Kartais galvoju, kaip miršta kompozitorius, siekdamas emocinio rezonanso [Sundance]
Kompozitorius Dabney Morris aptaria savo darbą prie Sundance filmo Kartais aš galvoju apie mirtį, kuriame pagrindinį vaidmenį atlieka Daisy Ridley, ir įvertina jos fantastiškus skrydžius.
Kartais galvoju apie mirtį yra emociškai skambus ir malonus filmas, vienas iš daugybės įdomių naujų funkcijų, debiutavusių 2023 m. Sandanso kino festivalyje. Kelionė iš Kartais galvoju apie mirtį yra įdomus, nes sukurtas pagal to paties pavadinimo trumpametražį filmą, kuris pats buvo pastatytas pagal pjesę pavadinimu Žudikai pateikė Kevinas Armento. Funkcija buvo gerai įvertinta jos atidarymo vakaro premjeroje Sundance, o kritikai gyrė jos panašią istoriją, protingą humorą ir skambias temas.
Filme Daisy Ridley vaidina biuro darbuotoją Fran, kuri trokšta ryšio ir jaučiasi nesusijusi su savo gyvenimu. Šis gyvenimas greitai pasikeis, nes ji užmezga santykius su savo bendradarbiu Robertu (Dave'u Merheje), kuriame ji randa galimybę jaustis ir būti matoma. Nors Ridley žinoma dėl savo darbo skaldantis Žvaigždžių karai: IX serija – Skywalkerio iškilimas
Kompozitorius Dabney Morris kalbėjosi su Ekrano triukšmas apie savo darbą filme ir patirtį Sandanso kino festivalyje.
Dabney Morris laidoje „Kartais galvoju apie mirtį“.
„Screen Rant“: „Sundance“ kaip kompozitorius pirmą kartą. Kokia jūsų patirtis?
Dabney Morris: Tai buvo puiku. Aš net nespėjau eiti į mišinį apie tai, nes tai buvo Nešvilyje, o aš buvau Los Andžele, todėl pasirodyti ir pamatyti šį dalyką, kuris atrodė visiškai naujas, buvo neįtikėtina. Be to, [pamatyti] su didžiule minia yra šiek tiek nervų. Aš net nespėjau išgirsti galutinio jo mišinio, todėl sakau: „O, tikiuosi, viskas bus gerai“. Bet pavyko puikiai.
Ar buvo daug žmonių, susijusių su filmu, su kuriais neturėjote progos susitikti, kol visi nebuvote „Sundance“?
Dabney Morris: Aš dirbau su paskutiniu Rachel filmu, kuris iš tikrųjų nėra išleistas; tai filmas, kurį ji sukūrė Švytinčiame mieste, paskambino Jaučiu, kad eini. Taip pradėjome dirbti kartu. Tada su Ryanu, filmo redaktoriumi, buvome pažįstami keturiolika ar penkiolika metų ir kartu dirbome su daugybe skirtingų projektų. Mes visi dalyvavome scenarijaus etape, todėl jis buvo gana izoliuotas. Didžioji dalis mano bendravimo vyko su Ryanu ir Rachel, o mes tiesiog dirbome kartu per visą surinkimo procesą. Dar prieš [tai] Ryanas gaudavo keletą dienraščių ar filmuotos medžiagos, sujungdavo smulkmenas ir atrodydavo, "Ei, mes žiūrime į tai." Bet, taip, aš nesutikau nė vieno iš prodiuserių, kol nebuvau išvykęs čia; Aš nesutikau nė vieno iš aktorių, kol nebuvau čia. Kai kurių projektų atveju aš galiu niekada nesusitikti su redaktoriumi, todėl tai priklauso tik nuo projekto pobūdžio.
Ši istorija prasidėjo kaip pjesė, o vėliau tapo trumpu, o dabar yra funkcija. Ar naudojote kurią nors iš tų ankstesnių iteracijų nuorodai?
Dabney Morris: Kaip bebūtų keista, vėliau sužinojau apie Keviną Armentą, kuris parašė pjesę Žudikai tuo remiantis ir buvo sukurtas trumpas filmas – jis yra vienas iš trumpo filmo ir vaidybinio filmo scenaristų – yra bičiuliai su kitu mano draugu Niujorke. Pasaulių susidūrimo tipo dalykas. Šiaip aš niekada nemačiau pjesės ir nežiūrėjau trumpo. Manau, kad norėjome sukurti tai, kas bus mūsų – mūsų šios medžiagos interpretaciją. Iš mano pusės, [bent jau].
