydami: „Ar jie nesupranta, kad Gekko buvo piktadarys“. Beveik atrodo, kad Stone'as taip nuodugniai užfiksavo Volstryto mąstyseną, kad žiūrovai, kurie nesuprato, kad jis bandė kritikuoti tokius personažus kaip Gordonas Gekko. Vietoj to, visi žiūrovai matė galingą vyrą, kurį vaidino charizmatiškas aktorius, atstovaujantis tiems patiems turtams ir žavesiui, kurio visi siekė devintajame dešimtmetyje.

Kovos klubas (1997)

Nors Davidas Fincheris Kovos klubas yra gerbiama kaip moderni klasika kuri dekonstruoja vyriškumą ir vartotojiškumą, atrodė, kad kritikai ir publika nesuprato tikrųjų Fincherio ketinimų ir tiesiog atmetė Kovos klubas kaip testosterono kupinas filmas broliams.

Kaip Reddit vartotojas stubept pabrėžia: „Per daug žmonių (ypač kai jis pirmą kartą pasirodė) jį atmetė kaip filmą apie prakaituotus vaikinus, mušančius vienas kitą“. Laimei, dabar publika geriau vertina Kovos klubas tikra žinia, bet gaila, kad prireikė tiek laiko, kol žmonės suprato, ką sako Fincheris.

Scarface (1983 m.)

Panašus į Gordoną Gekko (kitą Oliverio Stone personažą), Tony Montana yra kino ikona tai reiškia ydą ir perteklių. Tačiau atrodo, kad tai pasimetė žiūrovai, kuriuos suintrigavo neslepiantis Montanos narcisizmas ir polinkis į smurtą. Tuo metu, kai augo tiek pasiūlos ekonomika, tiek prekyba narkotikais, Tony Montana buvo sukurtas kaip įspėjamasis pasakojimas, tačiau jis tapo daugelio kino žiūrovų herojumi.

Reddit vartotojas HermitLonerGuy atkreipia dėmesį į tai, rašydamas: „Svarbiausia nebuvo būti tokiam kaip jis, nes galiausiai jį užklupo jo arogancija, bet žmonės nepastebi reikalo ir elgiasi kaip Tony Montana ir lygiuotis į jį.“ Deja, atrodo per sunku parodyti smurtinio ar amoralaus gyvenimo būdo pavojų, jo nepašlovinus. laikas.

„Starship Troopers“ (1997 m.)

Dar viena satyra, kuri tuo metu nebuvo iki galo įvertinta, tiesiog pagalvojo publika Žvaigždžių laivų kariai buvo dar vienas itin smurtinis ir antiamerikietiškas liūdnai pagarsėjusio Paulo Verhoveno žygis. Tik neseniai gerbėjai iš tikrųjų pradėjo vertinti tamsią filmo komediją ir aštrią Amerikos ir karinio pramonės komplekso kritiką.

Reddit vartotojams patinka Mattswa pakomentuokite, kiek laiko prireikė, kol publika susirinko Žvaigždžių laivų kariai, rašydamas „Tuomet apžvalgininkai to nesuprato. Po daugelio metų jie suprato, ką darė Verhoevenas." Iš tiesų, filmas, kurį daugelis kaltino fašistine propaganda, pasirodė esąs fašistinės propagandos parodija. Eik suprask.

Predator (1987 m.)

8-ojo dešimtmečio veiksmo filmai paprastai nebuvo žinomi dėl savo socialinio politinio turinio, o tai reiškia, kad kai kurie aštresni dešimtmečio politiniai komentarai pateko į radarą. Atrodo, kad taip yra Plėšrūnas, kurį daugelis laiko kaip tradicinio vyriškumo dorybių liudijimą. Tačiau kai kurie Reddit vartotojai mano Plėšrūnas kritikuoja karinę kultūrą.

