click fraud protection

Pēc tik daudzu gadu stāstu stāstīšanas uz lielā ekrāna ir grūti atrast stāstījumu, kas būtu 100% patiesi oriģināls. Pat atzītas filmas, piemēram Sākums smelsies iedvesmu no iepriekš tapušiem darbiem, lai radītu savu mītu. Tomēr pēc savas būtības tas nav nekas slikts, jo, atrodoties pareizajās rokās, adaptācija vai klasiskā tropa apgriezieni var justies svaigi un aizraujoši.

Pēc tam ir gadījumi, kad Holivuda radoši sasniedz zemāko punktu, kad divas dažādas studijas vienā laikā uzņem filmas ar ārkārtīgi līdzīgiem (vai identiskiem) sižetiem. Tas notiek biežāk, nekā varētu domāt, un, visticamāk, tas drīz nebeigsies. Šeit ir 10 filmas, kas nozaga viņu stāstus no citām filmām.

Olimps ir sagruvis un Baltais nams

Mums nekad neizdevās redzēt Džonu Makleinu savos labākajos gados aizsargājam ASV prezidentu un cīnāmies ar teroristu armiju Baltajā namā, tāpēc studijas 2013. gadā par to saņēma pārmērīgu kompensāciju. Abās šajās divcīņas asa sižeta filmās bija redzams vientuļš varonis, kurš cīnījās ar ienaidniekiem uzbrukuma laikā Vašingtonai, DC. Lielākā atšķirība starp abām bija tā, ka 

Olimps gāja visu ceļu uz aizturēšanas R-reitingu, kamēr Uzbrukums Baltajam namam samierinājās ar tirgum draudzīgāku PG-13. Ironiskā kārtā tā arī bija Olimps kas guva vislielāko labumu.

Antonīnas Fukvas filma bija nepārprotama abu “uzvarētāja”, jo tā tika labāk uztverta kritiski (lai gan neviena no tām netika slavēta kā darbība šedevrs) un kļuva ienesīgāks pie kases, visā pasaulē nopelnot 161 miljonu ASV dolāru, salīdzinot ar 70 miljoniem ASV dolāru. budžetu. Turpretī Rolands Emmerihs Uzbrukums Baltajam namam no 150 miljonu dolāru budžeta visā pasaulē ieņēma 205,3 miljonus ASV dolāru. Tas patiešām bija sliktāks štatos, ienesot tikai 73,1 miljonu ASV dolāru, neskatoties uz to, ka A-sastāva dalībnieki, kurus veidoja Čenings Teitums un Džeimijs Fokss. Olimps bija tā, kas nopelnīja sev turpinājumu.

Antz un A Bug's Life

Otrais Pixar piedāvājums, Kļūdas dzīve, nav ne tuvu tik cienīts kā dažas viņu 2000. gadu klasikas, taču tā joprojām ir ļoti laba filma, pateicoties tās spēcīgajam vēstījumam un skaistajam vizuālajam attēlam. Tas nozīmē, ka priekšnoteikums nebija tik unikāls kā dažas studijas labāk zināmās filmas. Pārspējot Pixar kinoteātros par mēnesi, DreamWorks izlaida Antz 1998. gadā, kurā bija arī runa par brīvdomājošu skudru, kura iemīlas princese un cīnās, lai glābtu savu koloniju. Abi galu galā bija tik līdzīgi, ka Pixar Džons Laseters un Stīvs Džobss apsūdzēja DreamWorks Animation izpilddirektoru Džefu Katzenbergu idejas zādzībā.

Galu galā ir grūti pateikt, kurš no abiem izgāja no netīrās ķildas uzvaroši. Tomēr abi tika labāk uztverti kritiski Kļūdas dzīve izrādījās veiksmīgāks komerciāli, pārspējot peļņu Antz No 162,7 līdz 90,7 miljoniem ASV dolāru. Tomēr abu studiju animācijas klasikas panteonā šie kukaiņu vadītie projekti ir lielā mērā aizmirsti, uz visiem laikiem ēnā Rotaļlietu stāsts, Meklējot Nemo, Šreks, un Kā trenēt savu pūķi.

