Natālijas Portmenes 10 labākās filmas, saskaņā ar Rotten Tomatoes
Natālija Portmane ir viena no slavenākajām un talantīgākajām mūsdienu aktieriem. Viņa sāka darboties kā mazs bērns, spēlējot bezkaunīga franču slepkava bāreņu protežē. Viņa turpināja spēlēt Lūka Skaivokera un princeses Lejas māte un, neskatoties uz savu plaukstošo kinozvaigznes karjeru, tomēr atrada laiku, lai iegūtu grādu Hārvardā. Portmane ir filmējusies gan mazos neatkarīgajos mīluļos, kas ir apbērti ar Oskariem un liela budžeta grāvējiem, gan viņa gatavojas uzņemties Toras mantiju.
Šeit ir Natālijas Portmenes 10 labākās filmas, saskaņā ar Rotten Tomatoes.
10 Leons: profesionālis (72%)
Šis gludais franču asa sižeta trilleris bija Natālijas Portmenes debija lielajā ekrānā. Viņa spēlēja 12 gadus veco Mathildu, kuras ģimeni nogalina šķību DEA aģents Normans Stensfīlds (viegli viens no lielākajiem ļaundariem filmu vēsturē, kuru spēlē Gerijs Oldmens). Slepkava uzņem viņu par sava veida mentora figūru un apmāca par slepkavu.
Autors un režisors Lūks Besons, kurš turpinātu sniegt mums Transportētājs un Paņemts franšīzes
9 Tors (77%)
Ir dīvaini atgriezties MCU 1. fāzē, pirms franšīze kļuva milzīgs, savstarpēji saistīts visums, kas sniedzas kosmosā. Lai gan Pērkona dieva rašanās stāsts, ko ar Šekspīra spēku režisējis Kenets Branags, nav tik izklaidējošs kā viņa trakais Taika Waititi-helmed threequel tas būtu 2017. gadā, tas joprojām ir ļoti jautri.
Lai gan pašas filmas nebija briesmīgas un pirmā bija diezgan laba, Natālijas Portmenes loma Thor un tā turpinājums bija diezgan nepārspējami. Viņai nebija daudz darāmā, izņemot banālu mīlas interesi. Tomēr Waititi ir gatavs to novērst gaidāmajā ceturtajā filmā, kas dos viņai Toras mantiju.
8 Visi saka, ka es tevi mīlu (79%)
Visi saka, ka es tevi mīlu ir mūzikls ar zvaigznēm, kura autors un režisors ir Vudijs Alens. Filmas triks ir tāds, ka Alens spēlē aktierus, kuri parasti nav pazīstami ar savām vokālajām spējām, tostarp tādi ikoniski vārdi kā Džūlija Robertsa, Edvards Nortons, Alans Alda un Drū Berimora (kā arī, protams, Natālija Portmena) – un lika viņiem dziedāt mūziklā cipariem.
Filma nestāv blakus Alena izcilākajiem darbiem, piemēram Annija Hola un Manhetenā, taču pēc viņa jaunākajiem standartiem (“nesenais” ir plašs termins, kas attiecas uz Alena filmogrāfijas pēdējiem 25 gadiem), tas ir diezgan lieliski.
7 Zvaigžņu kari: III sērija – Situ atriebība (80%)
Natālija Portmane nesen to teica negatīva uztvere Zvaigžņu kari prequel triloģija bija "bummer" tajā laikā. Bet trešais, Situ atriebība, ir vienkārši labākais no triloģijas. Patiesībā, ja tā nebūtu šedevrs, kas ir Impērija sit pretī, tam būtu spēcīga pretenzija uz labākā titulu Zvaigžņu kari jebkad uzņemta filma.
Traģiskais stāsts par Anakinu Skaivokeru nonāk pie galvas, kad Dārtam Sidounam beidzot izdodas pievērst viņu tumšajai pusei. Tas noved pie episkā konfrontācija ar Obi-Vanu kas atstāj viņu Dārta Veidera uzvalkā, lieliski iekārtojot oriģinālo triloģiju.
6 Melnais gulbis (85%)
Darens Aronofskis veica savu kritiķu atzinīgo meistardarbu Melnais gulbis uzreiz pēc viņa kritiķu atzinīgi novērtētā meistardarba izdarīšanas Cīkstonis. Tā kā viņš to redzēja, cīņas un balets ir divi pilnīgi pretēji mākslinieciskās pasaules gala punkti, cīkstēšanās iemieso zemo mākslu un balets augsto mākslu.
