10 septintojo dešimtmečio filmų, smurtiškesnių nei dauguma šiuolaikinių veiksmo filmų
1960-ųjų filmai atlaiko laiko išbandymą dėl daugelio priežasčių. Filmų kūrėjai buvo drąsūs pasakoti naujas istorijas radikaliai naujais būdais. Kai 1968 m. panaikintas liūdnai pagarsėjęs Hays kodas, viskas iš tikrųjų pasidarė pašėlusi. Tačiau net ir anksčiau daugybė filmų peržengė ribas, išplėtė tai, kas buvo priimtina žiūrėti ekrane. Visų pirma, dešimtmečio filmai pradėjo smurtauti. Kiti dešimt žemiau pateiktų filmų yra iš septintojo dešimtmečio ir yra žiauresni nei daugelis šiuolaikinių veiksmo filmų.
Ne visi tai yra veiksmo filmai, tačiau vis tiek yra keletas scenų, kuriose raudona teka kaip laukinė upė. Tai taip pat ne visi Holivudo filmai, o tai paaiškina, kaip toks smurtinis turinys pateko į ekraną prieš išnykstant ribojančiam Hayso kodui. Taip pat reikia pripažinti šiuolaikinę didelio biudžeto PG-13 veiksmo bloko tendenciją. Šiuose filmuose yra daug šūvių ir kumščių, tačiau jie dažnai vengia kraujo, žiaurumo, o veikėjai dažnai kandžiojasi už ekrano ribų.
10 Laukinė krūva
Samas Peckinpah buvo alkoholikas, pomėgis šaudyti iš gyvų ginklų filmavimo aikštelėje. Kad ir kaip nesveikai skambėtų toks elgesys,
Neteisėta vesterno istorija yra įtraukta į du žiauriausius kada nors nufilmuotus susišaudymus. Tačiau tai ne tik kraujas, dėl kurio jie tokie intensyvūs. Sekos derinamos su žaibiškais redagavimais, kurie vos suteikia žiūrovui laiko apdoroti tai, ką mato, kol kitas skerdynių vaizdas bus išmestas į akis.
9 Bonnie ir Clyde'as
Tikroji šių dviejų legendinių nusikaltėlių istorija gali būti ne tokia, kokia ji atsiskleidė Arthuro Peno klasikoje, tačiau tai padarė vieną fantastišką kaparėlį.
Faye Dunaway ir Warren Beatty vaidina tituluotus bankų plėšikus, kurie siautėja po Jungtines Amerikos Valstijas ir naikina visus, kurie jiems trukdo, nepaisant jų nekaltumo.
8 Akys be veido
Kritikai šį prancūzų siaubo filmą sutiko su blogais atsiliepimais, kai pasirodė 1963 m. Tai buvo pirmasis režisieriaus bandymas gąsdinti publiką, ir žmonės stebėjosi, kad toks garsus kino kūrėjas susidoros su tuo, kas tada laikyta menku žanru.
Tačiau bėgant metams ji sulaukė sekėjų. Šiuolaikinė publika yra labiau pripratusi prie rodomo kūno siaubo ir suvokia žanro meninis nuopelnas.
7 Gyvų mirusiųjų naktis
Kiekvienas tropas, kurį seka šiuolaikiniai zombiai, prasidėjo nuo pagrindinio George'o Romero filmo. Režisierius padarė Gyvųjų naktis Negyvas iš biudžeto ir galiausiai uždirbo daugiau nei dešimt milijonų dolerių. Tai buvo prieš tai, kai buvo sukurta tinkama vertinimo sistema, o vaikai galėjo įsigyti savo bilietus ir žiūrėti filmą be priežiūros.
Net pagal šių dienų standartus Gyvų mirusiųjų naktis yra smurtinis. Dabar tik įsivaizduokite, kaip jautėsi dešimties metų amžiaus šeštojo dešimtmečio pabaigoje jį žiūrėdamas. Nepadeda ir tai, kad filmo siužetas yra nuolatinis veikėjų žlugimo ir vis labiau įstumiamo į kampą progresas.
