10 nuostabių specialiųjų efektų, kurie iš tikrųjų buvo sukurti pigiai

„Holivudo magija“ buvo terminas, naudojamas apibūdinti gražiai sukonstruotus praktinius efektų rinkinius, leidžiančius filmų kūrėjams parodykite ekrane bet kokius kūrinius – nuo ​​anapusinių pilių stebuklingoje žemėje iki ateivių erdvėlaivių dangus. Šiais laikais beveik kiekvienas specialusis efektas gali būti atliktas naudojant CGI.

Procesas paprastas, bet labai brangus. Ir rezultatai ne visada idealūs. Štai kodėl šie filmai nusprendė pasiraitoti rankoves ir sugalvoti savo praktinius efektus, kurių daugumą būtų galima pasiekti po greitos kelionės į techninės įrangos parduotuvę.

10 Rekombinuojantis terminatorius

Terminatorius 2 paprastai minimas kaip vienas geriausių kada nors sukurtų veiksmo filmų, o daug nuopelnų tenka piktadariui, tylus, negailestingas Terminatoriaus modelis, turintis galimybę ištirpti ir pertvarkyti savo kūną, kad atsigautų nuo bet kokio sužalojimas. Viena iš ikoniškiausių filmo scenų rodo, kad Terminatoriaus metalinis skystas korpusas vėl virsta vientisu dariniu.

Šis anapusinis efektas buvo pasiektas naudojant gyvsidabrio stiklinę ir plaukų džiovintuvą. Įgulai tereikėjo išpilti klampų skystį ant grindų. Lėtai pasklidus po visą plotą, plaukų džiovintuvas išpūtė metalinius lašelius į skirtingas puses. Visa seka buvo tiesiog parodyta atvirkštine tvarka, kad susidarytų įspūdis, kad Terminatorius persiformuoja iš skysčio.

9 Didysis burtininkas Mažasis hobitas

Kad Frodas ir kiti hobitai atrodytų maži, palyginti su visais kitais Žiedų valdovas, režisierius Peteris Jacksonas daugumoje scenų naudojo priverstinę perspektyvą. Tai reiškia, kad fotoaparatas buvo pastatytas tokiu kampu, kad hobitai, nors ir buvo daug toliau, atrodė esantys šalia kiti aktoriai.

Dėl to atrodė, kad hobitai buvo daug mažesni, nors jie buvo tiesiog toliau. Siekiant parduoti efektą, buvo sukonstruoti specialūs baldai ir vagonai.

8 T-Rex leidžia vandeniui raibuliuoti

Kelios scenos originale jūros periodo parkas įkvėpė tiek pat baimės, kiek vienas vandens stiklinės šūvis, tyliai raibuliuojantis nuo sunkaus artėjančio T-Rex protektoriaus. Režisierius Stevenas Spielbergas ilgai ir sunkiai ieškojo būdo, kaip sukelti tobulą apskritą bangavimą. Pagaliau jis jį rado ne kokiame nors sudėtingame mechanizme, o gitaros akorde.

Michaelas Lantieri, kuris buvo atsakingas už dinozaurų efektus, griebėsi savo gitaros, kol pataikė į tikslią natą, kuri priverstų vandens stiklinę raibuliuoti taip, kaip norėjo Spielbergas.

7 Kapitonas Kirkas Maskas

Originalus Helovinas supažindino pasaulį su Michaelu Myersu, o tylusis serijinis žudikas ypač bauginantis buvo jo balta, neformali kaukė, kuri buvo mažiausiai panaši į tikrą žmogų. Originalią kaukę pagamino ne speciali siaubo ekspertų komanda, kuri žinojo, kaip padaryti ją taip ypatingai be žmogiškų emocijų.

Vietoj to, rekvizito komanda rado seną Žvaigždžių kelias kaukė, sukurta pagal kapitono Kirko personažą. Jie paėmė kaukę, sujaukė plaukus, nudažė baltai ir išplėtė akių skylutes. Taip gimė vienas iš patvariausių siaubo vaizdų istorijoje.

6 Veidrodžiai šuoliui į kosmosą

J.J. Abramso Žvaigždžių kelias filme, jie turėjo sceną, kurioje Kirkas ir jo komanda nukrenta į planetą iš orbitos beprotišku šuoliu. Pakabinti aktorius aukštyn kojomis ant laidų valandoms, kurių prireiktų scenai filmuoti, nebuvo išeitis. Tada jie pasirinko metodą, kuris buvo toks pat paprastas ir išradingas.

