Hands Off Eizouken: 10 veidi, kā animācijas industrija ir pareizi

Animācijas industrija pēdējos gados ir uzplaukusi, un nekad nav bijis labāka laika būt šī žanra cienītājam. Ar tūkstošiem nosaukumu, no kuriem izvēlēties desmitiem žanru, ikviens atradīs kaut ko. Tajā pašā laikā anime popularitātes uzplaukums nav uzlabojies animatoru darba apstākļi.

Masaaki Yuasa's Turiet rokas prom no Eizouken!, vidusskolniece Midori Asakusa un viņas divi draugi, naudas alkstošā Sajaka Kanamori un topošā modes modele Tsubame Mizusaki, mēģina izveidot savu anime. Viņi izveido video klubu Eizouken un pa ceļam uzzina dažas patiesības par anime industriju un atklāj, ka būt animatoram ir gan prieks, gan nasta.

10 Garās stundas

Lai izveidotu anime, kuras fani pazīst un mīl, ir vajadzīgas daudzas stundas. Saskaņā ar Japānas animatoru aptaujām, vidējais animators strādā apmēram 230 stundas mēnesī. Tas ir taisnība neatkarīgi no amata, neatkarīgi no tā, vai tas ir mākslinieks, animators, rakstnieks vai režisors, parasti ir jāstrādā gandrīz visu laiku.

Asakusa un viņas draugi drīz uzzina, cik stundas paiet, veidojot pat dažu sekunžu animāciju. Viņi katru vakaru nomodā vēlu, zīmējot ainas savai animācijai, taču, neskatoties uz garajām stundām, gandrīz negūst panākumus. Meitenes ir spiestas samazināt miegu, lai vairāk laika veltītu projektam, kas galu galā izrādās neilgtspējīgs.

9 Radošās atšķirības

Anime ir radošs darbs, kurā ir iesaistīti neskaitāmi mākslinieki, kas sadarbojas. Katram māksliniekam ir savs radošais process, un tam ir nepieciešams režisora ​​redzējums vai atsevišķi talantīgs mākslinieks, lai saskaņotu visus dažādos viedokļus, lai gatavais produkts būtu saskaņots un tīrs.

In Turiet rokas prom no Eizouken!, Asakusai, Kanamori un Mizusaki ir dažādi viedokļi par to, kādai anime vajadzētu izskatīties. Asakusa dod priekšroku sarežģītu, ļoti detalizētu pasaules radīšanai, savukārt Mizusaki interesē smalkas reakcijas starp varoņiem. Viņas gods, Kanamori vienkārši ir ieinteresēts maksimāli izmantot naudu šim laikam, taču galu galā katram no draugiem ir atšķirīgs redzējums par projektu.

8 Uzmanība detaļām

Daudzas populārākās anime ir izveidotas ļoti detalizētās pasaulēs ar sarežģītiem varoņiem un sarežģītiem sižetiem. Sarežģītas emocijas ir jāraksta un jāanimizē, un ir jāizveido ticamas pasaules, lai piesaistītu skatītājus un liktu faniem atgriezties, lai iegūtu vairāk.

Prāta vētras sesiju laikā Asakusa parasti nāk klajā ar kopējām idejām. Vienā ainā viņa nāk klajā ar ideju par personalizētu helikopteru, taču Kanamori precīzi norāda, ka griežamie asmeņi vienkārši liktu pilota ķermenim griezties. Šis ieskats mudina Asakusa nākt klajā ar ideju par rotoru, kas griežas pretējā virzienā. Uzmanība pret tādām sīkām detaļām kā šī ir tas, kas paaugstina anime un palīdz padarīt to ticamāku un patīkamāku faniem.

7 Māksliniekiem ir dažādas stiprās puses

Ikvienam ir dažādas stiprās puses, un tas attiecas arī uz animācijas pasauli. Ļoti maz mākslinieku veido animāciju burbulī, un viņiem ir jāpaļaujas uz saviem vienaudžiem, lai radītu labu gatavo produktu. Daži animatori specializējas fona veidošanā, bet citi koncentrējas uz varoņu veidošanu.

Lai gan viņiem ir ļoti atšķirīgas personības, Asakusa un Mizusaki tik labi sadarbojas, jo viņiem katram ir dažādas stiprās puses. Asakusa ir talantīgs dizaina un fona veidošanā, un Mizusaki ir prasmīgs tēlu un seju zīmēšanā. Tikmēr, lai gan Kanamori pietrūkst mākslinieciskā talanta, viņai ir prāts uzņēmējdarbībai, un viņas finansiālās spējas ļauj realizēt ideālistiskāko draugu ambīcijas.

6 Nepieciešamais aprīkojums

Lai izveidotu anime, nepieciešams daudz aprīkojuma un resursu. Papildus studijai animatoriem nepieciešama arī video tehnika, zīmēšanas piederumi un citi rīki. Turklāt detalizētākām un sarežģītākām sekvencēm var būt nepieciešamas specializētas programmatūras programmas, kas vēl vairāk sarežģī procesu.

