Kiekvienas Steveno Spielbergo mokslinės fantastikos filmas buvo įvertintas nuo blogiausio iki geriausio

Stevenas Spielbergas sukūrė beveik visų įmanomų žanrų filmus, bet kaip jo mokslinės fantastikos filmai vertinami nuo blogiausių iki geriausių? Nuo 1977 m. iki 2018 m. jis nuolat grįždavo į mokslinės fantastikos šulinį kaip reginio šaltinį, kaip žaidimų aikštelė naujausiems kino technologiniams pasiekimams ir kaip prizmė, per kurią galima filtruoti kai kuriuos asmeniškiausius darbai.

Didysis Spielbergo lūžis įvyko, kai jis režisavo Žandikauliai 1975 metais. Filmas tuo metu pasiekė šalies kasos rekordą, sulaukė kritinės sėkmės ir pelnė filmo kūrėjui pirmąją geriausio filmo nominaciją „Oskarų“ apdovanojimuose. Iškart po to Spielbergas nusitaikė į žvaigždes ir režisavo Artimi trečiojo tipo susitikimai ir netrukus po to E.T. Nežemiškasis. Jo mokslinės fantastikos žanro meistriškumas įstrigo, o likusiems Plati Spielbergo karjera, ar jis įkvėpė dinozaurų terorą jūros periodo parkas arba suteikti publikai ką nors nuotaikingesnio ir jaudinančio A.I. arba Mažumos ataskaita, niekada nebuvo per daug laiko, kol jis sugrįžo daugiau.

Iš žanrą apibrėžiančio reginio Artimi susitikimai į pastarąjį CGI perpildymą Paruoštas žaidėjas vienas, Stevenas Spielbergas įrodė, kad yra vienas svarbiausių mokslinės fantastikos režisierių. Štai jo mokslinės fantastikos filmai, reitinguojami nuo blogiausių iki geriausių.

8. Ready Player One (2018 m.)

Didžiąją 2010-ųjų dalį Spielbergas atrodė visiškai atsiribojęs nuo aukšto lygio, vaikams skirtų pramogų, kurios dominavo jo ankstyvoje karjeroje. Vietoj to, režisierius sutelkė dėmesį į prekybą niuansuotais, sudėtingais žvilgsniais į Amerikos istoriją Šnipų tiltas arba Linkolnas, kuriame iš pradžių vaidino Liamas Neesonas. Taigi, kai buvo paskelbta, jis pritaikys geriausiai parduodamą Ernesto Cline'o romaną apie ateitį, tokią žiaurią, kad ji priversta. Kad visuomenė pabėgtų į virtualią realybę, buvo daug jaudulio ir laukimo, kai jis grįš prie savo „spragėsių“ maisto. šaknys. Deja, Paruoštas žaidėjas vienas yra daug tuščio reginio, kurio režisierius mažai domisi, kaip įnešti bet kokio emocionalumo. siužetą ir iš visos širdies pasiduoti daugybei ilgalaikių, CGI veiksmų sekų, visiškai perpildytų IP. Tai galėjo būti įdomu kaip mūsų nostalgijos apsėstos visuomenės pasmerkimas, bet Spielbergas per daug užsiėmęs tai traktuodamas kaip savo didelio biudžeto žaidimų aikštelę. Deja, neskaitant filmo vidurio seka, kuri atkuriama Švytėjimas„Overlook“ viešbutis, tai šokiruojančiai nedžiuginantis reikalas.

7. Prarastas pasaulis: Juros periodo parkas (1997)

Spielbergas tikrai nekuria tęsinių, o kai jis tai daro, jiems paprastai būdingas per didelis originalo perteklius, o grąža vis labiau mažėja. Taip tikrai yra su Prarastas pasaulis, kuris buvo pirmasis jūros periodo parkas tolesnius veiksmus, kad sužinotumėte, jog sunku išlaikyti naują formulę „dinozaurų parkas suklydo“. Čia nėra jokio pradinio stebuklo. Nepaisant Julianne Moore ir Vince'o Vaughno pasirodymų, įdomių personažų taip pat nėra daug. Jeffas Goldblumas, toks neurotiškai isteriškas originale, yra patobulintas į lyderiaujančią vyrą, o rezultatai nevienodi, be to, Spielbergas dažniausiai naudojasi tuo, kad galėtų šiek tiek pasilinksminti, kai paleidžia T-Rex ant San. Diego. Visa tai labai kvaila ir juokinga be Alano Granto ir Ellie Sattler, bet gausus priminimas apie režisieriaus įgūdžius kuriant kai kurias žaismingiausias kino veiksmo scenas.

