“G.I. Joe: Retaliation' Režisors Talks Gravity; Atveriet oriģinālās apraides atgriešanai

Lorenco di Bonaventura

Vai varat pastāstīt par atšķirību starp šo un pirmo filmu?

Bonaventura: Es domāju, ka tonis, iespējams, ir lielākā atšķirība. Paramount man radās ar Džonu kā veidu, kā to izdarīt, un, skatoties uz viņa iepriekšējo darbu, es nebiju pārliecināts, ko tas nozīmē attiecībā uz viņa paveikto un kā tas attieksies uz to, kas tas bija. Un tāpēc mēs sākotnēji patiešām daudz runājām par vienu, viņš uzauga kopā ar Džo, un viņš to patiešām saprata, un tāpēc es uzreiz zināju, ka viņam ir patiešām labs iekšējais pamats. Viņam tā nebija fantāzija. Tā bija daļa no viņa bērnības. Tātad radās šī iedzimtā sapratne, un mēs daudz runājām par toni un to, kas viņam patīk un kas viņam patīk Patika, ka Džo uzauga un ko viņš šodien mēģinās piemērot, salīdzinot ar to, ko mēs bijām darījuši sākotnēji. Un tāpēc mēs turpinājām runāt par to, kā piešķirt šai lietai tik daudz intensitātes fiziskā līmenī un joprojām spēlēt tās robežās. Scenārijs, ko bijām izstrādājuši pirms viņa pievienošanās, kas gandrīz palika nemainīgs, mēs turpinājām to uzlabot, taču šajā filmā spēlējām daudz vairāk Kung-Fu. Sižets starp Čūsku un Vētru ir... notiek divi sižeti: Džo, kā arī Čūska un Vētra, un pēc tam šie sižeti saplūst. Tātad jūs pavadāt daudz laika šajā pasaulē, kā redzat. Bija lieliski iegūt The RZA par aklo meistaru - vienu no mūsu iecienītākajām aktieru izvēles iespējām. Un es domāju, ka mums bija daudz vairāk laika, lai sagatavotu šo filmu nekā iepriekšējā, un tāpēc kostīmi un komplekti ir atspoguļojuši mums atvēlēto laiku.

Nosaukums Atriebība vai tā Kobra atriebjas vai Džo?

Bonaventura: Patiesībā tas ir abi. Jūs redzēsiet filmā, ka tas iet uz priekšu un atpakaļ starp to, kurš ko dara. Es nedomāju, ka jūs to faktiski varētu piespraust vienam vai otram. Vairāk nekā jebkas, kas mums tajā patika, bija attieksme pret to - tajā bija teikts, ka “notiek agresīva filma”.

Jūs ejat diezgan stingru robežu starp šīs kārtas atsāknēšanu un turpināšanu — kā jūs veicat šo līniju, lai šoreiz izmēģinātu citu toni, taču jūs patiešām vēlaties, lai cilvēki izbaudītu pirmo filmu.

Bonaventura: Tas ir sarežģīti. Es mēģināju atcerēties, kad sākām runāt par to, ka mēģināsim, es teikšu, atjaunot aktieru sastāvu — ja kāds to patiešām būtu kaut kādā veidā mēģinājis. Es domāju, ka vai nu cilvēki pamet visu un sāk no jauna, vai arī pieturas pie visa. Es nevarēju iedomāties nevienu, un esmu pārliecināts, ka jūs, puiši, droši vien zināt labāk. Jūs, iespējams, sapratīsit vienu, bet es domāju, ka Džonatans Prycestory savā ziņā pamato filmu. Jo mums ir Amerikas Savienoto Valstu prezidents, tie no mums, kas redzējām pirmo filmu, zina, ar ko viņš sāk šo filmu, un tie no jums, kuriem nav nekāda pārsteiguma. Tas ir tik dārgakmens, kad jums kādreiz ir bijusi iespēja šādā veidā spēlēt Baltajā namā? Tāpēc mēs gribējām to paturēt. Tad mēs arī teicām: jums nevar būt tikai viens vai divi no šiem elementiem, jums ir jābūt dažiem no tiem. Tātad mēs, likvidējot vai izjūtot ceļu caur to, nonācām pie šāda veida līdzsvara. Tas ir interesanti, jo esmu noskatījies daudz video, un nešķiet, ka esam atkāpušies un tomēr esam. Tā ir patiešām interesanta lieta. Es to īsti nevaru izskaidrot, jo tas bija sava veida “izjūti savu ceļu”. Viena no lietām, ko mēs vēlējāmies darīt, bija mēs vēlējāmies, lai aktieru sastāvs palielinātu machismo, un ar Roku un Brūsu mums izdevās daudz ko darīt. Uzplaukums. Bet tajā pašā laikā, ja paskatās uz dažiem sekundāriem varoņiem, piemēram, Volts Gogins, kurš ir lielisks aktieris un viņam ir patiešām jautra loma. Džo [Mazzello] ir tur - un RZA. Es domāju, ka visas šīs lietas ir ieguvušas atšķirīgu garšu, un tajā pašā laikā tās ir Čūskas acis un Storm Shadow, un mēs cīnāmies vienā cīņā - jaunā un uzlabotā Cobra.

Vai ir kādi Kobras tēli, kas atgriežas?

Bonaventura: Nu, jūs tur redzējāt Cobra Commander. Tas bija viņš.

Vai varat pateikt, kurš viņu spēlē-jo acīmredzot Džozefs Gordons-Levits nav atgriezies?

