Michaelo Wilkinsono interviu: Zacko Snyderio teisingumo lyga

Dabar kai Zacko Snyderio teisingumo lyga parodė žiūrovams daugiau nei keturias valandas istorijos, nekyla abejonių, kad filme įdėtas darbas gali būti įvertintas taip, kaip iš pradžių buvo numatyta (o vėliau ir šiek tiek). Proceso metu atskleidžiama daugiau amazonių, atlantų ir apokolipų, nei gerbėjai net galėjo tikėtis.

Kostiumų dailininkui Michaelui Wilkinsonui, Teisingumo lyga reprezentavo dar vieną Zacko Snyderio filmų visatos evoliuciją ir patobulinimą. Sukūręs Supermeno dizainą su savo gimtuoju Kriptonu Plieno žmogus, ir pristatė naują Betmeną ir Wonder Woman su Teisingumo aušra tęsinys, darbas Teisingumo lyga išaugo dar didesnis. Buvo reikalaujama nuolatinio Supermeno kostiumo evoliucijos, kostiumo, skirto perspalvinti į juodą, pridėjimas prie „Aquaman“, apimančio Atlantidos šarvus, ir du „Flash“ šarvų kostiumai. Ir galiausiai pasaulis gali pamatyti, ką tas laikas ir energija gamino Zacko Snyderio filmo pjūvyje.

SUSIJĘS: Zackas Snyderis atskleidžia, kodėl Darkseidas pamiršo „Anti-Life“ lygtį

Ekrano Rantas kalbėjosi su Michaelu Wilkinsonu apie jo darbą filme ir apie tai, kokie jo darbo aspektai (dabar galima pamatyti išplėstiniame „Snyder Cut“) jis labiausiai trokšta, kad gerbėjai džiaugtųsi.

Ekrano šniokštimas: Juodas Supermeno kostiumas buvo paslaptis, kurią anksti išliejo Zackas Snyderis, o šiuolaikinių filmų gerbėjai tikriausiai gali suprasti, kad kostiumo spalvą galima pakoreguoti po filmavimo. Tačiau „visiškai juodas bodis“ atrodo kaip unikalus iššūkis kostiumo dizaino požiūriu. Kas turėjo pasikeisti?

Michaelas Wilkinsonas: Teisingumo lygai radau naują įprasto Supermeno kostiumo tinklinio kostiumo audinį, dėl kurio apatinis kostiumas tikrai gražiai spindėjo. Buvau sujaudinta juodo Supermeno kostiumo idėjos, nes žinojau, kad atrodytų neįtikėtinai, jei iš tikrųjų pastūmėtume kai kuriuos elementus, kuriuos turėjome. jau sukurtas su įprastu kostiumu – apatinį kostiumą padarėme dar metališkesnį nei anksčiau, o jis dramatiškai spindėjo per Tinklelis. Matmenų grandininis atspaudas ant tinklelio atliktas naudojant sidabrinius grafito metalo dažus. Visi šie patobulinimai užtikrino, kad vienspalvis Supersuit būtų nebent nuobodus!

SR: Taktinis Betmeno kostiumas akimirksniu išsiskiria, o gerbėjai tikrai diskutuos apie filmo, komiksų knygos ir Arkham vaizdo žaidimų įtaką. Bet kaip Betmeno charakterio ir pasaulėžiūros pokytis iš Betmeno prieš Supermeną buvo įtrauktas į Bruce'o Wayne'o drabužių spintą ir už Betmeno urvo ribų?

MW: Asmeninė Bruce'o Wayne'o drabužių spinta Teisingumo lygoje yra šiek tiek supaprastinta, palyginti su BvS. prašmatnus, ne toks „milijardierius pleibojus“, šiek tiek labiau neįvertintas, nes Bruce'as patiria neįtikėtiną įtampą gyvenimą. Viskas vis dar yra aukščiausios kokybės ir byloja apie didžiulę prabangą – nors pagal užsakymą pagaminti jo kostiumai ir aksesuarai tapo praktiška kasdienine Bruce'o „uniforma“.

SR: Gerbėjai matė Arthuro ir Meros kostiumus teatralizuotais, tačiau išleidus Zacko Snyderio „Teisingumo lygą“ žiūrovai daug geriau pažvelgs į jūsų sukurtą Atlanto garderobą. Nuo senovės karaliaus istorijos pamokoje iki Vulko ir sargybinių tiek vandenyje, tiek iš jo. Turėdami tiek daug daugiau, ar galite kalbėti apie dizaino kalbą, kuria dalijasi ir kontrastuoja Atlanto aktoriai?

MW: Labai džiaugiuosi, kad publika vis dažniau mato Atlanto pasaulį, nes mes su komanda įdedame tiek daug širdies ir sielos kurdami šio pasaulio vaizdą. Daug galvojome apie jų kultūrą ir istoriją, kūrėme tai atspindinčią grafinę formų, motyvų, faktūrų ir apdailos kalbą. Eksperimentavome su gražiomis naujomis permatomomis medžiagomis, kūrėme ir lipdėme daug naujų kostiumų elementų ir dirbo su talentinga meno apdailininkų komanda, kuri sukūrė nuostabią vandens spalvų gamą ir piešė efektai.

