Filmas '47 Ronin' intervija: režisors Karls Rinšs runā par vēsturi, 3D un '300'

2011. gada jūnijā Screen Rant bija iespēja kopā ar atlasītu žurnālistu grupu doties uz Universal Pictures fantastisko atstāstu Londonā. 47 Ronins, galvenajā lomā Keanu Reeves. (Paskaties uz mūsu 47 Ronins iestatīt atskaiti šeit.)

Esot tur, mēs varējām apsēsties ar režisoru Kārli Ēriku Rinšu, lai runātu par viņa redzējumu par šo sulīgo, 3D interpretāciju vienai Japānas nozīmīgākās pasakas – kas ir viņa pirmais spēlfilmas mēģinājums pēc veiksmīgas reklāmas un īsfilmas helmers.

Apskatiet tālāk minētās sarunas fragmentu. (Piezīme: šis dialogs notika pirms Hugo atbrīvošanas.)

**SPOILERA BRĪDINĀJUMS! Rinšs sniedz detalizētu informāciju par dažiem vēsturiskiem notikumiem, uz kuriem filma balstās, tāpēc, ja neesat informēts un vēlaties to saglabāt, varat doties prom tagad.**

Kārlis Ēriks Rinšs: Labi, tātad būtībā, kā jūs zināt vai nezināt, stāsts par "Četrdesmit septiņiem Roniniem" ir vecums vecs vēsturiski aktuāls, es neteiktu pasaka, jo pasaka nozīmē, ka tas nav noticis, notikums Japāna. Viņi to svin katru gadu 14. decembrī līdz pat šai dienai, kur slēdz skolas, slēdz bankas, un tas ir liels darījums! Un tai ir patiesa emocionāla rezonanse šai kultūrai. Mēs rietumos par to zinām ļoti maz. Lielākā daļa cilvēku to zina no Frankenheimera filmas Ronin, kur viņi par to runā otrā cēliena vidū.

Lielākā daļa cilvēku nezina par šo stāstu rietumos. Man, kad es izlasīju šo scenāriju, es redzēju tā beigas, kur mēs paliekam uzticīgi patiesajam stāstam. Viņi visi izdara seppuku, viņi visi mirst beigās, un es domāju: "Dievs, kurai studijai ir drosme uzņemt filmu, kur visi varoņi filmas beigās izdara seppuku?" Tam nebūs turpinājums, tāpēc tā nav sāga filma. Katra filma tagad ir liela sāga filma, un vienīgais veids, kā to izdarīt, būtu izveidot tai kādu priekšvēsturi. Tāpēc es domāju, ka tas ir savādāk, un jo vairāk es iedziļinājos notikuma vēsturē un tajā, kas tiek uzskatīts par Chūshingura.

Nu, parunāsim par šo atšķirību. Tātad "Četrdesmit septiņi Ronins" ir vēsturisks notikums. Tas tiešām notika. 1702 vai 1703, atkarībā no tā, kuram zinātniekam jūs ticat. Un tā bija Ako māja, kungs bija satracināts, viņi saka, un uzbruka kungam Kirai. Un tāpēc viņš bija spiests izdarīt seppuku, un visi viņa samuraji kļuva par ronīniem, un viņi nolēma, ka mēs spēlēsim posumu. Vienu gadu līdz dienai mēs centīsimies atriebties. Un to viņi darīja, meklēja atriebību un nogalināja lordu Kiru, un, protams, viņiem par to bija jāmaksā sods, jo bija taisnība, un viņi visi nomira.