Bonaventura: puisis vārdā Lūks Breisijs spēlē viņu. Viņš ir austrāliešu aktieris — ne pārāk labi zināms.

Vai tad viņš visu filmu būs aiz maskas?

Bonaventura: Jā, viņš būs.

Vai pārsegs tur ir iekšā?

Bonaventura: Pārsega tur nav. Es personīgi esmu pret kapuci. Es domāju, ka tas ir KKK, un es nedomāju, ka tas ir forši parādīt bērniem. Tāpēc es neesmu uzaudzis ar to tāpat kā daudzi cilvēki, un es saprotu viņu jūtas par to, bet es nevaru tajā ievietot šo simboliku.

Daudzi cilvēki dara 3D. Vai jūs varētu runāt par motivāciju nešaut Atriebība 3D formātā?

Bonaventura: Pirmkārt, tas sākas ar izmaksām. Tas ir neticami dārgi pareizi rīkoties, un es domāju, ka mani nepārsteigtu, ja paveicas un izpūšamies, ka trešais būs 3D formātā. Bet tas ir patiešām dārgi, es domāju, ka esmu to izdarījis Transformatori, ir desmitiem un desmitiem miljonu dolāru pareizi rīkoties, un tā ir milzīga studijas apņemšanās. Filmu veidošanas komandai tas ir arī liels šķērslis, un mums ir ļoti īss ziņojums. Tātad šīs divas lietas darbojās pret to.

Sizzle spoles kadros ir daudz praktisku efektu - vai jūs apzināti virzāties praktisko efektu virzienā?

Bonaventura: Protams, tā ir daļa no attieksmes, ko es runāju par to, kur jūs to pamatojāt. “Gravitācija” ir mūsu mīļākais vārds šajā filmā. Kā mēs piešķiram visam smaguma sajūtu? Tātad tiek paveikts ļoti daudz specefektu un daudz praktisku lietu, kuras mēs tik ļoti nepaļaujamies uz vizuālajiem efektiem. Būs pāris savvaļas, es noteikti varu teikt, ka šajā ir viena darbību secība, kādu jūs nekad neesat darījis redzēju kaut ko līdzīgu, un tas būs praktisku un vizuālu efektu sajaukums - un tas tiešām ir riebīgi. Tātad ir dažas, pāris ainas, kas uz to paļausies, bet, to darot, mēs to izpūšam. Izņemot to, mēs to tik daudz neizmantosim.

Vai varat pastāstīt, kas ir daži no varoņiem lidmašīnā, ko redzējām svilpes spolē?

Bonaventura: Viens no šiem varoņiem ir Grunt un… Sajūgs. Pārējie puiši ir sava veida “Endijs” Džo, bet šie divi puiši ir tur, un jūs viņus satiekat filmā - un Pele, tas ir Džo Mazzello.

Vai jūs, piemēram, Destro, izskaidrosit dažas trūkstošās rakstzīmes no pirmās, jo mēs negaidām, ka viņš būs šajā rakstā.

Bonaventura: Neesiet tik pārliecināts. Tu nekad nezini. Es domāju, ka mēs mazliet paskaidrosim, un es domāju, ka arī Visums ir tik liels, ka jūs nevarat tikt galā ar visiem. Tātad filmā noteikti ir gājiens, kurā mēs samazinām to cilvēku skaitu, ar kuriem mēs cenšamies tikt galā. Bet, piemēram, jūs zināt, ka Brūsa varonis ir oriģinālais Džo, Džo Koltons. Tātad, tas ir vēl viens Džo, ko esam pievienojuši maisījumam, un tas patiešām ir jautrs ievads, ko jūs saņemat kopā ar viņu filmā. Un tā bija viena no lietām ar viņa raksturu - viena no pieredzēm, kas man bija pirmajā filmā, bija… ir cilvēki, kuri uzauguši līdz 80. gadiem Džo un tur ir cilvēki, kas uzauguši kopā ar Džo pirms astoņdesmitajiem gadiem - un cilvēki pirms astoņdesmitajiem bija mazliet: “Kas pie velna tas ir?”. Ziniet, viņiem filma patika, bet viņi bija līdzīgi: “Kur ir mana Džo? ’Brūss ir viņu Džo. Ziniet, tas ir ļoti apzināts mājiens manai vecuma grupai, kas ar to uzauga. Arī Brūss to darīja. Viņam bija daži smieklīgi stāsti par to, ko viņš darīja ar savu G.I. Džo darbības figūras - tāpat kā mēs visi, esmu pārliecināts. Savā veidā piesaistot viņu filmai un ieviešot tādu, es saukšu par vienkāršu lietu, ko sauc par “zemu un netīru ētiku”. Džo. Tas arī atkal piešķīra tam zināmu smagumu. Tas tomēr ir jautri. Jūs redzat viņa māju, piemēram, jūs zināt, viņš paceļ krāsni, un apakšā un pamatā ir visi ieroči jebko, ko atverat viņa mājā vai ko paceļat, spilvenus uz dīvāna, jebko, tur ir ieroči apakšā. Tātad viņš var būt daļēji pensijā, bet ir gatavs darbībai.

Vai Džo Koltons pilda to pašu funkciju kā Denisa Kvaida varonis no pirmās filmas?

Bonaventura: Nē, viņš nav. Filmā mums īsti nav tāda rakstura. Es domāju, ka viņš spēlē vecāko puisi, un viņi vēršas pie viņa pēc padoma un palīdzības, bet viņš nav komandieris. Filmas sākumā viņš faktiski ir pensijā.