Melnais gulbis lielā mērā iedvesmoja Dostojevska darbi, īpaši viņa romāna Dubults, kā balerīna saskaras ar savu divkosīgumu. Tas risina tās pašas primārās bailes kā Džordanam Pīlam Mēs, taču tā vietā, lai to izmantotu, lai izveidotu meistarīgu sociālo šausmu filmu, Aronofskis pārvērš šīs tēmas aizraujošs psiholoģiskais trilleris.
5 TIE: siltums (86%)
Natālijas Portmenes loma Maikla Mena elpu aizraujošajā asa sižeta trillerī Siltums, pētījums par noziedzību Amerikas pilsētā pelējuma formā Tumšais bruņinieks (kas patiesībā tam bija milzīga ietekme uz), ir tikai mazs, taču viņai ir liela nozīme vienā no filmas emocionālākajiem trešā cēliena mirkļiem.
Viņa spēlē Lorēnu, viņa pameitu Al Pačīno policista varonis Vincents Hanna. Vienā no filmas pēdējām ainām Hanna atrod Lorēnu vannā, viņa mēģinājusi izdarīt pašnāvību. Viņš steidzīgi aizved viņu uz slimnīcu, kur, par laimi, viņa tiek cauri. Tā ir smaga aina, un Portmane to spēlē ar pelnīto svaru.
4 TIE: Garden State (86%)
Dārza valsts tā patiešām ir Zaka Brefa filma, jo viņš rakstīja scenāriju, režisēja to un spēlēja galveno lomu, bet Natālija Portmane filmā daudz ienes kā galvenā galvenā loma. Portmena varonis Sems ir aizraujošs. Viņa ir piespiedu melis, kas padara viņu par perfektu neuzticamu stāstītāju.
Tieši tad, kad mēs domājam, ka mācāmies par viņas raksturu, tas viss atklājas kā konstruēta personība. Pirmo reizi režisoram Brafs parāda nevainojama toņa un ritma uztvere savā darbā šeit. Skaņu celiņš lieliski iet roku rokā ar filmas notikumiem, un humors ir apburoši savdabīgs.
3 TIE: Paris Je T’aime (87%)
Šī antoloģijas filma sastāv no 18 īsfilmām, kuras vadīja kopumā 22 režisori, tostarp tik plašs māksliniecisko balsu klāsts kā Vess Krevens, Aleksandrs Peins, Guss Van Sants un brāļi Koeni, katrs atrodas citā Parīzes rajonā. Natālija Portmane spēlē galveno lomu filmā, kuras režisors ir Toms Taikvers un stāsta par aklu vīrieti, kurš tiek galā ar šķiršanos, kas nekad nav noticis.
Filma bija interesants eksperiments, un no kritiskās uztveres ir skaidrs, ka eksperiments atmaksājās. Antoloģijas filmas reti strādā, bet šī ir aizkustinoša mīlestības vēstule vienai no skaistākajām pilsētām uz planētas.
2 SAITE: Džekija (87%)
Šī filma bieži tiek raksturota kā bioloģiskā filma, taču tas nav īsti stāsts par Džekija Kenedija dzīvi; tas ir par JFK slepkavības sekām. Natālija Portmane varētu neizskatīties šausmīgi pēc Džekija Kenedija, taču viņa to vairāk nekā kompensē ar spēcīgu priekšnesums, kas tver visas mokošās emocijas, kuras viņa noteikti ir piedzīvojusi nākamajās dienās pēc viņas vīra nogalināšana.
Viņa arī pievērš uzmanību balsij, manierēm un attieksmei. Portmena galvenais sniegums ir enkurs, kas uztur visu filmu virs ūdens. Muzikālā partitūra ir arī saspringta un satraucoša, un galu galā pārsteidzoša.
1 TIE: iznīcināšana (87%)
Tas bija ļoti apbēdinoši, kad studija atcēla šīs filmas plašo iznākšanu kinoteātros un pārdeva izplatīšanas tiesības lielākajā daļā valstu Netflix, jo stāsts par "Mirdzumu" bija mistiski kinematogrāfisks. Tas bija režisora Aleksa Gārlenda turpinājums viņa debijas darbam Bijusī Machina. Kopš tās filmas bija gudrs, saistošs, izcils zinātniskās fantastikas kino darbs, ar īstu rakstura attīstību un cēlu filozofiju, lai atbalstītu savu izrādi, gaidot Iznīcināšana bija augsts.
Un, lai gan tas noteikti ir dīvaināks, mulsinošāks, satraucošāks un šausmīgāks nekā Bijusī Machina, tas ir tikpat inteliģents un skaists.
Nākamais10 veidi, kā Ādams Vorloks varētu kļūt par galaktikas aizbildņiem, s. 3
Par autoru