Pacific Rim: Travis Beacham On Tales From the Drift & Pacific Rim 2

click fraud protection

Rašytoją, geriausiai žinomą dėl didelio masto istorijų rašymo, Traviso Beachamo entuziazmas dėl nedidelių statymų yra netikėtas. 2010-ieji Titanų susidūrimas, kuriam Beachamas parašė ankstyvą juodraštį, sukrėtė graikų dievų jėgų pusiausvyrą; dar labiau, 2013-ieji pajūrio ruožas, kurį Beachamas parašė kartu su Guillermo del Toro, iškėlė patį žmonijos išlikimą. Tačiau šių filmų reginys dera su Beachamo domėjimusi žmonių istorijomis. Asmeniniai konfliktai ir kovos sudaro jų esmę. Tai taip pat tiesa, Ramiojo vandenyno kraštas: pasakos nuo nulinių metų, grafinis romanas, išleistas ant viršaus pajūrio ruožasįvyks teatro premjera. Ta kolekcija buvo filmo įvykių įžanga, o dabar lentynose ją papildė Pacific Rim: Tales from the Drift, pasakojimo, sukurto originalioje komiksų serijoje, tęsinys.

Į pajūrio ruožas, dviejų žmonių komandos pilotuoja masyvias, mechanines karo mašinas, vadinamas jėgeriais kovoje su Kaijumi, vienodai milžiniškas (kartais labiau) svetimi žvėrys, įsiveržiantys į Žemę per tarpdimensinį plyšį, įsikūrusį Ramiojo vandenyno dugne Vandenynas. Ekrane ir puslapyje tęsiasi žmogaus ir pabaisos mūšis, didesnis už gyvybę, tačiau šie siūlai visada grįžta į pagrindines žmonių vienybės ir bendradarbiavimo temas. Stebėti, kaip Jaeger raketa smogė Kaiju bučiuojant, smagu, bet 

pajūrio ruožas„Blogbuster“ tapatybė kyla tiek iš jo dvasios ir požiūrio į visatos kūrimą, kiek iš titaniškų veiksmų sekų.

Su Pacific Rim: Tales from the Drift Šią savaitę parduotuvėse pasirodęs „Screen Rant“ susitiko su Travisu ir paplepėjo apie patį komiksą bei pajūrio ruožas kaip pradedančioji franšizė. Bendradarbiavimas yra neatsiejama Traviso darbo dalis, todėl apie jo požiūrį į želė kalbėjomės su tokiais žmonėmis kaip del Toro, rašytojas. Joshua Fialkov ir menininkas Marcosas Manzas, ir kaip jis sujungia idėjas, kurias sugalvoja pasakojimams su savo idėjomis. kolegos; taip pat palietėme temą Ramiojo vandenyno ratlankis 2, srautas tęsinys pajūrio ruožas, kuris lieka sulaikytas užbaigtas scenarijus:

Grįžkime į 2013 metus, nes būtent tada Pasakos nuo nulinių metų buvo paskelbta. Kuriuo momentu po to pradėjote daiginti medžiagą Pasakos iš dreifo?

Na, tai įdomu, nes dar prieš kurdami filmą turėjome gana konkrečią idėją, kas yra pagrindinė istorija. Pats filmas, jis prasideda gana vėlai, žinote, konfliktas, todėl visada buvo toks didžiulis laikas, kai Aplink buvo jėgerių, ateidavo Kaiju, ir galima papasakoti įvairiausių istorijų, kurios nebūtinai buvo filmas. Visų pirma šiuo atveju Pasakos iš dreifo, patys veikėjai visada buvo mano mintyse kaip kažkas, kas yra visatos dalis, ir kažkas, apie ką kažkada norėjau papasakoti istoriją. Istorija čia, statymai yra šiek tiek mažesni nei filmo. Jis vyksta mūšio fone ir labiau orientuotas į jų santykius. Taigi tai griežtesnė istorija nei filme, bet manau, kad tai vis tiek labai įdomi istorija. Tai kažkas, apie ką tikėjausi turėti galimybę papasakoti kurį laiką.

Man patinka ta mintis apie mažą statymą, mažo masto istoriją tokioje didelėje visatoje, ypač atsižvelgiant į tai, kas yra filme. Kaip jums pavyko šiame pasaulyje parašyti intymesnę istoriją, sukurti intymesnę istoriją? šis pasaulis, palyginti su archetipinio „herojai turi sustabdyti pasaulio pabaigą“ kūrimu istorija?

