15 liūdnų filmų, kuriuose vyrams leidžiama verkti

Verksmas niekada nebuvo klasikinis vyriškas bruožas – tradiciškai kalbant, vyrai laikomi griežtais stoicizmo, ramybės ir nuosaikumo bastionais. Tačiau 21 m^Šv amžiaus skaidrumo dvasia, žinome, kad šiame pasaulyje yra daugybė dalykų, kurie gali paskatinti žmogų verksmas, o moderniausia kino meno rūšis neabejotinai turi didelę galią, kai kalbama apie vyrų liaudį raudoti.

Nors nėra sąrašo, kuriame galėtų būti filmų, kuriuos vaikinai atvirai ar slapta verkia. mes sudarėme sąrašą filmų, kurie yra pakankamai galingi, kad bet kuris vyras galėtų prisipažinti, kad užspringo. gėdą.

Čia yra „Screen Rant“ sąrašas 15 liūdnų filmų, kuriuose vyrams leidžiama verkti.

15 Rudy (1993)

Nesvarbu, kokio amžiaus ar lyties būtumėte, atrodo, kad nėra nieko, kas sužadintų dvasią širdis eina kaip triumfuojanti nelaimėlio istorija, o lengviausia vieta rasti tokį filmą yra pažiūrėti sporto. Tačiau turint visas draugystės galimybes, nesunku nuspėti, kodėl vyrai taip mėgsta savo sportinius filmus ir kodėl jie taip lengvai įkvepia verkti.

Rudyyra tikroji Danielio „Rudy“ Ruettiger, aistringo Dievo Motinos gerbėjo, svajojančio apie didybę aikštėje, istorija, nepaisant akademinio ir sportinio gabumo. Tikrai nuostabi šios pasakos dalis yra ta, kad Rudy savo kelyje netrūksta kliūčių būties pažemintas savo buvusiojo, kad suabejojo ​​jo šeima – ir vis dėlto jis siekia savo svajonės, kol to nepadarys jį pasiekė.

Nors palaiminga garsioji pabaiga gali priversti bet kurio žmogaus emocijų šaltiniui perpildyti, visos futbolo komandos momentas yra labiau neįvertintas. pasiruošę paaukoti savo vietas, kad leistų Rudy žaisti, vieną po kito klojantys marškinėlius priešais savo trenerį, sukelia didžiausią emociją smūgis.

14 Išgelbėti eilinį Ryaną (1998)

Kadangi nesavanaudiškas pasiaukojimas yra vienas iš gryniausių ir gražiausių dalykų pasaulyje, bet koks padorus filmas apie karą yra linkęs būti vaikinų ašarojančiu, ypač todėl, kad iki šiol karas buvo beveik visiškai vyriškas pastangos. Iš esmės šį sąrašą tikriausiai būtų galima sudaryti tik iš karo filmų, tačiau siekiant įvairovės reikėjo šiek tiek pasirinkti. Nors buvo sunku iš šio sąrašo pašalinti kai kuriuos filmus, įskaitant Steveno Spielbergo epinę Antrojo pasaulinio karo sagą Gelbėjant eilinį Rajaną buvo taip paprasta, kaip dažnai verksma.

Filme pasakojama apie grupę kareivių, kuriems aukštesnės vadovybės buvo pavesta vykti į paieškos misiją per nacių okupuotą Prancūziją, kad surastų vieną karį ir pargabentų jį namo. Giriamas kaip vienas realistiškiausių kada nors sukurtų karo filmų, todėl beveik neįmanoma tiksliai nustatyti vieną puikią ašarų akimirką. Vienas iš elegantiškiausių ir paprasčiausių yra pagyvenęs eilinis Ryanas, lankantis Normandijoje savo skudurų grupės lyderio kapą. gelbėtojai, ašaromis klausdami žmonos, ar jo gyventas gyvenimas vertas aukos, kurią tie vyrai paaukojo, kad jis grįžtų namo. prieš metus.

13 „Toy Story 3“ (2010 m.)