Vai turaties pie kāda no fantastiskajiem elementiem no pēdējās filmas vai multfilmas? Tāpat kā bedre?

Bonaventura: Nu, mēs godinām bedri - tas būtu pareizais veids, kā to pateikt. Mēs pret to izdarām sava veida jautru cieņu. Tas nav tas pats, kas pirmajā filmā. Tas tika pamests pirmās filmas beigās, ja atceraties. Tātad, vēlāk filmā tam ir mazliet smieklīgs mājiens.

Pēdējai filmai bija starptautiska tēma - ar daudz dažādu atlasi. Vai šī filma ir kā atgriešanās Amerikas īpašo spēku komandā?

Bonaventura: Es domāju, ka tas, iespējams, ir saistīts ar Brūsu un Roku, bet tā notiek [Boom]. Jūs zināt, tajā pašā laikā Elodija Junga, kura atveido Džinksu, ir sieviete no 13. rajona ultimāts, atceries viņu? Diezgan neglīta, viņa to visu dara. Diezgan satriecoši. Zini, Rejs Stīvensons nāk ar visu savu... zini. Es nedomāju, ka tā bija apzināta lieta vienā vai otrā veidā. Es domāju, ka mēs vienkārši centāmies atrast labāko aktieri Firefly, Jinx, Džo Koltonam. Tāpēc es domāju, ka nebija īsti mērķtiecīga nodoma.

Runājot par dinamiku, kā Čeningam Teitumam, kurš bija pēdējās filmas centrs, ir klājies iepazīstināt tik gigantiski puiši kā Dveins un Brūss, kas ir tik milzīgi harizmas spēki, kad viņi nonāk filma?

Bonaventura: Es domāju, ka patiesībā tas ir bijis diezgan nevainojams. Viņam uz šķīvja ir daudz mantu, tāpēc tas nedaudz mazināja spiedienu no viņa un vienlaikus radīja spiedienu uz dažu citu puišu pleciem. Tāpēc es domāju, ka tas viņam patiešām ir jautri. Viņš teica: "Es esmu Brūsa Vilisa fans." Tas ir lieliski.’ Tāpēc es domāju, ka tas viņam ir izvērties par jautru lietu.

Vai SAG pieņēma noteikumu, ka Dveinam ir jābūt visu citu franšīzes turpinājumos?

Bonaventura: Mums būs jājautā viņiem. Nav tik slikti, vai ne? Ja varat tos dabūt, iekāpiet tajos.

Šķiet, ka tas ir smags arī transportlīdzekļiem.

Bonaventura: Atšķirība starp abām filmām ir tāda, ka mums nebija daudz laika, gandrīz katrs transportlīdzeklis bija vai nu ļoti vienkāršs, vai arī CG. Šajā filmā mums bija laiks apsēsties un pateikt: “Labi, kā izskatītos viņa fanu laiva un cik daudz ieroču tajā ir? Kādas ir tās bruņas?’ Visas lietas, ko darāt, kad jums ir pietiekami daudz laika. Tāpēc es domāju, ka mēs varējām uzbūvēt daudz vairāk, es zinu, ka mēs varējām uzbūvēt daudz vairāk lietu, tāpēc mēs, iespējams, varējām iegūt daudz vairāk transportlīdzekļa dažādības un jo īpaši daudz vairāk detaļu.

Vai jums, puiši, filmas laikā ir dažas patiešām lielas asa sižeta sērijas vai daudz mazuļu?

Bonaventura: Es domāju, ka mums ir divi ļoti lieli, un mums ir vēl viens pāris, kas ir diezgan lieli, un ir daudz mazuļu. Šajā filmā ir daudz darbības — mums to netrūkst. Tas tiesa. Es domāju, ka tāpēc, ka mēs šūpojām, es teikšu vairāk Kung Fu, tas mēdz būt nedaudz mazāks, bet ne vienmēr mazāk iespaidīgs, jo mēs varam darīt kaut ko mežonīgu ar cilvēkiem. Bjunhuns ir lielisks maršala mākslinieks, tāpat kā Elodija un Rejs. Tātad jūs varat paveikt daudz vairāk lietu, tāpēc mums ir vairāk cilvēku, kuri zina, ko dara.

Kā stāsta attīstība ir mainījusies laika gaitā vai arī tā ir bijusi diezgan nemainīga, ņemot vērā, ka jūs to attīstāt jau kādu laiku?

Bonaventura: Tā patiesībā ir bijusi satriecoši pastāvīga bulta. Mēs apsēdāmies un teicām: 'Kādas bija atsauksmes no pirmās filmas, kas cilvēkiem patika? Kas viņiem pietrūka”, un mēs saliekam visas šīs lietas grozā un sakām: “Labi, ko mēs no tā varam izvilkt?” Un viena no lietām, kas mums vienmēr ir bijusi interesanta bija čūsku acu/vētras ēnas attiecības un tas, kas notika aizmugures stāstā, un kāpēc viņi ir tik ienaidnieki un vai patiesībā ir iemesls? Vai ir nodevība? Kas tas ir? Tāpēc mēs to izmantojām ļoti agri un daudz pētām gan šīs filmas aizmugures stāstu, gan rezultātu. Filma, kas tai līdzinās visvairāk, iespējams Empire Strikes Back ka Lūks ir prom ar Jodu un mūsu puiši cīnās. Šī filma to dara diezgan ilgu laiku. Snake Eyes/Storm Shadow stāsts turpinās pa vienu sliežu ceļu, bet Džo stāsts iet uz leju — un es domāju, ka ap otrā cēliena beigām abi skaņdarbi saskaras viens ar otru.

