18 tokių juokingų komedijų, kad verksite iš juoko

Komedijos yra keliolika centų. Tikrai linksmas, beprotiškai triukšmingas, širdį stabdantis isteriškas? Juos gauti sunkiau. Su Amerikos ultra ir Taip ji juokinga„Screen Rant“ bandys išbandyti laimę su filmą besilankančia publika, ištroškusia nuoširdaus juoko, „Screen Rant“ atsigręžia į keletas filmų – kai kurie jau klasika, kai kurie turėtų būti – kurie yra tokie juokingi, kad sukuria visceralą reakcija.

Nepriklausomai nuo jūsų pageidavimų, kiekvienas ras kažką. Čia yra 18 komedijų, kurios privers jus verkti iš juoko.

20 22 Jump Street (2014 m.)

Nors Christopheris Milleris ir Philas Lordas jau sukūrė keletą geriausių pastarojo dešimtmečio komedijų, atrodo, kad jos vis gerėja. Po vieno ar dviejų smūgių 21 Jump Street ir Lego filmas, jie grįžo už22 Jump Street, kuriame jų kūdikis, susidūręs su detektyvais (Channing Tatum ir Jonah Hill), persikelia iš vidurinės mokyklos į koledžą, kad nuimtų narkotikų žiedą.

Hiper meta humoras juda dvigubai greičiau nei įprasta, tačiau žinant du klounus karnavalo centre, labai svarbu. Milleris ir Lordas negaili jiems gėdos, bet jie visada atsistoja, nušveičia, lyg ketintų nukristi, ir paprašo daugiau. Tatumas, matyt, puikiai viską daro, yra tikras atradimas, įrodantis, kad jis lygiai taip pat puikiai moka fizinę komediją ir vaidina kvailą, kaip ir vilioja moteris klubų judesiais.

Miller & Lord's visatoje jis yra didelis, gražus animacinių filmų personažas ir, kai nesate alpsta, stengiatės nesugadinti apmušalų, kai per daug įnirtingai trūkinėjate.

19 „Slap Shot“ (1977 m.)

Mėlynosios apykaklės komedija šiandien reiškia kažką labai konkretaus, bet jei prieš keturiasdešimt metų ieškojote kažko, kas tiktų, tai galėtumėte rasti tokiose komedijose kaip Michaelo Ritchie. Blogos naujienos lokiai, Sam Peckinpah Konvojus arba labiausiai legendinis George Roy Hill's Slap Shot. Viena vertus, tai filmas apie ledo ritulio komandą, kuri yra paskutinė viltis mirštančiam plieno miesteliui. Kita vertus, tai pats juokingiausias amerikietiškas filmas per dvidešimt metų abiem kryptimis.

Tai fizinio, besiribojančio su skausmingu humoro, aštraus Hillo žingsnio ir daugybės tobulų dalykų derinys. išsekę ir alinantys pasirodymai iš žaidimo, kuriam vadovauja Paulas Newmanas, „Slap Shot“ priverčia taip juoktis, kad skauda. Pirmame žaidime, kurį žaidė staigūs, akiniuoti broliai Hansonai (Deividas Hansonas, Steve'as ir Jeffas Carlsonai), yra toks įžeidžiantis humoras, kad privers čiupti lėktuvo ligonių krepšį.

18 „MacGruber“ (2010 m.)

2010 m. Willo Forte'o ir Jormos Taccone komedija yra spalvingiausia begėdiškiausia XXI amžiaus komedija, o 80-ųjų veiksmo filmų skvarba mažiau nei visiškas atsidavimas abrazyviems perteklius. Forte vaidina titulinį personažą – devintojo dešimtmečio Tomo Cruise'o ir Richardo Deano Andersono išradingojo nusikaltėlių kovotojo MacGuyver mišinį. Jis išėjo į pensiją (kaip ir Johnas Rambo prieš jį), bet vyriausybei reikia, kad jis sustabdytų savo seną priešą Dieterį Von Cunthą (Val Kilmeris, atrandantis paslėptą dovaną beprasmiškam humorui).