Viena iš priežasčių, kodėl „Pixar“ sulaukė tokios didelės piniginės sėkmės, yra ta, kad jie rado filmų kūrimo formulę, kuri vienodai bendrauja su visomis auditorijomis. Tiems vyrams, kurie palaiko ryšį su savo vidiniu vaiku (iš esmės su kiekvienu vyru), Žaislų istorija saga pasirodo esanti ypač galinga, nes ji kalba savo suaugusiems žiūrovams įvairiais lygiais. Trečioji dalis ypač sužadina jausmus, kad esi vaikas ir kaip sunku tapti suaugusiu taip mikliai ir aštriai, kad būtų stebuklas, jei kuris nors vyras galėtų užbaigti šį filmą neužspringęs aukštyn.

Trečiajame vaidybiniame filme Vudis, Buzas ir kiti Andy žaislai susiduria su didžiuliu posūkiu. jų egzistavimo taškas – Andy užaugo ir eina į koledžą, taigi, kas bus juos? Bijodama, kad jie bus išmesti, gauja nusprendžia paaukoti vaikų darželiui, bet pamato, kad tai ne tas džiaugsmingo žaidimo laikas, kurio jie tikėjosi. Paskutinis pusvalandis yra pilnas žiaurių akimirkų – mažas žaislų solidarumo momentas, kai jie tiki, kad yra visi. netrukus bus sunaikintas yra toks tamsus ir intensyvus, kaip jūs kada nors matėte „Pixar“, bet Andy paskutinis atsisveikinimas su mylimais žaislais, kurie buvo atsakingi už didžiąją dalį savo vaikystės laimės ir Woody posakio „Taip ilgai, partnere“, kai Andy važiuoja į koledžą, neabejotinai sulauks ašarų. teka.

12 Tai nuostabus gyvenimas (1946)

Kiekvienas žmogus vienu ar kitu savo suaugusiojo gyvenimo momentu pasiekė lūžio tašką – tą akimirką, kai nutinka kažkas baisaus, o palengvėjimo niekur nesimato ir norisi pasiduoti. Nuo pat Antrojo pasaulinio karo laikų pasirodymo jokiam filmų kūrėjui dar nepavyko užfiksuoti šios pernelyg žmogiškos dilemos magijos, nei toks tamsus, koks yra žavus Frank Capra klasikas. Tai nuostabus gyvenimas. Tai, ko gero, vienas iš nedaugelio šiame sąraše esančių filmų, įkvepiančių laimės ašaras, su legendiniu Jimmy Stewartu vaidina kiekvieną žmogų George'ą Bailey'į.

George'as yra verslininkas ir mylimas pilietis savo gimtajame Bedford Falls mieste, turintis daugybę draugų ir šeimos, kurie jį myli, bet kai jo dėdė pameta didelę pinigų sumą, kuri kelia grėsmę jo pragyvenimui, jis yra paniekintas iki savižudybės ir jaučiasi bevertis ir beviltiškumas. Kad padėtų jam parodyti kelią, Dievas siunčia Džordžui angelą, kuris parodytų jam jo svarbą, suteikdamas žvilgsnį į tai, koks būtų pasaulis, jei jis niekada nebūtų gimęs. Stewartas įsitraukia į vaidmenį – scena, kurioje jis siunčia beviltišką maldą Dievui, kad jis patartų, yra suvaidinta taip gražiai, kad net suvirpins agnostikus. Tačiau didžioji verksmo akimirka yra tada, kai džiaugsmingo epizodo metu Džordžas supranta, kad jo gyvenimas yra palaimingas, kad ir kaip viskas būtų blogai.

11 Purvinas tuzinas (1967 m.)

Jei jūsų antroji pusė kada nors privertė jus žiūrėti klasikinį jauniklio filmuką Nemiegojęs Sietle, tada tikriausiai prisimenate vieną iš nedaugelio scenų, kurios vyrams atrodė tikrai linksmos – kai Tomas Hanksas ir Viktoras Garberis tyčiojasi iš niūrių moterų, verkiančių dėl romantiškų filmų jausmų, juokaudamas, kaip klasikinis karo filmas Purvinas tuzinas privertė juos verkti. Nors scena turi būti linksma, bet kuris vaikinas, susipažinęs su 1967 m. Roberto Aldricho filmu, tai žino. tarp filmo linksmybių, komedijoje „Nora Ephron“ aprašyta scena yra tinkama vyro vandens tiekimui juda.