Tiesą sakant, mano smegenys vis tiek linkusios eiti. Manau, kad man didesnis iššūkis yra rasti būdą kalbėti apie pasaulio pabaigą ir tokius dalykus, kurie atitiktų tikrovę. Nesvarbu, ar žiūriu, ar rašau tokias istorijas, visada ieškau, kokie čia yra susiję dalykai? Kas yra santykių drama, tokie dalykai. Tai yra tokie dalykai, kurie žiūrint tokį filmą ar bet kokio žanro dalyką, jei tikite veikėjais ir perkate juos Pagrindiniai konfliktai, manau, kad tai suteikia daug leidimo būti labai išradingam apie pasaulį ir visa kita, kas vyksta aplink juos. Taigi tai visada yra mano pirmas žingsnis – paklausimas: „Kokia čia žmogaus istorija?

Net kai rašiau filmą, buvo labai svarbu tai žinoti apie žmones. Manau, kad visada norėjau sukurti vieną iš šių milžiniškų filmų prieš milžiniškus monstrus ir su šiuolaikišku biudžetu ir modernia estetika. Bet aš turiu galvoje, kad tai tikrai nėra aikštelė, žinote? Kiekvienas gali įeiti į bet kurį kambarį ir pasakyti: „Aš noriu tai padaryti“. Aš nežinojau, kad turiu ką nors, kol nesupratau: „O, norint vairuoti šį daiktą, reikia dviejų! Tada aš žinojau, apie ką tai yra. Tai buvo apie žmones, santykius ir dramą tarp dviejų žmonių, kurios lemia šiuos dalykus. Tada aš pagaliau supratau, kad šis filmas turi istoriją apie personažus, kurie gali sudominti žmones.

Man žmogaus dvasios ir žmogaus bendradarbiavimo tema yra pati stipriausia filme ir grafiniame romane, bet aš taip pat grįžtu prie pasaulio kūrimo, kai galvoju apie pajūrio ruožas. Ar tai dar vienas svarbus jūsų pomėgis? jaučiuosi kaip pajūrio ruožas, puslapyje ir ekrane, iš tikrųjų sutelktas į tai.

Taip! Tai kažkas, kas mane visada domino, o vienas iš dalykų, kuris man apskritai labai patinka filmuose, yra jų gebėjimas nuvesti tave kur nors kitur ir ten nuleisti. Manau, kad kai tai atrodo dirbtina, o kur tai neveikia, yra tada, kai supranti daug pasaulio ir istorija prasideda ten, kur ji turėtų prasidėti, ir tu matai, kaip viskas vyksta, o tada matai viską galas. Man patinka būti įtrauktam ir apie praeitį, apie kurią daug nekalbama, arba už kampų yra sričių, kurios, kaip žinai, yra sukonkretintos, bet niekas apie tai nekalba. Manau, kad tai, į ką neįsigilini, pasaulis visada atrodo tikras. Nes kai vykstate į naują miestą ar naują vietą mūsų realiame pasaulyje, jūsų niekas neseka aplinkui, paaiškina, kur viskas yra ir kaip viskas veikia. Jūs mokotės naudodamiesi konteksto įkalčiais, ir aš manau, kad tokiu būdu sukonkretinti pasauliai, kuriuose kūrėjai žino daugiau, nei jums pasako, visada atrodo labiau panašūs į tikrovę.

Jūs man atrodote labai bendradarbiaujantis vaikinas; dirbote su Guillermo [del Toro], o dabar kartu su Joshua Fialkovu dirbate atitinkamai prie filmo ir komiksų knygos. Kas jums yra iššūkis suderinti savo požiūrį ir jausmus su kitų požiūriu ir jautrumu?

Tai geras klausimas, nes manau, kad ateinant į kiną ir kai žiūrime filmą ankstyvame amžiuje, čia yra visa autoriaus mitologija. Mes linkę matyti filmus kaip vieno proto artefaktus. Realybė, manau, yra tokia, kad kai išeini čia ir pradedi dirbti, turi gana greitai išmokti, kad tai labai bendradarbiavimo procesas. Turite būti atviri kitų žmonių idėjoms ir negalite būti per daug susituokę su savo. Turite būti bekompromisis ir žinoti, kas jums patinka tuo, kas jums patinka, tačiau tuo pačiu negalite būti toks bekompromisis, kad jums būtų sunku dirbti. Tai tik dalis to, ką aš tikrai vertinu filme, o komiksuose – mokymasis pasitikėti savo kūrybingumu. kitus ir būkite atviri jų pateikiamoms idėjoms, kurios nebūtinai yra panašios į bet ką, apie ką galėtumėte pagalvoti tavo paties.