Cik drīz pēc otras filmas notiek šī?

Bonaventura: Pāris gadi – jo prezidents joprojām ir amatā. Mums patiesībā vajadzēja kaut kā to pārdomāt: "Paskatīsimies, paskatīsimies, jo es domāju, ka mēs teicām, ka tas notika otrajā termiņā." Tāpēc mums bija daudz domāšanas, bet aptuveni divus gadus vēlāk.

Cik organizēts ir viņu darbības joma šajā filmā? Vai mēs redzēsim tūkstošiem Kobras karaspēku kā komiksos?

Bonaventura: Nē, jūs neredzēsit tūkstošus, bet jūs, iespējams, redzēsit simtiem, bet neredzēsit tūkstošus. Mēs netaisām kaujas ainu tādā veidā, ka... Es domāju, ka savā ziņā Kobra pirmās filmas beigās ir ieslodzīta, tāpēc šī filma ir daudz par formas atgūšanu, ja vēlaties. Un pārbūve. Tātad tajā pašā laikā viņi ir iefiltrējušies Baltajā namā, un tas dod jums zināmu daudzumu resursu, kas jums nekad nebūtu bijis pirmajā filmā. Tātad, tas ir tāds līdzsvars, ko mēs cenšamies izspēlēt. Filmas sākumā viņš nav pie pilnas jaudas, ja vēlaties, bet filmas beigās viņš ir diezgan tuvu pilnam spēkam — pietrūkst, lai uzņemtu tik milzīgu ainu.

Vai šajā filmā Cobra ir sabiedrībai zināma organizācija?

Bonaventura: Viņi būs.

Šī ir cita filma Jonam [Ču], un darbība var būt patiešām biedējoša ar tādām milzu sekvencēm kā šī. Kā viņš tam ir pielāgojies un kā jūs jūtaties kā producents?

Bonaventura: Paskaties, tas bija mans lielākais jautājums, kad es apsēdos pie viņa - it kā ir zināms intuitīvs veids izpratne par darbību, ka, ja esat izveidojis daudz asa sižeta filmu, jūs to vai nu veidojat, vai arī jums tas ir, un jūs to atpazīstat citi. Es domāju, ka Jonam bija zināma intuīcija, viņam vienkārši nebija daudz iespēju. Mēs ieskaujām viņu ar daudziem cilvēkiem, kuri ir daudz darījuši, un viņam ir lieliskas idejas par rīcību. Tāpēc viņam, iespējams, nebija visu prasmju, lai tiktu galā ar visu, bet viņam tika doti instrumenti, lai ar to tiktu galā. Mūsu otrais vienības puisis Džordžs Rūgs ir satriecošs. Mums ir lielisks cīņas koordinators, mēs ievedām Byung-hun dubultnieku, mēs viņu saucam par Doo, Doo-Hong Jung, viņš ir kā Korejas cīņas čempions. Tātad šajā filmā ir daudz cilvēku, Herb Gains, mūsu izpildproducents, ir paveicis daudz darbību, es esmu darījis daudz. Tātad, es domāju, ja jums ir instinkti, ko viņš dara, mēs kā profesionāļi varam viņam dot līdzekļus, lai sasniegtu mērķi.

Jums ir arī tādi puiši kā Dveins un Brūss, kuriem, iespējams, ir spēcīgas idejas par rīcību.

Bonaventura: Pilnīgi noteikti, viņi zina, kā rīkoties, un, jūs zināt, Byung-hun ir ļoti skaidrs priekšstats par to, ko viņš vēlas darīt. Jonam ir spēks, ko neesmu redzējis daudzos režisoros... viņš patiesībā uzklausa visus. Viņam ir patiešām neticamas spējas izvilkt visu no apkārtējiem, un rezultāts, cerams, ir tāds, ka tāpēc sautējums ir nedaudz labāks. Stīvs Vindonsots Ātrie pieci - tāpēc viņam ir patiešām lieliski instinkti par to, kur kamerām vajadzētu pārvietoties, un tā ir viena no lietām, kas man patika Ātrie pieci vai es domāju, ka kameras darbam ir daudz enerģijas un nodoma - un tāpēc mēs viņu izvēlējāmies patiesībā dot šādu enerģiju DP un pārliecināties, ka tā nav ainaviska.

Kāds ir uzņemšanas grafiks šajā filmā un kā to salīdzināt ar pirmo filmu?

Bonaventura: Tas ir aptuveni vienāds dienu skaits. Tas varētu būt tieši tāds pats dienu skaits. Pirmo neatceros. Es gribu teikt, ka pirmā bija 72 vai 73 dienas, un mēs esam 72 vai 73 dienas

Zāļu ieguvumi: ar 61 dienu otro vienību.

Bonaventura: Šajā jautājumā ir nedaudz vairāk otrās vienības.

Tas ir daudz otrās vienības.

Bonaventura: Šeit ir pārsteidzoši daudz laikietilpīgu darbību-it īpaši, kad sākat nodarboties ar Kung-Fu gabaliņiem. Viņiem vajadzīgs ilgs laiks, lai tos izdarītu pareizi. Šī filma atdarina otru filmu tādā veidā, ka tā sākas Dienvidkorejā un nonāk DMZ (Korejas demilitarizētajā zonā). uz Islamabadu, tas iet uz Vašingtonu, uz Vāciju, uz Dienvidkarolīnu, Tokiju, un Indijā ir īsa pietura īss. Tātad ir liels mērogs, ka visas šīs lietas notiek vairāk fotografēšanas beigās nekā sākumā. Tāpēc jūs neredzat Tokiju un visu to [kadros].

