Kim Hazel ir Riannon Delanoy interviu: Trumpasis jungimas 2 sezonas

Disnėjaus Trumpas sujungimas prasidėjo kaip būdas skatinti studijos darbuotojų bendradarbiavimą ir įkvėpti kūrybiškumą. Nuo 2016 m. pramogų didvyris taikė aklą atranką, kad padėtų trokštantiems filmų kūrėjams įgyvendinti savo trumpo filmo viziją. Nuo praėjusių metų Disney+ atrinktus filmus publikai galėjo žiūrėti srautinio perdavimo platformoje.

Praėjusiais metais pirmieji 14 filmų buvo taip gerai įvertinti, rugpjūčio 4 d. Kiekvienas iš penkių naujų filmų yra asmeninių temų tyrinėjimas, taip pat žvilgsnis į naujoviškus Disney Animation stilius. Ypač dviejose – „Dinozaurų barbaras“ ir „Dainos tamsoje dainuoti“ – smagiai ir fantastiškai eksperimentuoja su garsu ir muzika.

Kalbėjosi atitinkami režisieriai Kim Hazel ir Riannon Delanoy Ekrano triukšmas apie ką Trumpas sujungimas projektas jiems reiškia ir kaip jų istorijos iš jų galvos nukeliavo į ekraną.

Screen Rant: Kim, daina „Dinosaur Barbarian“ iš tikrųjų įstrigo mano galvoje. Koks buvo teminės dainos kūrimas serialui, kurį labai noriu pamatyti?

Kim Hazel: Į pradinį „Dinozaurų barbarų“ garsą įtraukiau eilėraštį. Nesu profesionalus dainų autorius, bet žinojau, kokių pagrindinių ritmų noriu, žinojau, ką noriu rodyti ekrane ir kokie žodžiai turi būti su tuo susiję. Taip pat žinojau, kad noriu sutrumpinti trijų veiksmų struktūrą į 90 sekundžių.

Su kompozitoriais buvau susijęs per Disney muzika. Turėjau su jais susitikimą, kuriame parodžiau jiems savo eilėraštį, kalbėjau apie tai, ko noriu, ir grojau įkvepiančią muziką, kurią naudojau rašydamas savo eilėraštį. Jie visa tai paėmė, išvyko ir grįžo su pirmuoju dainos juodraščiu – beveik tiksliai tai, ką ką tik girdėjote. Tai, ką girdėjote, buvo šiek tiek pakoreguota, bet jie iš pirmo karto tai padarė, o tai buvo nuostabu.

Riannon, man taip pat patinka vaizdo ir garso tyrinėjimas „Dainose tamsoje“. Kas buvo tokį procesą kaip rasti tobulą garsą kiekvienai būtybei ar kiekvienai būtybei skleidžiamai emocijai?

Riannon Delanoy: Mano šeimoje yra daug muzikantų, ir mane visada domino riba tarp triukšmo ir garso bei dainos. Yra įvairių diapazonų, kur jis gali būti bet kuriuo atveju, ir tai beveik toks mušamas ir taisyklingas, koks jis yra suderintas ir suderintas. Ir jūs galite labai lengvai nukraujuoti vienas iš kito.

Mane taip pat labai domina, kaip gyvūnai ypač kraujuoja į jį ir iš jo. Yra keletas gyvūnų, kuriuos girdime, pavyzdžiui, „O, kaip gražu“, kaip paukštis. Bet tada galvojame apie elnią, o jie nėra tokie muzikalūs. Bet savaip tai jiems yra daina.

Dainoje „Dinosaur Barbarian“ jis turi sužavėti princesę. Ar jis daro jai įspūdį ir ar galime tai tęsti, kad pamatytume daugybę būdų, kaip jis bando daryti?

Kim Hazel: Man buvo svarbu, kad istorija tuo nesibaigtų, nes manau, kad jei esate kažkas, kas pagerina save, tai turėtų būti skirta jums, o ne kam nors kitam. Naudojau ją tik kaip kurstantį incidentą, nes manau, kad kartais žmonėms reikia išorės nuomonės, kuri padėtų jiems suprasti, kad reikia susidėti savo daiktus. Bet iš tikrųjų man tai buvo labai svarbu.

Gavau klausimą gamyboje: "Ar turėtume pamatyti tą išmoką?" Ir aš taip nemanau, nes manau, kad tai susiję su juo ir jo kelione, o ne tik dėl to, kad tai daroma kažkam kitam.

Tai tarsi fantastikos pradžios taškas.

Kim Hazel: Taip, tiksliai. Mano smegenyse yra ir daugiau istorijos.

Riannon, koks yra jūsų mintyse matomų vaizdų išgavimo procesas? Ar tai popieriuje, kompiuterinėje grafikoje, ar abiejose?

Riannon Delanoy: Abu, trumpojo jungimo atveju. Tai hibridinis trumpas, todėl yra 2D ir 3D [animacija] "Dainose dainuoti tamsoje".

Logistiškai mes neturime neriboto biudžeto, todėl tai turėjo prasmę: „Gerai, šie dalykai yra nuolat ir nekeičia formos“, o tai yra padarai oloje. Tačiau yra ir kitų dalykų, kurių forma turi būti pakeista, tai yra jų sukurtos garso hologramos. Tai buvo šiek tiek logiškas, bet tada ir kūrybinis sprendimas, kai 2D nėra visiškai tikras; tai yra stebėtojo galvoje. Tačiau urve yra ir šių tikrų būtybių.

