Alexo Pettyferio interviu: „Echo Boomers“.

Setho Savoy režisūrinis debiutas, vagystės drama Echo Boomers, pasirodys kino teatruose ir VOD lapkričio 13 d. Tikra istorija pasakoja apie penkis koledžo absolventus, kurie grįžta į skolų turinčią visuomenę, vogdami iš Čikagos turtingųjų.

Alexas Pettyferis vaidina vieną iš banditų, taip pat kartu kuria filmą per „Dark Dreams Entertainment“. Aktorius kalbėjo su Screen Rant apie tai, kaip istorija atspindi šių dienų visuomenę ir ką jis mano apie Savoy režisūros stilių.

Atrodo, kad filmai apie vagystes niekada neišeina iš mados. Kaip manote, kokia intriga už juos slypi ir kodėl žanras niekada nenusenka?

Alexas Pettyferis: Manau, kad tai skatina šią eskapizmo formulę. Turime tokių fantazijų, kaip pavogti ar daryti tokias vagystes – plėšti paveikslus ar bankus – nes tai simbolizuoja tam tikrą veiksmų ir rezultatų laisvę.

Manau, kaip publika, psichologiškai mes visada stengiamės peržengti ribas, kurios mums yra nustatytos socialiai ir politiškai. Taip, aš manau, kad tai suteikia mums tokią pseudo laisvės tikrovę.

Echo Boomers buvo įrėminta beveik kaip šių dienų Robino Hudo pasaka. Jei ši analogija pasitvirtintų, kas būtų jūsų veikėjas istorijoje?

Alexas Pettyferis: Nežinau, nes tikrai nematau to kaip Robino Hudo filmo. Robino Hudo metafora buvo vogti iš turtingųjų, kad aprūpintų vargšus, ir aš jaučiu, kad tai vagia iš turtingųjų, kad aprūpintų save. Šie savanaudiški poelgiai, į kuriuos, deja, nuo filmo pradžios mus suviliojo šie veikėjai, galiausiai bando skleisti žinią apie sistemos įveikimą. Nes, kaip žinome, tiesa skamba tame, kad studentų skola yra vienintelė skola, kurios negalime atsikratyti. Tai lieka su mumis tol, kol paliksime šią Žemę.

Šie veikėjai pasimeta šiame šios žinutės vertime ir galiausiai nelabai supranta priežasties, kodėl galiausiai pradėjo daryti tai, ką darė. Manau, kad veikėjai vaizduojami beveik kaip antiherojai, ir jūs suprantate ir neteisėtus jų veiksmus, ir tų neteisėtų veiksmų pasekmes. Manau, kad tai šioje istorijoje labiau intriguoja.

[Studento skola] yra beprotiška. Aš sakiau kitam pašnekovui, kai dariau tyrimą, nes mes pasiduodame labai kruopščiai informacijai, kad galėtume atlikti lazeriu orientuotą tyrimą. apie faktus, kad mokytumėmės apie pasaulį, į kurį įžengiame – mane suglumino faktas, kad laikai, kuriais gyvename, ir švietimo sistema to nepadarė užaugę.

Buvome priversti ir paaukštinti į šią vietą, kur sukuriame galimybes per „Zoom“ ir „Skype“ mokyti mokinius, bet galiausiai vyksta tai, kad šie jaunuoliai eina į švietimo sistemą ir įžengia į labai naują erą, kuri yra verslumo era. Žmones nugali kiti, turintys žemesnę kvalifikaciją ir daugiau socialinių įgūdžių – ir šie žmonės išėjo į mokyklą 3,5 ar 7 metus. Manau, kad visa sistema turi keistis, ir mes tikrai turime matyti, kad švietimo sistema pasikeistų per ateinančius 10–15 metų.

Ką norėjote įnešti į Elliso Becko vaidmenį, kuris nebūtinai buvo puslapyje?

Alexas Pettyferis: Norėjau įnešti chaoso elementą, turintį personažą, kuris buvo taip pasinėręs į naikinimo ritmą, kad pradėjo persilieti į jo paties gyvenimą. Žinia yra tik tiek stipri, kiek ji skatina pusiausvyrą, ir aš manau, kad pusiausvyra buvo labai pakrypusi į anarchiją, kurią šis veikėjas sukūrė savo grupėje. Galiausiai būtent tai ir norėjau įtraukti į filmą ir istoriją.

