10 lēmumi, kas izpostīja filmas
Filmas veidošanas laikā režisoram jāpieņem daudz lēmumu, lai projekts tiktu parādīts ekrānā. Ir jāņem vērā viss, sākot no lielas atlases izvēles līdz kameras leņķim nejaušai ainai, jo tas viss apvienojas, lai nodotu dažādas mākslinieciskas nozīmes, kuras skatītāji interpretēs, skatoties filma. Tas padara darbu ārkārtīgi grūtu un izaicinošu, jo pat vismazākā lieta var radīt vai salauzt filmu.
Mēs jau esam izpētījuši dažus gadījumus, kad filmas veidotāji veidoja nepieciešamās darbības, lai “glābtu” viņu filmu no šausmīga izrādīšanās, bet ne katram režisoram ir tik paveicies. Visā Holivudas vēsturē ir daudz gadījumu, kad kāds pa ceļam izsauc sliktu zvanu, kā rezultātā visa filma sabrūk. Šeit ir Screen Rant's 10 lēmumi, kas sabojāja filmas.
11 Indīgs spēks
Sems Raimi Zirnekļcilvēks triloģija ir viens no 2004. gada komiksu žanra ūdensšķirtnes mirkļiem Zirnekļcilvēks 2 pacelt latiņu aizraujošos jaunos augstumos. Tā kā režisors šķietami bija spēles augšgalā, gaidīšana bija neticami liela Zirnekļcilvēks 3
Tomēr, tiklīdz filma faktiski tika izlaista, auditorija uzskatīja Venomu par neizmantotu iespēju. Vēlāk tika atklāts, ka Raimi nekad nav bijis nodoma izmantot rakstzīmi, bet Sony, apzinoties Venom pārdodamību, piespieda režisoru viņu iekļaut trijniekā, un pēdējā filma cieta, cenšoties pārāk daudz līdzsvarot vienreiz. Smilšvīra ievads un bagātīgā Pītera Pārkera/Harija Osborna dinamikas kulminācija būtu bijusi pietiekama, lai uzņemtu šo filmu, tāpēc, iespējams, Sony nevajadzēja sajaukt Raimi redzējumu.
10 Spēks ir spēcīgs ar šo bērnu
Ilgi pirms Zvaigžņu kari: Spēks mostas bija pat doma ventilatora prātā, paaudzes noteicošais kinematogrāfiskais notikums bija pirmās izlaišana Zvaigžņu kari priekštecis, Fantom Menace. Notiekot 30 gadus pirms oriģinālās filmas notikumiem, Džordžs Lūkass nolēma pabeigt filmu sāgas galvenais stāsts, parādot auditorijai, kā Anakins Skywalker padevās tumšajai pusei un kļuva par Dārtu Vaders. Mūsu galvās bija redzējums par destruktīvu klonu karu un Anakina attiecību ar Obi-Vanu izskaidrošana, priekštečiem bija daudz potenciāla.
Protams, iepriekšējā triloģija tiek uzskatīta par vienu no lielākajām vilšanos filmās daudzu iemeslu dēļ (Jar-Jar Binks, pārmērīgi izmantota CGI, slikts dialogs utt.). Bet vispostošākā naga Lūkasa zārkā bija viņa lēmums iepazīstināt Anakinu ar 9 gadus vecu The Fantom Menace. Tā kā viņš bija tik jauns, Anakins gandrīz jutās kā blakus spēlētājs, paļaujoties uz pieaugušo norādījumiem. Ar laiku Klonu uzbrukums Anakins bija ievērojami vecāks (un to spēlēja jauns aktieris), būtībā pēdējās divās filmās bija jauns varonis, nevis parādīja dabisko progresu, ko fani saņēma kopā ar Lūku.
9 Šīs beigas nav leģenda
Vila Smita transportlīdzeklis Es esmu leģenda, kaut arī nedaudz nomoka zinātniskas neprecizitātes, joprojām ir pārliecinoša zinātniskās fantastikas drāma, kurā parādīts veltītais doktors Roberts Nevils (Smits) kā zinātnieks lai atrastu zāles pret slimību, kas iznīcināja cilvēci (radot “darkseekers”, kas medī Nevilu filma). Lai gan lēmums radības padarīt pilnīgi digitālas (protezēšanas vietā) bija pretrunīgs, Es esmu leģenda tika aizvilkta ar izvēli, kurai bija daudz lielāka ietekme uz tās vispārējo stāstījumu: beigas.
