10 Tomo Hankso geriausių 90-ųjų filmų (pagal IMDb)

Tomas Hanksas išliko vienas mylimiausių mūsų laikų aktorių, siūlantis draugiškus ir aštrius vaidmenis. Jis gali pasigirti nepaprastu sugebėjimu kiekviename veikėjame, kad ir koks herojiškas jis būtų, atrasti galutinį kiekvieną žmogų. Net tyrinėdamas mafiozo žanrą, jis sukėlė simpatiją ir pagrįstą realizmą.

Jo darbas nuo pat pradžių darė įspūdį ir tęsiasi kiekvieną dešimtmetį. Tačiau ypač jo 90-ųjų pasirodymai suteikė didžiulį diapazoną ir daugybę hitų, kurie vis dar apibūdina jo filmografiją. Vudžio dėka vien jo balsas nesupainiojamas per tūkstantmetį. Hanksas visada spinduliuoja nuoširdų, mielą gerumą, kuris praskaidrina ir įkvepia jo žiūrovus, tačiau kursto jo dramą ekrane.

10 Bemiegis Sietle – 6.8

Tai tikriausiai nėra pati prieinamiausia romantika tiems, kurie dar nėra šio žanro gerbėjai. Yra daug pažįstamų ritmų ir tas sentimentalumas. Tačiau Tomas Hanksas nueina ilgą kelią.

Jis puikiai tinka tonui, o Meg Ryan yra tokia pat simpatiška. Galų gale, tai tikrai labai mielas filmas. Jo požiūris į sielvartą gali jaustis šiek tiek nesubalansuotas, pakaitomis atsižvelgiant į jo deramą rimtumą ir traktuojamas kaip tik triukas. Tačiau apskritai tai išlieka įsimintina ir miela istorija bei pagrindinė šio žanro dalis.

9 Tai, ką darai! - 6.9

Žavinga maža drama, filmą iš tikrųjų parašė ir režisavo pats Tomas Hanksas. Neabejotinai lengvabūdiškas, tai išskirtinis aistros projektas, ir tas nuoširdus entuziazmas daugiausia užkrečiamas.

Jo laikotarpio autentiškumas yra pakankamai detalus, ir nors istorija buvo dažnai perdirbama, muzika ir santykiai yra malonūs. Aktoriai tikrai išskiria tai, todėl verta dar kartą apsilankyti kiekvienam, kuris dalijasi Hankso neslepia meile šiam laikui.

8 Savo lyga – 7.3

Vis dar vienas iš labiausiai prieinamų ir smagiausių beisbolo filmų, kuriame lyčių lygybė kalbama suprantamai ir protingai. Tai įtraukiantis pokalbis apie nepastebėtą istorijos gabalą, todėl netikėtai galingas, nepaisant viso humoro. Galbūt ne visa komedija pasitvirtina, bet drama tikrai pasitvirtina.

Visi aktoriai siūlo įsimintinus pasirodymus. Pagrindiniai seserų santykiai yra ypač įtaigūs ir įtikinami. Geena Davis ir Lori Petty tikrai valdo filmą, magnetą ir užtikrina jo nesenstymą.

7 Apollo 13 – 7.6

Įkvėpti tikrų įvykių, įspūdžiai turi didžiulę istorinę reikšmę ir emocinę simpatiją. Režisieriaus Rono Howardo išmatuotas atstumas leidžia filmui kvėpuoti, nors jis visada užfiksuoja slegiantį uždarumo erdvėje jausmą.

Tai tebėra vienas iš nedaugelio filmų, kurie išties jaudinančiai perteikia patį mokslą, lenktyniaudami su akivaizdžiai nesibaigiančia kliūčių serija. Kiekvienas, kuris dalijasi entuziazmu dėl kosmoso programos, dievins šį gero tempo, pagrįstą trilerį.

6 Filadelfija – 7,7

Iš karto po Avinėlių tylėjimas, kuris sucementavo didelę franšizę kuri klesti ir šiandien, režisierius Jonathanas Demme iš viso paliko žanrinį pasakojimą. Žiūrovams labai pasisekė, kad jis tai padarė. Pokalbius apie ŽIV visada sunku įveikti, tačiau filmas stebėtinai prieinamas.

