10 neįvertintų nusikaltimų filmų, transliuojamų „Netflix“.

click fraud protection

Film noir menas gali būti praeities dalykas, bet tai nesutrukdė kai kurioms drąsioms sieloms bandyti jį dėvėti kaip išmanųjį kostiumą. Per pastaruosius dvidešimt metų pasirodė keletas neįtikėtinai tvirtų kriminalinių trilerių, primenančių kino mėgėjams, kad yra daugiau, nei atrodo.

„Netflix“ ypač susidomėjo sauja šių brangakmenių, užpildydama savo sales pavyzdiniu šiuolaikiniu noir, kupina sunkiai paruoštų nusikaltėlių, vagysčių, keršto, užkietėjusių detektyvų ir daugiau įtampos nei gali žmogaus smegenys atlaikyti.

Jei norite nusileisti į šį požemį iš savo namų saugumo, čia 10 neįvertintų nusikaltimų filmų, transliuojamų per „Netflix“.

Killing Them Softly (2012 m.)

Kino kūrėjas Andrew Dominik jau daugiau nei dešimtmetį siekia tobulo amerikietiško filmo. Jam pavyko su 2007 m Bailio Roberto Fordo įvykdytas Jesse'io Jameso nužudymas, bet blankus atsakymas ir nereikšmingas paleidimas galbūt paskatino jį pabandyti dar kartą. Imkitės užuominų iš puikių filmų apie depresiją, pvz Aš esu bėglys iš grandinės gaujos

ir 42-oji gatvė, trečiasis Dominyko filmas Nužudyti juos švelniai pataiko pro langą išmestos plytos smūgiu.

Du riebūs gaubtai (Scoot McNairy ir Ben Mendelsohn) apiplėšia mafijos kortų žaidimą, pasiųsdami vykdytoją Jackie Coganą (Bradą Pittą). Filmas apie 2008 m. finansų krizę, aprengtas kaip smėlingas, besiribojantis su šlykščiu žemo gyvenimo bangavimu, Nužudyti juos švelniai kone jausmingai vertina groteskiškus nusikalstamo gyvenimo būdus. Akivaizdu, kad Dominykas buvo priverstas nukirpti nemažą dalį filmo prieš jo pasirodymą, todėl galime tik įsivaizduoti, kokia gera turėjo būti pilna versija.

Stiklo smakras (2014 m.)

Nojus Bušelis Stiklo smakras suteikė publikai visą Corey Stoll dozę geriausiu būdu. Personažas aktorius (labiausiai žinomas dėl savo darbo tokiose televizijos laidose kaip Kortų namelis ir Padermė, arba už įsimintiną Ernesto Hemingvėjaus posūkį filme Woody Allen Vidurnaktis Paryžiuje) čia išskleidžia sparnus, žaisdamas saugomą buvusį boksininką, turintį viską, ką reikia įrodyti, ir mažai ką prarasti. Jis giliai bendrauja su vietiniu verslininku (Billy Crudup) su niekšybe, nori įsitikinti, kad Stollas jam skolingas.

Stiklo smakras pasakoja apie tvirtai susikausčiusio žmogaus išaiškinimą sulėtintame filme. Stollio tikėjimas savimi yra vienintelis dalykas, neleidžiantis jam patekti į gatvę, ir pamažu jo elgesys tai praryja. Scenarijus galėjo būti ištrauktas iš Billy Wilderio stalčiaus apie 1950 m., o Buschelis jį režisuoja tiesiai šviesiai, tuo geriau, kad galėtų mėgautis senomis likimo machinacijomis.

Kiemai (2000 m.)

Jamesas Gray'us yra artimiausias dalykas, kurį mūsų karta turi Francisui Fordui Coppolai, todėl jis yra gana vertingas šaltinis, turint omenyje, kad barzdotasis italų genijus daugiau ar mažiau išėjo į pensiją. Sukūręs metrinę atmosferą ant savo labai gražių vaizdų, jis nusikaltimą pavertė opera ir vėl. Kiemai, pirmasis jo bendradarbiavimas su Joaquinu Phoenixu, yra paprastas pasakojimas apie žmogžudystę, išardžiusią turtingą nusikaltėlių šeimą. Tačiau Grėjus režisuoja taip, lyg tapytų Rembrandtą ar perdarytų Krikštatėvis.

Phoeni kartu su kolegomis Marku Wahlbergu ir Charlize Theron atlieka savo vaidmenis kaip paprasti niekniekiai, kovojantys už antrą šansą į laimę. Nuo to laiko Grėjus tapo vienu svarbiausių balsų Amerikos kine, bet tai prasidėjo čia, kai jis parodė, kad jo debiutas (nuostabus Mažoji Odesa) nebuvo atsitiktinumas ir kad jis paprastus kriminalinius pasakojimus galėjo paversti neapsakomai nuostabiomis tragedijomis.