MacGruberis, kurį vaidina nuostabiai peržengęs Forte, yra veikėjas, neturintis apačios ir viršūnės savo nevilčiai ar puikybei. Jis yra akivaizdžiai nekompetentingas ir nuolat panikuoja, tačiau po akimirkos atsigauna, kad galėtų atskleisti savo gabiems pagalbininkams (Ryanui Philippe'ui ir Kristen Wiig) kenksmingo savęs išaukštinimo debesį. MacGruberis gali iššokti iš an "nuostabu" nuo aukšto iki liūdnai žemo viena seka, sukeldamas nuoširdų juoką, kuris geriausiu įmanomu būdu apvers jūsų skrandį.

17 Jie atėjo kartu (2014 m.)

Tie, kurie ieško kažko kito, prariję visas Davido Waino „Netflix“ serijas Drėgna karšta Amerikos vasara: pirmoji stovyklos diena kviečiami pažiūrėti jo juokingiausią 2014 m Jie susibūrė. Nors neva tai Nancy Meyers ir Noros Ephron romantinių komedijų mokyklos parodija (žr. Nemiegojęs Sietle arba būsimas Stažuotojas), iš tikrųjų tai tik Waino ir bendraautorio Michaelo Showalterio savito humoro jausmo pristatymo paslauga.

Paulas Ruddas ir Amy Poehler pasakoja savo klišėmis apimtą pasakojimą apie susitikimą ir įsimylėjimą, nepaisant daugybės skirtumų. Kai jie suranda bendrą kalbą („Jums patinka grožinės literatūros knygos?“ „Patinka? Išbandyk meilę!“) jie netrukus važinėja po Niujorką, žaidžia lapų krūvose ir randa lavonus montaže, skirtame Norah Jones.

Tai absurdiškų vaizdinių ir žodinių keiksmažodžių, Ruddo, Poehlerio ir aktorių, kurių sudėtyje yra Christpheris Meloni, Cobie Smulders ir Melanie Lynskey, pokylis, parduodantis visa tai su supratinga šypsena. Kai filmas įsibėgės, taip juoksitės, kad negalėsite susitvardyti.

16

15 „Monty Python“ „Brajano gyvenimas“ (1979)

Nors ir mažiau švenčiama nei vyresnysis brolis, Monty Python ir Šventasis Gralis,Briano gyvenimas turi pranašumą juoko ir proto srityje, taip pat turi pranašumą, kad gerbėjai jo nepacitavo iki mirties. Briano gyvenimas susijęs su vyru, kuris buvo beveik Jėzus.

Brajanas iš Nazareto (geriausiu atveju Pitonų atkaklis Grahamas Chapmanas) stengiasi išgyventi kasdienybę Judėjoje, bet vis patenka į netinkamą minią, nuolat klystančią su didesniu už jį žmogumi yra. Briano eretiško humoro gyvenimas tęsiasi nuo ateivių suvedimo pasivaikščioti Judėjoje, o moterys rengiasi kaip vyrų dalyvauti viešuose užmėtymuose akmenimis ir geras draugas iš Romos, vardu „Biggus Dickus“. Juoksitės, verksite, mėtysitės aukštyn.

14 „Hot Fuzz“ (2007 m.)

Puiki parodija ir duoklė Jerry'io Bruckheimerio kūrybai (Blogi berniukai, Beverli Hilso policininkas, daugybė kitų bičiulių policininkų filmų), Edgaro Wrighto Hot Fuzz yra aštriausias ir juokingiausias britų maksimalistės filmas. Detektyvas Nickas Angelas (bendraautorius Simonas Peggas) išsiunčiamas į mažą miestelį, kai pasirodė, kad yra šiek tiek per intensyvus didelio miesto policijos pajėgoms. Ten jis bendradarbiauja su palaidu filmų mylėtoju Danny'u Buttermanu (Nickas Frostas), kuris moko jį, kaip verta spardytis į užpakalį ir priversti policijos darbą atrodyti taip šauniai kaip Willas Smithas ir Martinas Lawrence'as filme. Blogi berniukai 2.

Wrighto vizualinis humoras yra vienas ryškiausių šiuolaikiniame kine Hot Fuzz yra jo vainikavimas, kiekvienas naujas kadras ir pūslinis pjūvis nukreipia žiūrovus į naujas isterijos dimensijas. Jis yra komiško atskleidimo meistras ir juda tokiu nenumaldomu tempu, kad negalėsite suvaldyti savo reakcijos, įskaitant tai, ką juokas sukelia iš jūsų žarnyno.

