Interviu: James Wan, Leigh Whannell pokalbiai „Klastingas“ ir klasikinis siaubas

Praėjusią savaitę turėjau galimybę pamatyti Klastingas, naujas režisieriaus Jameso Wano ir rašytojos Leigh Whannell, kūrybinės komandos, siaubo filmas Pjūklas. Eidamas į filmą neturėjau per daug lūkesčių, žinojau tik tiek, kad tai tradicinis vaiduoklis namų filmas su daugybe baisių šokių ir kitų laiko patikrintų gudrybių, kaip priversti publiką šlapintis kelnes. Maniau, kad tokiam kietam, pragmatiškam vyrukui, kaip aš, tai nebūtų didelė problema.

Po dviejų valandų išeidamas iš teatro negalėjau būti laimingesnis išvydęs saulėtas Čikagos miesto gatves. Ne tik padarė Klastingas gąsdink mane, tai mane išgąsdino. Nežinau, ar kiti sureaguos taip pat, bet tikiuosi, kad taip, nes tai buvo nuostabi patirtis.

Vakar man pasisekė pasikalbėti su Wan ir Whannell per spaudos turą, palaikant filmą. Per mūsų interviu aš kalbėjausi su pora apie senosios mokyklos stilių Klastingas, ką jie manė apie siaubo filmų perdarymus ir kodėl jie kurį laiką gali būti su siaubo žanru. Peržiūrėkite mūsų interviu žemiau.

--

SR: Pirmiausia leiskite man tiesiog pasveikinti, nes Klastingas išgąsdino mane. Taigi, mano skrybėlė prieš jus, vaikinai.

JW: Tada turite parašyti filmo apžvalgą!

SR: Kai žiūrėjau filmą, man tai priminė Poltergeistas. Žinau, kad tai buvo įkvėpimas ir, Džeimsai, kad tu net sakei, kad nori, kad tai būtų Poltergeistas šios kartos. Kodėl tą filmą išskiriate kaip įkvėpimą?

JW: Man tai buvo pirmasis siaubo filmas, kurį aš kada nors mačiau, ir manau, kad jis man paliko randą visam gyvenimui. Tai vienas filmas – nes mačiau jį labai jaunas – kuris man padarė didžiulį poveikį. Prisimenu, kaip mačiau filmą teatre – buvau tikrai jaunas – gal penkerių, šešerių ar septynerių – ir gulėjau už sėdynės. prieš mane per seką, kai lėlė klounas sėdi ant kėdės, o berniukas bandė nusimesti savo paltą tai. Tai mane tiesiog išgąsdino, ir nuo to laiko mane aplankė šiurpios lėlės klounas. Taigi, lėlė atsidūrė Pjūklelyje, ir dėl to filmo aš visada bijojau „Haunted house“ žanro.

Taigi, daugeliu atžvilgių tai yra toks, kaip aš prie to prisimenu, bet iš tikrųjų sakyčiau, kad atsigręžiau toliau, nes „Poltergeistas“ jai įtakos turėjo visi kiti puikūs filmai apie persekiojamus namus, pasirodę anksčiau, pvz., „The Haunting“, „The Innocent“ ir visi puikūs filmai, pvz. kad.

LW: Taip, „The Changeling“.

JW: „The Changeling“, taip.

SR: Klastingas yra originalus scenarijus, o tai gaivu, nes dabar yra daug perdirbinių – ypač slasher filmų perdirbinių. Ką apskritai vertinate apie perdirbinius?

LW: Nekenčiu jų.

JW: Aš ir Leigh turime skirtingus požiūrius. Panašūs, bet skirtingi.

LW: Taip, turiu galvoje, kai kurie mano mėgstamiausi filmai yra perdirbiniai: „Daiktas“, „Musė“. Tačiau, manau, mes kalbame apie du skirtingus dalykus, kai kalbame apie tuos filmus ir šių dienų perdirbinius, tokių filmų kaip „Teksaso grandininių pjūklų žudynės“ ir „Penktadienis 13“ perdirbinius.^' ir „Košmaras Guobų gatvėje“.