Acīmredzot tirdzniecība ir liela šādas franšīzes sastāvdaļa, cik tālu jūs, puiši, esat plānojuši to, ko vēlaties redzēt gudru? Vai jums ir ieplānota videospēle? Kādas sarunas ar Hasbro jums bijušas par jaunām rotaļlietām?

Bonaventura: Jūs zināt, ka Hasbro patiešām ir atbildīgs par tirdzniecību, un mēs kopā ar viņiem piedalāmies, un mēs to esam plānojuši jau ilgu laiku. Es domāju, ka lielākās pārmaiņas ir tas, ka ir vairāk transportlīdzekļu, un ir vairāk detaļu, lai tās varētu izmantot. Filmā ir ļoti smieklīga Nerf ieroču lieta. Tas patiesībā ir filmā - neatkarīgi no tā, vai Hasbro būtu bijis vai nē, mēs būtu izdarījuši rīstīšanos. Tas ir ļoti smieklīgs gag. Es domāju, ka tas ir nedaudz attīstījies, jo mēs varējām pavadīt vairāk laika, lai tam sagatavotos. Tātad Hasbro ir arī labāk sagatavots. Pēdējā reize bija šāds raķešu kuģis - viņi mūs zaļoja 31. oktobrī, un mēs fotografējām 10. februāri vai kaut ko, 2. februāri -, tāpēc mēs pat neesam saņēmuši scenārija pārrakstīšanu. Tātad mēs saņēmām vienu melnrakstu un tad mēs devāmies ceļā. Tātad tas nedeva lielu sagatavošanos viņiem vai mums.

Cik dienas esat filmējies? Jūs ražojat dažādas lietas, un kāds ir jūsu grafiks?

Bonaventura: Es šeit esmu lielāko daļu laika, kā es to raksturotu. Mēs tikko sākām “Pēdējo stendu” pagājušajā nedēļā, tāpēc tas kļuva nedaudz sarežģītāk. Un arī šis režisors [Jee-woon Kim] dara lielisku darbu. Viņš ir apbrīnojami talantīgs.

Ir daudz runāts par Hasbro par nākamo Transformatori filma ir tas, kas drīzumā tiks paziņots?

Bonaventura: Es atklāti sakot, domāju, ka panākumiem, kas viņiem ir bijuši, ir impulss. Man nebūtu pārsteigums, ja tas tiktu paziņots diezgan ātri, taču tas vienmēr ir sarežģītāk, nekā jūs domājat. Esmu pārliecināts, ka tāds būs - par to nav šaubu. Jautājums vai būs divi vai būs viens? Un kurš no tā visa šķirsies? Tie tiešām ir jautājumi, kas jāatrisina.

Šajā gadījumā Firefly strādā tieši pie Cobra komandiera, vai arī viņš ir viens pats?

Bonaventura: Nē, viņš nav savā dienaskārtībā. Viņš noteikti ir varonis, kuram ir savas idejas par to, kas viņam būtu jādara, bet viņš noteikti ir puisis, kas strādā lietussargā, es teikšu. Kobra noteikti ir galvenais sliktais puisis, bet Firefly ir tik fenomenāli krāsains raksturs - un patiesībā viņš ir viens no tiem varoņiem, kad mēs rakstījām scenāriju, viņam bija sešas rindas, un jūs atbildējāt: “Šī ir viena no stilīgākajām rakstzīmēm, ko esmu lasījusi.” Tā ir tikai dīvaina lieta kaut ko tādu, kam sākotnēji nebija tik daudz, visi teica: “Oho.” Viņam ir viens no lielākajiem ievadiem, ko jebkad esmu redzējis par sliktu puisis.

Vai Džo zina par viņu iepriekš? Vai viņam vispār ir Džo vēsture?

Bonaventura: Nē, viņš to nedara.

Ieguvumi: viņam ir tāda dokumentācija, kāda viņiem bija komiksā.

Bonaventura: Nē, jūs zināt, mēs cenšamies to nojaukt, lai mēs nedarītu daudz no šīm varas zālēm, ģenerāļi sēž apkārt, un tamlīdzīgas lietas, mēs cenšamies to samazināt līdz minimumam. Jo, manuprāt, tas viss nav tik jautri, un mēs to esam redzējuši. Un otrs ir tas, ka iesaistītajiem bērniem tas viņiem patiešām nepatīk. Tas ir, piemēram, “kas pie velna ir tas viss?” Man jebkurā gadījumā patīk temps, tāpēc mēs apzināti centāmies to izjaukt un mēģināt izolējiet labos Džo, kas seko sliktiem puišiem - tāpēc jūs patiešām koncentrējāties uz to, nevis redzat visas notiekošās mahinācijas aiz tā.

Vai šajā filmā būs lielas asinis?

Bonaventura: Ne šajā, nē. Mēs nevaram visus ievest - mēs arī cenšamies. Tas ir smieklīgi. Mēs saņemsim viņu nākamajā, ja mums paveiksies tur nokļūt.

Vai ir problēmas ar noteiktām rakstzīmēm, kuras nevarat izmantot?

Bonaventura: Es domāju, ka pastāv dažas tiesības [jautājumi], kad jūs sākat nokļūt Džo fonā, dažas no tām daļēji pieder kādam citam. Marvel ir... viņiem nācās sakopt dažas lietas. Un dīvainā kārtā daži nosaukumi pārklājas ar dažiem citiem īpašumiem. Es vēlos teikt, ka ar Roadblock nosaukumu mums bija jānoskaidro daži nelieli rotaļlietu uzņēmumi. Bet kopumā tie mēdz būt diezgan vienkāršas lietas, ja jums tur ir kāda problēma.