Ar yra kažkas ypatingo filmo istorijoje, kuris jus patraukė, ar labiausiai norėjote skolinti muziką?
Dabney Morris: Scenarijuje yra gana daug įgarsinimo, kurio Rachel ir Ryanas filme nenaudojo. Tai buvo labai apgalvotas pasirinkimas. Keliuose interviu Daisy labai apgalvotai ir sumaniai pasakė, kad balsas vis dar malonus yra filme, [ir] tai labai daug informavo apie jos pasirodymą ir tai, kaip ji susiejo su savo personažu, Fran. Šiaip ar taip, daug Fran vidinio pasaulio yra scenarijuje kaip balsas. Ypač per mirties fantazijas, kaip mes jas pradėjome vadinti, yra gana daug balso ir yra gana daug jos svarsto apie eskapistinį mentalitetą, kai įsivaizduoja, kad iš tikrųjų nereikia įsitraukti į gyvenimą daugiau. Galų gale apie tai ir kalbama; tai ne apie apsėstą mirtį, o apie jausmą, kad gyvenimas, kuris supa jus, nevertas užsiimti, o gal per daug bijote tuo užsiimti.
Aš taip jaučiuosi labai daug. Kaip menininkui, dažnai viskas gali nuvilti, pavyzdžiui, kaip meno kūrinys pasirodo tavo galvoje palyginti su tuo, kaip tai baigiasi pasaulyje, ar net su santykiais, ar draugyste, ar karjera, ar bet kuo iš to daiktai. Taip lengva tiesiog jausti: „O, aš nesusiejau su savo gyvenimu. Aš nesusiejau su tuo, ko noriu, kad mano gyvenimas būtų“ arba „Jaučiuosi taip, lyg prieštaraučiau savo egzistencijai“. Jaučiausi labai, labai susijęs su Fran charakteriu ir jos transformacija, kaip subtiliai. taip, kaip yra – nuspręsti: „Iš tikrųjų noriu rizikuoti, kad pasitraukčiau į savo gyvenimą ir į mane supantį pasaulį“. Tai, kaip parašytas jos personažas, aš tikrai gražiai susiejau su juo nedelsiant.
Ar manote, kad pašalinus balsą atsirado erdvė užpildyti tą tuštumą muzika?
Dabney Morris: Manau, kad tai tikriausiai teisinga pasakyti, lygiai taip pat, kaip manau, kad Daisy įkvėpimo sėmėsi iš savo personažo balso atgarsio. Rezultatas veikia įvairiais lygiais. Girdėjau tiek daug nuostabių interpretacijų, kaip filmo partitūra siejasi su žmonėmis, ir jų interpretacijų. Man tai patinka ir nemėgstu būti per daug įsakmiai nurodęs, koks buvo tikslas, kaip tai padarėme.
Manau, kad didžioji dalis jo padeda pakeisti tą įgarsinimo vietą ir padeda patekti į šias atskiras aplinkas ir pasaulius, kuriuose Fran atsiduria, jos vidinėje ir išorinėje aplinkoje. Yra daug scenų, kuriose ji stebi pasaulį už jos ribų, ir tai labai platus ir labai romantiškas, beveik ironiškas ir liežuvis, turint omenyje, kokia ji intravertiška ir asociali. Man patinka galvoti, kad galbūt tai buvo jos požiūris į pasaulį, kuriuo ji negali įsitraukti. Galbūt yra jos dalis, kuri jaučiasi taip: „Mane supantis pasaulis toks įdomus, o aš neįdomus“.
Manau, kad dalis to nuskambėjo scenarijuje, bet manau, kad daug daugiau to nulėmė pokalbiai, kuriuos mes, Reičelė ir Brianas buvome. turint, o taip pat ir Dustino Lane'o absoliučiai nuostabioje kinematografijoje ir kinematografinėje kalboje, kurią jis ir Rachel sugeba beveik be pastangų kartu. Prisimenu, kai gavau filmuotą medžiagą ir tiesiog klausiau: „Kaip jūs gavote tai? Tai tiesiog iš karto įkvėpė tiek daug pokalbių apie tai, koks turėtų būti rezultatas ir kaip turėtume kreiptis balų naudojimas.