Deep Impact un Armagedons

Ja ir kāda lieta, ko Holivudai patīk darīt, tā ir lietas uzspridzināt. Vispasaules iznīcināšana ir darbības žanra galvenais elements, taču ir tikai tik daudz veidu, kā filmu veidotāji var nodarīt kaitējumu Zemei. Šis punkts kļuva ļoti skaidrs, kad Dziļa ietekme un Armagedons tika atbrīvoti ar divu mēnešu starpību viens no otra. Abās filmās ir redzams liels kosmosa objekts, kas steidzas pretim mūsu planētai, un maz ticamu varoņu komandai tas ir jāpārtrauc, pirms nav par vēlu. Ir sakritības, un tad ir šo filmu sižets.

Armagedons aiz tā bija Maikls Bejs un visas zvaigznes (turklāt Aerosmith dziesma), radot tai ažiotāžu, ka Dziļa ietekme nevarēja sasniegt. Lai gan Beja filma bija pārņemta ar zinātniskām neprecizitātēm, tā publicēja augstākas kases kopsummas, tās izrādīšanas laikā iekšzemē nopelnot 201,5 miljonus USD. tomēr Dziļa ietekme daži uzskata, ka tā ir abu labāko filmu, jo skatītāji uzskatīja, ka aiz tās ir vairāk patiesas emocionālas un sentimenta. No otras puses, Armagedons bija tikai bezsmadzeņu Bayhem jautrība, kas nepiedāvāja daudz būtības.

Ed TV un Trūmena šovs

Izlaists 1998. gadā, Trūmena šovs beidzās ar baismīgi pravietisku, veidojot sabiedrību, kas ir apsēsta ar realitātes TV un insta-slavenību shēmām. Bet varbūt tas sasniedza šo statusu, jo tas vienkārši izpildīja savu priekšnoteikumu tikai nedaudz labāk nekā līdzīgs Ed TV, kas iznāca 1999. gadā. Abās filmās tika pētītas dīvainības, kad kameras ieraksta jūsu ikdienas dzīvi, lai to redzētu miljoniem cilvēku, un emocionālo noslogojumu, ko tas rada par šo tēmu. Un, ja mēs šajos gadījumos izvēlamies uzvarētājus, šis ir pilnīgi skaidrs.

Trūmena šovs bija viens no vadošajiem Oskara pretendentiem 1998. gadā ar nominācijām, tostarp Labākais režisors un Labākais oriģinālais scenārijs. Līdzās vispārēji pozitīvajām atsauksmēm, pateicoties Džima Kerija popularitātei, filma bija arī zelts kasēs. Ed TV bija finansiāls stulbums, kas saņēma neviennozīmīgu kritiku un, visticamāk, tika uzskatīts par a Trūmena šovs rupjš, jo starp abiem bija maz laika. Tas kļuva par pēcpārdomu krietni pirms tā skrējiena beigām.

Prestižs un iluzionists

Ikvienu aizrauj filmu burvība, bet kā ir ar filmām, kas nodarbojas ar maģiju? Holivuda divreiz iegremdējās šajā žanrā 2006. gadā, kā Prestižais un Iluzionists abi iznāca. Abas filmas nejauši bija laikmeta skaņdarbi, kuros bija redzama pārdabiska maģija nāvējošā burvju sāncensībā. Katrs saņēma pozitīvas atsauksmes, bija pieticīgs kases skaitļiem un pat tika nominēts tam pašam Oskaram (labākā kinematogrāfija). Tas ir apmēram tik pa kaklu, cik vien iespējams.

Tomēr beigās Prestižais šķiet, ir guvis virsroku. Tā nevar teikt Iluzionists nav bez nopelniem, taču režisora ​​Kristofera Nolana pieskāriens un slepkavas aktieru sastāvs, kurā piedalās Hjū Džekmens, Kristians Beils, Maikls Keins un Skārleta Johansone nodrošināja, ka publika vienmēr skatītos cieši. Šī kombinācija satvēra publiku jau no paša sākuma un visu laiku nepalaida vaļā. Tomēr Iluzionists bija ļoti labi izstrādāta pati par sevi, un tai bija savi lieli vārdi, piemēram, Edvards Nortons, Pols Džamati un Džesika Bīla. Grūti sazvanīt.

