Geriausi 2020 m. siaubo filmai
Nors kino padėtis tikrai buvo įdomi – švelniai tariant – 2020 m., jų buvo daug siaubo filmaspasiūlymai papuošti ekranus namuose ir per srautinio perdavimo platformas (kartu su keliomis, kurios buvo išleistos kino teatruose), kurios sužavėjo auditoriją. Štai mūsų geriausių 2020 m. siaubo filmų pasirinkimas.
2020 m. buvo nusivylimas daugeliui, kurie tikėjosi pamatyti didžiules siaubo filmų franšizes, kurios išleis naujas dalis, pvz. Helovinas žudo, Užkeikimas 3, Pamačiau 9, ir Valymas 5. Kita atidėtas 2020 m. siaubo filmai kurios buvo labai laukiamos Rami vieta 2, Saldainių žmogus, ir pagamintas Guillermo del Toro Ragai. Nors daugelis šių „Juggernaut“ pavadinimų gavo naujas išleidimo datas 2021 m., o kai kurie buvo nustumti dar toliau, „Netflix“ ir kitos įvairios transliacijos platformos, kartu su VOD ir skaitmeniniu, išleido kai kuriuos pavadinimus, kurie iš pradžių buvo skirti kino teatrams, kartu su mažesniais, nepriklausomais pavadinimais, kad būtų galima mėgautis namie.
The Covid-19 pandemija
10. Baseinas
Nors režisierius Pingas Lumpraploengas Baseinastechniškai išleistas 2018 m., o 2019 m. pabaigoje buvo rodomas per tam tikrus kino festivalius, Amerikos žiūrovai pirmą kartą gavo plačią prieigą prie Tailando siaubo filmo per Shudder srautinio perdavimo platformą. 2020. Šiame filme priimta gana paprasta, bet visiškai siaubinga prielaida, kai nesėkmė tampa mirtina. Po to, kai Diena (Theeradej Wongpuapan) užmiega ant baseino plausto, nesuvokdamas, kad jo bendradarbiai, su kuriais jis dirbo povandeninėje fotosesijoje, išleidžia vandenį, jis įstringa. Po to atsitiktinai įkrenta krokodilas iš gretimo ūkio ir kelia grėsmę jo, o vėliau ir jo merginos Koi (Ratnamon Ratchiratham) gyvybei. Tada Day turi imtis veiksmų, kad apsaugotų save, Koi ir jų negimusį vaiką nuo krokodilo, kuris saugo savo jauniklius.
Baseinas puikiai perteikia stiprią žinią apie žmogaus valią išgyventi nepaisant visų šansų. Nors Day ir Koi nelaiminga padėtis sudėtingesnė beprotybė atrodo kaip iš tikrųjų negalėjo kartais pablogėja (o vis dėlto kažkaip blogėja), filmas yra kvapą gniaužiantis jaudinantis pasivažinėjimas, kuriame parodomi aspektai Azijos siaubo filmai daugelis amerikiečių auditorijos nėra susipažinę su. Stiprūs abiejų lyderių pasirodymai gerokai užgožia kartais linksmą CGI, kuris yra silpnas taškas, tačiau pasakojimas suteikia emocinį įspūdį, kuris lengvai padaro bet kokią nedidelę dėmę nepastebėtas.
9. Traukinys į Busaną pristato: pusiasalis
Labai lauktas 2016 m. Korėjos siaubo hito tęsinys, Traukinys į Busaną, nenuvylė. Pusiasalis padaugėjo praėjus ketveriems metams po pirmojo filmo įvykių, sutelkiant dėmesį į kitą išgyvenusiųjų grupę, kuri pasirinko išdrįskite į zombių užkrėstą Pietų Korėją arba kadaise buvusią Pietų Korėją, kad gautumėte didelę pinigų sumą iš siuntinio. sunkvežimis. Kai ten, Pusiasalis sumaniai panaudoja savo veiksmo siaubo jautrumą, kad įgautų kitokį zombių apokalipsės elementą, kuris puikiai pasiteisino tokiose laidose kaip AMC. Vaikščiojantys numirėliai metų metus. Nors zombių grėsmė vis dar labai aktyvi ir nuolat kelia susirūpinimą, samdinių grupė, kuri turi nusprendė sumažinti liukus ir sukurti savo laukinių vakarų gyvenimo būdą pusiasalyje, yra kur kas daugiau bauginantis.
