Geriausi visų laikų animaciniai filmai (pagal IMDb)

Nors yra daug žavių, vizualiai įspūdingų ir stipriai parašytų animacinių vaidybinių filmų, kai kurie iš jų išaugo aukščiau visų. Čia mes žiūrime į geriausias visų laikų animacijas. Tačiau užuot rinkę mėgstamiausius, kreipiamės į IMDb atsakymų įvertinimai.

Populiari pramogų svetainė kiekvienam animaciniam filmui suteikė įvertinimą pagal registruotų narių balsus nuo 1 iki 10. Į savo asortimentą įtrauksime aukščiausiai įvertintus filmus, darant prielaidą, kad jie gavo 25 000 ar daugiau individualių įvertinimų. Logistikai išėjus iš kelio, laikas sužavėti geriausius.

Sausio 26 d. atnaujino Markas Birrellas: Visame pasaulyje populiarėjant labai animuotiems komiksų filmams ir platinant Azijos Vakaruose animacija tampa tik geresnė ir geresnė, kai kuriems animaciniai filmai, be abejo, dominavo visoje rinkoje laikas dabar. Atnaujinome savo sąrašą ir įtraukėme dar 5 aukščiausiai įvertintus animacinius filmus IMDb, kad padėtų tiems, kurie ieško geriausių medijos pavyzdžių iš viso pasaulio. Nuo devintojo dešimtmečio legendų iki šiuolaikinių hitų – šiuos filmus privalo pamatyti filmų gerbėjai apskritai, nepaisant to, kaip jie apskritai jaučiasi apie animaciją.

15 Tylus balsas (8.1)

Yoshitoki Ōima to paties pavadinimo mangos adaptacija, Tylus balsas yra jaudinanti istorija apie jaunuolį, kuris, atsidūręs paauglystėje be draugų ir susiduria su sunkia depresija, siekia pasitaisyti su klausos negalia turinčia mergina, kad jis daug metų patyrė patyčias prieš.

Pripildytas daug lengvo ir draugiško humoro, kuris ateina su filme naudojamu animacijos stiliumi, galiausiai tai emociškai nuoširdus žvilgsnis į jaunystę, meilę ir viltį, kuris atsiliepė daugybei filmų gerbėjų.

14 Mano kaimynas Totoro (8.2)

Pirmasis iš kelių šiame sąraše esančių mylimos studijos „Ghibli“ filmų, Mano kaimynas Totoro dėl savo nekalto žavesio ir žavingo dizaino išlieka vienas ikoniškiausių animacinės legendos filmų.

Istorija pasakoja apie dvi seseris, kurios vasarą praleidžia namelyje prie miško, o jų mama sveiksta netoliese esančioje ligoninėje. Augant vaizduotei ir nerimaujant, jie pradeda ieškoti pagalbos ir paguodos vietinėje stebuklingoje būtybėje, kurią pavadina Totoru. Filmo vizualinė estetika yra viena svarbiausių animacinių filmų istorijoje, įkvepianti daugybę kūrinių ir įkūnijantis cottagecore stilių. Pats Totoro taptų de facto įmonės talismanu, net įtrauktas į jų logotipą.

13 Judanti Howl pilis (8.2)

Daug vėlesnis, bet vienodai dievinamas, pasiūlymas iš Studio Ghibli, kuriam taip pat vadovavo ryškiausia įmonės figūra, Mano kaimynas Totoro režisierius Hayao Miyazaki, Judanti Howl pilis yra Dianos Wynne Jones to paties pavadinimo romano adaptacija.

Magiška istorija sukasi apie jauną moterį, kurią piktoji ragana prakeikė į ankstyvą senatvę ir priverčia ją Ieškokite veržlaus, bet nestabilaus jauno burtininko, su kuriuo ji susikirto, tikėdamasi, kad jos prakeiksmas bus panaikintas. Filmas, vykstantis žiauraus ir beprasmiško karo fone, yra nenugalimas romanas, galintis susidoroti su viskuo, ką gali sukurti net visagalis „Disney“.