Minėjote, kad ji iš esmės linkusi į tokius išgalvotus skrydžius, o jos kasdienis gyvenimas labai skiriasi nuo to. Kaip tai vertinate instrumentacijos ir tonacijos požiūriu?
Dabney Morris: Yra du rezultatai. Yra tokių didelių, didžiulių orkestro akimirkų, ir apie jas tikrai sužinojo, kai Reičelė daug ieškojo vietos Astorijoje, Oregone. Ji grįžo atlikusi daug išankstinio gamybos ir vietos paieškos, todėl turėjo atvykti į Los Andželą surengti kelių susitikimų. Galėjome pabendrauti, praleisti šiek tiek laiko kartu ir tiesiog nusifilmuoti apie tai, kaip vyksta pasiruošimas gamybai. Aš klausiau: „Ar dar sugalvojai įmušti įvartį? Ji pasakė: „Keista, bet aš klausiausi daug Havajų muzikos, kol esu ten“.
Tai atrodė taip tinkama, nes Astoria yra paplūdimio miestelis visais tikslais, tačiau tai nėra kažkas, ko jums asocijuotųsi su Havajų muzika ar panašiai. Tai pavirto tuo, kad nuėjome į visą senojo Henrio Mančinio triušių duobę, daug poilsio ir egzotikos, daug itališkų dalykų. Tada, žinoma, Martinas Denny ir Lesas Baxteris, viskas tame egzotiniame pasaulyje. Ryanas ir Reičelė tiek daug kalbėjo apie tai, kad nori, kad filme atrodytų kaip klasikiniame filme, dėl to amžinumo jausmo, kurį Daisy personažas Fran jaučia. Nelaikiškumas gali būti iš bet kurios laiko vietos. [Manėme, kad galime tai pasiekti] pridėdami prie jo senojo Holivudo romantizmo. Vėl [kreipėmės į] Henry Mancini kūrinius ir romantiškesnius Bernardo Herrmanno dalykus. Bet kokiu atveju, tai galiausiai suformavo šį išorinį pasaulį.
Esate įtrauktas į neapsakomo miesto istoriją, kuri prasideda nuo šių arfos bangų. Tada ji patenka į šią išskirtinę arfą ir šią paruoštą gitarą. Kiekvienoje partitūroje stengiuosi kur nors įdėti savo JUNO-60, nes tai mano mėgstamiausias instrumentas. Bet koks bosas, kuris atsitinka partitūroje, yra JUNO-60 bosas. Tada yra keletas kitų dalykų, o tada yra ši linija, kuri, mano nuomone, yra labai graži [tai yra] visos netikros alto harmonikos. Viskas supriešinta su vaizdu, kaip atvykti į Oregoną, o tada atsiduri Fran. Taigi tai yra ta pusė.
Tada [yra] visa kita pusė, kurioje norėjome, kad vidinis Fran pasaulis atsidurtų – jokiu būdu ekrane neįvertiname jokių emocijų. Rezultatas niekada neveikia kaip apatinis brūkšnys. Jis visada tikrai naudojamas tikrai konkrečiose vietose, o tai labai priklauso Reičelei ir Ryanui dėl to, kaip jie norėjo panaudoti balą ir kaip mes visi nusprendėme naudoti balą. Tokiems dalykams turime daug šių sausų, niūrių garsų.
Mes naudojome instrumentą, vadinamą lujonu, kuris yra labai ezoterinis mušamasis instrumentas; ant jo yra tik šeši užrašai. Tai tiesiog ši didelė tuščiavidurė dėžutė, beveik kaip liežuvio būgnas. Tai pavyko labai gerai, nes man atrodė, kad Fran gali būti apibūdinta kaip tuščiaviduris žmogus – ne ta prasme, kad ji tuščia, o ta prasme, kad kaip katedra jaučiasi labai tuščia. Tai didžiulė, graži vieta, bet atrodo, kad joje yra daug tuščios vietos. Šis instrumentas taip jaučiasi.