Turite dirbti kartu su vienu geriausių aktorių Michaelu Shannonu. Ar ką nors sužinojote iš jo apie jo procesą arba apie tai, kaip jis dirba?

Alexas Pettyferis: Su Michaelu sukūriau kitą filmą „Elvis & Nixon“, kuriame jis vaidino Elvį, o aš vaidinau šį personažą, vardu Jerry Schilling, kuris buvo Memfio mafijos vadovas. Taigi, beveik tris mėnesius praleidau su Michaelu Naujajame Orleane, filmuodamas tą filmą.

Su broliu įkūrėme prodiuserinę kompaniją „Dark Dreams Entertainment“, o „Echo Boomers“ iš tikrųjų yra pirmasis mūsų gamybos įmonės sukurtas filmas. Į mus kreipėsi kiti prodiuseriai, su kuriais bendradarbiavome kurdami šį filmą, ir jie jau buvo atlikę kūrimo procesą ir įtraukė Michaelą į filmą. Kai išgirdau, kad Michaelas dalyvauja filme, aišku, dirbdamas su juo – apima toks pat drugelis jausmas, kad tai vienas geriausių mūsų kartos aktorių. Dirbti su juo ir būti kūrybinėje erdvėje su juo yra taip pilnavertiška ir įkvepianti.

Taigi, aš net neskaičiau scenarijaus. Aš ką tik parašiau žinutę ir pasakiau: „Mūsų įmonė yra. Tai pirmas mūsų kuriamas filmas ir negalime būti labiau palaiminti bendradarbiaudami su Michaelu." Esu labai dėkingas, kad turėjau galimybę dirbti su juo antrą kartą.

Echo Boomers taip pat paremta tikra istorija. Tai teisinga?

Alexas Pettyferis: Taip Sethas sako. Jis sako, kad tai laisvai pagrįsta tam tikra tiesa.

Skaičiau scenarijų, kad Dustinas Lance'as Blackas, parašęs Milką apie Harvį Milką, parašė filmą „Basakoji banditas“. Jaunas berniukas išžvalgydavo šiuos namus šiuose labai turtinguose rajonuose, juose gyvendavo, naudojosi jų patalpomis ir rasdavo savo namuose pinigų. Daugelis namų, kuriuose jis gyveno, buvo atostogų namai, todėl žmonės negrįždavo ištisus mėnesius. Jis išmoko skristi lėktuvu ir skristi į Bahamus, ten rado laisvų gyvenamųjų vietų. Jis buvo vadinamas Barefoot Banditu, nes niekada neavėjo batų.

Buvo „Echo Boomers“ elementas, kuris man priminė „The Barefoot Bandit“ – filmą, kurį labai norėjau nufilmuoti. Štai kodėl mane labai sužavėjo noras sukurti šį filmą. Ne tik tai, bet ir todėl, kad tai įdomus filmas. Tai įdomus filmas su subtilia žinute. Manau, kad kai mes kuriame meną, turi būti kažkokia paskata siekti aukštesnio meno, kurį darome, tikslo.

Man taip pat patinka šio filmo pavadinimas. Jau vien iš pavadinimo jis turi ką pasakyti apie kartų vertybes ir patirties skirtumus. Kaip ši mintis atsiliepia filme ir konkrečiai jūsų personažui?

Alexas Pettyferis: Mes, kaip visuomenė, kaip vienybė visame pasaulyje, kurioje esame tik žmonės, išgyvename neįtikėtinai besikeičiančius laikus, kurie akivaizdžiai rimti. Nežinau, ar turėjote galimybę žiūrėti Davido Attenborough dokumentinį filmą „Netflix“, kur jis pasakoja apie kartas: praeitį, dabartį ir ateitį. Ir mes turime suprasti, kartodami, kad gyvenimas nuolat vystosi ir keičiasi. Turime prie to prisitaikyti, ir tai sunku nuryti piliulę.