Vai tāpēc Heavy Duty bija pirmajā, bet tika spēlēts tādā veidā, kas vairāk atgādināja Roadblock raksturu?

Bonaventura: Es domāju, ka mums vienkārši patika nosaukums Heavy Duty, atklāti sakot. Tas izklausījās forši, tāpēc mēs nemēģinājām viņu nospēlēt kā šķēršļus.

Vai pagātnes rakstzīmes ir slīpi pieminētas? Piemēram, “Skārleta un Ripkords dodas misijā.” Vai arī viņi vienkārši nekad netiek pieminēti?

Bonaventura: Viņi nekad nav minēti. Viena no lietām, kas, mēģinot darīt to, ko mēs darām - kas ir šī dīvainā apvienošanās -, kad sākat atsaukties ārpus ekrāna, it īpaši, ja neesat redzējis pirmo filmu, tā sāks izskatīties šādi: “Kas?” Jūs zināt, ko es nozīmē? Tāpēc mēs centāmies visu paturēt jūsu priekšā. Tā kā tas bija pietiekami liels izaicinājums, lai pievienotu tik daudz jaunu dalībnieku, ka, manuprāt, mēģinājums tikt galā ar vecajiem biedriem patiešām būtu bijis prāta aizplūšana. Mēs vienkārši nevarējām. Tas bija līdzīgs: "šī ir mūsu pasaule."

Vai Larijs Hama bija iesaistīts otrajā?

Bonaventura: Iespējams, ne tik daudz kā pirmais, bet ne kāda cita iemesla dēļ, izņemot to, ka viņš ir ļoti aizņemts un mēs patiešām esam kustējušies. Tātad, tas nav paredzēts - Lerijam noteikti patīk tas, kas notiek, un mums patīk Lerijs. Tātad, kad mēs to sākām, viņš bija ļoti aizņemts.

Vai varat runāt par humoru?

Bonaventura: Es priecājos, ka jūs, puiši, smējāties par līniju Jay-Z. Lūdzu, rakstiet par to, ja jums tas patika, jo studija mēģina to izņemt no filmas, jo mums īsti nav naudas.

Vai varat runāt par smieklīgāko un nopietno daļu līdzsvarošanu?

Bonaventura: Tas ir sarežģīti, jo, padarot to pārāk smieklīgu, jūs zaudējat smaguma sajūtu. Ziniet, tas ir smieklīgi, jo īpaši šajā ainā mums sākotnēji bija tāda versija, kā viņš citē Džordžu Patonu. Kas ir tas, ko jūs gaidāt. Tas bija patiešām labi, bet nebija tik forši.

Tas ir reālāk, piemēram, to, ko karavīri mūsdienās patiesībā citē.

Bonaventura: Man patīk, ka tu tā jūties. Tas ir patiešām forši. Es vienmēr uzskatu, ka grūtākais ir tas, ka, ja jūs mēģināt atrast foršu, jums veicas. Bet jūs to atkal un atkal paklupat. Mēs sēdējām ar šo Džordža Patona citātu, un es visu laiku teicu: “Nāc, mums ir jābūt kaut kam jaunam vai kaut kam vēsam”, un mūsu rakstnieki nāca klajā ar šo citātu. Viņi teica: “Labi, kā būtu ar to?” Un, ziniet, pirmo reizi, kad mēs to redzējām, mēs visi smējāmies, un tas ir tas, ko mēs cerējām – ka šim priekšstatam ir sava veida popkultūras daba. Šķiet, ka tas nesniedz pagātni, kādi cilvēki ir šodien.

Tā kā jūs, puiši, meklējat PG-13, vai varat runāt par vardarbības līmeni, kādu mēs varētu redzēt vai neredzēt ekrānā?

Bonaventura: Protams, tā ir vardarbīgāka kā filma. Jūs zināt, tāpat kā visas šīs lielās PG-13 franšīzes, mēs staigājam bez asinīm, maz asiņu, smagas ietekmes. To mēs darījām arī ar “Transformatoriem”. Manuprāt, tas ir interesanti, jo es pavadu laiku Warner Bros. veidojot visas darbības attēlus, ja tā nebūtu šausmas tas nebija forši. Man šķiet aizraujoši, ka tas ir tas, kur mēs esam šodien, un tas, ko jūs drīkstat darīt ar PG-13 tagad, ir daudz savādāks nekā tas, ko varējāt darīt toreiz.

Vienkārši nepadariet to mitru.

Bonaventura: diezgan daudz un ne pārāk spilgti sarkans.

Vai būs reģionālie Džo? Piemēram, "Mēs esam mākslas misijā, šis ir Snow Job darbs."

Bonaventura: Mēs mēģinājām to darīt, un, ieliekot šos varoņus, viņi jūtas smieklīgi. Kas ir tas puisis ar putnu uz pleca?

Kuģa avārija.

Bonaventura: Mēs ļoti centāmies.

Vai nevarējāt panākt, lai papagailis sadarbojas?

Bonaventura: Viņš streikoja. Tas bija smieklīgi, jo mums patiesībā bija patiesas debates par to, bet viens no šīs filmas sižetiem ir par mēģinājumu to samazināt. Tātad patiesībā ir stāsts par to, kāpēc jūs nesatiekat visus šos cilvēkus.