Teātra griezumā Nevils uzzina, ka ir formulējis ārstēšanu, un upurē sevi, lai Anna (Alise Barga) varētu to nogādāt cilvēku kolonijā. Sākotnējā romāna cienītājus neapmierināja šī novirze no avota materiāla un viņi deva priekšroku oriģinālajai alternatīvajai versijai (pieejama kā DVD īpašā iezīme), kas attēlo Nevilu, saprotot, ka Darkseekers ir dzīvi cilvēki ar jūtām un nav domāti saglabāts. Viss virsraksta mērķis ir ilustrēt, ka Nevils ir “leģenda” (t.i., “briesmonis”, piemēram, mūsu Frankenšteins vai Volfmens) Darkseeker kopienā, un dažu testa skrīninga reakciju dēļ WB nolēma uzurpēt šo pārdomas izraisošo nozīmi kaut kam vairāk grāvējiem draudzīgi.
8 Dziedātājs neatgriežas
Režisors Braiens Singers, iespējams, ir viena no vissvarīgākajām figūrām komiksu filmu filmās, tāpat kā viņa pirmās divas X-Men filmas demonstrēja, kā supervaroņus var novest uz lielā ekrāna tā, lai to novērtētu gan kritiķi, gan fani. Pēc milzīgajiem panākumiem X2: X-Men United (un slavenā Tumšās Fēniksa sāgas ķircināšana par trijnieku), skatītāji nevarēja vien sagaidīt, lai redzētu, kas notiks tālāk. Diemžēl visiem iesaistītajiem Singers izvēlējās neatgriezties Pēdējais stends lai viņš varētu doties pie stūres Supermens atgriežas. Viņa vietā laukumā nāca Brets Ratners, un franšīze tika izsista no sliedēm.
X-vīrieši 3 aizgūts no diviem klasiskiem komiskiem sižetiem (Tumšais Fēnikss un izārstēt mutantus) un nebija pārliecināts, ar kuru no tiem darboties un attīstīties. Katrs godīgi varēja nēsāt savu filmu, un Fīniksas gadījumā ilggadējie fani to uztvēra kā kolosālu neizmantotu iespēju. Tā vietā, lai parādītu Žana Greja spēcīgās jaunās spējas un to, uz ko viņa patiesi bija spējīga, Famke Jansena palika tukša un raudzījās sarkanā kleitā bez daudz darāmā. Lai pasliktinātu situāciju, X2 līdzautors Mike Dougherty ir paziņojis, ka Singer's oriģinālā koncepcija trešajai filmai bija daudz vairāk atbilstošs komiksiem un būtu uztaisījis labāku filmu. Šis lēmums nosūtīja X-Men sērija pa tumšu ceļu, un tas aizņēma Singera ceļu Nākotnes pagātnes dienas lai to pilnībā saglabātu.
7 Betmens ģimenei
Lai gan Ričardam Donneram Supermens: filma deva skatītājiem pirmo garšu pēc supervaroņu filmu zelta Tima Bērtona sikspārņacilvēks filmas ir tikpat ietekmīgas žanram. Paturot prātā rakstura raksturu, abi sikspārņacilvēks un Betmens atgriežas tika slavēti par to, ka tie ir tumši, pārliecinoši varoņu stāsti; un Bērtona mākslinieciskās izjūtas deva faniem daudz izklaidējošu mirkļu. Pat ar vairākām citām kinematogrāfiskām interpretācijām par Caped Crusader, Michael Keaton’s versija joprojām ieņem īpašu vietu daudzu sirdīs, un aktieris joprojām lepojas ar to, kas ir paveikts.
Ja vien PB būtu pieķērusies viņam. Pēc Betmens atgriežas nopelnījis mazāk nekā tā priekšgājējs (daļēji sakarā ar vecāku sūdzībām par materiālu), studija nolēma mainīt toņus un padarīt Betmenu par ģimenei draudzīgāku varoni. Ieceļot Džoelu Šūmaheru Bērtona vietā direktora amatā, Kītons drīz pēc tam izstājās (viņa vietā stājās Vals Kilmers), 2014. gadā sakot, ka viņš to noraidīja, jo "Tas izsūcās." Pēc galaprodukta redzēšanas daudzi fani piekrita šim novērtējumam, jo sērijai tika atņemts tas, kas to agrāk bija padarījis tik interesantu aptverot nometnes malu (Tomija Lī Džounsa divu seju) un to, ko daži uzskatīja par pārmērīgu komercialitāti (cenšoties pārdomāt raksturu bērni). Šūmaheram nebija skaidra redzējuma par to, kas lika Brūsam Veinam strādāt (pietrūka valdzinošās valdzinošās dualitātes), un seriāls sasniedza neatgriezenisku punktu.