Jie tiesiog turėjo Chrisas Pine'as ir kiti aktoriai atsistoti ant veidrodžių po atviru dangumi, kad atrodytų, kad jie nukrenta iš dangaus. Tada jie sukrėtė gerbėjus į aktoriaus veidus, kad suteiktų jiems vėjo dvelkiamą išvaizdą. Galiausiai jie nufilmavo viską žemyn nukreiptu kampu, kad užbaigtų „kritimo iš orbitos“ vaizdą. Visa tai atrodė taip įtikinamai, kad komandai vos nereikėjo atlikti jokių pakeitimų po gamybos.

5 Vėjo tornadas

Ozo burtininkas yra vienas iš klasikinių fantastinių filmų, kurį kažkada matė beveik visi. Jis atidaromas su trenksmu, rodomas tornadas, plėšiantis Kanzasą, prieš nunešdamas Dorothy į Ozo žemę. Šioje scenoje rodomas kraštovaizdis buvo mini Kanzaso kraštovaizdžio modelis. Atėjus laikui pavaizduoti tornadą, įgula prie portalo pritvirtino ilgą vėjo kojinę ir jas perkėlė į priešingas puses, kad imituotų tornado judėjimą.

4 Saros Connor dublis

Ten yra scena Terminatorius 2kur Sarah Connor taiso skylę terminatoriaus galvoje prieš veidrodį. Nors matome, kad Johnas Connoras, Sara ir Terminatorius sėdi prieš savo apmąstymus, iš tikrųjų priešais juos sėdi jų kūnas.

Abiejose „veidrodžio“ pusėse aiškiai matoma tik Sara, o jei jus nustebino kaskadininko dvigubo panašumo į tikrąją Sarą, tai Taip yra todėl, kad kaskadininkas buvo Lindos Hamilton dvynė sesuo, kuri taip pat buvo panaudota kitoje scenoje, kur piktasis Terminatorius įgauna Saros pavidalą.

3 3D Niujorkas

Pabėgti iš Niujorko buvo parodytas kompiuterizuotas 3D Niujorko modelis, kuris, tiesą sakant, buvo per brangus, kad būtų galima sukurti filmo biudžetą. Taigi specialiųjų efektų skyrius pasuko kitu keliu. Jie paėmė mini Niujorko modelį, kurį jau naudojo kitose scenose, ir pradėjo dirbti su žalia juosta ir juoda šviesa. Gautas vaizdas atrodė kaip tikras 3D miesto modelis, o ne kažkas, sukurta naudojant daiktus, kuriuos galite įsigyti iš vietinės parduotuvės.

2 Mesti kaip Supermenas

Į Supermeno sugrįžimas, Klarkas aplanko gimtąjį miestą, kur jo ūkyje jį pasitinka vaikystės šuniukas. Šuo atneša kamuolį, o Klarkas atsisuka ir įmeta daiktą į dangų, kur jis tikriausiai išvalo orbitą ir šiuo metu yra kažkur aplink Jupiterį. Bet kadangi faktinis aktorius, kuris atlieka vaidmenį nėra palaimintas antžmogiškomis jėgomis, įgula panaudojo bulvinį pistoletą ir iššovė kamuolį į dangų tą pačią akimirką, kai Brandonas Routhas apsimetė, kad meta kamuolį į orą.

1 Iš vienos svajonės į kitą

Į Amžina Neteisingo proto saulė, yra seka, kurioje Jimo Carrey mintys greitai ištrina senus prisiminimus, net kai jis bando juos prisiminti. Visoje scenoje personažai ir situacijos pasirodo visur be rimo ar priežasties. Norėdami nufilmuoti sceną, užuot naudojęs žalią ekraną ir montažą, režisierius leido visiems aktoriams įbėgti į kameros diapazoną ir iš jo išbėgti kelioms scenoms. Tai reiškia, kad Jimas Carrey ir Kate Winslet turėjo persirengti ir kiekvienoje scenoje paeiliui pavaizduoti naujas emocijas, bėgdami į kameros akiratį ir iš jo.

KitasGeležinio žmogaus trilogija: viena citata iš 10 pagrindinių veikėjų, kurie prieštarauja jų asmenybei