13 „Jackass 3D“ (2010 m.)

Viena iš nedaugelio filmų serijų tapo juokingesnė, kai komentuoja iškrypusios žvaigždės Jackass filmai – tai neribotas savitarnos sužalojimas ir kūno skysčiai. Įgula, vadovaujama Johnny Knoxville'io ir jo milijono dolerių šypsenos, padidino statymus Jackass 3D, jų paskutinis pasirodymas ekrane. Jie naudoja reaktyvinį variklį, kad nutrauktų pietus, šliaužiotų per elektrošokalį papildytą kliūčių ruožą ir paleidžia visus laukinius, piktus gyvūnus vienas ant kito.

Dvasia Jackass filmus galima apibendrinti geriausia filmo išdaiga – milžiniška ranka, greitėjančio automobilio jėga pakelianti žmones aukštai, vieną po kito apverčiant aktorius. Šiuose filmuose jaučiatės tarsi praleistumėte kelias valandas su žiauriausiais draugais, kai jie suvokia, kiek pažeminimo gali svajoti vienas kitam. Jei dėl nesuskaičiuojamų siaubingų kamščių vemiate, kyla pavojus, kad Ehrenui ištrauks dantis Lamborghini arba Ryanas Dunnas, kuriuos užpuolė avinas apsirengęs kaip mariachi Tuba žaidėjas, gali padaryti triukas.

12 Ponas laisvė (1969)

Fotografą Williamą Kleiną septintajame dešimtmetyje taip suerzino Amerikos politika, kad kai darbas atvedė jį į Prancūziją, jis liko ten kurti meno. Iš keturių jo sukurtų filmų geriausias ir negailestingiausias iš jų buvo Ponas Laisvė, apie džigoistišką superherojų (John Abbey), kuris reguliariai šaudo į žmones ir išstumia juos iš balkonų be tinkamo proceso arba daug požymių, kad jie padarė ką nors ne taip.

Kleino superherojus (su paties dainuojama temine melodija, kurioje klaidingai parašytas jo paties vardas) yra siautulingas ID Niksono Amerikos, išsiųstas į Prancūziją išspręsti jo draugo kapitono Formidable (Yves Montandas). Ten būdamas jis nuolat sustoja, kad perteiktų nesibaigiančią amerikietišką dorybę. „Mano tėvas dirbo kanalizacijoje. Tada atėjo depresija, jie uždarė kanalizaciją. „Buvau boksininkas, indų plovėjas, puolėjas ir streiko laužytojas, taip.

Ponas Laisvė yra geriausias Simpsonai Epizodas, kurio niekada nematėte, didžiulis audringos politikos paradas, kuris privers jus ieškoti saugios vietos apgailėtinai.

11

10 Keturi liūtai (2010 m.)

Chrisas Morrisas buvo kaip Jonas Stewartas, kol niekas nesuprato, kad galite išsisukti. Britų radijo laidoje Apie valandą ir televizijos laidas Žalvario akis ir Šiandien diena, Morrisas pasirodė esąs tikras žinovas ir naujienų vedėjas, šiandienines problemas nušviečiantis netikru nuoširdumu, kurio Stephenas Colbertas pavydėtų. Kai jis suprato, kad negali išsisukti apsimetęs dešiniuoju, kalbančiu galvą, jis išbandė savo jėgas režisuodamas grožinę literatūrą, o rezultatai buvo tokie pat nerimą keliantys isteriški kaip. ko tikėtumėtės iš žmogaus, kuris kartą per britų televiziją rodydavo valandos trukmės specialųjį laidą „Paedogeddon“, perspėjantį, kad pedofilai persirengę bažnyčiomis, kad galėtų įvilioti į spąstus. vaikai.

Jo debiutas kaip režisierius, Keturi Liūtai, yra tarsi epizodas Biuras, išskyrus tai, kad kalbama apie mirtininkus. Kiekviena šventa karvė politiškai korektiškoje visuomenėje po rugsėjo 11-osios išimama atgal ir nušaunama, kai Morrisas nustato humoro nuo atsitiktinio užsidegimo iki klaidingo kostiumuoto teroristo atpažinimo per kelias sekundes vėlai. „Tai vokietis, o ne lokys“. Tas jausmas skrandyje gali sukelti nerimą, kai tragedija atrodo tokia juokinga, arba tai gali būti tiesiog neramu, kai taip ilgai kauki iš juoko.