6 Hobits: negaidīta triloģija
Pītera Džeksona Gredzenu pavēlnieks triloģija ir viena no ikoniskākajām jaunās tūkstošgades filmu sērijām. Vairāku iemeslu dēļ filmas izpelnījās nepieredzētu kritiķu atzinību (ieskaitot 11 Oskarus par Karaļa atgriešanās) un ieguva milzīgus kases kopsummas, stingri nostiprinot Viduszemes valstību laikmetā. Tātad, kad Hobits filmas pielāgošana beidzot izcēlās no attīstības elles (režisoram Džeksonam), fani visur svinēja. Tomēr tas ātri pārvērtās piesardzīgā optimismā, kad tika paziņots, ka Džeksons sadalīs vienu romānu trīs filmās.
Sākotnēji projekts bija divas filmas; viens balstīts uz romānu, otrs - tilts starp notikumiem Hobits un Gredzenu pavēlnieks. Bet Džeksons uzskatīja, ka ir pietiekami daudz materiālu trim funkcijām. Lai gan tai ir savi atbalstītāji, Hobits triloģiju lielākoties uzskatīja par lielu vilšanos, jo salīdzinoši īsais romāns tika izkliedēts plānā, lai aptvertu milzīgos darbības laikus un piespiedu kārtā Gredzenu pavēlnieks atsauces atsauca atmiņā vēl vienu ļaunprātīgo prequel triloģiju. Šķita, ka Džeksons nezināja, kad apstāties, pārlieku aizraujoties ar filmām ar CGI spēcīgām darbības sekvencēm, kas bija tālu no episkām cīņām, kuras viņš veica iepriekš. Būtu pieticis ar koncentrētu, vienu filmu, un, iespējams, tā būtu bijusi labāka (ņemot vērā, ka Džeksons joprojām spēja izveidot dažus izcilus mirkļus).
5 Dzelzs vīrs 2? Ne pārāk ātri
Marvel Studios Dzelzs vīrs bija neliels brīnums, jo tā kļuva par vienu no 2008. gada labākajām filmām, neskatoties uz to, ka, uzsākot ražošanu, tai nebija pabeigts scenārijs. Pēc tam, kad tas sakrāja kases dolārus un kritiķu atzinību (un ķircināja Atriebēju iniciatīvu), fani nepacietīgi gaidīja turpinājumu. Kā izrādās, tā bija arī studijai, un Dzelzs vīrs 2 kļuva par labi dokumentētu steigas darbu, tāpat kā pirmais, tikai ar vairāk kopīgu Visuma veidošanu.
Mēs to sapratām neilgi pēc tā izlaišanas 2010. gadā filma bija vājais posms MCU, tāpat kā sākumā, viņi nebija pārliecināti, kā līdzsvarot Avengers atsauces ar stabilu, atsevišķu varoņu stāstu. Potenciāli saistošs stāsts par Toniju Stārku (par varoni, kura spējas arī viņu nogalina) tika upurēts, lai iepazīstinātu Atriebēji materiāls (lielāka loma S.H.I.E.L.D.) un Mikijs Rurks pat apsūdzēja studiju par viņa “sarežģīto” ļaundara izrādes Ivana Danko samazināšanu vienas nots karikatūrā. Ar vairāk laika visu salikt kopā, iespējams, Favro atkal varēja noķert zibeni pudelē. Kā izrādās, ir vajadzīgs neliels laiks, lai pilnībā izstrādātu filmu un tās stāstu, kas nozīmē, ka Marvel vajadzēja mainīt savus izlaišanas plānus, lai varētu uzņemt pilnīgāku filmu.
4 In Brightest Day un CGI
Pēc tam, kad gadiem ilgi bija paļāvies tikai uz Betmenu un Supermenu, lai uzņemtos filmas, Warner Bros./DC, izlaižot filmu, centās kaut ko būtiski mainīt. Zaļa laterna2011. gadā. Lai gan tas tika tirgots kā WB versija Dzelzs vīrs, tas bija kaut kas cits. Kritiķu izsmietā filma cīnījās par 100 miljonu dolāru robežu vietējās kasēs, kļūstot par vienu no pēdējā laika visnepatīkamākajām komiksu filmām. Varoņa reputācija tika tik ļoti iedragāta, WB gaida līdz 2020. gadam, lai izdotu vēl vienu Zaļa laterna solo izbrauciens.
Kad projekts bija līdz malām piepildīts ar solījumu, slikta izpilde bija tas, kas sasmērēja filmu un novilka to. Šķita, ka bija pārmērīga paļaušanās uz CGI (skat.: varoņa kostīms), jo nebija pietiekami daudz pūļu, lai padarītu to par jautru un izklaidējošu braucienu. Režisors Martins Kempbels (kurš izceļas ar Džeims Bonds, mums vajadzētu pieminēt), šķita ārpus viņa elementa, kad viņš mēģināja risināt šo notikumu smago stāstu, sakot, ka process ir biedējošs, un atzīstot, ka nebija īstas vīzijas par spēka gredzena konstrukcijām — izveidojot muļķīgas darbību secības, kas varētu būt interesantākas ar spēcīgāku virzienu un fokuss. Nākamajā reizē, kad Lantern Corp. saņem labāku scenāriju un filmu, ko viņi ir pelnījuši.
