Kaip garso takelis gali sukurti ar sulaužyti siaubo filmą
Muzika, nesvarbu, ar ji garsi, ar operinė, ar išvis vos girdima, yra vienas iš pagrindinių kino komponentų. Gerai sukomponuotas ir strategiškai panaudotas rezultatas gali efektyviau perduoti emocinę žinutę filmo auditorijai, todėl nenuostabu, kad siaubo filmai priklauso nuo jų garso takelių galbūt labiau nei bet kurio kito žanro. Jei siaubo tikslas yra išgąsdinti savo žiūrovus, jį lydinti muzika turi sukelti įtampą, nerimą ir baimę, kuri skirta išgąsdinti. Taigi muzika yra labai svarbi norint užbaigti siaubo filmo misiją.
Siaubo filmai nuo pat kino pradžios visada turėjo intymių santykių su jų garso takeliais. Nors ankstyvuosiuose „Universal“ siaubo kūriniuose muzikos iš esmės nebuvo, Franso Waxmano disonuojantis, baisus rezultatas Frankenšteino nuotakaatvėrė kelią siaubo kompozitoriams ilgus metus. Muzikantai atkartojo dundantį ritmą ir „išgąsdino“ ar „sukrėtė akordus“, kuriais buvo pažymėta ypač netikėta akimirka. baimė, nesuskaičiuojama daugybę kartų dešimtmečius, o Waxmano personažų temos tapo Holivudo pagrindine medžiaga, siekiančia toli už pasaulio ribų siaubas.
Siaubo filmų balai svyruoja nuo gotikos ir baroko iki apgaulingai paprastų. Kompozitoriai dažnai remiasi motyvais, kad sluoksniuotų raštus vienas ant kito, lėtai sukurdami įtampą ir baimę. Pagalvokite apie dviejų pastabų progresą John Williams rezultatas Žandikauliai, pasikartojantys ir pulsą veriantys sintezatoriai John Carpenter pagrindinėje tema skirta Helovinas, arba šnabždesys giesmė Penktadienį 13 d. Žinoma, siaubo filmuose taip pat buvo demonstruojamas sprogstamasis atoninis teroras, pavyzdžiui, Bernardo Herrmanno stulbinančiose styginių kompozicijose Psicho arba Džerio Goldsmito šėtoniško choro balsai Omenas. Goldsmith ir režisierius Ridley Scott nesutarė dėl atidarymo temos Svetimas, ginčydamiesi, ar tai turėtų būti fantastiška, ar baisiai minimalistiška, nes kūrinys nustatė toną likusiai istorijai.
Kaip muzika yra gyvybiškai svarbi siaubo filmo poveikiui
Muzika turi galingą įtaką pasakojimui ir sukuria savitą kino atmosferą, garso takeliai formuoja konkrečias nuotaikas ir padeda nukreipti auditorijos emocijas pasakojimas. Alfredas Hitchcockas iš pradžių norėjo pagarsėjusios dušo scenos Psicho groti be jokios muzikos, bet jis kapituliavo savo kompozitoriui, kai išgirdo, kaip tiksliai Bernardo Herrmanno nesuderinamas staccato stygų pešiojimas atspindėjo siaubingą smurto aktą ekranas. Johnas Carpenteris teigė, kad „Fox“ prodiuseris manė, kad šiurkščiai Helovinas, ekranizuotas jai be muzikos, buvo nebaisu. Jis priėmė kritiką ir, vadovaudamasis Herrmanno stygomis susitelkusiomis technikomis, vadovavo, sukūręs vieną iš ikoniškiausių siaubo temų istorijoje, naudodamas tik sintezatorių.
Nors filmų partitūros dažnai skirtos sukelti nuostabos ir romantikos jausmą, siaubo filmų garso takeliai turėtų priversti žiūrovus jaustis nepatogiai. Siaubo balai beveik visada turi savybę, dėl kurios jie atrodo „išjungti“ ir nenatūralūs, vengia tradicinių kompozicijos formos, skirtos pabrėžti disonansą, o ne sąskambį, mieliau paliekant klausytojus be jausmo rezoliucija. Štai kodėl siaubo filmų patirčiai taip pat svarbus muzikos trūkumas, siekiant sukurti įtampą per tuščią garso erdvę. Netgi Helovinas viso filmo taškuose nutyla taip Michaelas Myersas„kvėpavimas yra vienintelis girdimas garsas.
Muzikos esmė siaubo žanre kelia siaubo autentiškumo klausimą. Kritiškai klausant, siaubo filmai gali pasikliauti garso takeliais kaip ramentai, pasirenkantys pasakyti žiūrovams, ką jausti, užuot leidę veiksmams ekrane organiškai kalbėti už save. Tačiau neapdorota emocija, susijusi su siaubu, reiškia, kad kompozitoriai dažnai yra priversti sukurti keletą ryškiausių kūrinių filmuota muzika, net jei tai reiškia tiesiog pakaitinį pasirinktos užrašų grupės keitimą arba leidimą disonuojančiam akordui grėsmingai nuskambėti. Siaubo filmų muzika yra aidas siaubo filmas galia.
Betmeno anonsas: kas yra laukinis?
Apie autorių