Nors jo širdis nėra tokia pati kaip originalas, tema, kad vaikai yra labai svarbūs– kadangi jie yra žmonijos išlikimo raktas – atsispindi čia, todėl jis jaučiasi susijęs su originalu daugiau nei tik tęsiamas pasakojimas. Nors jis šiek tiek nublanksta lyginant su pirmtaku, Pusiasalis išplečia istoriją ir istoriją, kurią sukūrė režisierius Yeonas Sang-ho, ir vis dar rodomas kaip vienas geriausių šiuolaikinių filmų apie zombius ir tęsinių pastaraisiais metais.
8. Namelis
Namelis, iš Labanakt mamyte Režisieriai Veronika Franz ir Severin Fiala, tyrinėja kitokį išbandytą ir tikrą – dažnai perdėtą – „baisių vaikų“ tropą. Po to, kai Grace (Riley Keough) praleidžia laiką su savo vaikino vaikais, Aidenas (Jadenas) Martell) ir Mia (Lia McHugh) atokiame Kalėdų atostogų namelyje viskas pasikeičia tuo blogiau. Namelis yra vienas iš tų filmų, kuriame didžioji dalis žiūrovų praleido laiką apmąstydami didžiulis posūkis ir šokiruojanti pabaiga, tačiau gali pasiūlyti daug daugiau nei tik šokiruojanti vertė ir ažiotažas. Martellus, kuris siaubo gerbėjams gali būti pažįstamas dėl savo Billo Denbrougho darbo IT: Pirmas skyrius ir IT: antras skyrius, pristato stulbinantį ir siaubingą spektaklį, kuris tinka jaunam aktoriui ir atliepia šaltą veidą, kuris neabejotinai kelia nerimą.
Kitas siaubo veteranas Keoughas išlaiko pusiausvyrą tarp pavargusios, nykstančios herojės ir visiško merginos nuožmumo. Franzas ir Fiala daro įdomius pasirinkimus, kai kuriuose savo pasakojimo aspektuose, ypač lėto įrašymo sekos, bet žinokite, kaip nutrūktgalvišku greičiu spurtuoti iki finišo, palikdami publiką amžinoje būsenoje apie "kas ką tik nutiko?„Nors kai kurie aspektai Namelis Kai kam gali būti per niūrus ir netgi visiškai nihilistiškas, jis išsiskiria tuo, kad gali ilgai, ilgai po titrų pasilikti su žiūrovais.
7. 1BR
Kažkoks netikėtumas, 1BRatvyko į „Netflix“ sulaukęs didelio pripažinimo ir dėl geros priežasties. Įsikrėsta Prieblandos zonabaisumas, 1BR seka Sarah (Nicole Brydon Bloom), kostiumų dizainerė, kuri Los Andžele yra gana nauja, palikusi audringą namų gyvenimą ir sunkius santykius su tėvu, kad galėtų iš naujo pradėti. Vietoj to ji randa iš pažiūros idilišką daugiabučių bendriją, kuri kaip tik taip turi laisvą butą. Sara atranda, kad išoriškai malonus, net utopiškas bendruomenės elgesys yra kažkas daug grėsmingesnio. Kaip ir „The Eagles“ „Viešbutis Kalifornijoje“, Sara netrukus sužino, kad galbūt niekada negalės išvykti.
Stiprus Bloom pasirodymas atsveria šiek tiek standartinę, net formulišką istoriją, kuri virsta unikalesne teritorija. galiausiai su psichologinių trilerių elementais, kurie iš tikrųjų intensyviai, šokiruojančiai apima elgesio psichologijos elementus. realistiški būdai. Kaip ir dažnai cituojamas Stanfordo kalėjimo eksperimentas, 1BR yra siaubingas požiūris į tai, kaip lengva sugadinti kažkieno psichiką ir paversti jį kito asmens kontrolei; turbūt baisiausias jos elementas yra tai, kad jis toks paprastas. Sara yra kiekviena moteris, o tai reiškia, kad jos situacija gali nutikti bet kam. 1BR pabrėžia 2020-ųjų susižavėjimas tikru nusikalstamumu ir kultais, susiejančias tas tikras istorijas į išgalvotą pasaulį, kuriame niekuo negalima pasitikėti ir visi yra įtariami.
