Johnas Carteris: Viskas, kas suklydo su „Disney“ filmu
Johnas Carteris išlieka viena didžiausių ir brangiausių „Disney“ flopų, ir čia yra viskas, kas suklydo kuriant filmą. 2012 m. Mokslinės fantastikos veiksmo filmas, sukurtas pagal įtakingą Edgaro Rice'o Burroughso serialą „Barsoom“, buvo skirtas kaip prabangus, didelio biudžeto, CGI sunkus ekstravagantiškas, kuris leistų studijai neatsilikti nuo tokių kaip „Marvel“, James Bondas ir Žvaigždžių kelias tuo metu.
„Disney“ supakavo viską, ką turėjo Johnas Carteris filmas: „Oskaru“ apdovanotas režisierius; būsimas lyderis, apsuptas pramonės šurmulio; vienas didžiausių pranešimų apie tiesioginio veiksmo filmo biudžetus; ir daugiau nei 2000 vaizdinių efektų kadrų. Tai turėjo būti tikras smūgis, nesėkmingas varžovas, panašus į jį Keršytojai ir Hobitas trilogija. Vietoj to, „Disney“ pranešė apie 200 milijonų dolerių vertės filmo nurašymą. Bendra kaina yra 350 milijonų JAV dolerių, įskaitant numatytą gamybos biudžetą 263 milijonus dolerių, Johnas Carteris visame pasaulyje uždirbo tik 284,1 mln.
Finansinė nesėkmė
Johnas Carteris nebuvo pakankamai populiarus prekės ženklas, kad būtų sėkmingas
Burroughso serija „Barsoom“ buvo populiari mokslinės fantastikos sakmė, paskelbta 1912–1948 m. Nors šie pasakojimai apie ateivius Marse niekada netapo tokie paplitę kaip kitas pagrindinis Burroughso kūrinys Tarzanas, jie vis dar turėjo didžiulę įtaką kitam mokslinės fantastikos šimtmečiui. Tokie autoriai kaip Arthur C. Clarke, Ray Bradbury ir Robertas A. Heinleiną, kaip ir panašias istorijas, labai įkvėpė „Barsoom“ knygos Žvaigždžių karai, Avataras, ir Babilonas 5. Burroughso istorijos apie Marsą buvo tokios mylimos, kad autorius netgi turi tikrą kraterį planetoje, pavadintą jo vardu!
Tačiau pats kūrinys per dešimtmečius dažniausiai buvo nepastebėtas to, kam jis turėjo įtakos. 2010 -ųjų auditorijai Johnas Carteris ir „Barsoom“ nėra atpažįstami objektai. Nėra neįmanoma paleisti devynių skaitmenų kasos, paremtos tokia medžiaga, bet, kaip žmonės matė pastarąjį dešimtmetį darosi vis sunkiau uždirbti daug pinigų iš filmų, kurie nėra nei superherojų filmai, Žvaigždžių karai tęsiniai, „Disney“ animacinių filmų perdarymai arba nostalgiškos kainos perkrovimas. Ten gali būti užkietėjusių „Barsoom“ gerbėjų, tačiau abejotina, ar jų buvo pakankamai tose pagrindinėse demografinėse „Disney“ apeliacijose, kad pateisintų tokias brangias pastangas. Vien vardo atpažinimas nepadaro kino hito. Tiesiog paklauskite naujausio Tarzanas iš naujo paleiskite, kad tai įrodytų, arba paties „Disney“ bandymą padaryti Klajoklis XXI amžiaus mėgstamiausias veiksmas.
Johnas Carteris per daug dėmesio skyrė tęsinio kūrimui
Vienas pagrindinių pastarojo dešimtmečio „wannabe“ franšizių kliūčių buvo klaidingas noras atkartoti superherojų filmų pradžią. Atsižvelgiant į tai, iki to laiko Johnas Carteris premjera įvyko pagrindiniuose superherojų filmuose, tokiuose kaip Iksmenai filmai, Tamsos riteris trilogija, o sparčiai auganti „Marvel“ kino visata jau sulaukė didžiulės sėkmės ir padėjo dramatiškai pasikeisti nesėkmingas žaidimas, nesunku suprasti, kodėl tokios perspektyvos būtų viliojančios studijoms, įskaitant „Disney“ patys. Jei jiems tai pavyko su superherojais, kodėl gi nepabandžius to su viena iš istorijų, padėjusių padėti pagrindą šiam žanrui?
