Filmu tehnoloģija: The Continuing Battle of Film vs. Digitāls
Filmu industrija pastāvīgi atrodas kustībā. Lai gan stāsti, kas liek Holivudas naudas mašīnai klīst, darbojas ciklos, tehnoloģija turpina attīstīties ar katru nākamo desmitgadi. Notiek jauna revolūcija, jo 3D izlaidumi, DSLR kameras un bezmaksas izplatīšana internetā (YouTube u.c.) ienes digitālo filmu veidošanas laikmetu līdz Holivudas durvīm.
Viens no nozares atpazīstamākajiem kinematogrāfistiem Rodžers Dīkinss nesen atklāja savu nodomu pāriet uz digitālo fotogrāfiju. Cilvēks, kurš ieguvis deviņas ASV Kinoakadēmijas balvas nominācijas, veic pārmaiņas. Daudzi filmu veidotāji jau tagad ērti sēž "tumšajā pusē", tostarp pazīstamākais digitālā formāta atbalstītājs - Maikls Manns.
Bet kāpēc gan 35 gadus vecam veterānam būtu jāatsakās no filmas autentiskuma, lai iegūtu elegantu digitālo izskatu? Nesenā 3D attīstība varētu būt saistīta ar to. Tā kā 2011. gadā aptuveni 25 filmas tika demonstrētas 3D formātā, nauda nepārprotami ir digitālajā jomā (jā, šī nozare ir pašlaik tiek izmēģinātas dzīvotspējīgākas metodes 3D uzņemšanai uz filmas, taču šobrīd digitālais regulējums attiecas uz 3D. diena). Bet tas nenozīmē, ka filmas veidotājam ir pilnībā jāpārslēdzas un pilnībā jāatsakās no filmas. Tomēr mēs reti esam dzirdējuši no slaveniem filmu veidotājiem, kuri ir izmēģinājuši digitālo kameru ūdeņus un vairs nevēlas neko darīt ar formātu.
Nav nekas neparasts, ka atsevišķi iestudējumi filmēšanas segmentus velta digitālajam formātam. Melnais gulbis izmantoja Canon 7D, lai uzņemtu savas metro sērijas, jo tam ir daudz priekšrocību ražošanai. DSLR kameras, kas šobrīd nomoka kinoskolas, ir nozares karstākais jaunais sīkrīks. Ikviens var uzņemt kinoteātra kvalitātes attēlus par mazāk nekā datora cenu. Ja lielākā daļa profesionālo filmu kameru maksā desmitiem tūkstošu dolāru, tas ir diezgan izdevīgs darījums. Vēl svarīgāk ir tas, ka DSLR ir daudz vieglāk ievietot metro vagonā, nevis pilnu filmas kameru.
Man ir bijusi iespēja filmēšanas laukumā izmantot gan filmu, gan digitālo aprīkojumu. Atšķirības ir satriecošas, taču abām ir priekšrocības, kuras nevar dublēt. Tā vietā, lai klausītos, kā es skaidroju atšķirības, šeit ir viens no kino talantīgākajiem fotogrāfiem Rodžers Dīkinss diskusijā ar /Filmas Deivs Čenskis pagājušajā mēnesī:
Šī filma Tagad, es fotografēju ar digitālo kameru. Pirmā filma, ko esmu uzņēmis digitāli, jo, atklāti sakot, tā ir pirmā kamera, ar kuru esmu strādājis un kas man sniedz kaut ko tādu, ko es nevaru uzņemt filmā. Vai es atkal filmēšu filmā, es nezinu. [Shooting on Digital] sniedz man daudz vairāk iespēju. Tam ir lielāks platums, labāka krāsu atveide. Tas ir ātrāk. Es uzreiz redzu, ko ierakstu. Es varu iestatīt attēlu uzņemšanas laikā ar krāsu kalibrētu monitoru. Šī krāsa iet cauri visai sistēmai, tāpēc tā ir saistīta ar attēla metadatiem. Tātad tas iet cauri visai pēcapstrādes ķēdei, tāpēc tas nav gadījums, kad atrodaties laboratorijā un jāsēž un tad iestatīt kadru pa vienam, jo tas jau ir ieguvis kontroli, kas nosaka šāviena laiku, jūs zināt?
Skaidrākais digitālo kameru ieguvums ir tūlītējs rezultāts. Filmas apstrāde, nosūtīšana uz pastu un dienas laikrakstu skatīšanās seansā vēlāk nav laikietilpīga. Dažos gadījumos jūs pat varat piegādāt galaproduktu tajā pašā dienā redaktoram, izmantojot SD vai CF kartes.
Nesenais piemērs ir Monstri. Režisors Gerets Edvards lielu daļu dokumentālās filmas veidošanas velta filmai DVD un Blu-ray parāda auditorijai, kāpēc viņš izvēlējās fotografēt ar EX3 kameru ar Letus adapteri un tikai trim Nikon objektīviem. Viņam bija dažas digitālās kartes, kuras varēja uzreiz eksportēt, dublēt un pēc tam formatēt, lai tās izmantotu atkārtoti — tas viss dažu stundu laikā. Iedomājieties fizisko atšķirību starp plēves tvertņu kārbu ievilkšanu uz vietas un dažu digitālo karšu atkārtotu izmantošanu ražošanas laikā.
Skatieties Gareta Edvardsa diskusiju Monstri un viņa aizraušanos ar digitālajām kamerām. (PĀRSKAT LĪDZ 6:30):
--
--
Filips Blūms ir vēl viens labi pazīstams kinematogrāfs, kurš nesen pētīja digitālās iespējas. Seminārā Čikāgā viņš dalījās kadros no Sarkanās astes, filma, pie kuras viņš strādā kopā ar Džordžu Lūkasu un kas sniedza gan filmu, gan digitālo (DSLR kameru) piemērus. Saskaņā ar mūsu avotiem pasākumā, daži varēja pateikt atšķirību. Faktiski digitālajām iespējām tika dota priekšroka starp klātesošajiem, kad viņiem tika lūgts viedoklis.
Blūms un Lūkass acīmredzot ir izmēģinājuši DSLR kameras Sarkanās astes gatavojoties Lūkasa gaidāmajam laikam Zvaigžņu kari riska. Tiešraide Zvaigžņu kari TV šovs acīmredzot tiks uzņemts ar vairākām DSLR kamerām, kas fotografē vienlaikus, cenšoties maksimāli palielināt ražošanas laiku un uzņemt visu sēriju tikai daļā dienu, kas nepieciešamas funkcijas uzņemšanai.
Protams, visas šīs digitālās priekšrocības maksā. Filma vienmēr būs nozares sastāvdaļa. Klausoties, kā runā lielākā daļa filmu sabiedrības, aizraušanās ar filmu joprojām ir dzīva un labi. Katra nozare ir pieredzējusi, ka jaunās tehnoloģijas izstumj vecās tehnoloģijas, taču reti kad vecās iekārtas kļūst novecojušas. Es šeit nerunāju par VHS un 8 celiņu lentēm, bet gan par aprīkojumu, ko izmanto izklaides ierakstīšanai un attīstībai.
-
Lasiet par filmu nākotni digitālajā laikmetā...
Kalmāru spēles VIP aktieris reaģē uz aktiermākslas kritiku
Par autoru