Ierindnieka Raiena un The Thin Red Line glābšana

1998. gadā Stīvena Spīlberga Glābjot ierindnieku Raienu bija viena no gada noteicošajām filmām, kas ieguva pārsteidzošu (gandrīz 3 stundu karā ar R kategorijas līmeni drāma) 216,5 miljonus dolāru un nopelnīja 11 Oskara nominācijas, Spīlbergam iegūstot otro labāko režisoru. trofeju. Daļēji filma bija tik neaizmirstama, pateicoties tās emocionālajam, sirdi plosošajam stāstam, kurā tika aplūkota morāle. tiek veikta bīstama misija, kas uz papīra bija muļķīga, un karavīru drosme, sekojot savai drosmei pasūtījumus. Šķita, ka tajā laikā tas bija Otrā pasaules kara filmu galvenais uzstādījums, jo Terrence Mallick Plānā sarkanā līnija bija līdzīgas tēmas, lai gan iedvesmu smēlusies no autobiogrāfiskas grāmatas.

Sarkanā līnija Kritiski runājot, tā nebija slinka, jo tā tika nominēta septiņiem pašiem Oskariem (tostarp kā labākā filma). Tomēr tas - zināmā mērā saprotami - nevarēja atkārtot Spīlberga neticamos panākumus kasēs, nopelnot tikai 36,3 miljonus ASV dolāru visam iekšzemes tirgum. Tam noteikti ir savi atbalstītāji, bet Plāna sarkanā līnija to ļoti aizēnoja Glābjot ierindnieku Raienu. Pēdējais ieguva ilgstošu mantojumu kā viena no lielākajām kara filmām, kas jebkad uzņemta un radīja revolūciju šajā žanrā. Plāna sarkanā līnija nebija tādas ietekmes.

Bez stīgām un draugi ar priekšrocībām

Lielākoties rom-coms parasti ir klišejiski un atbilst kaut kādai formulai, tāpēc var tikai iedomāties, kā jutās kino skatītāji, kad Bez saistībām un Draugi ar priekšrocībām tika atbrīvoti tikai ar dažu mēnešu starpību viens no otra. Kā liecina nosaukumi, viņi abi grozījās ap pievilcīgu draugu pāri, kuri nolēma turpināt nesaistošas ​​seksuālas attiecības vienam ar otru pirms jautājuma "vai viņi būs vai ne?" jautājums aizņem beidzies. Pat visnoturīgākajiem filmu cienītājiem bija grūtības noturēt šīs divas lietas.

Tas nepalīdzēja, ka viņi abi tika uzskatīti par vidējiem piedāvājumiem, kas neko daudz nedeva, lai izceltos no pūļa. Bez stīgām kases kasēs nopelnīja nedaudz vairāk, taču diez vai guva panākumus. Tomēr ar saviem burvīgajiem priekšnesumiem ikviens randiņu vakarā radītu nekaitīgu, vēsu jautrību, pat ja nekas jauns netiek celts.

Spogulis, spogulis un Sniegbaltīte un mednieks

Ikreiz, kad kaut kas tik atpazīstams kā Sniegbaltīte ir publiskajā īpašumā, dažādas studijas cīnīsies viena ar otru, lai pieņemtu savu viedokli par īpašumu. 2012. gadā mēs saņēmām Spogulīt spogulīt un Sniegbaltīte un mednieks, kurā abi kā iedvesmu izmantojuši klasisko pasaku. Tomēr līdzības ar to lielā mērā beidzas. Katrai filmai ir savs izteikts tonis, ar Spogulīt spogulīt meklē vieglprātīgu, ģimenei draudzīgu noskaņu un Mednieks mēģinot tvert fantāzijas episko sajūtu, kā veidni izmantojot tumšo grāvēju.

Lai gan visiem bija Sniegbaltītes adaptācija, neviena no filmām nevarēja kļūt īpaši atmiņā paliekoša. Pateicoties vadošajam cilvēkam Krisam Hemsvortam, Mednieks kasēs klājās daudz labāk, taču abas filmas guva dažādas atsauksmes. Tā ir taisnība, ka Hemsvorts vadīs sekojošu pasākumu Mednieks 2016. gadā, taču ap šo projektu nav daudz trokšņu vai satraukuma. Pasaku faniem būs jāpieturas pie Volta Disneja animācijas versijas, lai izklaidētu Sniegbaltīte plēve; ne tāpēc, ka mēs sūdzamies.