Manau, kad čia ir įvyksta magija, kai sulauki daugybės žmonių, kurie yra tikrai, neįtikėtinai talentingi ir gerai išmano tai, ką daro, ir labai aistringai žiūri į projektą, prie kurio jie dirba, ir jį myliu, manau, kad tada tu gauni tai, kas tikrai yra ypatingas. Manau, kad žmonės gali atskirti, kai žiūri filmą, kuris buvo sukurtas ta dvasia, ir kai žiūri filmą, kuris nebuvo toks. Ekrane skaitosi labai aiškiai.

Taigi tai tarsi suburti jėgerių pilotus, kad kovotų su Kaiju vienybės, bendradarbiavimo ir komandinio darbo dvasia.

O labai! Tiksliai, tiksliai. Ir aš manau, kad tai yra kažkas, kas mano galvoje niekada nebuvo labai toli nuo paviršiaus, kai aš tai rašiau. Net kai darai tokius dalykus, kurie atrodo labai fantastiški ir vyksta labai keistuose pasauliuose, manau, kad tai įdomu, nes kai žinai tam tikrus dalykus apie kovotojo gyvenimą arba kas jį sudėlioja, jei žinai tam tikrus dalykus apie jo gyvenimus, galite pamatyti keistų dramatiškų paralelių tarp kasdienių dalykų, kurie vyksta, ir šių fantastinių dalykų, kurie vykstantys ekrane.

Taigi ką Joshas ir menininkai – Marcosas Marzas, Whilce Portacio, Patas Lee, Francisas Manapulas ir Livio Ramondelli – atnešė į istoriją?

Jie tikrai atnešė visą egzekuciją. Kai kreipiausi į gydymą, būčiau apsidžiaugęs ir mielai tai parašęs. Aš tikrai puikiai praleidau laiką rašydamas pirmąjį grafinį romaną, bet tuo metu buvau labai įsitempęs kurdamas tinklo televizijos laida, kuri tiesiog išeikvoja jūsų laiką taip, kaip nieko kito rašytojas negali padaryti industrija. Taigi aš juos gana išsamiai gydžiau ir pasakiau: „Taip, bėk su juo“. Taigi, taip, manau, kad už to slypi didžioji dalis atlikimo ir meniškumo jų, o tai dar vienas dalykas, susijęs su bendradarbiavimu: smagu matyti dalykus, į kuriuos žiūrint atrodo: „O, aš būtent taip aprašyta, kaip tik tai ir įsivaizdavau“, bet taip pat smagu matyti dalykus, kurie egzistuoja tame pačiame kontekste, bet yra tokie dalykai, kurie galbūt nebūtinai pagalvojote apie save, pavyzdžiui: „O, tai tikrai protinga raukšlė! Bet taip, buvo tikrai malonu tai pamatyti visi kartu.

Taigi atrodo, kad jūs gana glaudžiai bendradarbiavote su komanda net po to, kai siužetas buvo įkaltas, o tai, manau, yra labai šaunu.

Taip, taip, buvo, ir man patiko matyti, kaip tai susijungia. Kai kuriose situacijose, ypač filme, padarote kontūrą ar pan., tada išeinate iš vėžių ir tada, kai tai pamatysite, galbūt atpažinsite, o gal ne, bet tai buvo visiškai kitokia patirtį. Kaip ir su visais dalykais pajūrio ruožas, matyti, kad tai labai panašu į tai, apie ką galvojau, šioje pramonės šakoje paprastai nėra taip dažnai. Tačiau „Legendary“ buvo labai puikus kūrybinis partneris viso proceso metu, ir visi dalyvaujantys labai vertino mano vaidmenį visame pasaulyje, o tai buvo nepaprastai naudinga.

Man labai įdomu: ar tokiu būdu dirbdami su rašytojais ir menininkais puslapyje bandote sukurti siužetą ar pakeisti pasakojimą, kad jis atitiktų menininkų stilių? Ar istoriją vertinate pagal tai, kaip X menininkas mėgsta dirbti, ar kaip Y menininkas mėgsta piešti?