Tas ir vēsturiskais notikums. Mēs devāmies uz vietu. Tas ir fantastiski! Jūs joprojām varat doties uz turieni un lūgt šodien. Tas ir tas. Tad ir šī lieta, ko sauc par Chūshingura, kas ir tradīcija stāstam par "Četrdesmit septiņiem Roniniem". Tas nozīmē, ka Chūshingura nav tikai vēsturiski precīzs stāsts. Tas ir paņemt to un padarīt to par savu. Ir bijusi Hello Kitty Chūshingura, viņi ir stāstījuši "Četrdesmit septiņi Ronin" ar visām sievietēm. Tas ir kā Romeo un Džuljeta, viņi to saka. Ziniet, ir gejs Romeo un Džuljeta, un tad ir gangsteris Romeo un Džuljeta un visas šīs interpretācijas. Tas pats ar "Četrdesmit septiņi Ronin". Šī Chūshingura ir tradīcija veidot stāstu par savu. Cilvēki ir izdomājuši turpinājumus un priekšvēstures tam, kas patiesībā notika ar "Četrdesmit septiņi Ronin". Cilvēki ar to ir izklaidējušies. Tātad Japānā cilvēki katru gadu tieši ap Ziemassvētku laiku nāks klajā ar vienu vai divām filmām, kas ir Chūshingura stāsti.

Tāpēc, kad es pirmo reizi uz to paskatījos, es teicu: "Ak, vai, šī ir svēta zeme. Es nevēlos to pārkāpt. Es nevēlos izdrāzt nacionālu, ikonisku stāstu. Bet tad es sāku saprast, nē – tas ir jautrība, ir padarīt to par savu." Un tas, ko Kriss Morgans bija izdarījis no pašā sākumā bija teikt: "Ko darīt, ja jūs padarītu kādu no samuraju stāsta par fantāziju?" Un tāpēc mēs vienkārši pieķērāmies un ieguldījām ka. Mēs teicām: "Kādi ir daži no fantāzijas varoņiem, par kuriem es kā rietumnieks nekad neesmu dzirdējis?" Es domāju, ka es zināju par Kirin alu, bet es nekad īsti, nevaru iedomāties īstu Kirin vai tengu karotāju. Es nekad nezināju, kas ir tengu karavīrs, un, jo vairāk es tajā ieskatījos, jo vairāk es redzēju, ka mīts. un Japānas fantāzijai bija vairāk varoņu, nekā Marvel jebkad varētu būt kopumā zvērnīca. Tāpēc es domāju, ka labi, šī ir iespēja darīt kaut ko pavisam, pavisam citu. Tātad, mūsu versija “Četrdesmit septiņi Ronin”, mūsu Chūshingura stāsts būs samuraju fantāzijas epopeja. Es domāju: "Tas ir forši. Es to vēl nebiju redzējis. Lieliski! Kurosava par met. Es nekad to neesmu redzējis. ES to izdarīšu!"

Un tā vietā, lai darītu to kā 300 un padarītu to ļoti daudz uzņemts uz skatuves ar lielu zaļu ekrānu, mēs teicām, ka izvēlēsimies visu. Mēs neteiksim, ka tajā ir tikai vizuāli efekti, un mēs netaisīsim garlaicīgu laika posmu. Mēs darīsim visu. Mums būs lielie komplekti, mums būs lielie kostīmi, mums būs lielie reālie darbību secības, un mums būs CG palielināšana, CG vide, CG rakstzīmes un CG cīņas kā labi. Un jūs nekad nevarēsit zināt, kur atrodas aina. Pie velna, es domāju, ka šorīt šāviens, tradicionāli es skatītos uz šādu kadru un teiktu, ka tas ir CG šāviens, jo tas izskatās nereāls. Viena no lietām, kas notiek ar 3-D, ir tāpēc, ka tas ir vienkāršāks, tas gandrīz šķiet kā kompozīts. Tāpēc mēs turpinām skatīties šos kadrus, domājot, ka neviens tiem īsti neticēs, ka mēs patiešām to uzņēmām. Neviens neticēs, ka mēs patiešām izveidojām visus šos komplektus.

Jautājums: vai tas jūs satrauc?