9 In The Loop (2009 m.)

Rašytojas Armando Iannucci buvo Chriso Morriso komedijos juggernauto veteranas Šiandienos diena kai jis pratrūko pats ir populiarioje BBC laidoje jo balsas sumaišė diskomforto komediją su satyra The Thick of It. In The Loop buvo serialo tęsinys, o Iannucci jo aštri kalba išliko nepakitusi, Anglijos ir Amerikos vaidmenį Irako kare pavertusiu trijų žiedų cirku.

Bjauriai nusiteikęs Peterio Capaldi komunikacijos direktorius trina alkūnes prieš įprastus niurzgiančius britų aukštaūgius. ir daugybė apgailėtinų Amerikos politikų, išlaisvinančių kai kurių geriausių ir vulgariausių Iannucci pagyrų srautą mot. „Tu skambi kaip nacistė Julie Andrews...“ – vienas maloniausių įžeidimų. Neatsižvelgiant į kontekstą, kuris gali neplaukioti laivu, bet įspaustas tarp 90 minučių šiurkščios beprotybės, privers jus ieškoti vaistų nuo pykinimo.

8 Pamergės (2011 m.)

Beprotiškas argumentas, kurį vyrai primygtinai reikalauja turėti kasmet apie tai, ar moterys yra juokingos, paprastai nesigirdi, kai visi kiti juokiasi iš Melissa McCarthy filmų. Po ilgo bėgimo kaip žavinga antruoju smuiku mėgstama Amerikos vieniša mama Gilmore merginos, McCarthy pagaliau pasirodė vežimo ratas į kino ekranus kaip užburiantis laukinis kortas Paulo Feigo filme Pamergės.

Stambi, nešvanki burna ir smurtinė McCarthy iš naujo išrado save mūsų akyse. Ji yra visa komiška raumuo, pasitelkusi netradicinį improvizavimo meistriškumą, dikcija paremtą ir fizinį humorą, kad pritrauktų gerbėjus į isteriją. Pamergės, apie moterį (Kristen Wiig), kuri susitaikė su savo geriausios draugės (Maya Rudolph) išsiskyrimu prieš pastarąją. vestuvės, stipriai apšaudė visus cilindrus, įskaitant Chrisą O'Dowdą, Rose Byrne, Ellie Kemper, Jill Clayburgh, Wendi Mclennon-Covey, Franklyn Ajaye ir neįvertintas Jonas Hammas, bet McCarthy taip žiauriai ryžosi kamuoti, kad negalėjo atsitraukti. filmas.

Jos buvimas ekrane yra tarsi smūgis į žarnyną, o jei pietus metate kaukdamas, greičiausiai ji kalta.

7 Step Brothers (2008 m.)

"Tai yra išmoktų gydytojų namai!" Willas Ferrellas ir Adamas McKay'us ilgus metus bandė susigrąžinti savo proveržio hito trauminę komediją Inkarininkas, tačiau kultūriniu požiūriu niekas taip pat nesukėlė. 2008 m. jie numušė auksą, bet nuėmė varpelius ir švilpukus ir suprato, kad Ferrellui tereikia kelių puikių folijų ir nedidelės erdvės, kurioje jis galėtų būti pats blogiausias.

Johnas C. Reilly ir Ferrell vaidina peraugusius vaikus, kurie supranta, kad dalinsis namuose, nes jų tėvai (Mary Steenburgen ir Richardas Jenkinsas) tuokiasi. Toliau vyksta (blyški) protų mūšis, kai naujieji broliai bando įveikti vienas kitą savo bendroje erdvėje. Viskas pagerėja dar geriau, kai jie nusprendžia susiburti („Ar mes ką tik tapome geriausiais draugais?“ „Tavo balsas yra tarsi Fergie ir Jėzaus derinys.“). Nepertraukiami įžeidimai užleidžia vietą komandinei kovai su pasauliu, kad Ferrellas ir Reilly pakeistų jį į savo nešvankų, nešvankų įvaizdį.

Jų namų sukurtas muzikinis vaizdo klipas „Boats and Hoes“ yra mažas filmas, stulbinantis juoko riaušės, veikiantis kaip ipecac jūsų sielai.