6 Žaliosios beretės
Žalioji beretė politinė žinia yra klaidinga retrospektyviai. Jungtinių Valstijų užsitęsęs dalyvavimas Vietnamo kare paprastai laikomas klaida, bet filmas neabejotinai yra už karą, o tai prasminga, turint galvoje nepajudinamą Johno Wayne'o paramą konfliktas.
Nepriklausomai nuo požiūrio į karą, filmas sudėtingą konfliktą paverčia kvailu veiksmo filmu. Vis dėlto, jei kas nors gali pažvelgti pro liguistai rimto ir tamsaus Amerikos istorijos skyriaus supaprastinimą ir labai įdėmiai prisimerkti, galbūt jiems patiks tai kaip spragėsių veiksmo filmas.
5 Kur išdrįsta ereliai
Šis Antrojo pasaulinio karo šnipų trileris vyksta tik per vieną įsiskverbimo misiją. Clinto Eastwoodo ir Richardo Burtono personažai įsėlina į tvirtovę ir išsprogsta, kai jų viršeliai susprogdinami.
Paskutinis filmo veiksmas yra vienas jaudinantis scenografijos kūrinys, kuriame du pagrindiniai veikėjai nukerta visus, kurie jiems pakeliui pabėgdami. Keletas akimirkų priverčia susimąstyti, kaip jiems pavyko nufilmuoti tokias sekas septintajame dešimtmetyje filmų kūrėjams prieinamais metodais.
4 Apie Jos Didenybės slaptąją tarnybą
George'o Lazenby vienintelis eilė as 007 serialą iš šnipų trilerio pavertė epiniu veiksmo šedevru. Paskutinis Blofeldo pastato puolimas yra nuostabi seka, atlikta meistriškai tiksliai.
Vieną ypač siaubingą akimirką pakalikas įkrenta į malūnėlį ir jo viduriai iššoka iš transporto priemonės viršaus, susimaišę su sniegu. Tai stulbinančiai smurtinė mirtis tokiam senam filmui.
3 Yojimbo
Akira Kurosawa filmuose yra daug smurto, bet vargu ar dėl to jis taip labai gerbiamas. Vyras turėjo neprilygstamą dėmesį detalėms, o tai padėjo žiūrovus perkelti į visiškai skirtingus pasaulius.
Taip sakant, Yojimbo vis dar daug funkcijų intensyvių kardų dvikovų, kurios baigiasi dažnai ekstremaliu smurtu, ir šuo, vaikštantis su žmogaus ranka burnoje.
2 Saulės tamsa
Saulės tamsa paleistas buvo apkaltintas dėl smurtinio turinio. Tačiau tai, kas vyksta ekrane, yra niekis, palyginti su tikru smurtu, įvykusiu per Kongo konfliktą, kuriuo jis grindžiamas.
Tuo metu filmas galėjo būti laikomas pernelyg ekstremaliu, bet kadangi žmonių požiūris į smurtą laikui bėgant sušvelnėjo, filmas pastaruoju metu sulaukė pagyrų. Du žinomiausi šių dienų režisieriai Quentinas Tarantino ir Martinas Scorcese netgi sakė, kad yra jo gerbėjai.
1 Ivano vaikystė
Antrojo pasaulinio karo filmai iš Sovietų Sąjungos yra visiškai kitokia veislė nei jų vakarietiški kolegos. Jie yra mažiau patriotiški ir labiau gedi dėl konflikto sukelto gyvybių praradimo ir sunaikinimo. Logiška, kad toks požiūris persmelktų tokius filmus kaip 1985 m Ateik ir pamatyk ir Andrejaus Tarkovskio 1962 m. Ivano Vaikystė.
Titulinis Ivanas yra neseniai našlaičiu likęs kalėjimo stovyklos pabėgėlis, kuris primygtinai reikalauja prisidėti prie karo pastangų atkeršyti už savo šeimą. Jame nėra daug veiksmo ir sprogimų, tačiau jis patenka į sąrašą dėl savo niūrių vaizdų ir žiauriai vaizdingos medžiagos.
KitasMCU: 5 kartus kapitonas Amerika turėjo puikų planą (ir 5 kartus, kai jam ką tik pasisekė)