Nē, jo tam nav īsti nozīmes. Es īsti neesmu no tiem puišiem, kuriem ir pārņemts egoisms: “Ak, redzi, mani komplekti ir tik lieli, un paskatieties, cik es esmu spēcīgs. Tas mani neieslēdz. Tātad, ja tas notiek datorā vai reālajā dzīvē, ja vien tas notiek ekrānā, tas ir lieliski. Bet ir par ko teikt, jo, cik ļoti es mīlu CGI, es mīlu, un tik daudz jūs var darīt ar CGI, lai padarītu fotoattēlu īstu, un neviens to nekad nevar zināt, ir kaut kas, lai tas būtu īsts sīkumi. Ir, un tas palīdz precizitātei. Un tas ir otrs – jums ir jāiedomājas, kāda ir šī filma, kas ir drosmīga, traka lieta. Tāpēc mēs sapulcējam visus, lai veidotu kampaņu, kas tiek īstenota. Pīters Džeksons, viņš mūs visus apsveica. Mēs radām pasauli, nevis no nulles, bet gan pasauli, kas lielākajai daļai rietumu auditoriju ir pilnīgi jauna, un mēs to darām stereo režīmā, un mēs to darām ar aktieri, kuri vispirms nerunā angliski valodu. Tas uz papīra ir kā – labi, tas ir oficiāli traki. Nedari tā! Nedari tā šitā. Un visi beigās nomirst – labi...

Vai viņi neliek jums uzņemt alternatīvu?

Nē, absolūti nē. Nevar. Jūs vienkārši nevarat to izdarīt. Es domāju tāpēc, ka runājiet par visas lietas integritātes izsūkšanu. Tātad, lai gan mēs varam spēlēties ar noteiktām lietām, jūs nevarat būt zaimojošs. Jūs nevarat teikt: "Ak, viņi patiešām nenomira beigās, viņi vienkārši labi uzsita pa plaukstas locītavu un sauca to par dienu, un viņi parādīsies turpinājumā. Varbūt viņi mirs turpinājumā." Zini, jūs to nevarat darīt. Tātad, tas ir patiešām drosmīgs solis no visiem Universal.

Kas interesanti, 300 beigās visi mirst, bet viņi mirst cīnoties. Šis ir patiesi japāņu stāsts, kurā goda un pienākuma idejas ir tik japāniskas. Kā jūs to saprotat amerikāņu filmu apmeklētājam, kā es varu to saprast? Beigas nav skumjas -

Emocionāli ir divas dažādas lietas, ko es sāku darīt, kad sāku. Tas ir stāsts par godu un atriebību, un tas ir arī mīlas stāsts. Tie ir divi filmas virzieni emocionāli. Jā, tas izskatās ļoti forši, un, puika, būs lieli efekti, taču tas tiešām ir stāsts par Oiši atriebību, un šis ir stāsts par Kiras mīlas stāstu ar Miku.

Bija dažas lielas lietas, kurām kā rietumnieks, kā amerikānis vienmēr uzdūros. Tas bija viens, labi, mans kungs ir nogalināts, un es vēlos par viņu atriebties. Kā tas ir jēga man kā cilvēkam? Un mēs kā rietumnieki ievēlam savus politiķus un lielākoties viņiem pat neuzticamies. Tātad, ja viņi tiks noslepkavoti, mēs ievēlēsim citu. Mums ir tikai iedzimta neuzticēšanās mūsu vadībai. Tātad ideja par to, ka tad, kad viņi nokrīt, viss nokrīt un mums ir jāupurējas viņu labā, īsti nenotiek. Tātad veids, kā es varēju tai noskaņoties, bija pateikt Labi, ja mans tēvs tiktu nogalināts? Man vajadzēja to padarīt par tēva tēlu, kas ir tuvu, gandrīz kā, ja mans tēvs tiktu nogalināts, ko es darītu? Ko tu darītu? Kādu darbu jūs darītu, ja jūsu tēvs tiktu nogalināts?

