10 briesmīgi filmu kastingi, kas varēja notikt

Nav noslēpums, ka filmas veidošana ir grūts darbs, un režisoram ir neskaitāmi lēmumi, kas viņam jāpieņem, veidojot projektu. Pārraugot visus pēdējos aspektus no scenārija līdz iestudējuma noformējumam, ir ļoti svarīgi, lai viņi būtu pa spēkam visam, jo ​​vēsture ir parādījusi, ka pat viens slikts zvans var izveidot (vai sabojāt) filmu. Tāda ir tikai uzņēmuma būtība.

Viens no svarīgākajiem uzdevumiem, veidojot filmu, ir kastings. Aktieri un aktrises bieži vien ir tik vienkārši, ka skatītāji atceras filmu, tāpēc pirmsražošanas laikā ir jāatrod šim darbam piemērotie speciālisti. Tāpat kā lielākajā daļā Holivudas iestudējumu, aktieru atlases process tiks veikts ar plašu prāta vētras sesiju, jo tiek apsvērtas vairākas iespējas galvenajām lomām. Tas ir labi, jo daži no popkultūras izcilākajiem darbiem, iespējams, nav sagrābuši laikmetu, ja būtu izvēlētas noteiktas iespējas. Šeit ir Screen Rant's 10 briesmīgi filmu kastingi, kas varēja notikt.

PIEZĪME: Mēs nekomentējam neviena šeit uzskaitītā aktiera aktieru spējas, tikai viņu piemērotību aprakstītajām daļām.

Gredzenu pavēlnieks

Viens no daudzajiem Pītera Džeksona Oskara balvas notikumiem Gredzenu pavēlniekstriloģija bija Ian McKellen izpildījums Gendalfa lomā. Būtībā, spēlējot divas varoņa versijas, aktieris lieliski iekļāva Gendalfa Pelēkā jautrības mīlošo dabu. Gredzena sadraudzība, pirms pāriet uz autoritatīvāku un gudrāku personību pēdējās divās daļās kā Gendalfs Baltais. Neatkarīgi no tā, kuru burvi viņš spēlēja, Makkelens kļuva par Gendalfa sinonīmu un pat tika nominēts Oskaram par labāko otrā plāna aktieri. Sadraudzība. Tam var būt grūti noticēt, taču viņš nebija Džeksona pirmā izvēlētā loma.

Pirmo reizi režisors vērsās pie Šona Konerija, kad viņš izstrādāja vērienīgo projektu. Lai gan Konerijs ir izcils talants ar savu Oskaru, ir grūti saskatīt viņa pieklājīgo džentlmenisko želeju ar tādu sniegumu, kāds bija nepieciešams, lai Gendalfu atdzīvinātu. Iedomājoties viņu, sakot, ka dažas no Makkelena līnijām rada staigājošas mēmu mašīnas attēlus, nevis neaizmirstamu vadītāju, ar kuru mums palaimējās redzēt cīņu. Ne tikai tas, ka Konerijs noraidīja daļu, jo viņš it kā nesaprata scenāriju, tāpēc šī noteikti ir izvairīta lode.

Donijs Darko

Jaunais Džeiks Džilenhols pārcēla savu karjeru uz nākamo līmeni, kad viņš pagrieza daudzas galvas ar savu iespaidīgo sniegumu kā titulvaronis. Donijs Darko. Viņš ātri kļuva par kulta figūru tiem tīņiem, kuriem ir atņemtas tiesības, jo viņa noskaņotais un pieticīgais tēlojums tvēra nemierīgo jauniešu domāšanu, sniedzot veselam kino skatītāju segmentam kādu pieķerties. Viņš bija tik labs šajā daļā, ka ir grūti iedomāties kādu citu filmā, bet filmas veidotāji sākotnēji to darīja.

Atkāpjoties no panākumiem Svingeri, Donnie Darko daļa pirmo reizi tika piedāvāta Vince Vaughn. Un, lai gan aktieris ir pierādījis, ka var būt nopietns, ja materiāls ir pietiekami izturīgs, pat viņš zināja, ka viņam nav piemērots. Filmā Donijs ir 16 gadus vecs. Kad Vonu pirmo reizi uzrunāja, viņam jau bija 30. Skatītājiem (īpaši pusaudžiem) būtu bijis grūti nopirkt Vonu, kurš spēlē kādu gandrīz uz pusi jaunāku cilvēku, jo īpaši tāpēc, ka viņam nebija gluži puiciska izskata, lai to izdarītu. Visticamāk, tas filmu būtu izsitis no sliedēm.