Siekdamos pasivyti franšizę, kuri daugelį metų kūrė įmantriai austi kelis pasakojimus, daugelis studijų bandė atlikti tris ar keturis filmus viename. Dėl to atsirado daug franšizės nepradėjusių, nes žiūrovai mažai domėjosi filmais, kurie buvo skirti tik tam, kad būtų sukurta krūva tęsinio nekilnojamam turtui. Tai nutiko Artemidė Višta taip pat išplėstos visatos, tokios kaip Robinas Hudas ir Karalius Artūras: kardo legenda. Johnas Carteris pateko į panašias problemas. Nors buvo malonu stebėti, kaip žiūrovams atidengiamas gausiai pavaizduotas „Barsoom“ pasaulis, nepakako filmui išlaikyti ir neviliojo pakankamai žmonių investuoti į trilogiją, kuri niekada nematys šviesos dienos.
Johnas Carteris buvo nufilmuotas kaip animacinis filmas, o ne tiesioginis veiksmas
Johnas Carteris buvo vieno iš pirmųjų „Pixar“ darbuotojų ir „Oskaru“ apdovanoto režisieriaus Andrew Stantono svajonių vaikas. WALL-E ir Žuviukas Nemo. Stantonas buvo toks Burroughso kūrybos gerbėjas, kad lobavo „Walt Disney Studios“, kad vėl įgytų filmų teises. „Barsoom“ istorijos, kurios jiems iš pradžių priklausė devintajame dešimtmetyje po nesėkmingų planų sukurti savo konkurentą į Žvaigždžių karai. Tada Stantonas surengė filmo režisieriaus pasirodymą, nepaisant to, kad anksčiau nebuvo sukūręs tiesioginio veiksmo filmo. Jis buvo laikomas saugiu statymu iš esmės dėl pinigų, kuriuos jo animaciniai filmai per daugelį metų uždirbo įmonei.
Tiesą sakant, tikrai buvo prasminga leisti kažkam, įpratusiam dirbti su tūkstančiais vaizdinių efektų, užvaldyti projektą, kuris pareikalavo tokio didelio CGI kiekio. Tačiau net pats Stantonas pripažintų, kad jo nepatyrimas tiesioginio veiksmo terpėje sukėlė problemų „Disney“ ir filmui. Kaip jis paaiškintų „The New York Times“: "Turėjau paaiškinti „Disney“: „Jūs klausiate vaikino, kuris žino tik tai, kaip tai padaryti staiga tai padaryk vienu pakartojimu “. Aš pasakiau: „Aš pirmą kartą nesuprasiu, aš tau tai pasakysiu dabar.'"
Stantonas dvejones tokiais klausimais priskyrė savo animacijos fonei ir „The New York Times“ pranešė, kad jis „labai pasikliaudavo savo kolegomis iš„ Disney “priklausančio„ Pixar “ir mažiau dėmesio skyrė žmonių, turinčių tiesioginio veiksmo filmų kūrimo patirties, indėliui“. Sąžiningai pasakius Stantonui, atrodo, kad aukščiausi „Disney“ vadovai jo tinkamai nepalaikė laiko, kuris taip pat neturėjo daug patirties dirbant su šiais didžiuliais tiesioginiais veiksmais blokbusteriai. Galutinis rezultatas iš esmės buvo filmas, kuris buvo nufilmuotas kaip animacinis projektas, o ne kaip filmas, skirtas tiesioginiam veiksmui; Nors procese yra panašumų, jie vis tiek iš esmės skiriasi.