Vai jūs meklētu atriebību? Un tad tas kļuva par stāstu, kurā es tiešām varēju iekļūt. Kā jūs sakāt, upurēšanas ideja Rietumu filmās, mums nav nekas pretī cilvēku nogalināšanai beigās. Butch Cassidy un Sundance Kid, nav problēma. Pat Thelma un Louise, nav problēma. Bet mums patīk nogalināt cilvēkus, liekot tiem ieplūst ložu krusā, sakot: "Pie velna!

Kad viņi saka "F*** the Man" un viņi mirst? Tad tas ir lieliski! Mēs mīlam to. Bet ideja: "Labi. drūms, tas ir taisnīgums, es kaut ko izdarīju un kādu nogalināju, un tagad man ir jāmaksā tā vietā, lai uzmundrinātu cena." Man tā bija lieta, ar kuru es cīnīšos, bet es domāju, ka mēs gūsim milzīgus panākumus iekšā. Šīs filmas Visums ir ārpus līdzsvara, un šie vīrieši zina, ka, lai sakārtotu Visuma līdzsvaru, viņiem būs jāmaksā vislielākā cena. Pa ceļam emocionāli audzinājām skatītāju, lai iedziļināšanās pēdējā cēlienā; viņi zina, ka šīs ir viņu laika beigas. Tas nav tikai: "Mēs viņu nogalināsim, un tad mēs uzvarēsim." Mēs viņu nogalināsim, upurēsim sevi, un tas sakārtos pasauli. Tā ir spēcīga ideja, ko es uzzināju, studējot un runājot ar visiem Japānas iedzīvotājiem.

Princese, Mika?

Viņa paliek.

Viņa atver filmu; vai viņa kaut kādā ziņā piedāvā skatītājiem šo līdzsvara sajūtu?

Tajā pašā laikā vēstījums par to, ko jūs darāt šajā dzīvē, atbalsojas nākamajā. Pasaules iestatīšana šeit radīs rezonansi nākamajām paaudzēm, kas ir forši. Es lasīju šo Robert Town rakstu, kurā viņš teica: "Noziegums, kas laupa jums nākotni, patiesībā ir grēks." Tātad šī doma, ka tas, kas ir noticis, viņi nogalina, šie vīrieši atsakās. Jūs atnācāt tieši uz notikuma vietu, kur viņi padodas un kļūst par Ronina. Tas nav kā gatavošanās kaujas ainai; tā ir lielā aina. Bet šī ideja, ka viņu līderis mirst, atņem viņiem nākotni. Lai to atgūtu, viņiem tas ir jādara.

Kādi bija izaicinājumi, fotografējot ārā? Ir pietiekami lielas skaņu skatuves, kur to varētu darīt pa sekcijām.

Tas ir murgs. Mēs uzņēmām daudzas lietas Budapeštā, kas būtībā bija lielākā skaņu ainava. Bet es gribēju iekļūt reālā telpā. Bet tas ir bijis īsts izaicinājums, man jāsaka. Mēs filmējam visas nakts lietas, trešais cēliens viss notiek naktī, un mēs filmējam šajā filmēšanas laukumā, un nakts ir tikai 4,5 stundas gara. Atkal cita lieta: stereo, cast, kas nerunā angļu valodā kā pirmā valoda un naktis ir tikai 4-5 stundas garas.

Un tā ir jūsu pirmā funkcija.

Pareizi, arī tas. Taisnība?

Ko jūs visvairāk esat mainījis attiecībā uz savu pieeju funkcijai salīdzinājumā ar reklāmām un šortiem?

Maratons noteikti ir tas. Kaut es varētu vienkārši pateikt: "Ak, tas ir maratons", nē. Tas ir tāpat kā katru dienu tikt sistam ar veseri. Tikai uz ilgu laiku. Tam ir visa reklāmas intensitāte, bet tas aizņem 4 mēnešus, 6 mēnešus.

Vai esat saskaņā ar grafiku?