3 Finčera lapsas citplanētietis 3
Džeimss Kamerons Citplanētieši tiek uzskatīts par vienu no visu laiku izcilākajiem turpinājumiem, tāpēc var saprast, kāpēc fani bija tik satraukti par sērijas turpinājumu Citplanētietis 3. Īpaši pēc tam, kad atmosfēras tīzera treileris deva mājienu uz ksenomorfiem, kas nāk uz Zemi, lai sagrautu cilvēkus, gaidas pieauga eksponenciāli. Diemžēl galarezultāts bija filma, kas saniknoja daudzus ilggadējos seriāla fanus (tostarp Kameronu) un nespēja pildīt solījumu, ko daudzi uzskatīja.
Jaunajam Deividam Finčeram tika uzdots vadīt režisoru Citplanētietis 3, process, ko viņš tik ļoti ienīda, ka tagad ir atteicies no filmas. Filmu nomoka pastāvīga studijas iejaukšanās, jo Fox vadītāji ignorēja lielāko daļu Finčera lēmumu un būtībā uzņēmās radošo kontroli pār projektu. Aizmugurējais skatījums ir 20/20, taču Finčers divus gadus vēlāk pierādīja, ka ir vairāk nekā spējīgs filmu veidotājs Se7en (un turpināja iegūt vienu no savas paaudzes visslavenākajām karjerām), Fokss, iespējams, bija gudrs, uzticoties viņam un pieņēmis "novērst" pieeju. Turklāt pirms Finčera ienākšanas uz klāja tika izmesta oriģinālā scenārista Vincenta Varda koncepcija – versija, kas tiek uzskatīta par vienu no labākajām zinātniskās fantastikas filmām, kas nekad nav uzņemta. Studijas iejaukšanās reti izdodas un Citplanētietis 3 ir viens no galvenajiem piemēriem.
2 2 ātri, 0 dīzelis
Vina Dīzela Dominiks Toretto ir filmas seja Ātrs un bez žēlastībasfranšīzi, tāpēc ir viegli aizmirst, ka viņš faktiski izpildīja otro daļu (un lielāko daļu trešās). Attiecībā uz 2 Fast 2 Furious, cerība bija uz zvaigzni atgriezties, taču viņš noraidīja piedāvājumu, jo scenārijs neatbilda viņa standartiem. Tā vietā, lai pārskatītu scenāriju Dīzelam piemērotā veidā (ļaujot viņam atgriezties), Universal pasūtīja otrais scenārijs aktiera aiziešanas gadījumā, kas padarīja Pola Vokera Braienu O’Konoru par vienīgo oriģinālo varoni filmā. filma.
2 Fast 2 Furious tiek uzskatīts par vienu no vājākajiem ierakstiem sērijā, tāpēc var izvirzīt argumentu, ka Universal vajadzēja visu atrisināt ar Diesel. Tā kā citas filmas, piemēram, Mia un Letija, vairs nebija pieejamas, filma šķita vairāk epizodiska nekā dabisks varoņu dzīves turpinājums. Tā vietā, lai redzētu jauniegūtos draugus Domu un Braienu, kas sadarbojas, lai iznīcinātu narkotiku karali (kas būtu bijis izklaidējošs stāstījums) un tālāk attīstot viņu attiecības, filma lielā mērā cieta, jo Dīzelis nebija iesaistīti. Daudzi kritiķi uzskatīja, ka turpinājumam trūkst šarma, ko viņš ienesa pirmajā filmā, un, ņemot vērā to, cik entuziastiski auditorija ir reaģējusi uz Domu (tostarp viņa Tokijas drifts kameja), Universal būtu bijis prātīgi sakārtot lietas, nevis nākt klajā ar kaut ko jaunu (un brīvi saistītu).
1 Secinājums
Filmas veidošana ir grūta, un katrai mazai lietai ir milzīga loma filmas iznākumā. Ir scenāristi un režisori, kuri spēj savilkt kopā daudzus gadus ilgu veiksmi un veidot leģendāru karjeru, taču pat Oskara kalibra filmu veidotāji ik pa brīdim ir pakļauti sliktai izvēlei. Neviens apzināti nevēlas filmu padarīt šausmīgu, bet dažreiz tas vienkārši notiek.
Kā vienmēr, mūsu saraksts nav paredzēts visaptverošam, tāpēc noteikti komentāru sadaļā zemāk dalieties ar dažiem saviem lēmumiem, kas sagrauj filmas.
NākamaisZvaigžņu kari: Obi-Vanas 10 labākie komandu sastāvi
Par autoru