Manau, kad pažvelgus į „Daiktą“, „Musę“, „Kūno grobikų invaziją“, tų filmų perdirbiniai buvo visi paimti tai, kas buvo padaryta taip seniai... Aš turiu galvoje, jie net neturėjo spalvų, kai sukūrė [originalią] „Musę“ ir „The Dalykas'. Taigi, buvo tiek daug naujo, ką jie galėjo su tuo padaryti, kad jie yra radikaliai skirtingi filmai. Negalite palyginti Davido Cronenbergo „The Fly“ su senesne versija. Manau, kad tokiais atvejais perdaryti yra pateisinami. Taigi, nesakysiu, kad aš tiesiog nekenčiu jų ar paties žodžio „perdarymas“, manau, kad dabartinis siaubo perdirbinių gausa yra beprasmiška, nes filmai neįneša nieko naujo.

Jiems gerai tai padaryti. Man tai nekenkia, bet tikrai nenorėčiau rašyti vieno iš tų perdirbinių ar su jais dalyvauti. Po „Pjūklo“ mums buvo pasiūlytas kiekvienas siaubo perdarymas po saule, ir aš tiesiog visada galvodavau: „Nesuprantu, kaip man tai gali būti įdomu“.

JW: Taip, aš sutinku su Leigh. Nesijaučiu taip stipriai prieš perdirbinius, bet jei man nepatinka, manau, tiesiog to nedarau. Tai kas yra, žinote? Holivudą skatina finansų sistema, taigi, jei jie mano, kad jis turi prekės ženklą ir žmonės ketina jį pamatyti, nes tai yra atpažįstama nuosavybė, jie ketina jį perdaryti, tiesa?

Ir žinote ką, tai pralaimėta kova. Nėra prasmės dėl to pyktis. Mums su Leigh svarbiausia sukurti filmus, kuriuos norime sukurti, ir mes norime sukurti originalius filmus. Mūsų filmuose yra šiek tiek pagarbos tam tikriems filmams, bet vis tiek norime, kad jie turėtų savo požiūrį. Taigi, žinote, galbūt vieną dieną norėsiu padaryti perdarymą, bet, jei tai daryčiau, noriu turėti savo antspaudą. Noriu, kad jis būtų kitoks ir šviežias, ir padaryti tai, ko dar nematėme.

Tikrai nėra jokios priežasties perdaryti ką nors, ką jau matėte, ir dėl šios priežasties aš niekada nerežisavau nė vieno iš tų „Pjūklo“ tęsinių, nes jaučiausi taip: „Aš jau padariau tai su pirmuoju“ ir nenorėjau kartotis, nebent būčiau galėjęs pateikti ką nors kito tai.

SR: Su Pjūklas, jūs, vaikinai, buvote populiariausios siaubo franšizės istorijoje kūrybinė jėga. Koks jūsų bendradarbiavimo procesas? Kaip dirbate kartu?

LW: Mes turime puikų procesą, nes susipažinome kino mokykloje, todėl turime ilgą draugystės istoriją tyčiojasi ir kūrė vaizdo įrašus, kol nepradėjome įsitraukti į rimtesnę tikrovės sritį filmų kūrimas.

Mes linkę susiburti ir kalbėtis apie idėjas, o kai tik turime idėją, kuri mums abiems patinka – ir viskas raktinis žodis „abu“ – nes dažniausiai vienas iš mūsų turi idėją, o kitas gali ne taip įsijausti...

JW: Tuo jis reiškia, kad aš jam išmesiu idėją, o jis tiesiog ją nušvies.

LW: Bet kai turime idėją, kuri mums abiems patinka, tai puiku, mes abu įsijungiame į ją ir pradedame apie tai kalbėti, o tada aš nueinu ir rašau. Aš duodu Jamesui scenarijų, o jis man duoda idėjų ir atsiliepimų, mes apie tai kalbamės, todėl tai tikrai bendradarbiaujanti.