12 3 žaislų istorija (8.2)

nors Žaislų istorijaTiesioginis tęsinys buvo stiprus, trečioji serialo dalis pasirodė dar stipresnė. Žaislų istorija 3 Ar Andy žaislai pabodo, nes jų savininkas sensta ir pradeda rinkti dulkes. Tačiau netyčia paaukota Sunnyside Daycare, gauja susijaudina dėl galimybės vėl žaisti. Tačiau jų svajonės žlunga, nes keršto vedamas meškiukas kelia grėsmę jų ateičiai.

Animacijos pasiekė visų laikų rekordą, nes istorija tapo dar didesnė ir emocingesnė nei dalys prieš ją. Pabaiga buvo jaudinanti ir kupina vaizduotės.

11 Aukštyn (8,2)

Metai prieš Žaislų istorija 3Sulaukusi didžiulės sėkmės, „Pixar“ išleido vieną pamaldiausiai mylimų filmų su šia istorija apie įkyrus senukas, kuris leidžiasi į laukinius nuotykius, savo namus pavertęs laikinu karštu oru balionas.

Dažnai prisimenamas dėl savo emociškai įkrauto atidarymo, vaizduojančio visą gyvenimą aplinkybių, vedančių pagrindinį veikėją į jo vienišą, neišsipildžiusių svajonių gyvenimą. Aukštyn yra kupinas visų įprastų animacijos studijos hitų veiksmo ir spalvų, tačiau daugelį įkvėpė savo išskirtiniais kūrybiniais pasirinkimais.

10 Klausas (8.2)

Retas įsilaužimas į Vakarų animacinių filmų pasaulį, kuriame daugiausia dominuoja Disnėjus, Klausas prodiusavo Sergio Pablos Animation Studios ir platinamas per „Netflix“, sukurdamas sveikintiną tempo pokytį animacinių filmų gerbėjams tradiciniu animacijos stiliumi.

Istorija Kalėdų tema išsamiai aprašomas Kalėdų senelio kūrimas, kaip jį pažįsta pasaulis, Klausas buvo priskiriamas prie didžiausių Pixar laimėjimų dėl savo talentingo balso ir ašarojančių akimirkų.

9 Žaislų istorija (8.3)

1995-ieji Žaislų istorija pasakoja apie jauno Andy lėlę kaubojišką Vudį, kuris mato, kad jo pasaulis apsivertė aukštyn kojomis po to, kai jo savininkas gimtadienio proga gauna šaunią naują kosmoso veiksmo figūrą Buzz Lightyear. Tarsi pavydo nepakaktų, Vudis taip pat turi padėti Buzzui išsiaiškinti savo vietą kaip žaislą, atremdamas žaislus naikinančio kaimyno Sido grėsmes.

Novatoriškas filmo vaizdas, širdžiai miela istorija ir kūrybinis siužetas sutvirtino jį kaip daugelio mėgstamą filmą.

8 Princesė Mononokė (8.4)

Šioje 1997 m. anime fantazijoje matyti, kaip XIV amžiaus Japonijoje žlunga taika tarp žmonių, dievų ir gyvūnų. Kai Aštaka tampa prakeikta antžmogiška jėga, kuri galiausiai jį nužudys, jis patraukia į vakarus, bandydamas rasti vaistų ir atkurti harmoniją žemėje.

Spalvingi, detalūs vaizdai buvo revoliuciniai filmo išleidimo metu. Be to, judanti partitūra ir epinis pasakojimas padarė įspūdį žiūrovams visame pasaulyje.

7 Wall-E (8.4)

2008 m. „Pixar“ išleido vieną novatoriškiausių visų laikų istorijų. Wall-E pasakoja apie mažą robotą, kuris buvo paliktas Žemėje, kad sutvarkytų šiukšlėmis apaugusį 29 amžiaus kraštovaizdį. Tačiau futuristiniam robotui, vardu Ieva, apsilankius iš erdvėlaivio „Axiom“ ir aptikus augalą, pora netrukus sužino, kad žmonijos likimas yra jų rankose.

Kvapą gniaužiančiomis erdvės nuotraukomis, žmogišku pasakojimu ir emociniu polėkiu filme buvo labai daug. Wall-E fsugalvojo, kaip panaudoti visas geriausias animacijos savybes.