Tai kruopščiai nupiešta meditacija apie diskriminaciją, išmaniai naudojant pažįstamos teisinės dramos įrankius aptariant homofobiją. Tai buvo ypač pagirtina tuo metu, nors ir šiandien išlieka aktualu ir jaudinanti.

5 Žaislų istorija 2 – 7.9

Originali klasika buvo daugiau tiesioginė istorija apie ištikimo draugo pavydą. Tačiau šis neįprastai tobulas tęsinys nusprendžia atkreipti dėmesį į tiesioginį žaislų pragyvenimo šaltinį, įskaitant jų paskirtį ir asmeninius norus. Tai keistai egzistencinis filmas, vis dar išlaikantis tinkamai vaikams pritaikytą atspalvį.

Jis gali jaustis veriantis širdį arba žaviai kvailas, o kiekvienas naujas personažas akimirksniu įsimenamas. Tai natūrali franšizės evoliucija, švenčianti savo pirmtako viziją ir besiplečianti į protingą naują teritoriją.

4 Žaislų istorija – 8.3

Vienas revoliucingiausių dešimtmečio filmų Vudis išlieka patvarus, artimas ir simpatiškas herojus. Galbūt nebuvo aktoriaus, kuris labiau tiktų intensyviai atsidavusiam ir gailestingam žaislui, kurio emocinis lankas tik dar labiau nuskambėjo per dešimtmečius. Vudžio širdis ir humoras yra visiškai unikalūs ir mylimi.

Šis CGI etapas ir toliau darė įtaką ir įkvėpė filmų kūrėjus ir gerbėjus. Nors jo humoras gali būti žaismingai kvailas, jis taip pat yra labai šmaikštus, o Vudžio draugystės tikriausiai jaučiasi labiausiai apčiuopiamos dėl džiaugsmingo Hankso balso.

3 Žalioji mylia – 8.6

Tik antrą kartą Frankas Darabontas žudiko Stepheno Kingo romaną pritaikys klasikai ir tikrai vienai iš puikios 90-ųjų karaliaus interpretacijos. Magiškasis realizmas yra kur kas labiau prieinama fantazijos forma, kuri puikiai tinka rimtiems teminiams klausimams spręsti.

Tai nė kiek nesumenkina kalėjimo aplinkos ir viso to, ką ji turėtų apimti. Ir tai patiks ne tik atsitiktiniams gerbėjams – ilgas pasakojimo laikas leidžia pasiekti nemažą tikslumą. Be to, Tomą Hanksą supa stulbinantis aktorių kolektyvas, padedantis išlyginti tikrai gilias filmo temas.

2 Išgelbėti eilinį Ryaną – 8.6

Šis kino tikras požiūris į Antrąjį pasaulinį karą buvo ir jaudinantis, ir jaudinantis dėl savo tikros pagarbos ir žmogiškumo. Meistras režisierius Stevenas Spielbergas visada rodė susidomėjimą šia aplinka ir dar kartą įrodo savo galingą diapazoną.

Filmas visiškai nebijo pavaizduoti tikroviško smurto ir tyrinėja daugybę santykių ir psichologinių padarinių, kuriuos sukelia karas. Tomo Hankso veikėjas yra vyrų lyderis, tačiau turi tą patį galingos tiesos laipsnį, kaip ir Spielbergas.

1 Forrest Gump - 8,8

Giliai sentimentali, bet efektyvi drama, epinio masto, iliustruojanti visapusišką gyvenimą intymiomis detalėmis. Filmas iš tikrųjų atspindi platų pradinės medžiagos pobūdį ir yra labai įkvepiantis. Nevaržomas pagrindinio veikėjo ir paties Tomo Hankso pozityvumas yra labai svarbus.

Nedaugelis gali užsidėti širdį ant rankovės ir išlikti draugiški bei simpatiški. Nors pažvelgus atgal, gali kilti klausimų apie pagrindinio veikėjo psichines problemas, kaip rodoma ekrane, filmas aiškiai turėjo gerų ketinimų.

Kitas9 užkulisiniai faktai apie Heloviną II (1981)

Apie autorių