Briugėje (2008 m.)

Praėjus keleriems metams nuo savo, kaip vieno didžiausių ir labiausiai gerbiamų šiuolaikinių dramaturgų, karjeros, Martinas McDonaghas išbandė savo jėgas režisuodamas vaidybinį filmą. Briugėje, jo debiutas, yra beviltiškai melancholiškas pasakojimas apie ištremtus smogikus (Brendanas Gleesonas, Colinas Farrellas), bandančius nuspėti gyvenimo prasmę nužudžius netinkamą žmogų.

Stulbinantis McDonagho dialogas ir jo žvilgsnis į įtikinamą beprotybę visomis formomis paverčia seną verkšlentę istoriją kažkuo tamsesniu, turtingesniu ir gilesniu. Narkotikais ir svaigalais varomi žudikai grumiasi su dideliais gyvenimo klausimais, laukdami viršininkų žinios apie kitą žingsnį. Prabangus Briugė ima atrodyti kaip skaistyklos sielos sergantys sukčiai, todėl, natūralu, jie patenka į tiek bėdų, kiek tik sugeba. Tai liūdna patirtis, bet ne be humoro pliūpsnių ir nepamirštamų visų dalyvaujančių pasirodymų.

Policininkų žemė (1997)

Jameso Mangoldo žvaigždė per pastaruosius dešimt metų šiek tiek sumažėjo, o tai liūdna žinia, nes jis vis dar yra patikimas meistras, Policininkų žemė, ar režisuoti beprotiškas Tom Cruise transporto priemones kaip Riteris ir diena arba „Marvel“. Wolverine (pati labai neįvertinta), jo vaizdai tvirti, o tempas tobulas.

Policininkų žemė katapultavo jį į dideles lygas ir nesunku suprasti kodėl. Sylvesteris Stallone vaidina vieną kartą gyvenime kaip nevykėlis visą gyvenimą, suteikęs vieną šansą pasielgti teisingai. Jis yra Garrisono (Naujasis Džersis) šerifas, išgalvotas miestelis per Hadsoną, kur Niujorko policininkai eina gyventi pagal savo taisykles. Kai šaunus naujokas apsimeta savo mirtimi, o kai kurie veteranai paslepia jį Stallone jurisdikcijoje, tai sumažina karštį kiekvieno puikaus aktoriaus pavidalu tuo metu. Čia yra Robertas De Niro, Johnas Spenceris, Ray Liotta, Robertas Patrickas ir Harvey Keitelis, bet daugiausia Stebina tai, kad nė vienas iš jų nėra toks paveikiantis kaip Stallone, atliekantis geriausią savo karjeros darbą.

Po to jis grįžo prie paprastų veiksmų ir pamiršo, kad gali be vargo sulaukti užuojautos tiesiog leisdamas sau atrodyti pažeidžiamam.

„The Escapist“ (2008 m.)

Du garsūs Ruperto Wyatto filmai, Beždžionių planetos prisikėlimas ir Lošėjas, turėtų būti įdomu, nuo ko jis pradėjo. Pirmasis jo filmas, Eskapistas, yra dar stipresnis ir intensyvesnis nei bet kuris jo tolesnis tyrimas.

Brianas Coxas atlieka bausmę iki gyvos galvos viename niūriausių Anglijos kalėjimų, kai sužino, kad jo dukra pralaimi kovą su priklausomybe. Jis suburia panašiai mąstančių kalinių įgulą (Josephą Fiennesą, Seu Jorge'ą, Dominicą Cooperį ir Limą Cunninghamą) ir planuoja drąsų pabėgimą per labirintą primenančią kalėjimo kanalizacijos sistemą.

Vyato kalėjimo apatinė dalis yra gražus gotikinės architektūros kūrinys, tarsi kažkas iš vieno iš jų Svetimas filmai. Įterpiant pavojingą kelionę su pasiruošimu, atsiranda dviejų lygių beveik nepakeliama įtampa, o Wyatt personažai yra tokie nuostabiai nupiešta, kad stebėti, kaip jie rizikuoja savo gyvybėmis, yra taip pat žavu, kaip ir į iš pažiūros kasdienišką pasiruošimą dideliam išsiveržti.

„Lady Vengeance“ (2005 m.)

Parko Chan-Wook filmai yra vingiuoti stiliaus skliautai, dengiantys pažįstamas žanro idėjas. nors Senukas išlieka geriausiai žinoma iš jo keršto trilogijos, tai Lady Vengeance tai yra didžiausias smūgis.