Lai izveidotu savu anime, Asakusa un viņas draugi izmanto skolas nodrošināto aprīkojumu. Lai gan izrādē izmantotā animācijas kamera un zīmēšanas galds ir novecojušas, tie ir lieliski piemēri rīkiem, kurus animatori ir izmantojuši gadiem ilgi. Bez dēlīšiem, papīra, šūnām un citiem skolas nodrošinātajiem materiāliem ir šaubas, vai jaunie animatori kādreiz būtu piepildījuši savu sapni.

5 Zemas algas un budžeta problēmas

Anime industrijā ir labi zināms fakts, ka animatori ir hroniski nepietiekami atalgoti. Vidējais animators saņem tikai aptuveni 2 USD par zīmējumu, un algotie amati nav daudz labāki. Tas ir nožēlojami mazs daudzums, ņemot vērā katram zīmējumam veltīto laiku.

No sākuma videokluba dalībnieki ir spiesti risināt budžeta jautājumus. Viņiem ir jāiegulda ieņēmumi no video, kurā Asakusa iekrīt nepieciešamajos remontdarbos kluba nams, un viņu kluba budžetu sedz studentu padome par AV kluba skaņas izmantošanu klipus. Par laimi, Kanamori biznesa instinktiem izdodas noturēt viņus virs ūdens pēc tam, kad viņa pārliecina pilsētas domi ieguldīt viņu projektā, taču tas uzsver, ka nauda vienmēr ir animācijas faktors.

4 Stingri termiņi

Stingri termiņi ir bijuši animācijas industrijas iezīme jau gadiem ilgi. Paredzams, ka studijas piegādās gatavo produktu pēc iespējas ātrāk, un animatoriem ir jāpieliek pūles, lai ievērotu šos neiespējamos termiņus.

Lai apstiprinātu savu klubu un nodrošinātu finansējumu, Eizouken dalībnieki plāno iesniegt īsfilmu skolas skolēnu padomei. Tomēr viņiem ir tikai 55 dienas, lai izveidotu savu animāciju. Meitenes lēš, ka piecu minūšu filma aizņems ap 3600 atsevišķu kadru, kas prasītu strādāt 24 stundas diennaktī 50 dienas. Viņi nolemj tā vietā izveidot trīs minūšu filmu, taču pat tas izrādās pārāk daudz tik īsā laika posmā.

3 Mākslinieku fiziskā nodeva

Animācijas industrijas garo stundu un saspringto termiņu dēļ animatori dzīvo zem milzīga spiediena. Miega trūkums, slikts darba un dzīves līdzsvars un stress ir izplatītas animatoru sūdzības. Laika gaitā šis spiediens var nopietni ietekmēt animatoru veselību.

Kamēr Asakusa un Mizusaki strādā pie filmas, ko viņi iesniegs studentu padomei, viņu veselība ātri sāk pasliktināties. Asakusas garīgā veselība sāk klibot miega trūkuma un stresa dēļ, savukārt Mizusaki rokas tiek attēlotas kā pārslodzes dēļ klātas ar griezumiem un pārsējiem. Meitenes savā darbā ieliek visu savu būtību, un fiziskā piepūle atstāj gan redzamas, gan neredzamas rētas.

2 Animācijas prieks

Neskatoties uz sliktajiem darba apstākļiem un zemo atalgojumu, animācijas industriju joprojām romantizē gan fani, gan jaunie animatori. Animācija ir mākslas veids, un labākā anime spēj aizkustināt fanus līdz asarām un atstāt uz skatītājiem paliekošu iespaidu. Anime var mainīt cilvēku priekšstatus un atklāt cilvēka pieredzes aspektus, kas ir gan izglītojoši, gan universāli.

Tāpat kā daudzi fani, Asakusa iemīlas animācijā jau jaunībā skatoties Topošais zēns Konans, japāņu postapokaliptiskais zinātniskās fantastikas seriāls. Viņas aizraušanās ar animāciju paliek viņā, un pat tad, kad viņa ir stresā vai pārpūlējusies, viņa gūst prieku, veidojot ainas. Kanamori atzīmē Mizusaki, ka Asakusa izdodas atrast prieku projektos, kas citiem cilvēkiem šķitīs nogurdinoši, un tas ir labs kopsavilkums par to, kā darbs animācijas industrijā nav piemērots ikvienam.

1 Spriedze starp radošumu un nepieciešamību

Reizēm animatori ir spiesti pieņemt sarežģītus lēmumus, lai ievērotu termiņu vai nepārsniegtu budžetu. Šajos brīžos radošums ieskrien realitātes sienā un ir jāveic izmaiņas. Kvalitāte var tikt upurēta, taču tas ir nepieciešams ļaunums, lai gatavu produktu piegādātu laikā.

Visas sērijas laikā Eizouken dalībniekiem ir jāpieņem smagi radoši lēmumi. Asakusa nemitīgi nāk klajā ar jaunām idejām, bet Kanamori tās atšauj laika vai budžeta ierobežojumu dēļ. Pēc tam, kad viņu mūziķis bez viņu ziņas maina galveno mūzikas ierakstu, viņi pēdējā sekundē ir spiesti mainīt savu stāstu, lai tas būtu nepieciešams Comet-A konvencijai. Nepieciešamība var būt izgudrojuma māte, taču tā animatoriem rada arī garas naktis.

Nākamais10 nepopulāri viedokļi par Luciferu, saskaņā ar Reddit

Par autoru