6. Pasaulių karas (2005 m.)

Daugelis Spielbergo gerbėjų ir kritikų įvertino šį filmą kartu su 2004 m Terminalas ir 2005 m Miunchenas, į neoficialią trilogiją, orientuotą į Amerikos nuotaikas po rugsėjo 11 d. Nors pirmasis yra labiau širdžiai mielas, o antrasis labiau orientuotas į apdovanojimus, Pasaulių karas pranoksta abu, ir „trilogijos“ pravardę, ir tampa vienu siaubingiausių ir ryškiausių Amerikos filmų apie tą baisią dieną prieš 20 metų. Žanras būk prakeiktas, Spielbergas visiškai neslegia masyvios mokslinės fantastikos pakuotės, kurią gali sukelti H.G. Wellso klasika. Nėra jokių nuotykių jūros periodo parkas, nė vienas iš gerųjų vaikinų prieš. pabaisa jaudina Žandikauliai. Tai visų pirma filmas apie baimę ir siaubą, nuo upės, pilnos lavonų, iki neįvertinti ir baisūs trikojo monstrai, o Spielbergas savo pasakojimą apie šalį, susidūrusią su nepaprastai niokojančia invazija, apraizgęs niūriu košmariškų vaizdų paradu. Tai vis dar gali būti daugiausiai uždirbantis Tomo Cruise'o filmas, tačiau jis taip pat turi pilną panikos priepuolį suvokęs, kad jį dengiantys pelenai atsirado nuo suirusių žmonių, kuriuos jis ką tik pabėgo per. Kritikai gali pasijuokti dėl jo staigumo deus ex machina baigiasi (nors idėja, kad virusas naikins rūšį, yra šiek tiek labiau apčiuopiamas 2020 m.), tačiau tai yra vienas iš baisiausių ir galingiausių Spielbergo filmų.

5. Mažumos ataskaita (2002 m.)

Rugsėjo 11-osios ryšys nesibaigia Pasaulių karas. Tai tiesa Spielbergo adaptacija Mažumos ataskaita istorija buvo filmuojamas gerokai prieš 2011 m. rugsėjį, tačiau jame vaizduojama visuomenės paranoja ir stebėjimas, kai futuristiniai policininkai gali suimti žmones vien dėl žinant jie įvykdys žmogžudystę, atgaivins geistą šiurkščiai ir visiškai keistai. Daug kas yra susiję su šaltiniu, 1956 m. Philipo K. romanu. Dickas, kurio darbai įkvėpė kitus mokslinės fantastikos šedevrus, pavyzdžiui Ašmenų bėgikas ir Visiškas atsiminimas. Tačiau filmas išskirtinai skiriasi nuo knygos, ir tai yra Spielbergas kartu su Januszu Kaminskio išplauti ateitis susitinka noir kinematografija, kuri suvokia didžiausią istorijos ekraną potencialus. 2000-ųjų pradžioje Spielbergas susituokė su savo žanro meistriškumu ir nusivylimu optimizmu, kuris buvo jo prekės ženklas aštuntajame ir devintajame dešimtmečiuose. Mažumos ataskaita, pritvirtintas paprastai tvirtu Tomo Cruise'o pasirodymas, yra toks pat jaudinantis sodrus, bėgantis filmas, kaip ir prislopintas lygintuvas prieš Ameriką, atsisakiančią savo principų.

4. Artimi trečiojo tipo susitikimai (1977)

1977-ieji buvo mokslinės fantastikos filmų reklaminiai metai, o George'o Lucaso ir Steveno pastangos. Spielbergas visiškai atgaivina žanrą ir atveria kelią filmų tipams, kurie buvo sukurti būtent šiam tikslui dieną. Tačiau jei Žvaigždžių karai buvo žaismingas šėlsmas erdvėje, vakarietiška pasaka apie gėrį ir blogį, veržlūs herojai, įmantrios princesės ir lazeriniai ginklai. Artimi trečiojo tipo susitikimai buvo rimtesnis, didingas reikalas, su Spielbergas svarsto apie tęsinį po jos sėkmės. Tai filmas apie vaikiškus stebuklus, kaip ir bet kuris Spielbergas, tačiau jo požiūris į nežemišką pasaulį turi paslaptingą, persekiojamą savybę. Tai vienas lėčiausių, šalčiausių ir labiausiai jaudinančių režisieriaus filmų, tačiau jo pasaka apie įkyrų žmogų, kuriantį modelius. jo virtuvė ir bandymas prisijungti prie kažkokios kosminės jėgos, didesnės už jį patį, taip pat daugeliu atžvilgių yra viso jo momento vaizdas. karjerą. Galutinė seka yra viena iš labiausiai apibrėžiančių, vaizdinis ir garsinis dviejų rūšių bendravimo vaizdavimas, kurį galėjo pateikti tik meistras. Su ikoniškas ir cituojamas Žandikauliai, Spielbergas gryną celiuliozę pavertė populiariu, bet su Artimi susitikimai jis aiškiai išreiškė savo troškimą peržengti žanro spąstus ir pasiekti žvaigždes.