Zvaigžņu kari

Varbūt vismīļākais varonis šajā Zvaigžņu kari sāga (skatiet: filmas noslēguma ainu otrais Spēks mostas piekabe), Han Solo ir pastāvīgs popkultūras elements. Viņu raksturo viņa nekaunīgais šarms un bezjēdzīga attieksme, kas ir īpašības, kas Harisonam Fordam piestāv kā cimds. Aktieris spēja nemanāmi iejusties tēlā un kļūt persona, tāpēc tik daudz fanu ir nervozi par iespēju pārveidot lomu gaidāmajā jaunā Han Solo Antoloģijas filmā. Tomēr, kad liešana Zvaigžņu kari, Džordžs Lūkass nelabprāt izmantoja Ford (ar kuru viņš iepriekš strādāja) un pārbaudīja vairākus aktierus.

Viens no viņiem bija neviens cits kā Kristofers Vokens. Tagad ir grūti atrast sinefilu, kurš nemīl Volkenu, kurš gadu gaitā ir sniedzis daudzas lieliskas izrādes dažādos titulos. Bet viņš, iespējams, nebija vislabāk piemērots kapteinim Solo. Walken parasti tiek asociēts ar dīvainu cilvēku atveidošanu, kas ir "ārpus", kas savā ziņā kontrastē ar Ford pārliecinošo bravūru. Tas nenozīmē, ka Walken, jo Korēlijas kontrabandists nebūtu bijis interesants; tas ir tikai tas, ka varonis būtu pilnībā pārveidots par kaut ko citu un mainīts viens no tiem Zvaigžņu kari' spēcīgākie nopelni.

Amerikāņu psiho

Vienā no savām lomām kā pieaugušai filmu zvaigznei (pēc viņa bērna uzstāšanās tādos darbos kā saules impērija) Kristians Beils demonstrēja savu neticami metodisko aktiermākslas stilu un hameleona spēju iegrimt savās lomās, spēlējot Patriku Betmenu. Amerikāņu psiho. Viņš bija vienādi valdzinošs un atvēsinošs, un kļuva par vienu no aizraujošākajiem varoņiem, ko skatīties uz ekrāna. Lai arī cik biedējoši tas neizklausītos, tā patiešām šķita kā daļa, lai spēlētu, un tas palīdzēja Beila karjeras neparedzamajai būtībai. Bet Lionsgate vēlējās doties citā virzienā.

Studija ļoti vēlējās, lai Leonardo DiCaprio spēlētu Betmenu. Tā kā siržu lauzējs bija tikko pie rekordlieliem panākumiem Titāniks, ir viegli saprast, kāpēc viņš bija labākā izvēle (tas bija pūles, lai palielinātu projekta komerciālo raksturu). Tomēr Di Kaprio atkāpās, lai varētu gūt panākumus Pludmale tā vietā un atvēra durvis, lai Beils varētu ienākt. Lai arī Di Kaprio šodien ir slavēts (internets nerimsies, kamēr viņš neiegūs Oskaru), tas, iespējams, ir labākais, kas nav izdevies. Tajā laikā Amerikāņu psiho tika izgatavots, Di Kaprio joprojām izskatījās neticami jauns, un viņam būtu bijis grūti izvēlēties izsmalcinātu Ņujorkas jupiju.

Terminators

Patiešām nevar noliegt, ka Arnoldam Švarcenegeram tika likts spēlēt Terminatoru. Atzīmējot slepkavas kiborga būtību un ķermeņa uzbūvi, viņš bija biedējošs un biedējošs, kad viņš medīja Sāru Konoru un viens pats stājās policijas iecirknī. Pat viņa tagad ikoniskā balss skanēja robotiski, un tādas rindas kā "I'll be back" tika pasniegtas tā, it kā tās būtu ievadītas tieši no datorprogrammas. Taču vīrietis, kurš kļūs par Džeimsa Kamerona labu draugu un biežu līdzstrādnieku, nebija režisora ​​pirmā izvēle slavenajai ļaundara lomai.

Sākotnēji Kamerons vēlējās doties kopā ar futbola zvaigzni O.J. Simpsons kā T-800. Viņam veto uzlika producenti, kuri uzskatīja, ka harizmātiskais Simpsons nespēs pārliecinoši nospēlēt slepkavu. Liktenim bija patiesi sagrozīts un ironisks veids, kā pierādīt, ka viņi kļūdās, taču Arnolds nepārprotami joprojām bija pareizā izvēle. Tolaik nezināmo kultūristu bija vieglāk iegādāties par galveno varoni nekā tādu slavenu seju kā Simpsons, un TerminatorsUzņēmuma panākumi palīdzēja uzsākt vienu no labākajām darbības karjerām nozarē. Turklāt zinātniskās fantastikas klasika joprojām ir mūžīga filma, kas joprojām saglabājas vairāk nekā 30 gadus pēc tās izlaišanas. Ar Simpsonu tur reālā dzīve, iespējams, ir aptraipījusi galaproduktu.