6. VFW
Jei kada nors būtų siaubo filmas 2020 m., tai būtų Joe Begosas VFW. Paprastas, kruvinas „Boomers vs. Tūkstantmečiai, šie grizo veteranai atsisako stoti į kovą ir padarys viską, kad išsilaikytų. Nors 2020-ieji buvo kupini kartų bėdų, VFW techniškai išleistas kino festivaliuose 2019 m., o iš pradžių turėjo būti išleistas ir 2019 m., tačiau 2020 m. vasario mėn. Vaidina Stephenas Langas Nekvėpuokšlovės, Langas demonstruoja tokį patį intensyvumą ir nuožmumą savo VFW Fred Parras, baro savininkas, kuris, kaip žinoma, priima būrį draugų – visus karo veteranus – kaip VFW (Užsienio karų veteranų) skyriaus forpostą.
Tam tikra prasme primena Jeremy Saulnier Žaliasis kambarys, koncepcija, kad veteranų grupė kovoja su jaunuoliais, kurie yra pamėgę naujausių gatvės narkotikų, gali neskambėti siaubingai, tačiau paprastumas yra esminis dalykas. VFWsėkmė ir pagrindinės žinutės yra tai, kas pastūmėja jį praeities smurto vardan, nors to yra daug, kad patenkintų bet kurį gorehaundą. Visų pirma Langas vertas įėjimo kainos, jo šiurkštus elgesys išlygintas kaip skustuvo ašmenys. Nors ir ne toks graudus kaip „Grindhouse“ filmas, nei pakankamai niūrus, kad būtų galima išnaudoti, VFW užsirašo iš abiejų, kad sukurtų kažką unikalaus ir tiesiog linksmo, pasiūlydamas keistą atgaivą pasaulio bėdoms sunkiu metu daugeliui, kuriems reikėjo pabėgimo.
5. Šeimininkas
Kai kurie ankstyvieji kritikai citavo Shudder's Šeimininkas kaip geriausias 2020 m. siaubo filmas iškart po to, kai ji buvo išleista liepos mėn. Režisieriaus Robo Savage'o rasta siaubo filmo medžiaga labai išgąsdino tuos, kurie po COVID-19 pandemijos, buvo izoliuoti ir ieškojo būdų bendrauti su savo draugais ir šeima, pvz Padidinti. Filmuota naudojant Zoom paslaugą, Šeimininkas yra trumpas ir tikslus, trunkantis grupinio vaizdo skambučio trukmę. Į Šeimininkas, grupė draugų susitarė susitikti ir surengti seanso vakarėlį, o terpė jiems vadovauja procesui, kai jie bando užmegzti ryšį su antrąja puse. Kai vienas iš draugų nusprendžia papasakoti išgalvotą istoriją apie mirusį draugą, medija praneša jaunoms moterims, kad jos padarė rimtą klaidą. įžeidinėdamas ir supykdydamas antrosios pusės dvasias, taigi, nežiūrėdamas į tai rimtai, pakviesdamas prisijungti ką nors daug tamsesnio. pokalbis.
Šeimininkas tikrai remiasi klasikiniai, rastos filmuotos medžiagos elementai, o kitais metais būtų mažiau pastebimas nei yra. Tačiau vienas didžiausių jos privalumų yra mokėjimas patenkinti auditoriją, kuri, kaip ir istorijos moterys, bando naršyti nepažįstamoje teritorijoje. Jų geri ketinimai – būdas palengvinti jų vienatvę ir vėl užmegzti ryšį – virto kažkuo baisu, kai įsivėlė netinkamumas. Filmas taip pat stulbina tarp vaidybinio filmo ilgio ir trumpametražių filmų teritorijos tik 57 minutes, todėl veiksmas yra greitas, nešvanksta ir suteikia tvirtą, aštrų baigti. Žiūrėkite tai išjungę šviesą – geriausia kompiuteryje, kad panirtumėte.