Su visų žvaigždžių aktoriais, kuriuos sudaro Lee Marvinas, Donaldas Sutherlandas ir Charlesas Bronsonas, Purvinas tuzinas sukasi apie gudrų armijos majorą, kuris D-dienos išvakarėse įdarbina dvylika nuteistųjų vykti į savižudybės misiją. Taip, visa filmo pabaiga yra viena puiki akimirka po kitos, bet ašarą spaudžiančios dalys neabejotinai futbolininkas Jimas Brownas ir jo personažo Jeffersono herojai ir, žinoma, tragiška Trini López Pedro mirtis Jimenezas.

10 Good Will Huntingas (1997)

Vilas Hantingas visiems atrodo vidutinis vaikinas iš Pietų Bostono, kasdien dirbantis, kad uždirbtų gerą atlyginimą, kaip ir daugelis kitų vyrų, tačiau Willas nėra bet koks vyras. Dirbdamas M.I.T. prižiūrėtoju, profesorius sužino, kad Vilas yra slapčia matematikos genijus. Kai Vilas suimamas, profesorius susitaria su teisėju, kad Vilą būtų prižiūrėta, jei jis kreiptųsi į psichiatrą. Atrodydamas geriau nei kalėjimas, Vilas susitaria nesuvokdamas, kokią įtaką toks pasirinkimas turės jo ateičiai.

Daugelis žmonių prisimena šį nuostabų Guso Van Santo filmą dėl to, koks jis aštrus ir šmaikštus – Mattas Damonas ir Benas Affleckas absoliučiai nusipelnė Oskaro už geriausią originalų scenarijų, jei tik už visus nuostabius, rėžiančius Willo monologus. Tačiau filmo siela gyvena scenoje tarp Damono skriaudžiamo našlaičio Willo ir Robino Williamso, kaip jo psichiatro Šono Maguiro – akimirka, kai Šonas pagaliau palūžta. Vilas pradeda pripažinti, kad jo siaubinga vaikystė buvo ne dėl jo paties kaltės, yra ne tik širdį verianti akimirka, bet ir nuostabi bei organiška filmų kūrimas.

9 Forrest Gump (1994 m.)

Forestas Gampastikriausiai yra pats mylimiausias filmas per pastaruosius dvidešimt penkerius metus, todėl kai jis pasirodė Atėjus laikui išrinkti geriausio 1994 m. filmo „Oskarą“, jis atėmė prizą iš novatoriško kūrinio šedevras Pulp Grožinė literatūra. Roberto Zemeckio paveikslas naudoja savo paprasto, to paties pavadinimo herojaus gyvenimą kaip transporto priemonę, nukeliančią žiūrovus į kelionę po Ameriką. istorija, jo visą gyvenimą trunkanti meilė geriausiam vaikystės draugui, nunešusi jį į beprotišką kelionę per kai kurias svarbiausias akimirkas. 20^th amžiaus.

Be Tomo Hankso, kuris būtų plakanti šio filmo širdis, tikrai nebūtų nieko, ką verta žiūrėti, todėl visos ašaringos akimirkos yra tiesioginis jo neįtikėtino vaidybos rezultatas. Egzistuoja dvi scenos, kurios susilieja akimirkomis, kurios greičiausiai priverčia vyrą verkti. Pirmasis mažasis Forresto monologas prie jo mylimosios Jenny kapo; antra, kai Forrestas pirmą kartą sužino, kad turi sūnų ir, nepaisant žemo tėvo I.Q, jis yra protingiausias berniukas klasėje.