Spīdošais

Domājot par Džeka Nikolsona lomām, viens no pirmajiem, kas nāk prātā, ir Džeks Torenss, cilvēks, kurš nonāca ārprātā, vērojot Overlook viesnīcu Stenlija Kubrika filmā. Spīdošais. Aktieris piestāvēja lomai kā cimds, jo viņa trakā un nesavaldīgā tēlotāja personība izrādījās lieliskas īpašības filmas veidošanai un augstākajai kulminācijai. Atbildīgs par vienu ikonisku mirkli pēc otra ("Šeit ir Džonijs!"), Nikolsons uzlika savu zīmogu gan tēlam, gan pašai filmai, radot kaut ko, kas bija satriecoši neaizmirstams.

Tomēr Kubriks sākotnēji uzskatīja Robinu Viljamsu par Torrance. Tas, kas mainīja viņa domas, ir viena no amizantākajām anekdotēm Holivudā. Pēc Viljamsa priekšnesuma noskatīšanās komēdijā Morks un Mindijs, Kubriks nolēma, ka smieklīgais vīrietis ir "pārāk psihotisks" Toransam, un tā vietā devās kopā ar Nikolsonu. Tagad Nikolsons diez vai ir pazīstams ar garīgi stabilu tēlu atveidošanu, tāpēc pārslēgšanas argumentācijai nav vislielākās jēgas. Taču jāatzīst, ka Nikolsonam šī loma piederēja, un būtu bijis mazliet satricinoši redzēt Viljamsu (savu komēdijas spēju virsotnē) spēlējam tik pret veidu un dzenāt savu sievu ar cirvi. Nikolsons atviegloja iegādi telpā.

Netīrais Harijs

Iedvesmojot gandrīz visus citus asa sižeta varoņus, kas sekotu, un nostiprināt Klinta Īstvuda kā bona fide nozares ikonas statusu (pēc tam, kad viņš spēlēja Cilvēku bez vārda), Harijs Kalahans Netīrais Harijs bija ideāla loma aktierim. Policists, kuru iemiesoja raksturīgs ņirgāšanās un rēciens, bija nežēlīgs un biedējošs ekrāna klātbūtnē, liekot ļaundariem patiesi baidīties par savu dzīvību. Callahan neņēma gūstā un atkal un atkal pierādīja, ka viņš ir galvenais, kļūstot par vienu no žanra aizraujošākajiem varoņiem.

Bet, kad Warner Bros. pirmo reizi izstrādāja filmu, viņi to uzskatīja par leģendārā dēkaiņa Frenka Sinatras transportlīdzekli. Tomēr dziedātājs nevarēja pierakstīties, jo veidojot guvis plaukstas lūzumu Mandžūrijas kandidāts padarīja viņam neiespējamu Harija ieroci. Sinatra pati par sevi ir zvaigzne un viņa dzīves laikā ir izveidojusi iespaidīgu filmogrāfiju, vienkārši, kad jūs domājat par viņu, prātā nenāk nejēdzīgs policists. Iztēloties harizmātisko un šarmanto valdes priekšsēdētāju, kas piekauj ļaundarus, nešķiet pareizi, ja salīdzina ar bargo un stoisko Īstvudu.

Matrica

Keanu Reeves ir aktieris, kurš, iespējams, neiegūs Oskaru, kad viņš aizies pensijā, taču vīrietis ir absolūts zelts, kad viņš iejūtas asa sižeta lomā. No Džonija Jūtas līdz Džonam Vikam viņš atkal un atkal ir piedalījies šāda veida filmās, un, iespējams, ir redzams viņa noteicošais sniegums. Matrica. Gandrīz jebkura cita aktiera rokās tukšais galvenais varonis Neo varēja būt katastrofa, taču Rīvs spēja panākt, lai viņa emocionāli attālinātā un attālinātā persona lieliski sadarbotos ar viņa dabu raksturs. Gandrīz likās, ka daļa ir rakstīta viņam.

Tomēr, pirms izvēlējās Rīvsu, Vačovski šo lomu piedāvāja Vilam Smitam, taču Fresh Prince no viņiem noraidīja, jo viņš ne visai izvēlējās viņu piķi filmai. Kad Smits beidzot ieraudzīja filmu, pat viņš atzina, ka būtu to izjaukjis, tāpēc aktieris devās citā virzienā. Smits būtībā ir liels vīrs Holivudas universitātes pilsētiņā, un viņam ir lielāka personība, kas viņu izceļ no pūļa. Neo bija jābūt ikvienam, pirms viņš kļuva par The One, tāpēc Rīvsa ikviena personība galu galā bija labāk piemērota filmas mērķiem.