4. Keista
Kino teatruose pasirodys 2020 m. lapkričio mėn. Keista yra bendros režisieriaus Christopherio Landono pastangos Su mirties diena franšizės ir Blumhouse Productions. Pasigirti išskirtiniu aktoriumi, kuriame yra pagrindiniai aktoriai Vince'as Vaughnas ir Kathryn Newton, kaip serijinis žudikas, ir jo paauglės mergaitės taikinys, Keista sujungė „Keisto penktadienio“ istoriją su Penktadienis 13 d franšizę ir sujungia ją su Lendonui būdingu humoru ir didele širdies doze. Nors atrodo, kad jame žongliruojama daugeliu aspektų iš pažįstamos istorijos, klasikinio „slasher“ filmo stuburo ir širdį glostančių pasakojimo apie senėjimą elementų, Keista sugeba publiką prajuokinti, aiktelėti, o gal net šiek tiek pravirkti.
Nors kėbulo keitimo koncepcija, kur serijinis žudikas apsikeičia vietomis su paaugle, gali atrodyti šiek tiek nederamas ir pernelyg keistas kartu su slasher jausmu, Keista puikiomis akimirkomis pasiekia komedijos ritmus ir šokiruojančius žiaurumus. Tiesą sakant, galbūt KeistaDidžiausia jo stiprybė yra jo tobulas laikas, kai jis keičia nuotaiką. Nuo pradžios iki pabaigos žiūrovai yra labai pajėgiose rankose beveik visais gamybos aspektais – vaidyba, apšvietimas, kinematografija, muzika ir scenarijus yra puikiai atlikti. Gaila, kad šis spėjo tiek daug pakliūti po radaru, nes pasirodė metų pabaigoje ir iš pradžių tik kino teatruose. Tačiau Keista išleistas VOD/Digital platformoje gruodžio 4 d., todėl yra pakankamai laiko sugauti šį geriausiųjų metų apdovanojimą prieš atsisveikinant su 2020 m.
3. Bėk
Režisierė Aneesh Chaganty tęsė savo 2018 m. kritikų pripažintą trilerį, Ieškoma, su 2020 m Bėk, kuriame vaidina Sarah Paulson ir Kiera Allen. Į Bėk, Paulsonas vaidina Diane Sherman, motiną, kuri paskyrė (ir paaukojo) visą savo gyvenimą, kad ja rūpintųsi. serganti paauglė dukra Chloe (Alenas). Tačiau kai Chloe suabejoja dėl naujų vaistų, kuriuos mama jai parnešė namo, ji pradeda to daryti išnarpliokite, kad rūpestinguose motinos ir dukters santykiuose yra kur kas daugiau, kuriuos ji žino visą gyvenimą. Kupinas posūkių ir posūkių, Bėk tikrai yra trileris, kuris visiškai suvokia savo tapatybę ir nė akimirkos nedvejoja. Toks savęs suvokimo lygis siaubo filmuose yra retas, nes atrodo, kad žanrų kirtimas ir subžanrų maišymas yra viena iš naujų tendencijų; Bėk didžiuojasi, kad yra paranoją sukeliantis trileris. Paulson yra ypač stulbinantis, tikrai leidžiasi atsipalaiduoti ir demonstruoja gylį, kurį net per metus kaip Ryano Murphy's žaidėja. Amerikietiška siaubo istorija negali prilygti.
Nepaisant to, kad Allen yra santykinai naujokė, jis puikiai dera su nepaprastu Paulson žiaurumu ir dinamiškai atlieka savo vaidmenį. Tikrų kriminalinių dramų, psichologinių trilerių ir panašių filmų gerbėjai Mamyte brangiausia arba Hulu's Veiksmasras daug bendrų ryšių su Bėk, kuri vis dar sugeba išsiskirti unikalią, nišinę erdvę, būdama ryškiai kitokia nei kiti 2020 m. siaubo pasiūlymai; PG-13 įvertinimas gali išjungti kai kurias auditorijas, bet kadangi filmas yra labiau paremtas jauduliu, o ne smurtu ir kruvinumu, tai nėra būtina ir visiškai nesumenkina stulbinančio galutinio produkto.
2. Jo namai
Jo namai, kurį galima rasti „Netflix“, seka kitų socialiai nulemtų 21-ojo amžiaus siaubo filmų, tokių kaip Jordanas Peele's Išeik, Tačiau viskas keičiasi pridedant Dinka mitologiją ir kultūrines tradicijas, kad būtų sukurtas pagrindinis, monstrais pagrįstas pasakojimas. Po Sudano pabėgėlių Bol (Sope Dirisu) ir Rial (Wunmi Mosaku), Jo namai tyrinėja realaus gyvenimo siaubą, kai svetimoje šalyje trokšta ne tik išgyventi, bet ir integracija siekiant pagerinti savo gyvenimą – tai gali kainuoti didesnę kainą nei Bol ir Rial iš pradžių tikėtis. Nors Jo namai yra neabejotinai persmelktas teminių niuansų, kviečiančių publiką ieškoti gilesnės prasmės, pakankamai patrauklus, kad įtrauktų juos per daug neapsunkindamas pranešimų.