Tai buvo šiek tiek praktiška ir šiek tiek laiminga terpių santuoka. Visada keista, kaip tai veikia. Jei įgyvendinsite projektą teisingai, turėsite dalykų, kurie kosmiškai ir stebuklingai susijungia, ir jie tiesiog tinka tam tikrai idėjai.

Skaičiau, kad kiekvienam iš jūsų buvo suteiktas patarėjas, padedantis dirbti su projektu. Kaip tai buvo pirmyn ir atgal?

Riannon Delanoy: Aš buvau šiek tiek suporuotas su Ericu Goldbergu. Tuo metu jis buvo užsiėmęs kituose spektakliuose, bet labai mielai ateidavo į dienraščius; Galėdavau užeiti į jo kabinetą, kai tik man reikėdavo patarimo. Jis netgi sukūrė kai kurias hologramas trumpoje juostoje, todėl buvo labai įsitraukęs ir labai entuziastingas. Jis toks mielas žmogus ir puikiai išmano tai, ką daro. Taip pat labai greitai. Buvo viena holograma, kurioje aš turėjau būti išėjęs iš jo biuro tris valandas, ir ji buvo visiškai atvaizduota, kai grįžau. Ir aš sakau: „Kaip tu tai padarei? Taip greitai“.

Kim Hazel: Mano kūrybinis patarėjas buvo Markas Hennas, o tai buvo nuostabu. Jis atgaivino tiek daug personažai, kuriuos mylėjau vaikystėje. Buvo neįkainojama turėti jį, vien kalbant apie patarimus apie 2D. Jis davė pasakojimų užrašus; jis pateikė personažų dizaino minčių apie Barbarą. Turėjome puikių pokalbių apie tai, ką galime ir ko negalime parodyti – jis buvo mano skambesys.

Prisimenu, tai buvo pokalbis su juo, kai mes nusileidome į čiuptuvą, o ne ką nors kitą, nes čiuptuvų sultys yra saugios. Tai tik čiuptuvų sultys. Ir tada mes taip pat įsitikinome, kad vėliau parodysime čiuptuvą su juostele, todėl niekas nemirė. Aštuonkojų mokiniams viskas gerai. Taigi, tai buvo nuostabu. Buvo daug siurrealistinių akimirkų, kai sėdėjau kambaryje, kuriame pilna absoliučių atitinkamų disciplinų superžvaigždžių, demonstruojančių šį iš mano smegenų kilusį charakterį.

O, oi. Neturėčiau sakyti, kad apsinuoginęs. Jis laisvai tekantis. Tai šiltas klimatas; jis tinkamai apsirengęs.

Savo „Disney“ projektuose iš tam tikros patirties ar specializacijos pradėjote vadovauti savo trumpam trumpam filmui. Kuo ta patirtis skyrėsi?

Riannon Delanoy: Buvo tikrai puiku susitikti su žmonėmis iš viso pasaulio. Man tai buvo viena geriausių darbo trumpojo jungimo dalių.

Jūs esate tarsi užsidaręs animacijoje, todėl tikrai gerai pažįsti animatorius – o gal ir režisierius bei kitus poros filmų dalykus. Tačiau dabar keliaujate į kiekvieną skyrių, pamatysite ir sutiksite tiek daug naujų veidų, o jūs tiesiog tikrai įvertinate talentą. Sužinosite, pavyzdžiui, šis redaktorius dirbo prie a filmas, kuris tau patiko 90-aisiais. Arba šis žiebtuvėlis dirbo su tokiu ir kitokiu fotoaparato vyruku prie šio kito projekto ir dabar jis gali panaudoti jūsų žinias. Tai tiesiog toks neįtikėtinas talentų turtas.

Ir, laimei, daugumą vamzdyno dalių atlikau anksčiau. Aš buvau šiek tiek susipažinęs su didžiąja jo dalimi ir netgi padariau daugybę skirtingų vamzdyno dalių. Tačiau vienas iš tų, apie kuriuos aš tikrai mažai žinojau, buvo apšvietimas, ir aš tikrai stipriai atsiremiau į savo apšvietimo vadovą. Jis buvo fantastiškas. Jis labai dalyvavo ir vėliau padarė daug nuotraukų, kai mums reikėjo padaryti daugiau. Jis buvo fantastiškas.

Kim Hazel: Man tai buvo panašu į Riannon. Mano įprastas darbas yra CG personažų animatorius „Disney“, todėl neturiu jokios profesinės patirties dirbant su 2D. Labai rėmiausi ne tik savo patarėju Marku, bet ir daugybe labai talentingų menininkų studijoje, kurie pradėjo nuo 2D dienų, bet perėjo prie funkcijų CG. Dabar jie grįžta prie savo ankstesnių žinių ir dalijasi su manimi istorijomis apie darbą su 2D filmais ir kaip galėtume tai paversti trumpojo jungimo vamzdynu.

Sąžiningai, tai buvo tokios grupės pastangos. Jautėsi tarsi palaikydama visus kuriant nuostabumą.

Visi 5 filmai iš Trumpas GrandinėAntrasis sezonas bus pasiekiamas rugpjūčio 4 d. per „Disney+“.

„Disney“ ragina gerbėjus ir spaudą nesugadinti amžinųjų

Apie autorių