8 Kaukė (1985)

Tai toks tragiškas dalykas, kad paklausus, ar jie kada nors matė filmą Kaukė, dauguma žmonių atsako: „tas su Jimu Carrey? Nors ankstyvoji Carrey komedija turi savo privalumų, Peterio Bogdanovičiaus filmas, kuriame vaidina Cher ir Ericas Stoltzas yra vienas iš tų tikrai unikalių filmų, kurių centre yra mažai tikėtinas herojus, kuris skamba ir keistai, ir nuobodžiai, bet galiausiai yra stebėtinai emocingas. juda.

Stoltzas vaidina Rokį Denisą, vaiką, sergantį retu kaulų sutrikimu, vadinamu kraniodiafizine displazija, dėl kurios kaukolėje kaupiasi kalcis, sukeliantis sunkią veido deformaciją. žinomas kaip „liūto žvilgsnis“. Tačiau Rokis daro viską, kad gyventų normalų gyvenimą su mama, įveiktų paauglystės skausmus ir susidorotų su savo stigma. liga. Veikėjų atkaklumas toks žavingas, kad sunku su juo nesusieti. Su visu optimizmu, kurį filmas siūlo savo žiūrovams, tai yra sunkus momentas tiek vyrams, tiek moterims, kai mama eina jo pažadinti. į mokyklą ir randa jį mirusį – stebėti, kaip ji ištirpsta į emocinę nuolaužą, kai ji iš pykčio išardo savo namus, yra labai sunku. žiūrėti.

7 Svajonių laukas (1989)

Pasaulyje yra nedaug filmų, kurie taip mėgstami, bet popieriuje atrodo tokie keistai – bandoma paaiškinti Svajonių laukas žmogui, kuris nėra susipažinęs su filmu, visada yra įdomiausia. Ajovos kukurūzų augintojas pradeda girdėti balsus, kurie įkvepia jį pastatyti beisbolo deimantą. laukus… ir po to jis pradeda matyti, kaip ten pasirodo mirusių beisbolo žaidėjų vaiduokliai ir pradeda žaisti kamuolys. Kad ir kaip keistai fantastiškai skamba prielaida, tai ne tik vienas brangiausių beisbolo gerbėjų filmų, bet ir galintis paversti savo žiūrovus į balas.

Mėgstamiausios Amerikos pramogos pasekėjai gali mėgautis daugybe sporto istorijos, ypač jei esate susipažinę su 1919 m. pasauliniu serialu ir Black Sox skandalu, bet ne dėl to filmas toks juda. Esmė Svajonių laukas yra tėvo ir sūnaus ryšio tarp Kevino Costnerio Ray Kinsella ir jo mirusio tėčio atminimo ilgesys. Kai Rėjus supranta, kad žinutė „Jei tu jį pastatysi, jis ateis“ turi omenyje savo tėvą po to, kai pamatė savo vaiduoklį ant deimantų, per ketvirtą sieną apima gilus palengvėjimo ir pasitenkinimo jausmas. Stebėti Kinselos vyrų ryšį per antgamtinį gaudymo žaidimą – tai šiltos ir neaiškios pabaigos įkūnijimas.

6 Stand By Me (1986)

Stephenas Kingas gali būti siaubo meistras, tačiau tai niekada jo, kaip rašytojo, nepatraukė. Priešingai, Kingas parašė daugybę ne siaubo fantastikos romanų, kurie buvo paversti vienodai nuostabiais filmais su neįtikėtinomis ašarą spaudžiančiomis akimirkomis – ir šiame sąraše Pasilik su manimi yra pirmoji iš dviejų King adaptacijų.

Esminė pilnametystės istorija, Pasilik su manimi seka keturis nepilnamečius bičiulius, kurie eina į žygį, norėdami surasti dingusio berniuko kūną, apie kurį išgirdo per radiją. Yra keletas filmų, kuriuose taip puikiai užfiksuotas tarpinis laikotarpis tarp vaiko ir suaugusiojo. Susitaikymo su mirtimi temos įsirėžė neįtikėtinai giliai, ypač turint omenyje tragišką priešlaikinę River Phoenix, vienos iš filmo žvaigždžių, mirtį. Klausydamas, kaip pasakotojas Richardas Dreyfussas (kuris vaidina vieno iš berniukų suaugusiems skirtą versiją) pasakoja apie savo geriausią vaikystės draugą, apie kurį sužinojo. jo mirtis suaugus yra tokia tobula tyli akimirka tokiame intensyviame filme – puikus atokvėpis prie filmo pabaigos, kad sustabdytų ašaras. tu.