SR: Kalbant apie istorijos pamoką, visa Zacko Snyderio teisingumo lygos versija reiškia auditoriją gali įvertinti Heraklio užduotį, kurią jūsų skyrius turėjo susidurti su istorijos pamoka / senovės mūšis. Kariai iš Europos, Azijos, Atlantidos, dar senovės amazonės ir net graikų dievai. Kaip jūs netgi priartėsite prie tokios didžiulės užduoties ir kiek darbo teko atlikti vien atliekant šią seką?

MW: Kai skaitėme scenarijaus seką, juokėmės, kad tai pats filmas! Tačiau kaip dizaineris man patinka tokie dalykai – bet kokia galimybė išplėsti visatą ir parodyti istorijas, kurios atskleidžia mūsų herojus, man yra auksinė! Taigi aš pasiraitojau rankoves, daug tyrinėjau ir ilgai susitikau su Zacku dėl požiūrio, kurio norėjome laikytis. Norėjome, kad tai būtų mitinė, įkvėptų pagarbos jausmą, kurį patiriate skaitant puikias epas ir senovines sakmes, todėl savo dizaino kalba tapome ikoniška. Skirtingas grupes reikėjo atskirti viena nuo kitos, o tai buvo sudėtinga, nes auksinė sepijos šviesa išplauna daug spalvos, todėl tai buvo apie siluetą ir tekstūras.

SR: Betmeno riterio kostiumas buvo sukurtas filme Betmenas prieš Supermeną, tačiau pridėjus papildomą Zacko sceną, ko reikėjo, kad esami kostiumai būtų paversti ta Pamišusio Makso ateitimi? O kaip atrodė, kad pandemijos metu tai buvo įtraukta į šią laiko juostą?

MW: Nenoriu kurti spoilerių gerbėjams, kurie nematė šios sekos, bet iš esmės mes sendiname ir pagražinome esamą kiekvieno veikėjo kostiumo versijos – pridedant tekstūrų ir įvairių sluoksnių detalių, kad vaizdas būtų tinkamas šiai distopijai regėjimas.

SR: Jaredo Leto Džokeris sugrįžta, bet tai nėra tokia, kokią spintos gerbėjai yra įpratę matyti. Ką galite papasakoti apie šį procesą ir dizaino idėjas, kurios buvo panaudotos jo naujame, akimirksniu tapusiame vaizde? Ar turite savo minčių, kodėl Jokeris ateityje atrodo taip kitaip?

MW: Jokerio idėja buvo dėvėti Straight Jacket ir Gotham PD Swat liemenę – manau, kad įvaizdžio neatitikimas yra ikoniškas ir skatinantis susimąstyti – Jokeris su Gotham swat liemene?! Kas per velnias? Ir visi žinome, kad vien tiesi striukė nėra tikras Jokerio beprotybės apribojimas!!!

SR: „Flash's Knightmare“ šarvai buvo techniškai įžvelgti filme „Betmenas prieš Supermeną“, bet tyčia buvo paslėpti. Dabar, kai publika žino istoriją ir turi galimybę aiškiai pamatyti kostiumą vilkintį Ezrą, ką galite pasidalinti apie šio kostiumo kūrimą?

MW: Kostiumas buvo sukurtas skaitmeniniu būdu – idėja buvo išorinis apvalkalas, apgaubiantis įprastą Flash kostiumą ir suteikiantis jam dar daugiau apsaugos nuo neįtikėtinai greitos kelionės erdvėje ir laike. Atrodė, kad jo tyrinėjimas mums nežinomų matmenų ir sąlygų pateisina nanotechnologijų požiūrį į jo kostiumą.

SR: Keletas Apokolips žvilgsnių ir sudėtingų Darkseido ir Desaado išvaizdos detalių filme nušvito ištisa dizaino ir istorijos visata. Ką galite pasakyti apie kryptį, įtaką ir istoriją, kuri pasakojama per šiuos dizainus?

MW: Kostiumų skyrius sukūrė visą skaitmeninių personažų koncepcinį meną – pilnus apsisukimus, nupieštus 3D piešimo programomis. Žinojau, kad noriu sukurti tekstūras ir siluetus, kurie būtų nepanašūs į nieką, ką publika matė anksčiau, nes Darkseid ir Desaad kultūra yra tokia pažengusi ir mums tokia svetima. Ištyriau naujas novatoriškas dizaino kalbas ir supratau, kad man reikia ieškoti naujų būdų piešti ir išreikšti savo idėjas. Man pasisekė dirbti su nuostabiu koncertuojančiu menininku Jeradu Merantzu, kuris į šių personažų piešinius įdėjo tiek daug talento ir techninių naujovių.

SR: Dabar, kai gerbėjai mato kiekvieną jūsų įdėto „Justice League“ darbo dalį, ar yra dizainas, kuris išsiskiria kaip sudėtingiausias, ar toks, kuris yra jūsų mėgstamiausias?

MW: Aš ypač didžiuojuosi išvaizda, kurią sukūriau amazonėms – man patinka jų skleidžiamas laukiškumo ir didingumo mišinys.

„Disney“ atideda 5 MCU išleidimo datas, pašalina 2 „Marvel“ filmus iš sąrašo

Apie autorių