6 A New Leaf (1971 m.)

Daugelis žmonių Walterį Matthau pažįsta kaip niūrų veikėją, linksmą vingį, kuris žino daugiau, nei leidžia iš tokių klasikų kaip. Nesaugus, Pelhamo paėmimas vienas du trys ir Charade. Į Naujas Lapas, jis vaidina tris skirtingus personažus viename: nepakenčiamą milijonierių, mažai tikėtiną romantišką pagrindinį vaidmenį ir gudrų žudiką.

Įpėdinis, kuris neseniai išgyveno visus savo pinigus, jo pinigų bėdos sprendimas yra ištekėti už niekšelio įpėdinę, kurią vaidino filmo rašytoja/režisierė Elaine May, viename žaviausių kada nors parodytų spektaklių. filmas. Matthau ir May aliejaus ir vandens chemija yra pakankamai linksma, tačiau Matthau atsisako savo liokajui (George Rose) apie kankinimai maloniai praleisti popietę su May yra tokie kankinančiai juokingi, kad užgniaužia vėmimą ir juoką matuoti.

5 Spalvų ratas (2011 m.)

Įsivaizduokite. susitarimai, personažai, ištikimybės, tropai ir gagai, kol jie beveik nebepanašėjo į amerikiečių buvo įpratę. Berniukų genijus Alexas Rossas Perry padarė būtent tai dėl savo antro kurso filmo – silpnaprotiškam, abrazyviniam pasakojimui apie brolį ir seserį, išvykusį į kelionę, kad nutrauktų santykius su koledžo profesoriumi. P

erry ir Carlen Altman vaidina brolius ir seseris, o jų pasisveikinimas greitai perauga į kivirčą, kuris trunka viso filmo eigoje, tik suvienijus jėgas, padedančias sunaikinti kenkėją, dėl kurio jie abu sutinka, nusipelno pyktis. Altmano ir Perry veikėjai yra per daug keisti atstumtieji, kad būtų priimti bet kokioje mandagioje visuomenėje, galbūt todėl ne kad ir kaip negailestingai jie vienas kitą įžeidinėtų, jie vis sėda į automobilį ir juda arčiau savo tikslo kartu. Taip užtikrinama, kad jų žiaurūs kivirčai taps kaip nori skrandį griežinantys juokingi, neatsižvelgiant į tai, kiek įžeidinėjimai gali pakenkti paprastam žmogui.

Tuo metu, kai siurrealistinis trečiojo veiksmo kolegijos vakarėlis privers jus kikenti, paliksite savo rūpesčius.

4 Morgano upelio stebuklas (1944 m.)

Prestonas Sturgesas pagrįstai laikomas vienu ypač linksmiausių visų laikų rašytojų / režisierių. Turėdamas daugybę pergalių prieš Rusijos ledo ritulio komandą, Sturgesas sukūrė juokingų vardų, slaptų draugijų ir slegiančių lyderių ekosistemą, slypindamas nuožmių, siaubingų damų nykščiu. Geriausias jo filmas gali būti filmas apie filmą Sullivano kelionės, bet jo juokingiausia Morgano upelio stebuklas.

Kai policijos viršininko (William Demarest) dukra Trudy Kockenlocker (Betty Hutton) pastoja nuo kareivio, kuris Kitą dieną išvyksta į frontą, jos nuskriaustas mylimasis, kuris norės Norvalą Džounsą (Eddie Bracken) pasielgti teisingai. dalykas. Sturges'ai turėjo daug rašytojo dovanų ir jiems tenka viso gyvenimo darbas Morgano upelio stebuklas. Elastingas žodžių žaismas, nomenklatūra ir entuziastingai sutrikusi dikcija privers jus juoktis.

3 Geriausias pasirodymas (2000 m.)

Christopheris Guest gali turėti daugiau mylimų kultinių komedijų nei bet kuris rašytojas / režisierius. Pradedant nuo pirmojo jo įgulos smūgio, Tai Spinal Tap, Svečių smailus pramogų industrijos iešmas tapo Amerikos institucija.