JW: Taip, tai padarėme filme „Pjūklas“, taip pat tai padarėme ir antrame filme „Dead Silence“, ir tai tikrai padarėme filme „Insidious“. Žinote, tai tikras procesas pirmyn ir atgal, ir jam pasibaigus, mes tikrai neprisimename, kas ką pradėjo.

Taigi, kai mes su Leigh apsisprendžiame dėl bendros koncepcijos ir kur gali būti filmas, aš tiesiog leidžiu jam išeiti ir daryti savo darbą, žinote, ir suteikiau jam laisvę rašyti filmą. Aš tiesiog labai pasitikiu, kad jis gali parašyti ką nors tikrai puikaus, o tada, žinai, jei tai nėra taip puiku, aš tiesiog sakau: „Leigh, ei, gal pataisyk tai čia“.

LW: Tada aš siaučiu…

JW: [Juokas] Taip, bet žinote, jis atliko fantastišką darbą su „Insidious“ ir dėl šios priežasties man labai pasisekė, kad sulaukiau tokių aktorių, kuriuos padariau, nes jie skaitė scenarijų ir jiems tai padarė didelį įspūdį ir jie norėjo žaisti su mumis, nepaisant to, kad mes tikrai niekam nemokėjome pinigų už šį filmą, nes jis buvo toks mažo biudžeto.

SR: Tai įdomu, nes būdamas mažo biudžeto filmas tarsi grįžtate prie nepriklausomo kino šaknų. Ir tada jūs turite Oren Peli ir Paranormalus aktyvumas komanda taip pat kaip prodiuseriai. Kodėl taip labiau domitės nepriklausomu kinu?

JW: tarp „Pjūklo“ ir „Paranormalios veiklos“, kartu su „Bleiro raganos projektu“, tai buvo ne kartą įrodyta kad baisiausi filmai yra tie, kurie yra sukurti ne studijos sistemoje, kur galite pasakyti: „Žinai ką? Neketinu pradėti filmo su dideliu, bauginančiu veiksmo rinkiniu. Aš tik pamažu kursiu personažus ir įtrauksiu jus į šeimą, kad jums patiktų veikėjai, kol viskas dar neįvyks.

Jei būčiau kūręs šį filmą per studijos sistemą, tai būtų buvęs visai kitoks filmas. Ar tai būtų buvęs blogesnis ar geresnis filmas? Nežinau, negaliu pasakyti. Tačiau norėčiau manyti, kad turėdami kūrybinę laisvę, kurią mes su Leigh turime padaryti taip, kad tai padarytume kaina ir prodiuseriai, kurie tikrai mus palaiko ir mumis pasitiki...manėme, kad tai geriausias būdas papasakoti šį filmą.

LW: Viskas priklauso nuo jūsų pasakojamos istorijos. Tam tikroms istorijoms reikia studijos išteklių. Jei pasakojate istoriją apie milžinišką robotų karą kosmose, dažniausiai jums reikės pinigų ir išteklių, kad tai padarytumėte teisingai. Tačiau su šiuo konkrečiu filmu tai nėra tokio tipo filmas, kuriam to reikia. Geriausia tai daryti ne sistemoje, darykite tai tyliai. Jums nereikia didelių efektų ar nieko, ko negalima padaryti už kainą.

JW: Ir manau, kad finansinis suvaržymas tikrai verčia mane, kaip režisierių, būti kūrybingesniu filmuojant filmą, nes paskutinis šio filmo veiksmas, jo neatidavus, galėjo tapti didžiuliu CGI pamišusiu filmas. Tačiau, kadangi neturėjome pinigų, man patinka, kad turiu būti kūrybiškesnis kurdamas šį konkretų pasaulį.

--

Šeimos Chantel: Winter Everett įkvepia gerbėjus su „Glam Fitness“ nuotrauka

Apie autorių