Yeong-ae Lee vaidina moterį, kuri pateko į kalėjimą už nusikaltimą, kurio nepadarė. Galiausiai paleista į laisvę ji nusimato numušti vyrą, dėl kurio krito. Lee kruopštumas paverčia jos kerštą į kažką panašaus į simfoniją, puikiai suderintą ir prabangų, kad ji galėtų pajusti didžiausią katarsį, atitinkantį laiką, kurį ji praleido kalėjime, laiką, skirtą toli nuo dukters, kuri užaugo be jos.

Lady Vengeance yra niūrus ir kruvinas, bet taip pat teigiamai spinduliuoja tuo, kaip pateikia pojūčius, kuriuos herojė iš naujo atranda po tiek daug metų kalėjime, vėl svajodama apie išorinį pasaulį ir visą jo įvairovę malonumai.

Gomora (2008 m.)

Niekada nebuvo kriminalinio filmo, kuris atrodytų, atrodytų ar skambėtų Gomora. Matteo Garrone filmas, paimtas iš plataus masto, beveik tobulos Roberto Saviano knygos apie didžiulę korupcijos pramonę Neapolyje, yra padalintas į keturias dalis. Kiekviena dalis yra susijusi su skirtingu nelaimingu sukčiu, kuris mano, kad gali įveikti minią ir išeiti į priekį.

Įspėjimas apie spoilerį: nė viena iš šių pasakų nesibaigia gerai. Garrone'as kartais režisuoja dokumentiniu realistiniu stiliumi, o kartais modernistiniu, besiribojančiu su siurrealistiškumu. Nors atrodo, kad šios istorijos keliauja toliau į laukinę gamtą, nei galėtų būti tikros, svarbu atsiminti, kad tikros istorijos yra dar keistesnės ir labiau nuviliančios.

Garrone modernistinis požiūris padarė tai, kad niekada neprarastume šokiruojančio poveikio, koks jis turi būti gyventi šiuose kankinamuose pajūrio miestuose, valdomuose žiaurumo, nepralaidžiuose vilčiai, neįmanoma pakeisti.

„The Grifters“ (1990 m.)

Yra priežastis, kodėl Jimo Thompsono romanai buvo ne kartą pritaikyti. Niekas netampa toks bjaurus, liūdnas, kruvinas ir seksualus kaip jis. Filmų kūrėjai pasinaudojo galimybe dirbti su jo žodžiais – nuo ​​Stanley Kubricko iki Samo Peckinpah.

Šiandien ne taip švenčiama, kaip turėtų būti, Stephenas Frearsas Grifteriai, vienas iš, jei ne geriausių Frearso filmų, iš pradžių atrodo taip, lyg jis aplenks prakaituojantį Thompsono romaną, iš kurio ir paimtas siužetas. Švelniai, džiazuojantys kūriniai, ryškios spalvos ir sveikai seksualūs Annette Benning, Johno Cusacko ir Angelica Huston pasirodymai leidžia manyti, kad tai gali pasirodyti lengvabūdiškas šėlsmas. Tai nedaro tokio dalyko. Su kiekviena minute darosi vis tamsesnė ir vingiesnė, „Grifters“ Pasakojimas apie vaikiną, pakliuvusį tarp savo merginos, motinos ir sielvarto, vertas tamsaus Thompsono palikimo.

Ledininkas (2012 m.)

Žmonės nusivylę Juodosios Mišios“ keistą pašalinimą iš temos vertėtų patikrinti Ledininkas. Panašiai įsikūrusi apie garsų žudiką, veikusį XX a. aštuntajame dešimtmetyje, ji turi savo įsitikinimo drąsos ir tiki savo herojaus nesąžiningu užsakomuoju nužudymu. yra pakankamai žavus ir šlykštus, kad būtų galima sutelkti dėmesį, nereikalaujant šlykščios pervaidinimo (net ir žinomai dėmėtas Jamesas Franco yra geras savo epizode čia). Richardas Kuklinskis (baisus Michaelas Shannonas) nužudė dešimtis žmonių, kad išlaikytų savo šeimą.

Tai iš tikrųjų viskas, kas yra filme, ir jei tai skamba šiek tiek niūriai, verta jį žiūrėti – tai nepajudinamas jo apskaičiuoto sadizmo ir Šenono pasirodymo vaizdas. Jam puikiai padeda Winona Ryder kaip jo žmona, tačiau Shannon, kaip geriausios savo aktorės, reputacija. karta gauna gerą treniruotę, nes jis karts nuo karto žiūri į tamsą ir laimi kiekvieną laikas.

Išvada

Galbūt šie filmai neišradinėja dviračio iš naujo, bet jie turi širdį, kruopštumą ir stilių. Kokie yra jūsų mėgstamiausi kriminaliniai filmai „Netflix“? Kaip šie filmai išsilaiko šalia klasikinio noir? Ko mes pasigedome?

90 dienų sužadėtinis: Tiffany turi pasidaryti plastinę operaciją po drastiško svorio metimo