Tada mes turime šiuos paprastus garsus, kurie neturi daug uodegų. Jie labai mušamieji, labai dailūs, labai pizzicato. Ten yra būgnų mašina ir beveik atrodo, kad vyksta vidinis sraigtelis. Jie užleidžia vietą labai sausiems mediniams pučiamiesiems, kurie beveik jaučiasi kaip kvėpuojantis garsas, tarsi jaustum jos kvėpavimą. Tada įeitų šios tolimos šluojančios stygos. Taigi [instrumentai] naudojami labai skirtingai, bet [yra] labai papildomi.
Tada pačioje filmo pabaigoje yra scena, kurioje Fran išgyvena tokią metamorfozę. Tai daug mažiau grandioziška, bet ji guli ant grindų trisdešimt šešias valandas. [Partitūra] prasideda šiuo plačiu garsu, [ir] jis yra šiek tiek prislopintas. Mes gauname keletą išorinio pasaulio kadrų, bet ji guli ant grindų savo namuose, o jūs turite šias didesnes stygas. Ir tam tikru momentu ji nusprendžia: „Žinai ką? Manau, turėčiau tiesiog atsikelti“, – stygos iš šių tikrai didelių styginių pereina į šį intymų, artimą styginių kvartetą. [Prieš tai] mes niekada negirdėjome stygų, susijusių su jos tarptautiškumu. Skamba [taip pat] JUNO melodija ir vėl skamba arfa. Man atrodė, kad [tai reiškia,] šie pasauliai tam tikra prasme susijungė.
Galiausiai, kiek šio balo suvaidinote pats?
Dabney Morris: Šis rezultatas buvo įvairus. Apskritai man nepatinka klausytis savęs grojant, nes niekada nesu patenkintas tuo, kaip groju, ir nemanau, kad esu labai geras toje veikloje, kurią darau. Aš turiu galvoje, jei tai instrumentas, su kuriuo man labai patogu, pavyzdžiui, fortepijonas ar kažkas panašaus, tai gerai. Groju violončele, o kai kuriais kitais styginiais instrumentais galiu groti labai prastai. Pavyzdžiui, šiuo atveju visi klavišiniai instrumentai buvau aš, o bet koks solinis altas – aš, įskaitant netikrąją harmoniką, kuri buvo labai svarbi. Tai užtruko ilgai.
Be to, tai trylikos dalių styginių sekcija, tada aš dirbau su šiais neįtikėtinais mediniais pučiamaisiais ir nuostabia fleitininke, vardu Gina Luciani. Ji tokia fantastiška. Ji grojo daugybe partitūrų ir grojo bosine fleita, alto fleita ir fleita. [Turėjome] bosinį klarnetą, tada turėjome Bb ir A klarnetą. Aš nežaidžiau tokių dalykų. Pusė priežasčių, kodėl man patinka kurti filmų partitūras, yra ta, kad, priklausomai nuo natų, ir aš stengiuosi jį nukreipti ta linkme, aš einu į studiją ir dirbti su styginių sekcija, orkestrine sekcija arba dideliu kiekiu instrumentų kambaryje, kuriuos groja šie naujo lygio žaidėjų. Nieko panašaus nėra.
Tada dalis arfų buvo Lara Somogyi, neįtikėtina arfininkė, gyvenanti Los Andžele. Vokalą [atliko] grupė The Brook & The Bluff. Galima sakyti, kad grojau altu, JUNO-60 ir Omnichordu. Be to, tai visi kiti žmonės. Labai džiaugiuosi, kad galėjome dirbti su žmonėmis.
Apie Kartais aš galvoju apie mirtį
Knygoje „Kartais galvoju apie mirtį“ moteris, pasvajojanti apie tai, kaip būtų būti mirus, naujam vaikinui darbe juokiasi, o tai veda į pasimatymus ir dar daugiau. Filmą parašė Kevinas Armento, Stefanie Abel Horowitz ir Katy Wright-Mead, režisavo Rachel Lambert, o pagrindinius vaidmenis atlieka Daisy Ridley ir Dave'as Merheje.
Kartais galvoju apie mirtį premjera įvyko sausio 19 d., 2023 m. Sandance kino festivalyje. Filmas yra 91 minutės ilgio ir dar neįvertintas.