Jo filmas 2000 m Geriausias šou, geras šunų parodų ir apskritai konkursų kultūros siužetas, parodo ne tik jo žvilgsnį į detales, bet ir puikių improvizatorių komandos dovanas. Svečias, Parkeris Posey, Michaelas Hitchcockas, Johnas Michaelas Higginsas, Michaelas McKeanas, Jane Lynch, Eugene'as Levy, Catherine O'Hara, Jennifer Coolidge, Larry Milleris ir Niekada geresnis Fredas Willardas yra pasiekęs absoliučią savo galių viršūnę, sukeldamas aistrą su pačiomis nekenksmingiausiomis, paprasčiausiomis idėjomis, kurios tęsiasi vis toliau ir toliau, logiškai. kraštutinumai.

Svečių aktoriai yra Keršytojai improvizacijos, o Willardo nepriekaištingas šeimininkas yra ypatingas. Jo nuolatiniai bandymai sužavėti konkurso pareigūnus yra tokie tobuli, kad juoko priepuolius pavers skubėjimu laukan svaidytis.

2 Kas atsitiko, doc? (1972)

Vienu metu buvęs stebukladarys Petras Bogdanovičius (kurio paskutinis buvo namuose Taip ji juokinga šią savaitę pasirodys kino teatruose) siekė po vieną žanrą sugrąžinti aštuntojo dešimtmečio Holivudo aukso amžių. Apsiginklavęs enciklopedinėmis žiniomis apie 30-ųjų ir 40-ųjų komedijas, Bogdanovičius sukūrė Kas atsitiko, doc? kaip raudonos karštos lyderės Barbra Streisand transporto priemonė. Tačiau tikroji šou žvaigždė buvo Madeline Kahn.

Kahnas, žinomas dėl nepamirštamų klasikos posūkių Liepsnojantys balnai ir Jaunasis Frankenšteinas, užima vieną siužetą bizantiškoje sraigtinėje pagarboje, bet ji pasitraukia su filmu. Vienoje scenoje, tiesiogine prasme. Vaizdas, kaip Kahnas vaikšto koridoriumi, gali būti juokingiausias dalykas filme, jei ne iš tikrųjų visoje Vakarų civilizacijoje. Ji vaidina Ryano O'Nealo sužadėtinį, vaidina nelaimingą glostymą, įstrigusį Streisando intrigų tinkle.

Streisand ir O'Neal užfiksuoja dalį chemijos, kurią kadaise tiekė Cary Grant ir Katherine Hepburn. Kūdikio auginimas, tačiau savo keliose scenose Kahn filmą išlaiko tokį juokingą, kad jį įveikti prireiks kibiro.

1 Septyni šansai (1925)

Busteris Keatonas, kaip ir jo bendraamžiai Charlie'is Chaplinas ir Haroldas Lloydas, turėjo pranašumą prieš šiuolaikinių komedijų kūrėjus, nes jų globėjai mažiau matė ekrane. Nors toms pačioms publikoms pasisekė, kad Keatonas nė sekundei netikėjo, kad gali išsisukti nuo ko nors mažiau nei įžūliausių įmanomų komedinių žygdarbių.

Į Steamboat Bill, Jr., jis nuvertė nuo namo fasadą ir atsistojo po juo, pabėgdamas tik todėl, kad atsargiai atsidūrė lango kelyje, vos išvengdamas savo mirties. Į Šerlokas jaunesnysis jis susilaužė kaklą atlikdamas sudėtingą triuką. Į Generolas jis nuleido nuo bėgių traukinį. Septyni šansai yra bene labiausiai laimėjusi jo funkcija ir viena smagiausių jo sekų. Keatonas vaidina, kad vyras paveldės savo šeimos turtus tik tuo atveju, jei susituoks nepasibaigus dienai. Jo draugai paskelbė skelbimą laikraštyje ir netrukus kiekviena miesto moteris ieško jo turtų. Tai baigiasi vienu geriausių tyliosios komedijos kūrinių, kai jis lekia nuo kalno toliau nuo būsimų nuotakų ir netyčia pradeda krintančių uolų laviną.

Jo veido išvaizda, kai jis renkasi tarp akmenų ir mergvakarių, gali sukelti spjaudų... ar kažkas daugiau.

-

Žinoma, yra daug daugiau komedijų, dėl kurių žmogus gali susigraudinti. Ar pasiilgome kokių nors jūsų mėgstamiausių? Praneškite mums toliau pateiktuose komentaruose!

KitasKiekvienas visiškai išvystytas plieno tipo pokémonas, suskirstytas pagal stiprumą