6 Coco (8.4)

Galutinis Pixar filmas šiame sąraše yra 2017 m Coco. Remiantis Meksikos švente Mirusiųjų diena, animacinė fantazija pasakoja apie 12 metų berniuką Migelį, kuris tikisi tapti garsiu muzikantu. Tačiau sužinojęs apie savo dainų kupiną paveldą ir netyčia patekęs į Mirusiųjų šalį, Migelis sužino apie svarbiausius dalykus.

Filmo turtingas meksikietiškas paveldas, gražūs vaizdai, labai daug ir sudėtingos temos žiūrovams sukėlė daugybę emocijų.

5 Žmogus-voras: į eilėraštį voras (8.4)

„Sony Pictures“ įsiveržė į pripažintą animacijos žaidimą išleidusi Žmogus-voras: į vorų eilėraštį 2018 metais. Toliau pateikiamas šis animacinis superherojų filmas Bruklino paauglys Milesas Moralesas, kuris išsiugdo ypatingus sugebėjimus įkandus vorui. Nors jam sunku valdyti savo naujas galias, jis netrukus susiduria su dar didesnėmis problemomis, kai kitų dimensijų žmonės vorai patenka į jo paties pasaulį.

Unikalus filmo meno stilius buvo sumaišytas su daugybe humoro, veiksmo ir emocijų. Išsamus pasakojimas padarė tai išskirtiniu.

4 Jūsų vardas (8.4)

Ši 2016 m. romantiška fantastinė drama sulaukė tiek kritinės, tiek komercinės sėkmės ir tapo daugiausiai uždirbusiu visų laikų anime filmu.

Tai du japonų paaugliai, kurie sužino, kad yra susiję vienas su kitu. Protarpiais apsikeitę kūnais, jie nusprendžia, kad turėtų susitikti vienas su kitu realiame gyvenime. Filmas buvo gražus ir jaudinantis, sulaukė teigiamų atsiliepimų iš viso pasaulio žiūrovų.

3 Fireflies kapas (8.5)

nors Ugnialapių kapas yra vienas seniausių filmų šiame sąraše, debiutavęs 1988 m., jis atlaikė laiko išbandymą. Šis karo filmas, paremtas pusiau autobiografine to paties pavadinimo istorija, kurią sukūrė Akiyuki Nosaka, pasakoja apie du Japonijos brolius ir seseris, kurie bando įveikti Antrojo pasaulinio karo pabaigą.

Galingas „Studio Ghibli“ filmas tikrai yra daug liūdnesnis nei dauguma animacinių filmų. Nepaisant to, tai jaudinanti istorija verta dėmesio.

2 Karalius liūtas (8.5)

Visų laikų geriausiai įvertinta Disney animacija yra 1994 m Liūtas karalius. Ne, gyvo veiksmo versija tiesiog negali konkuruoti. Originali istorija pasakojo apie liūto jauniklį, vardu Simba, kuriam lemta valdyti Pride žemes. Įsitikinęs, kad jis sukėlė savo tėvo mirtį, Simba pabėga tik tam, kad galų gale sugrįžtų į sostą jau suaugęs po to, kai piktasis dėdė Scar bandė dominuoti.

Sukūrė žavūs personažai, kvapą gniaužiančios rankomis pieštos animacijos ir patrauklios dainos Liūtas karalius viena įsimintiniausių „Disney“ klasikų.

1 Spirited Away (8.6)

Sąrašo viršūnėje, kaip visų laikų geriausiai įvertintas animacinis filmas, atsidūrė šis 2001 m. japoniškas „Studio Ghibli“ sukurtas pilnametystės anime. Spirited Away seka 10 metų mergaitę, vardu Chihiro, kurios tėvai pavirto kiaulėmis po to, kai atsiduria tuščiame pramogų parke. Netrukus ji susisiekia su paslaptinga figūra, kuri jai praneša, kad parkas yra laikymo vieta ir Chihiro turi atkurti savo tėvus į pradinę formą.

Nors vaizdiniai yra didžiulis pokalbių taškas tarp gerbėjų, kūrybinė istorija ir persekiojantis jausmas jį išlaikė.

Kitas13 Taylor Swift dainų, dažniausiai grojamų filmuose ir TV

Apie autorių