Kartais. Kartais. Ypač kai rašai scenarijų komiksui, vienam iš dalykų, kuriuos mėgstu daryti, nesu labai konkretus savo scenos gairėse, nes noriu, kad menininkas prisidėtų, ir noriu, kad jie žinotų, kad prisideda, ir jaustųsi kaip prisidedantys laisvai turėti idėjų, o ne itin konkretizuoti, pavyzdžiui, „O, viršutiniame kairiajame šio rėmelio kampe yra langas“. Zinai ka Turiu omeny? Man atrodo, kad jei būčiau menininkas, man būtų labai nuobodu toks scenarijus ir paskutinis dalykas, kurio tu nori iš bet kurio bendradarbis yra žmogus, kuris yra labai talentingas ir labai gabus, jaučiantis, kad jiems nuobodu dirbti su tuo, kas yra dirbu ties. Jūs tiesiog nepasieksite gerų rezultatų.

Žinoma. Tai turi daug prasmės. Aš tiesiog manau, kad labai šaunu matyti šią visatą, kuri, mano manymu, yra didelė visata, šaunu matyti, kaip į tą visatą įtraukiami įvairūs kūrybiniai talentai. Man tai įdomu kaip filmo gerbėjui. Šiek tiek nušokus nuo to, ar gerai nujaučiate, kur Ramiojo vandenyno ratlankis 2gal baigsis?

Taip, aš turiu galvoje, mes turime daug minčių apie tai, ir tai priklausys nuo to, ar filmui bus uždegta žalia šviesa ir panašiai. Bet mes turime kelių filmų strategiją, kur jis nukeliautų, o tai yra gana sudėtinga, nes, žinote, mes sustabdėme apokalipsę, tiesa? Bet, laimei, aš galvoju su pajūrio ruožas, statymai visada bus sutelkti, manau, šiek tiek daugiau į charakterį ir panašius dalykus, kurie visada palieka atvirą daugiau istorijų, nes visada bus žmonių visame pasaulyje, ir jie visada turės problemų, ir tereikia rasti įdomiausią būdą tai pasakyti naudojant visas pasaulio dalis turėti.

Suprantu, kad tai gali būti ne jautri, bet sudėtinga tema, apie kurią reikia kalbėti, nes žinau, kad filmas yra tarsi laikymo modelis. Jame net nėra datos.

Taip. Tai šiek tiek prilygsta kursui. Aš turiu galvoje, aš nesu labai ciniškas pramonės atžvilgiu. Aš linkęs būti optimistiškesne linkme. Nepaisant to, norėčiau pasakyti, kad tai buvo neįprasta patirtis, kai nežinočiau, kaip kas nors pasisuks. Bet tai verslas, kuriame visko gali nutikti. Nemanau, kad tai blogai, žinote. Nemanau, kad jo perspektyvos niūrios. Aš tiesiog manau, kad jie yra neaiškūs, ir prireiks žmonių, kurie viršija mano atlyginimą, kad jie priimtų sprendimus pagal kriterijus, kurių aš nebūtinai žinau, kad tai įvyktų.

Darant prielaidą, kad yra geriausias scenarijus, aš tarsi noriu grįžti prie to, ką pasakėte: kur tu eini, kai sustabdai apokalipsę? Tu turi Pasakos iš dreifo, ir jūs kalbate kursto tęsinį. Kokių naujų idėjų tikitės įgyvendinti, kuo daugiau pasakojate istorijas pajūrio ruožaspasaulis?

Na, manau, kad yra daug dalykų apie tai, kad pats dreifas buvo labai įdomi pirmojo filmo dalis, bet, manau, tai nebuvo iki galo ištirta. Yra daug įdomių idėjų, kurios galėtų būti naujų istorijų pagrindas, ir manau, kad yra daug ateiviai iš kitos visatos, kurie buvo suplanuoti, bet nebūtinai ištirti komiksuose, kurie galėtų būti penas daugiau istorijos. Apskritai, manau, kad tęsinys atsivers apie pasaulį, kuris tarsi atkuria viską, kas įvyko filme ir praėjusį dešimtmetį. Taigi manau, kad jis daugeliu atžvilgių skirsis nuo pirmojo, bet nebūtinai blogai. Manau, kad geriausi tęsiniai yra tie, kurie randa naują istoriją ir naują būdą papasakoti istoriją, bet kontekste su pažįstamais veikėjais.

-

Ramiojo vandenyno pakraštys: pasakojimai iš dreifo 1 numerį dabar galima įsigyti.

90 dienų sužadėtinis: Paulius atskleidžia privačią Karine medicininę informaciją

Apie autorių