10 muzikinių vaizdo įrašų su filmų energija

2021 m. pabaigoje Taylor Swift užvaldė internetą ir išleido dešimties minučių vaizdo įrašą savo gerbėjų pamėgtai dainai „All Too Well“, kurioje vaidina Dylanas O'Brienas ir Svetimi dalykaiSadie Sink. Tradiciškai muzikiniai vaizdo klipai turi būti trumpi ir tiesūs, paverčiantys dainų tekstus į vizualiai patrauklias istorijas ar žavius ​​muzikinius numerius. Tačiau kai kurie muzikiniai vaizdo klipai neapsiriboja ir įpareigoja papasakoti patrauklias istorijas, plėtoti personažus ir pradėti, vidurį ir pabaigą greičiau nei per dešimt minučių.

Nuo patrauklių pop melodijų iki klasikinių roko dainų – šie muzikiniai vaizdo įrašai pasižymi itin kinematografišku patrauklumu nepamirštama patirtis ir priverčia gerbėjus kiekvieną kartą išgirdus dainą akimirksniu susieti dainą su vaizdo įrašu tai.

A-ha – „Take On Me“

Įspūdingas A-ha muzikinis klipas dainai „Take On Me“ yra toks originalus ir kupinas aistros, kad gerbėjai gali lengvai susieti su pagrindine vaizdo įrašo veikėja, kai ji pasiklysta grožinėje literatūroje. Daugiau nei 1 milijardas peržiūrų turintis vaizdo įrašas sujungia pieštuku eskizą ir tiesioginį veiksmą, kad papasakotų istoriją apie jauną moterį, kuri atsidūrė komiksų knygoje; vieną sekundę ji yra su savo gyvenimo meile, o kitą – bėga už savo gyvybę.

Muzikiniame vaizdo klipe žaidžiama su fantazijos ir realybės ribomis, kad meilės istorija būtų perteikta tokiu pat lygiu kaip Holivudas. Romantikos, veiksmo ir įtampos 4 minučių trukmės kūrinys „Take On Me“ yra puikus kūrybiško pasakojimo pavyzdys.

Michaelas Jacksonas - „Trileris“

Michaelo Jacksono „Thriller“ muzikinis vaizdo klipas atrodo kaip a puikus siaubo miuziklas, kurį galima žiūrėti per Heloviną. „Grammy“ apdovanojimą už geriausią muzikinį vaizdo klipą pelnęs vaizdo įrašas sumaišo tradicinius XX amžiaus siaubo kūrinius su patrauklia choreografija, vadovaujama Michaelo Jacksono ir jo gyvų mirusių kompanionų.

Daugiau nei dešimties minučių trukmės vaizdo įrašas užtrunka tam, kad efektyviai išvystytų personažus ir sukurtų nepamirštamą muzikinį skaičių. Galiausiai, siužeto posūkis pabaigoje taip pat yra puiki premija.

Coldplay – „Mokslininkas“

Žiūrovai iš pradžių negalėjo atspėti, kaip atsivėrusios Chriso Martino akys pranašaus tokį širdį draskantį muzikinį vaizdo įrašą. Dainos tekstai pasakoja tragišką istoriją apie „mokslininką“, trokštantį grįžti į praeitį, muzikiniame vaizdo klipe atpasakojama istorija. Martino veikėjas atsilikęs, pradedant nuo to, kad jis atsainiai guli ant mėlyno čiužinio ir eina link savo skausmingo praeitis.

Dėlionės dalys atsiduria, kai vaizdo įrašas pradeda dekonstruoti tragiško incidento pasekmes, kuriose numanoma, kad Martino personažas prarado savo gyvenimo meilę automobilio avarijoje. Kai reikalai ir toliau klostosi atgal, jis saugiai važinėja su savo mylimuoju ir užbaigia kelionių laiku istoriją apie gyvenimo trapumą.

Lady Gaga – „Telefonas“ ft. Beyoncé

Lady Gaga turi keletą muzikinių vaizdo klipų su filmo energija, nuo konspiracinio „Paparacių“ siužeto iki siurrealistinio pasakojimo apie neseniai išleistas „911“. „Telephone“ išsiskiria kaip ryškiausias ir netgi vertas kitos pop legendos: Beyoncé.

Atliekant Bonnie ir Clyde pasakojimą apie nusikaltimą, geismą ir kerštą su ištaigingais kostiumais ir redaguoti taip keistai, kaip ir patraukliai, neįtikėtina, kaip muzika vaizdo įrašas greitai perauga į spalvingą vaizdinę puotą, kuri veda patrauklia Gagos ir Beyoncé vaidinamų personažų trajektorija, einant skirtingais keliais, užpildytais to paties nuodėmės.