Sliktie puiši

Sniedzot Maiklam Bejam iespēju kļūt par mākslas filmu režisoru un beidzot kļūt par vienu no izcilākajiem darbības žanra ierakstiem, Sliktie puiši ir viens no slavenākajiem 90. gadu asa sižeta kino skaņdarbiem. Filma, ko nesa brīnišķīgā ķīmija starp zvaigznēm Mārtinu Lorensu un Vilu Smitu (un slepkavniecisku skaņu celiņu), filma sagrāva asa sižeta filmu tropus un aizsāka franšīzi, ko daudzi nevar sagaidīt, lai redzētu atgriešanos. Bet, ja nebūtu producenta Dona Simpsona sliktās uzvedības, skatītāji būtu izturējušies ar ļoti, ļoti dažādi slikto zēnu pāris.

Ilgi pirms Lorensa un Smita uzkāpšanas uz klāja, Sliktie puiši tika iecerēta kā filma ar nosaukumu Ložu necaurlaidīgas sirdis un bija paredzēts kā transportlīdzeklis Sestdienas vakara tiešraide zvaigznes Džons Lovics un Dana Kārvija. Duets apmeklēja Lasvegasas ballīti ar Simpsonu, lai atzīmētu savu gaidāmo sadarbību, un Simpsons acīmredzot ballējās pārāk smagi, lai Kervija patiktu. Pēc producenta rīcības atbaidīšanas Kārvijs izstājās un Sliktie puiši bija spiests doties citā virzienā. Daudzi asa sižeta cienītāji, iespējams, ir pateicīgi, ka Kārvija bija tik jutīga, jo sākotnējā koncepcija izklausās vairāk kā SNL sižetu nekā patiesa asa sižeta komēdija.

Rokijs

Viens no daudzajiem iemesliem, kāpēc oriģināls Rokijs tiek uzskatīta par vienu no lielākajām sporta filmām, kas jebkad uzņemta, jo rakstnieka/zvaigznes Silvestra Stalones dzīve tik cieši atspoguļoja varoņa dzīvi. Tāpat kā Rokijs Balboa, arī Stalonam nepaveicās Holivudā un centās gūt panākumus. Skatītājiem bija viegli iejusties tēlā, jo viņš pārstāvēja zilo apkaklīti, ikviena amerikāņa dabu, kas cīnās par kaut ko labāku. Tā kā Stallone bija nezināms, Rokijs kļuva par iedvesmojošu daudziem kinoskatītājiem, parādot, ka ikviens spēj paveikt pārsteidzošas lietas.

Kad United Artists pirmo reizi sāka izstrādāt projektu, viņi piešķīra producentiem 2,2 miljonu dolāru budžetu ar nolūku par galveno lomu izraudzīties tādu lielu vārdu kā Roberts Redfords vai Bērts Reinoldss. Kad studija tika informēta, Stallone nepārdos tiesības uz scenāriju, ja vien nevarēs spēlēt Rokiju, United Artists negribīgi piekrita un samazināja budžetu uz pusi. Iespējams, tas nedaudz apgrūtināja ražošanu, taču lēmums atmaksājās. Jūs neticētu tādam A-sastāva dalībniekam kā Redfordam kā kādam, kurš cīnās, lai tiktu galā, vai pieņemtu, ka viņi zaudēs cīņā par titulu. Tas būtu pilnīgi pretrunā ar varoņa (un filmas) būtību.

Secinājums

Holivuda ir interesanta "kā būtu, ja" vieta, un, iespējams, ir arī alternatīvi visumi tur, kur daži no šiem kastingiem faktiski notika, krasi mainot to, kā cilvēki uztver noteiktus filmas. Ikreiz, kad mēs dzirdam par to, ka aktieris ir nodevis kādu lomu vai pamet filmu, mēs to vienmēr atstājam brīnieties par iespējām - pat ja to aizstāšana galu galā pārvērš daļu par kinematogrāfisku zelts.

Kā vienmēr, mūsu saraksts nav paredzēts kā visaptverošs, tāpēc tālāk esošajos komentāros noteikti dalieties ar dažām no savām iecienītākajām izvēlēm. Un noteikti abonējiet mūsu YouTube kanālu, lai iegūtu vairāk jautru videoklipu kā šis!

Titāni 3. sezonas beigas un paskaidroti turpmākie iestatījumi

Par autoru