Tai patinka vartotojams naujienų čiuožėjai ginčytis, rašydamas: „Tai iš tikrųjų labai kritiška JAV imperializmui“. Nors lengva apakinti nuo demonstruojamų riebių raumenų ir paties filmo tobulumo, Plėšrūnas gali būti nukreipta į alfa patinus užuot juos šlovinę.

500 vasaros dienų (2009 m.)

Vienas iš labiausiai pripažintų šio amžiaus romų komiksų, 500 vasaros dienų sužavėjo žiūrovus žaviu scenarijumi ir spalvinga režisūra, jau nekalbant apie du itin simpatiškus pagrindinio Josepho Gordono Levitto ir Zooey Deschanel pasirodymus. Tai buvo pasakyta, 500 vasaros dienų nėra jūsų tipinė romantinė komedija, ir atrodė, kad žiūrovai nesuvokė, kiek filmas iš tikrųjų kritikavo žanrą, tiek, kiek jis jame vaidino.

Ypač daug žiūrovų simpatizavo Levito personažui, nepaisant to, kad kiekvieną kartą peržiūrint vis labiau aiškėja, kad jis klysta. Reddit vartotojams patinka Didžiulis palikimas5653 atkreipia dėmesį į tai, kad žiūrovai nepastebėjo filmo esmės ir rašė: „Nė vienas iš jų niekada neužsimena, kad visa filmo esmė ta, kad ji nėra maniakiška svajonių mergina ir yra tiesioginė to kritika. tropas“. 500 vasaros dienų gali būti filmas tiems, kuriems skauda širdį, bet jis taip pat skirtas širdžių laužantiems.

„Pasiklydęs vertime“ (2001 m.)

Dar vienas romantiškas filmas Pamestas vertime buvo kritiškas numylėtinis kai jis pasirodė, pelnęs Billą Murray „Oskaro“ nominaciją ir paleidęs Sofiją Coppola į superžvaigždę. Tačiau nepaisant jo populiarumo ir to, kad jis buvo minimas ir parodijuojamas dešimtis kartų, vis tiek atrodo, kad žiūrovai iki galo nesuvokia tikrosios filmo prasmės.

Nors tai neva apie flirtuojantį vyresnio aktoriaus ir jaunos, ką tik susituokusios žmonos romaną, filmas susvetimėjimo temos yra daug gilesnės, o jos požiūris yra daug subtilesnis, nei žmonės iš pradžių manytų žvilgsnis. Reddit vartotojams patinka NKevros net pripažinti, kad filmas pirmą kartą perskriejo jų galvas, rašydamas „Man visiškai nepastebėjau „Pasiklydęs vertime“ prasmės. Tai yra tylus filmas, kuriame žiūrovų prašoma užpildyti tuščias vietas tiek daug būdų, kad jis būtų patrauklesnis, bet ir dviprasmiškesnis. rezultatas.

„Riterio pasaka“ (2001 m.)

Smagi viduramžių šėlsmas, ši „skudurų iki turtų“ istorija buvo viena iš pirmųjų Heath Ledger žvaigždžių transporto priemonių ir pritraukė žiūrovų dėmesį savo humoro jausmu, ypač Ledgerio charizma. Tačiau nors filmas iš pradžių atrodė gana paprastas, jame buvo naudojami tam tikri pasakojimo įrenginiai, kurie nustebino žiūrovus.

Ypač publika nežinojo, ką daryti su anachronistiniais muzikos pasirinkimais, tokiais kaip Queen „We Will Rock You“. Daugeliui žiūrovų, kurie nesuprato, ko filmo kūrėjai siekia, tai atrodė beprotiškai netinkama. Taip „Reddit“ vartotojas

Razzleware jaučiau, rašydamas „Tada vėliau sužinojau, kad tai buvo tyčia, o po to jaučiausi toks kvailas“. Laimei, tai kūrybiškas pasirinkimas, kuris pasiteisino ilgainiui, nes atrodo, kad daugelis to meto kūrinių mėgsta naudoti šiuolaikines pop dainas, kad šios klasikinės istorijos atrodytų aktualesnės ir artimesnės šiuolaikinei auditorijai.