Leģenda par Hercules un Hercules

Līdzīgi kā Sniegbaltīte, grieķu dievs Herkulss ir vēl viena publiska ikona, un 2014. gadā Holivuda viņu dubultoja. Abi Leģenda par Herkulesu un Hercules iznāca tikai vairākus mēnešus ar atšķirību viens no otra, un rezultāti nebija diez ko iespaidīgi. Leģenda bija tieša kases bumba, kas nopelnīja niecīgus USD 18,8 miljonus par visu savu darbību ASV, kamēr Dveins Džonsons bija priekšgalā. Hercules Pārvaldīja figūru daudz labāk par šo, neviena no filmām nepārsteidza kritiķus ar slavenās mitoloģijas interpretāciju.

Ja šeit ir uzvarētājs, tas, iespējams, ir Brets Ratners Hercules, kas iemeta pietiekami daudz stāstījuma pavērsienu, lai skatītāji varētu zināmā mērā nojaust. Leģenda par Hercules izvēlējās tiešu izcelsmes stāsta formātu un noņēma dažus vēstures aspektus, kas varētu būt padarījuši filmu nedaudz interesantāku. Turklāt ir vienkārši grūti stāties pretī The Rock darbības lomā, jo viņš izplūst harizmā un šarmā neatkarīgi no tā, ko viņš spēlē.

Dantes virsotne un vulkāns

Aplūkojot visas līdzības starp šīm divām vulkāna katastrofas filmām, jums tas šķiet neticami atklāt, ka patiesībā tās bija dažādas filmas ar pilnīgi atsevišķām radošām komandām viņiem. Tajos abi ir pieredzējuši, bet nemierīgi varoņi, kuru uzdevums ir glābt savus tuviniekus, pirms vulkāna izvirdums iznīcina viņu dzimto pilsētu. Abi pat beidzas tāpat, jo (spoileris) vulkāns ir noteikts kā aktīvs, pastāvīgs drauds. Tas ir gandrīz tāpat kā scenāristi salīdzināja piezīmes un, iespējams, sadarbojās, veidojot scenārijus, pirms tie nonāca ražošanā.

Diemžēl asa sižeta cienītājiem neviena filma nevarētu panākt šo, protams, vieglo filmu pirmizrādi. Abus piemeklēja līdzīgs liktenis, jo viņi bija kritiski noskaņoti, kases kasēs, kuriem neizdevās nospiest adatu šajā žanrā. Ja jūs interesē skatīties vienu no tiem, vismaz Dantes virsotne (kas ir foršāks nosaukums) ir intriģējošs pārī Pīrss Brosnans un Linda Hamiltone, divas asa sižeta kino ikonas. Tātad tas ir.

Secinājums

Tas var šķist traki, bet divas studijas zaļi apgaismo "dažādas" filmas, kurām ir viens pārāk daudz elementu. nozarē ir izplatīta prakse, un ideja par "dvīņu" filmām nekur nepazudīs drīzumā. Ilgi pirms kļuva par jauno Betmenu, Bens Afleks izstrādāja savu Vaita Bulgera biogrāfisko filmu kopā ar Metu Deimonu, neskatoties uz to, ka pastāvēja Melnā masa. Un tikai pēc dažām nedēļām Universal izlaidīs otro Stīva Džobsa filmu, kas sekos tai, kas iznāca 2013. gadā. Acīmredzot daži stāsti ir pārāk labi, lai tos izstāstītu vienu reizi.

Protams, mūsu saraksts nav paredzēts kā visaptverošs, tāpēc tālāk komentāros noteikti kopīgojiet dažus no saviem iecienītākajiem šīs parādības gadījumiem. Un abonējiet mūsu kanālu, lai iegūtu vairāk jautru videoklipu, piemēram, šo!

Toms Hārdijs izdzēš Indes un Zirnekļcilvēka mākslu, veicinot krosovera spekulācijas

Par autoru