Budžeta samazinājumi Džo?

Bonaventura: Tas būtu bijis savlaicīgi.

Cik Džo kopā ir filmā?

Bonaventura: Es to nekad neesmu skaitījis. Lidmašīnā ir divpadsmit - jūs satiekat dažus citus bārā. Es domāju, ka jūs redzēsit divdesmit gadus, varbūt trīsdesmit, divdesmit līdz trīsdesmit kaut kur tur. Bet jūs patiešām iepazīstat astoņu vai desmit cilvēku pamatgrupu.

Vai šoreiz ir iespēja saņemt sabiedrisko pakalpojumu paziņojumus?

Bonaventura: Pastāv iespēja.

Vai Flints nēsās bereti?

Bonaventura: Interesanti, ka jums patīk berete. Nu, mums bija daudz debašu par šo bereti.

Es zinu, ka karavīri patiesībā ienīst beretes, jo viņiem nav jēgas, tās neaizsedz sauli…

Bonaventura: Nu viņi tur tavu galvu siltu. Ceremonijā, kuru redzējāt ekrānā, es nezinu, vai jūs to pamanījāt, ir īsts krāšņums - kleita būtu berete ikvienam.

Atgriežoties pie PSA. Pirmajā filmā jūs minējāt, ka jums nav pietiekami daudz laika. Vai PSA ir kaut kas tāds, kam jūs varētu izveidot reklāmkadrus — vai arī tie patiešām būtu filmā?

Bonaventura: tie nebūs reklāmklipi. Tas ir pārāk ierobežojoši, jo, ja jūs nezināt šovu, tas jums neko nenozīmēs. Un es domāju, ka pēc būtības tās lietas ir ļoti mēles mēles un, manuprāt, radītu nepareizu toni auditorijai, kas nezina, ko tas nozīmē. Tātad, iespējams, pa ceļam jūs redzēsiet kaut ko līdzīgu kampaņā, varbūt internetā vai kaut ko tamlīdzīgu, bet ne kā galveno līdzekli, lai mēģinātu reklamēties. Jo es domāju, ka cilvēkiem, kuri nav izauguši ar šovu, tas nozīmē ļoti maz, un viņi ir patiešām rupji un ar mēli, un tas ir tas, kas viņos ir jautri. Tātad, ja mēs tos tā nedarītu, cilvēki, kuriem tie patīk, teiktu: “Nu, pagaidi, tas nav tas, ko es atcerieties”, un tiem, kuriem nepatīk, viņiem patiks tie, kas jums nepatiks — tātad tas ir kaut kā neuzvarams situāciju.

Vai esat tos jau nofilmējuši?

Bonaventura: Nē, mums tā nav.

Būtu jautri redzēt, ka Brūsa Vilisa piespiedu kārtā atvaļinātajam Džo ir jāiet veikt PSA kā daļu no atlaišanas pabalsta.

Bonaventura: Man tas patīk. Viņa raksturā noteikti ir jūtams vilšanās elements, kad pirmo reizi satiekat viņu kā puisi, kurš varbūt nav tik gatavs ķerties klāt.

Kāds ir viņa rakstura apjoms?

Bonaventura: Es nevēlos pārspīlēt tās vērienu, taču viņš spēlē neticami svarīgu lomu filmā, tā nav kameja, tas nav ikdienas spēlētājs. Kā jau teicu, viņa varonis spēlē cilvēkiem, kuri uzauguši kopā ar Džo — tas ir neticami svarīgi, un mēs spēlējam tam. Stāsta sižetā viņam ir ļoti neatņemams moments, pāris momenti, kas maina tā gaitu, kas notiks. Tātad, iespējams, viņam ir lielāka loma sižetā nekā patiesībā ekrāna laiks.

Jūs minējāt, ka gan Brūsam, gan jums ir atmiņas par klasisko Džo Koltonu — vai varat tās pastāstīt sīkāk?

Bonaventura: Nu, ziniet, visiem ir stāsti par to, kā viņi uzspridzināja savu G.I. Džo figūra. Es vēl neesmu runājis ar kādu, kuram nav bijis neviens no tiem. Smieklīgākais, ko es vienmēr uzskatu, ir tas, kad jūs sākat iesaistīties šajā sarunā, es vienmēr esmu to darījis dzirdēja otru pusi, proti, viņi ir paņēmuši savas māsas lelles Bārbijas un sasmalcinājušas un uzlauzušas tos augšā. Kas man šķiet ļoti smieklīgi – šķiet, ka vispirms ir jānogalina Bārbijas. Brūsam bija tādas pašas lietas kā mums visiem. Tas bija jums tas, un tad jūs kaut kā nonācāt līdz vietai, kad, kļūstot vecākam, jūs sākāt no tā attālināties, bet ne tiešām zinu, ka no tā attālināties — tātad uzspridzināt un nomest jumtu ar M80 un redzēt, kas notiek. taisnība?

Kā jūs nokļuvāt Ņūorleānā, vai tas bija nodokļu jautājums vai studija?