Diezgan tieši tur. Kas ir laba lieta. Skorsēze pēc savas pirmās nedēļas atpalika trīs nedēļas. Pat Džeimss Kamerons pēc otrās nedēļas atpalika trīs nedēļas. Tātad mums iet ļoti labi. Stereosistēmas stiprā puse ir tāda, ka tā jūtas kā sava veida - tā pat nejūtas kā parasta filma. Mēs esam pieraduši redzēt, vismaz man, es esmu pieradis redzēt Avatar vai Up vai kas tas ir, Rotaļlietu stāsts 3D formātā. Bet tā ir CGI filma. Jā, Avataram bija daudz tiešraides kadru, taču tā patiešām ir tik smaga CGI filma. Tie ir īsti cilvēki. Tāpēc es neko tādu iepriekš nebiju redzējis. Es redzēju Skorsēzes filmas Hugo Cabaret testu un nodomāju: "Labi, tā ir pavisam cita pasaule. Es redzu īstus cilvēkus, reālus komplektus un tradicionālo apgaismojumu. Skaists apgaismojums, bet veikts stereo režīmā. Tas vairs nav lēts triks; tas nav triks. Tā nav šausmu filma, ne gabaliņš sh**. Tā ir augstas kvalitātes filma." Tātad tas mani satrieca. Tā ir tikai cita pieredze.

Kā jūs izmantojat 3D kā stāstu stāstīšanas rīku? Cik agresīvi?

Tā ir jocīga lieta. Mēs brauktu uz priekšu un atpakaļ. Mēs nevēlamies, lai tas vienmēr būtu kā bumba pret ekrānu vai zobens jūsu grilā. Bet tajā pašā laikā es redzēju TRON: Legacy un nodomāju: "Man patīk filma, bet tā man likās pārāk smalka." Tātad, kā atrast līdzsvaru? Tava acs, tava acs kompensē. Jūs skatāties filmu, un pēc aptuveni 15 minūtēm es pat skatīšos lietas, došos uz steigu un jautāšu "vai tas joprojām ir 3D?" Un tas tiešām tevi izrauj no stāsta. Tātad, esmu bijis – domāju, ka ar to jāspēlējas kā ar mūziku. Tādā pašā veidā jūs nevarat būt tikai ķekars - kā transformatoros. Es nevaru skatīties virkni darbību; Es aizmigu otrajā Transformerā. Tā bija viena un tā pati nots divas stundas. Tam nav mūzikas. Tātad, ko mēs cenšamies darīt šajā 3D formātā, ir mūzika. Sakiet: "Labi, šeit tas kļūs nedaudz lielāks, tad tas kļūs mīkstāks un tad tas palielināsies." Es domāju, ka tas jums palīdzēs.

Man patīk filmas, man patīk teksturētas filmas. Ar šo mēs jau agri veicām daudzas pārbaudes un teicām: “Hei, paskaties uz to — lai pārliecinātos, ka tā ir romantiskāka sajūta, kā jūs teicāt. Neatkarīgi no tā, vai tas ir apgaismojums, kas ir ļoti vecmodīgs apgaismojums. Visa mūsu pieeja ir ļoti klasiska pieeja tai. Kameras ir tik lielas; tie ir Volkswagen izmēra. Ko tu dari ar tādām kamerām? Jums ir jāatgriežas pie tā, kā viņi izmanto kameras Hičkokā, vai arī jūs to nosaucat. Tas kļūst par šo stilu un pieeju, jo es nevaru turēt rokās, tas vienkārši ir pārāk liels.

Vairāk:

• Apskatiet jaunākais 47 Ronins piekabes šeit.
• Keanu Reeves sagatavoja interviju 47 Ronins
• 47 Ronin komplekta apmeklējuma ziņojums

_____

47 Ronins tiks atvērts 6. decembrī Japānā un iznāks no turienes, savukārt ASV tiks atvērts 25. decembrī.

90 dienu līgavainis: Dženijas Slatenas nehigiēniskos ieradumus atklājusi Samita mamma