Mūšis tarp Bolis ir ragana, an apeth, kuris apsigyveno savo namuose, kad primintų jam ir Rialui apie jų praeities vaiduoklius, yra įtikinamas, o Daugelis gali suprasti karo draskomo Pietų Sudano vaizdinius, atsižvelgiant į imigracijos politikos ir reformų dėmesį. 2020. Tai savalaikė ir asmeniška, ji jaučiasi intymiai su stipriais Mosaku ir Dirisu pasirodymais, kurie kartu palaiko mažus aktorius. Karūna ir Daktaras kas žvaigždė Mattas Smithas, kuris su pertraukomis pasirodo kaip jų bylų darbuotojas. Jo namai dėl geros priežasties pelnė retą 100% įvertinimą „Rotten Tomatoes“; jos stiprybė yra subtiliuose gąsdinimuose, kurie verčia publiką kritiškiau mąstyti apie savo tikrovės suvokimą kai Bolo ir Rialo pasaulis ir nesaugiai iškovota nauja gyvybė pradeda byrėti kaip ir supančios sienos juos.
1. Nematomas žmogus
„Universal's Dark Universe“ žlugo po 2017 m. flopo Mumija, todėl studija nusprendė imtis naujo požiūrio su savo klasikiniais monstrais ir įdėjo ilgą laiką siaubo filmą bendradarbis Leighas Whannellas – dažnas pripažinto režisieriaus Jameso Wano bendradarbis – prie vairo. naujas Nematomas žmogus. Whannell filmas, kuris buvo išleistas 2020 m. vasarį, prieš pat pradėjus uždaryti kino teatrus dėl pandemijos, perėmė klaustrofobišką pasakojimą apie prievartą šeimoje, deginimą dujomis ir rodė tvirtą tikėjimo žinią išgyvenusiųjų. Elisabeth Moss spindi kaip Cecilia, moteris, kuri rizikavo savo gyvybe ir saugumu, kad išvengtų smurtaujančio vaikino. Adrianas (Oliveris Jacksonas-Cohenas), turtingas technologijų magnatas, kuris kiekvieną kartą tvirtina visiškai ją kontroliuojantis. galimybė. Jai išvykus, pasaulį sukrečia žinia apie jo savižudybę, bet Cecilia netiki, kad jis tikrai miręs. Tiesą sakant, ji tiki, kad ją stebi kažkas klastingo ir nematomo iš šešėlių, o tai pasirodo būti Adrianas aukštųjų technologijų kostiumu o ne nematomumo gėrimas, iš H.G. Wells istorijos.
Nematomas žmogus sugriauti rekordai, sugriovė ribas ir iš naujo įsivaizdavo, kokie gali būti siaubo filmai: paprasti, stulbinančiai veiksmingi ir galintys papasakoti istoriją, kuri yra susijusi su auditorija. Tai istorija, kuri lygiai taip pat pasakoja apie moters kovą už savo gyvybę ir savarankiškumą tuo metu, kai Tarnaitės pasaka neatrodo toks išgalvotas, kaip kadaise; tikroji gyvenimo kaltė Nematomas žmogus yra jo magijos šaknis. Tai grėsmingas įspėjimas apie galią ir kontrolę, komentaras apie patirtį, su kuria susiduria daugelis moterų, ypač per #MeToo judėjimo įkarštį. Deja, daugelis išgyvenusių smurtą, kurie žengia į priekį, yra nutildomi ir jais netikima. Neabejotinai metų geriausias, Nematomas žmogus visam laikui paliko savo pėdsaką žanre ne tik kaip geriausias 2020 m., bet ir visi kiti klasikinių monstrų filmų perdirbiniai ir atnaujinimai turėtų būti naudojami kaip pavyzdys.
„Netflix“ geriausio 2 sezono kalmarų žaidimo idėja yra „Front Man“ įžanga
Apie autorių