3. A.I. Dirbtinis intelektas (2001)

Be jokios abejonės, vienas labiausiai poliarizuojančių įrašų visoje Spielbergo filmografijoje, A.I. Dirbtinis intelektas per 20 metų nuo jo išleidimo pagrįstai sulaukė lėto ir pastovaus perkainojimo. Ši įskilusi pasakos stiklinė šlepetė nebuvo grįžimas į mokslinę fantastiką, kurios žiūrovai galbūt tikėjosi ar norėjo režisieriaus 2001 m., tačiau jis patogiau telpa į rinkinį, kuriame dabar yra panašiai niūrių žanrų Kaip Mažumos ataskaita. Be to, pradinė kritika, kuri primygtinai reikalavo padalinti filmą į "Steveno Spielbergo dalis" ir "Stenlis Kubrickas dalys“ (Spielbergas ir Kubrickas šį filmą kūrė kartu daugelį metų prieš Kubricko mirtį) dabar gali būti iš esmės atmesti kaip visiška nesąmonė.

Nors A.I. yra perpildytas šalto Kubricko darbo nerimo, tai yra Spielbergo filmas nuo pradžios iki pabaigos. Tiesą sakant, galima teigti, kad tai yra centras, jungiantis žmogų, kuris sukūrė Žandikauliai ir Dingusios arkos plėšikai su tuo, kuris padarė Linkolnas ir Miunchenas. Tai persekiojantis ankstyvųjų jo filmų vaikiško stebuklo pavertimas; Haley Joel Osment Davidas yra baisi, linksma veidrodinė Henry Thomaso Elliott versija. Kiekvienas, kuris žiūri šį filmą ir sako, kad jo pabaiga perauga į širdį glostantį sentimentalumą, nekreipia dėmesio; Galutinis Spielbergo įvaizdis yra dantytas apkabinimas, vienas labiausiai atšaldančių ir trikdančių.

2. Juros periodo parkas (1993)

Yra tiek daug gero, ką reikia išpakuoti jūros periodo parkas, ar tai novatoriškos techninės ir CGI naujovės, ikoninė Johno Williamso partitūra arba vis dar stulbinantis faktas, kad jis buvo išleistas tais pačiais metais kaip ir kitas jo visų laikų šedevras, priešingybė. Šindlerio sąrašas. 1993 m. yra puikus neprilygstamo Spielbergo universalumo vaizdas, bet jūros periodo parkas yra paskutinis kartas, kai iki šiol jis sukūrė didelį, žaismingą sėkmingą filmą, kurį taip pat galima priskirti prie geriausių jo darbų. Jo esmė yra Frankenšteino palyginimas apie pasipūtimą, jūros periodo parkas prasideda kaip dar viena Spielbergo meistriškumo klasė vaikiškam stebuklui, kol ji pumpuoja dujas, leidžia dinozaurams siautėti ir tampa vienu įspūdingiausių kino amerikietiškų kalnelių. Čia eksponuojami kai kurie nepakeliamai įtempčiausi režisieriaus darbai – nuo ​​įžanginės T-Rex scenos iki be galo imituojamos virtuvės scenos su bauginantys ir dažnai keičiami Velociraptoriai. Penktasis tęsinys turėtų pasirodyti kitais metais, bet niekas niekada nepralenks originalo.

1. E.T. „The Extra-Terrestrial“ (1982 m.)

E.T. yra pagrindinis filmas Stevenas Spielbergaskarjerą. Jis prasideda Melissa Mathison scenarijumi, kuriame pasakojama apie priemiesčio berniuką, kuris savo tvarte suranda ateivį ir nusprendžia jį apsaugoti nuo nelaimių. Tačiau Spielbergas šią paprastą koncepciją paverčia viena iš pirmykščių kino pasakų apie draugystę. Viskas šiame filme yra gyva, pradedant dinamiškai surežisuota vienišos mamos pradžios scena aptvarskite jos protingai kalbančius vaikus ir užsisakykite picą, kad sukurtumėte nepaprastą lėlių teatrą, suteikiantį titulinį personažą jo siela. Henry Thomas neapdorotas posūkis kaip Elliott neabejotinai yra didžiausias vaikų pasirodymas kino istorijoje, o Johno Williamso ikoninis rezultatas yra filmas trumpai: gležna gėlė, kuri pražysta į nuostabų kūrinį, kuriame kyla emocijų. Žiūrėti E.T. yra pasiduoti visoms kino meistro galioms, kuris visada suprato, kad kartais žanro filtras gali būti geriausias būdas pasiekti visuotinę tiesą. Paskutiniame veiksme Spielbergas iš savo žiūrovų išspaudžia visas ašaras, kaip filme sklandžiai pereina nuo niokojimo iki pakylėjimo, nuo kumštelinio džiaugsmo iki nepaprastai galingo jausmo praradimas. Trumpas E.T. laikas žemėje moko Elliotą ir filmo žiūrovus, kaip mylėti ir, kai ateis laikas, kaip atsisveikinti. „Aš tuoj būsiu“, sako jis, ir tai tiesa. E.T. yra viena iš labiausiai nesenstančių kino klasikų ir ją atras kartos ir kartos.

Salma Hayek iš pradžių kovojo su Chloé Zhao dėl amžinųjų scenarijaus

Apie autorių