5 Geležinis milžinas (1999)

Prieš sustiprindamas Pixar šeimos didybę tokiais filmais kaip Neįtikėtini žmonės ir Troškinys, Bradas Birdas debiutavo kaip vaidybinių filmų rašytojas / režisierius su nedideliu filmu pavadinimu Geležinis milžinas. Ypač protingas šeštojo dešimtmečio animacinis kūrinys, Milžinas yra istorija apie vienišą berniuką, vardu Hogartas, ir didžiulį ateivių robotą, su kuriuo jis susidraugauja po to, kai rado miške už savo namo avariją nukritusį daiktą. Nežinant vaikui ir jo metaliniam draugui, šaltojo karo laikų JAV vyriausybė ieško ateivių roboto, tikra, kad tai yra naikinimo ginklas.

Filmui įsibėgėjus tampa visiškai aišku, kad Geležinis milžinas niekada nebuvo skirtas draugiškam subjektui, o mirties instrumentas, bet būtent Hogartas ir jo bekompromisė moralė moko būtybę „tu esi toks, koks tu pasirinkai būti“. Yra keletas filmų, kurie atlieka tokį iškalbingą ir neįvertintą darbą mokydami savo auditoriją, kaip žmogaus prigimtis neapibrėžia jo likimas. Pats verksmingiausias momentas yra tada, kai su meile, kurią išmoko iš savo draugo žmogaus, Milžinas atsiduria susidūrimo kursu. prie tikros mirties su branduoline bomba, kad išgelbėtų miestą, pilną nekaltų žmonių, o jo ranka ištiesta imituojant mėgstamą komiksų herojų Supermenas.

4 Mano gyvenimas (1993)

Nors istorija apie Mano gyvenimas iš prigimties liūdna bet kuriam žiūrovui, tėčiai ypač linkę verkti žiūrėdami šį širdį veriantį filmą. Michaelas Keatonas vaidina Bobą Jonesą – vyrą, kuris, nepaisant didelio emocinio bagažo, gyvena puikų gyvenimą su gražia žmona ir savo pirmąja. vaikas pakeliui – bet visa tai staiga iš jo atimama, kai sužino, kad serga inkstų vėžiu ir truks tik keletą mėnesių. Taigi, norėdamas įsitikinti, kad sūnus jį pažins, Bobas Džounsas imasi filmuoti, kaip dalija tėvišką išmintį.

Kadangi neišvengiamą istorijos pabaigą sužinote net nepriartėję prie istorijos pabaigos, visas filmas yra emociškai varginantis žiūrėti. Priklausomai nuo džentelmeno, bet kuri scena gali sukelti verksmą, nesvarbu, ar Bobas taikosi su savo susvetimėjusią šeimą mirties patale arba žiūrintį, kaip Bobas kuria vaizdo įrašus, mokančius nusiskusti ir pakviesti merginą į pasimatymą.

3 Filadelfija (1993 m.)

Jei iki šiol to nesupratote, atrodo, kad Tomas Hanksas turi tiesioginį ryšį su kiekvieno vyro emocine šerdimi. Kai jis pradėjo savo karjerą pakutendamas juokingus žmonių kaulus, Hankso filmografija pasisuko įdomiai, kai jis nusprendė atlikti dramatišką vaidmenį Jonathano Demme dramoje teismo salėje. Filadelfija. Vienu ypu jis įrodė, kad gali būti ne tik komikas, bet ir pelnė pasaulio kritikų pripažinimą, atsitraukdamas nuo apdovanojimų sezono su savo pirmuoju „Oskaru“.