Johno Carterio biudžetas buvo sėkmingas
Dabar ne tik įprasta matyti filmus, kurių biudžetas yra nuo 200 iki 300 milijonų JAV dolerių, bet ir daugelio šių studijinių palapinių pavadinimų norma. Visi dešimt brangiausių kada nors sukurtų filmų, išskyrus vieną, buvo išleisti per pastarąjį dešimtmetį, o „Disney“ sukūrė aštuonis iš jų. Dabar tai yra sėkmingo kino statusas-pernelyg didelių filmų, kad nesėkmingi, kūrimo era, kuri beveik išimtinai priklauso tik nuo tarptautinių pajamų. Johnas Carteris, kuris yra devintasis šiame sąraše, nes jo grynasis biudžetas yra šiek tiek mažesnis nei 264 milijonai JAV dolerių, yra vienintelis filmas iš tų dešimties, kuris nebuvo iš anksto nustatytos franšizės dalis. Net jei taip būtų, 2012 m. Ketvirtį milijardo dolerių išleisti į bet kurį filmą buvo didžiulė rizika.
Filmas, kainuojantis 264 milijonus dolerių, visame pasaulyje turi sukurti mažiausiai 660 milijonų dolerių, kad pasiektų pelną. Kalbant realiai, „Disney“ tikriausiai to tikėjosi Johnas Carteris pritrauktų arčiau 800 milijonų dolerių. Faktas yra tas, kad tik kelios dešimtys kada nors sukurtų filmų iki to laiko uždirbo tokią pinigų sumą kasoje. Norint tinkamai pritaikyti epines „Barsoom“ istorijas, reikėjo tokio finansinio ir kūrybinio lygio investicijos, tačiau žiūrovams šie įspūdingi CGI ir mokslinės fantastikos didybės įspūdžiai yra mažiau sužavėti šiais laikais. Atvirai pasakius, publika iki tol viską matė Johnas Carteris paleistas.
Johnas Carteris turėjo siaubingą rinkodaros kampaniją
Johnas CarterisNesėkmės negalima pastatyti prie vieno konkretaus filmo aspekto, tačiau jo nesibaigiantys suklupimai rinkodaros skyriuje tikrai padarė savo kelionę į sėkmę dar labiau nepasiekiamą. Pirma, sprendimas imtis istorijos, pavadintos iš pradžių Princesė Marse tik pakeisti į Johnas Carteris iš Marso iškėlė daug klausimų, kam „Disney“ norėjo parduoti filmą. Dažnai paneigta Holivudo logika tvirtina, kad istorijos apie vyrus yra visuotinai patrauklios, o istorijos apie moteris-įdomios tik kitiems moterų, nors to niekada nepavyko ištirti „Disney“, atsižvelgiant į tai, kaip jos įkūrė savo dešimtmečius gyvuojantį prekės ženklą nuo princesės nugaros istorijas. Andrew Stantonas nuėjo dar toliau, atsisakydamas „iš Marso“Dalis pavadinimo, teigdama, kad tai personažui yra prasmingesnė ir padės filmui patikti platesnei auditorijai. Vietoj to jis atėmė iš filmo tapatybę. Johnas Carteris kaip pavadinimas potencialiai auditorijai nieko nesakė apie parduodamą filmą.
Klausimams nepadėjo bendra filmo reklama. Stantonas pastūmėjo rinkodaros idėjų, kurios, pasak tų, kurie dirbo prie filmo, nesugebėjo perteikti reikiamos žinios. Tokios idėjos, kaip anonse pasirinkta Led Zeppelin daina „Kašmyras“, privertė filmą atrodyti labiau retro, nei norėta. Priekabos nesujaudino ir peržiūros ritė nebuvo sukurta gerbėjams D23 2011 m. Iki filmo išleidimo, Įvairovė apgailestavo, kad Johnas Carteris buvo „elgiamasi kaip su lavonu“-šnipštas, kurį visi, nuo gerbėjų iki kritikų iki paties „Disney“, buvo pasirengę atleisti kaip nesėkmingi. Galų gale net nesvarbu, kad atsiliepimai apie Johnas Carteris buvo palyginti stiprūs. Aplinkui tiesiog nebuvo jokio entuziazmo ir publika greitai suprato, kad šis filmas, koks brangus ir karštai sukeltas, nebus tas epinis hitas, kurio studija tikėjosi. Po Johnas Carteris dingo iš teatrų, „Disney“ leido „Barsoom“ istorijų teisėms grįžti prie Edgaro Rice'o Burroughso dvarą, įkišdamas paskutinę vinį į Andrew Stantono svajonės apie didžiulį Marsą karstą saga.
Betmenas: mįslės suėmimas yra jo plano dalis - paaiškinta teorija
Apie autorių