Bonaventura: Tā bija lietu kombinācija. Viens no tiem ir tas, ka pilsēta ir neticami laipna pret filmu ražošanu, kas liek filmu veidotājiem ierasties. Mums tas ir liels darījums, jo mēs esam bijuši pilsētās, kur jūs neesat laipni gaidīti, un tas ir tik brutāls temps, kādā jūs strādājat dīkstāves laikā, kad atrodaties pilsētā, kas nav īsti apmierināta ar to, ka atrodaties tur, neērti. Ziniet, mēs par to runājām ar "Transformeriem", Čikāga aplika mums rokas — mēs tur tikai turpinājām šaut. un mēs turpinājām pārvietot ainas uz Čikāgu, jo viņi pret mums izturējās tik jauki, jo tā bija jauka vide filmēšanai iekšā. Viens no tiem ir lieliska vieta, kur būt, un tā ir ļoti apdzīvojama pilsēta. Nodokļu kredīti tajā visā pilnībā piedalās, tas ir milzīgs stimuls, un studijas to ļoti labi apzinās.

Kā jūs, puiši, nokļuvāt kā pirmā filma, kas uzņemta šajā NASA objektā?

Bonaventura: Patiesībā Herbs ir tas, kurš pirmais domāja: "Ei, tur ir tā ēka." Vai mēs to varam dabūt? Kas tur ir un vai mēs varam tajā iedziļināties?” Programmā “Transformers” mēs strādājām Kanaveralas ragā, tāpēc, kad Herbs man to uzrunāja, es teicu: “Nu, jā. Mēs zinām dažus cilvēkus.” Un NASA ir diezgan labvēlīga, un Herbam patiešām vajadzētu būt tam, kas ar to runā, jo viņš patiešām pārliecināja šos puišus dot mums iespēju. Bet, ziniet, kosmosa kuģis nokrita, un šim objektam vajadzēja kaut ko.

Ieguvumi: Tas tiešām bija laiks. Es biju iepazinies ar šo objektu, filmējot šeit iepriekšējās filmas, un nekad nevarēju tajā iekļūt. Taču līdz ar atspoles programmas izbeigšanos un viņu vēlmi iesaistīties privātajā uzņēmējdarbībā, vajadzēja apmēram četrus vai piecus mēnešus sēdēt pie galda un izdomāt veidu, kā to izdarīt. Mums tas izdevās. Abas puses bija motivētas.

Bonaventura: Un jūs redzēsiet, ejot apkārt, Herbs jums, puišiem, rādīs apkārt, šīs vietas mērogs ir traks, un tas ir ārkārtīgi palīdzējis filmai. tā kā mēs to faktiski izmantojam, mēs jūs aizvedīsim uz to, ko mēs saucam par "kodolbāzi", kur viņi faktiski novietoja degvielas tvertnes kosmosa kuģa vajadzībām. gigantisks. Un mēs šajā filmā to pārvērtām par kaut ko – šī degvielas tvertne kļuva par kodolraķeti.

Protams, ka darīja.

Bonaventura: Zini. Ko vēl var darīt ar degvielas tvertni?

Ieguvumi: pamatā šeit aizņemam apmēram 200 000 kvadrātpēdas.

Vai tie ļauj jums veikt daudz ārējo kadru?

Bonaventura: Mēs šeit veicam eksterjerus. Mēs šeit darām visu. Patiesībā, kas ir noticis, es domāju, ka tā bija mana ideja ievietot DMZ, vai ne? Tātad, katru reizi, kad mēs ejam pie sevis un sakām: "Ah, kur mēs liksim dadadu?" Un mēs ejam: "Nu, tur ir tā vieta iestādē tur lejā." kas ir noticis, šai filmai tas piešķirs šai filmai daudz lielāku mērogu, jo mēs varam būt neticami ražošanas līmenī efektīvs. Tātad efektivitāte faktiski tiks parādīta vairākos vizuālajos efektos, lielākā ugunsdrošībā un vairāk darbībā. Ziemeļkorejā ir apgabals, kas kalpos kā DMZ, un mēs tiešām kasījām galvu, jo nevarēju atrast, tas bija visdīvainākais, izrādījās viens no grūtākajiem – tas un cietums, taisnība? Tie divi, mēs domājām: "Ko pie velna mēs darīsim?" Un mēs turpinājām meklēt un teicām: "Tas neizskatās pēc tā un tas neizskatās." Un es tikai teicu: "Nu, tas ir beidzies tur. Dosimies uz turieni.” Un mēs devāmies tur, visi gāja tur, un mēs devāmies: „Patiesībā tas darbosies.’ Tātad, mēs šeit darām Ziemeļkoreju, mēs šeit darām Pakistānu, mēs dara...'

Ieguvumi: mēs, iespējams, veidojam 65–70 procentus no visas filmas.

Tas ir pārsteidzoši.

Bonaventura: Jā. Tas ir.

Cik dienas jūs patiesībā esat bijis šajā vietā?

Ieguvumi: no pirmās vienības 73 dienām mums bija aptuveni piecas nedēļas ārpus vietas. Pārējais ir šeit.

Bonaventura:: Apmēram 48 dienas. Tātad, mēs esam šeit jau ilgu laiku.

Ieguvumi: Un tā ir tikai pirmā vienība.

Bonaventura: Šis ir ideāls piemērs. Mums šeit ir seansu telpa. Mums nebija jāiet līdz skrīninga iestādei. Tāpēc tā ir bijusi liela priekšrocība, ka varējām šeit kaut ko izveidot. Ir vienkārši tik daudz vietas dažādu lietu veikšanai.

-

G.I. Džo: Atriebība iznāks 2013. gada 28. martā 2D un 3D kinoteātros.

Seko man Twitter @Benkendriks lai uzzinātu vairāk par G.I. Džo: Atriebība kā arī nākotnes filmu, TV un spēļu ziņas.

90 dienu līgavainis: Singinam ir vēl viena zvaigzne pēc “Neprātīgās” Tanijas šķelšanās