Radiohead – „Just“

Laikoma viena geriausių visų laikų roko grupių, „Radiohead“ garsėja savo šiurpiais muzikiniais vaizdo įrašais, o „Tiesiog“ gali būti pats keisčiausias. Skambant dainai skamba nerimą keliantys dialogai, dainos „Just“ vaizdo klipas gali būti interpretuojamas kaip protinga socialinė satyra ir nerimą keliančio apokaliptinio įvykio sąranka.

Pagrindinis vaizdo įrašo konfliktas – vyras, kuris staiga atsigula ant žemės ir atsisako paaiškinti, kodėl ar leisti kam nors prie jo prisiliesti. Kai aplink jį susirenka suintriguota minia, jis atskleidžia priežastį, kodėl ten guli, nors žiūrovai nelabai supranta, ką jis sako. Po šokiruojančių padarinių „Radiohead“ nariai pažvelgę ​​pro langą pamatė visą minią gulinčią ant žemės.

Blur – „Kava ir televizorius“

Nors filmo apie pieno dėžutę, kuri keliauja į dangų, idėja skamba ne pati įdomiausia popieriuje, muzikinis vaizdo klipas „Kava ir televizija“ tikrai atrodo vertas istorijos pasakantis.

Muzikiniame vaizdo įraše subalansuota 3D animacija ir tiesioginis veiksmas, ieškant žavingos pieno dėžutės „Blur“ pagrindiniam gitaristui Grahamui Coxonui, kurio veidas ant dėžutės atrodo kaip dingęs asmuo pusėje. Iš pirmo žvilgsnio mielas muzikinis vaizdo klipas, taip pat ir dainų tekstai, iš tikrųjų yra aštri satyra apie alkoholizmą.

Kendrickas Lamaras – verkiame kartu

Galbūt Kendricko sprendimas nufilmuoti muzikinį vaizdo klipą su gyvu pasirodymu daro „We Cry Together“ dar galingesnį. Ko gero, labiausiai prieštaringa daina naujausiame jo albume Ponas Moralesas ir didieji žingsneliai, daina tikroviškai apibūdina, kaip jaučiasi būti įžeidžiančių santykių dalimi.

Muzikiniame vaizdo klipe Kendrickas Lamaras ir Taylouras Page'as rimtai ginčijasi skambant įtaigiam ritmui ir fortepijonui. Filmuojami nepertraukiamu kadru, žiūrovai gali nesunkiai pasinerti į poros gyvenimą, o pabaiga palieka vietos daugybei diskusijų.

Death Cab For Cutie – filmo scenarijaus pabaiga

„A Movie Script Ending“ muzikiniame vaizdo klipe sukomponuota daugybė poros nuotraukų su ryškiu montažu, užfiksuotos gražios intymumo akimirkos ir baimė prarasti mylimą žmogų. Grįžtant prie termino „Transatlantizmas“, kurį vartojo pagrindinis dainininkas Benas Gibbardas, apibūdinantis „nesuprantamą emocinį atotrūkį tarp dviejų įsimylėjėlių, kuriuos skiria suprantami atstumai“. Šakės, nuotraukos sudaro dviejų įsimylėjėlių akimirkų mozaiką, kurioms lemta atskirti vienas nuo kito.

Vykdantis pasakojimą su pradžia, viduriu ir pabaiga, vaizdo klipas veikia beveik kaip eksperimentinis filmas, nes statiniai vaizdai parodo judantį ryšį.

Vaikiškas Gambino – tai Amerika

Tai yra Amerika“ neabejotinai bus prisimintas kaip vienas įspūdingiausių 2010-ųjų muzikinių klipų nes negaili vaizdinių išteklių, kad atskleistų nykstantį Amerikos tikrovę ir institucinio rasizmo persekiojamą visuomenę.

Muzikinio vaizdo klipo centre – nepatikimas ir daugialypis Childish Gambino charakteris, nes jis liudija meilę ir chaosą aplink jį. Įterpiant svarbią simboliką ir nunešant žiūrovus už rankos į triušio skylę, vaizdo įrašas yra beviltiškas ir varginantis tonas visas keturias minutes, o tai skatina žiūrovus apmąstyti ir tyrinėti tai, ką ką tik matė, gabalus.

Taylor Swift – viskas per gerai

Vienbalsiai pagyrų apie nuoširdų pasakojimą iš "All Too Well" sulaukė ne tik Taylor Swift gerbėjai, bet ir kino bendruomenė; 10 minučių trukmės muzikos klipas naujajai dainos versijai netgi buvo įtrauktas į „Letterboxd“ ir šiuo metu turi 4,3 balo iš 5.

Pačios Taylor Swift režisuotame vaizdo įraše neįtikėtinai daug dėmesio skiriama detalėms, fiksuojant gestus ir išraiškas, kurios palaipsniui parodo toksiškų santykių pakilimus ir nuosmukius. Įspūdingi pasirodymai, kuriuose vaidina populiarūs aktoriai, tokie kaip Dylanas O'Brienas ir Sadie Sink, puikiai papildo stiprų emocinį dainos patrauklumą ir galingą galutinį įspūdį.