Hanksas vaidina Andrew Beckettą, jaunuolį, besimėgaujantį sėkminga advokato karjera, kol jo įmonė jį atleidžia už AIDS užsikrėtusį gėjų. Beckettas ketina paduoti ieškinį dėl neteisėto nutraukimo, tačiau vienintelis vyras, kurį jis gali rasti, yra Denzelio Vašingtono Joe Milleris, homofobiškas greitosios pagalbos persekiotojas. Jų santykiai prasideda tik kaip verslas, tačiau kai jie susipažįsta, užmezga puikią draugystę. Scena, kai Beckettas pasakoja Milleriui apie savo mėgstamą ariją, kai ji groja per stereofoninį audringą monologą. ne tik širdį draskantis – jei nenorite verkti, tikriausiai turėtumėte kreiptis į savo psichiatrą dėl emocijų problemų.

2 „The Shawshank Redemption“ (1994 m.)

Apkaltintas žmonos ir jos meilužio nužudymu, Andy Dufresne'as yra nuteistas atlikti du bausmę iki gyvos galvos Shawshank kalėjime. Kovodamas su vienatve, nuoboduliu ir grobuoniškais kaliniais, Endis džiaugiasi draugyste su kitu kaliniu Redu. Per beveik dvidešimt metų vyrai užmezga nenutrūkstamą ryšį, kurį pažada palaikyti vieną dieną, kai abu bus laisvi.

Jei kada nors būtų koks nors filmas, kuris būtų karūnuotas kritiškai neįvertintų filmų karaliumi, jis taip būtų Pabėgimas iš Šoušenko. Nors būtų gerai, jei bet kuris vaikinas pripažintų, kad šis filmas jo neverkė, būtų visiškai tragiška, jei tas vaikinas taip pat prisipažintų, kad jo tai visiškai nesujaudino. Šioje Stepheno Kingo adaptacijoje netrūksta galingų akimirkų, kurios priverčia žiūrovus sužavėti, tačiau reikia išsirinkti mėgstamiausią. Jameso Whitmore'o Brookso ir Andy, prausimosi lietuje per pirmąją laisvės akimirką, mirtis yra gana galinga. tačiau džiaugsmingas Andy ir Redo susitikimas po Morgano Freemano tobulo monologo apie viltį yra toks pat sąžiningas ir tikras. gauna.

1 Mirusių poetų draugija (1989)

Koks žmogus norėtų reguliariai leistis į istoriją apie jaunus vyrus, kupinus idealizmo ir į didybę pastūmėjo jų mėgstamas mokytojas, tada pamatysite, kaip iš apačios išplėšta jų jaunatviška laimė juos? Kai turite panašų į filmą Mirusių poetų draugija Tai taip pat gerai, kaip ir liūdna, o atsakymas svyruoja nuo to, kaip dažnai jūsų akys gali atlaikyti per daug verksmą. „Paauglių verksmas“ yra neįtikėtinai mažas filmų porūšis, kurio nemėgsta lankyti nei filmų kūrėjas, nei žiūrovas. dažnai... bet tikriausiai todėl, kad Peterio Weiro drama yra tokia puiki, kad kiekvienas kitas režisierius bijo pabandyti ir viršų.

Turint omenyje neseniai įvykusią legendinio aktoriaus ir komiko Robino Williamso savižudybę, labai tikėtina, kad pati mintis apie šį filmą gali priversti vyrą iki ašarų. Kaip profesorius Keatingas, vidurinės mokyklos anglų kalbos mokytojas, įkvepiantis savo mokinius pažvelgti į pasaulį savo akimis, Williamsas jaučia tokį karštą švytėjimą, kuris užpildo jo charakterį. Tyras, taikus pasitenkinimo žvilgsnis, kai jis pamato savo jaunus mokinius, stovinčius ant stalų ir sveikinančius jį „O kapitone! Mano kapitonas!" yra arčiausiai, ką galite pamatyti, kai vyrą vienu metu verkia laimingas ir liūdnas ašaras.

-

Ei, pone, ar pasigedome kokių nors filmų, kuriuos mėgstate žiūrėti su servetėlių dėžute? Praneškite mums komentarų skiltyje!

Kitas10 dalykų, kuriuos apie geležinį kumštį žino tik komiksų gerbėjai