Aš supratau, kad kartoms, kurios buvo prieš mus, ir kartoms, kurios ateis po mūsų, tai yra labai svarbus laikas istorijoje. Pirmą kartą savo likimą valdome pasitelkdami socialinę žiniasklaidą arba interneto, ryšio ir informacijos galią. Bet taip pat ir su tvarumu ir būdu, kuriuo sukūrėme šį Gyvūnų ūkį, ta prasme, kad suteikiame daug galimybių mums išgyventi – mums, dabar, šią akimirką. Tačiau Motina Žemė vystosi, ji visada palaiko ir atgaivina. Žmonės ateina ir išeina, bet svarbiausia, kad mes sukurtume ir sukurtume kartas po mūsų.

„Echo Boomers“ yra toks tikras atviras savanaudiškumo elgesys. Sistema gali būti klaidinga ta prasme, kad daugeliui studentų skolos grąžinimas yra beveik neįmanomas žmonės ir švietimo sistema yra [blogai], jie nepriėmė augimo ar pozityvumo žinutės ir lygybė. Jie propagavo šią sudėtingą situaciją neteisėtais veiksmais. Manau, kad jei kas nors turėtų ką nors atimti iš filmo, tai pamatyti, kaip šie veikėjai galiausiai atsiskiria, kovodami už kažką, o jų veiksmai neskatins pokyčių.

Toks mano požiūris į Echo Boomers. Mums nebūtinai reikia kurti filmus ir matyti rezultatus taip, kaip, mūsų nuomone, turėtų pasirodyti. Kartais naudinga rodyti filmus, kurių rezultatas nėra teigiamas, ir galbūt žmonės gali tai suvokti kaip įžvalgą, ką jie darytų, jei būtų tokioje padėtyje. Ne tik scenarijuje, apie kurį kalbame, bet ir didžiausiame scenarijuje ir siužete, kuris ar žmonės ateina į laiką, kai jie negauna savo galimybių kvalifikacijos.

Taip pat šiuo metu susiduriame su COVID ir darbo vietų yra nedaug. Ką tu darai pagal tokį scenarijų? Jūs susirenkate. Tai nebuvo situacija, kai COVID įvyko tik tam tikroje pasaulio dalyje ir mes žiūrėjome į tai iš rankos. Ne, pirmą kartą šioje kartoje – ir kartoje prieš tai, kuri ateis po mūsų – mes visi buvome paveikti. Ir mes matėme, kad pasaulis turėjo susijungti ir susijungti, arba mes turėsime susivienyti pasaulyje, kai eisime į priekį. Manau, kad tai svarbu ne tik didesniu, bet ir mažesniu mastu. Šie bumininkai arba ši tūkstantmečio karta turi susiburti ir dirbti kartu, kad išlaikytų ir rastų pusiausvyrą, kuri galiausiai padės pasiekti didesnį tikslą.

Šis filmas yra Setho Savoy debiutas kaip režisierius. Ar galite šiek tiek pakalbėti su manimi apie jo stilių ir perspektyvą už fotoaparato bei bendradarbiavimo procesą dirbant su juo?

Alex Pettyfer: Tai įdomu, jūs kalbate apie stilių. Bet galiausiai kiekvienas kadras, kurį kada nors matėte filme, buvo padarytas. Jūs tiesiog matote tai kitokia formule ar formatu. Taigi, žmonėms bus pateiktas lygiai toks pat sriubos receptas – sakykime, 100 žmonių – ir 100 žmonių išvirs visiškai skirtingo skonio sriubą, nors visi naudojo tuos pačius ingredientus.

Mane žavi Setho perspektyva, jo vizija ir aistra filmui. Štai kas mane žavi; būti filmavimo aikštelėje ir žiūrėti, kaip žmogus yra toks išbaigtas ir vienas su medžiaga, beveik tarsi medituojančioje būsenoje. Ta energija pranoksta jį ir išliejama visiems kitiems, ir tai tikrai įkvepianti aktoriaus pozicija, kai laivo kapitonas, būdamas režisieriumi, turi tokią energiją. Nes daug žmonių yra pastatyti į šias tikrai laimingas pareigas ir nebūtinai yra patys dėkingiausi.