Henrija grāmata ir "nikni oriģināla"

Henrija grāmata režisors Kolins Trevorovs apspriež filmas scenāriju, tās unikālo toni un pāreju no tāda iestudējuma kā Juras laikmeta pasaule uz kaut ko daudz mazāku. Trevorova pilnmetrāžas debija režijā notika 2012. gadā Drošība nav garantēta - unikāls komēdijas, romantikas un zinātniskās fantastikas sajaukums, kas iekaroja gan kritiķus, gan kino skatītājus. Režisors tam sekoja 2015. gada ļoti veiksmīga atgriešanās filmā Juras laikmeta parks franšīzes, un kopš tā laika viņš ir atgriezies pie savām indie filmu saknēm Henrija grāmata -, kam viņš sekos ar jaunu daļu citā ārkārtīgi populārā seriālā, kad viņš nāks pie stūres Zvaigžņu kari: IX sērija.

No savas puses, Henrija grāmata stāsta stāstu vientuļā māte Sjūzena Kārpentere (Naomi Vatsa) un viņas divi dēli Henrijs (Jaedens Līberhers), kuram ir ģeniāla līmeņa intelekts, un Pīters (Jēkabs Tremblejs). Henrijs darbojas kā aizsargs savam metiena brālim Pīteram, turklāt viņš cenšas palīdzēt viņu kaimiņam Kristīna Siklmena (Madija Zīglere), policijas komisāra Glena Siklmena (dīns) pameita Noriss). Viņš ieraksta grāmatā savu plānu glābt Kristīnu, un, kad Sūzena nonāk pie grāmatas, viņa sāk īstenot Henrija plānu.

Intervijā ar Screen Rant pirms izlaišanas Henrija grāmata, Trevorovs stāstīja par savu pieredzi, lecot no Juras laikmeta pasaule uzreiz iedziļināties viņa jaunākā piedāvājuma mazākajā iestudējumā, kas viņu piesaistīja Grega Hurvica scenārijam, un priekšskatījumi, ko fani var sagaidīt no Zvaigžņu kari: IX sērija un Juras laikmeta pasaule 2 (pēdējam viņš rakstīja skriptu kopā ar Juras laikmeta pasaule līdzautors Dereks Konolijs).

Kas jūs iedvesmoja doties no kaut kā līdzīga Juras laikmeta pasaule uz mazāku ražošanu, piemēram Henrija grāmata?

Tas tiešām bija scenārijs. Es izlasīju skriptu, pirms man tika piedāvāta Jurassic World, un tā bija filma, kuru es gatavojos uzņemt pēc filmas Drošība nav garantēta, un tā patiešām pilnībā ietvēra to, ko es gribēju darīt. Tas bija izaicinoši, tam bija stāstījuma struktūra, kas nelīdzinājās nekam, ko jebkad esmu redzējis. Tas maina galveno varoni vidū, tas maina skatījumu, no kura tiek stāstīts stāsts, un tas darīja tik daudz lietu, ko es nekad nebiju redzējis, ka man vienkārši šķita, ka man tas ir jādara. Tad radās šī iespēja [režisēt Jurassic World], un es zināju, ka tas ir kaut kas, ja es to izdarīšu labi, ka es varēšu uzņemt filmas, kas mani interesētu, iespējams, ilgu laiku. Tāpēc es to izdarīju, un viss bija labi, un es viņiem apsolīju, ka atgriezīšos un darīšu to, un neviens man neticēja, piemēram: "Protams tu būsi uz laivas.' Man bija tā, kā: 'Nē, nē, nē.' Un trīs mēnešus pēc Jurassic World iznākšanas es biju šīs filmas uzņemšanas laukumā filma.

Runājot par scenāriju, vai bija kādi īpaši izaicinājumi, strādājot pie skripta, ko bija uzrakstījis kāds, kurš parasti raksta romānus?

Interesants jautājums. es nezinu. Es atklāju, ka pats skripts ir tik akūts un tik labi strukturēts tajā, ko tas mēģināja darīt, un viņš bija tik iezvanīts... Galvenais raksturs ir kāds, kuram ir tā taisnība, ko mēs visi jūtam bērnībā un kam par katru cenu ir jāiznīcina apātija, piemēram: "Nē, tas ir nepareizi! Mēs to pārtrauksim!’ Un tāds es biju bērnībā, un man šķita, ka viņš patiešām ir sabalansējis šos toņus diezgan skaistā veidā.

Kad es to pirmo reizi izlasīju, tā bija daudz vairāk kā melnā komēdija. Tāpēc mēs pie tā strādājām kopā un izveidojām to kaut ko tādu, kas, manuprāt, ir kļuvusi par filmu, kas ir daudz tonāli līdzsvarotāka, nekā tā varētu būt, taču tā maina toņus tā, kā to dara dzīve. Ziniet, mēs vienā naktī pārejam no komēdijas uz traģēdiju, kā to redzējām šonedēļ, un tādā veidā tā šķita kā filma mūsu laikam.

Kā patīk režisēt kaut ko mazāku Henrija grāmata atšķiras no kaut kā masīva, piemēram Juras laikmeta pasaule?

Tas bija grūtāk nekā Jurassic World. Acīmredzot šajā filmā emocijas ir daudz intensīvākas, un bija dienas, kas mums visiem bija izaicinošas, jo Es kā vecāks skatījos uz visām savām bailēm, un bērni skatījās bērnības tumšākajiem aspektiem tieši acīs. Tāpēc mums visiem tas bija savādāk, nekā stāvēt džungļos trīs nedēļas lietū.

Runājot par šiem toņiem, kā jūs tos līdzsvarojāt? Un kādas izmaiņas jūs veicāt scenārijā, strādājot ar Gregu Hurvicu?

Viens no elementiem — un tas nonāks spoilera teritorijā —, taču pārliecinoties, ka Henrija balss ir dzirdama visu atlikušo filmas laiku. Tātad ierīce, kas tiek izmantota, lai viņa varētu viņu dzirdēt un sazināties ar viņu, sākotnēji nebija no tās daļas. Viņa vienkārši sekoja norādījumiem grāmatā, un man šķita, ka mātes un bērna saikne bija kaut kas tāds, kas acīmredzami bija tik ļoti svarīgs, kad viņa iet cauri šim ceļojumam, mēs visi piedzīvojam to, ka kā vecāki vēl neesam atraduši viņas kompasu, bet pēc tam filmas laikā to vēl vairāk pazaudējam un patiešām atrodam to brīdī, kad, manuprāt, mēs visi ir. Ziniet, man tagad ir divi bērni, un jūs ne vienmēr kļūstat par vecākiem brīdī, kad jūsu bērns piedzimst, jūs varat to iegūt nedaudz vēlāk, un tad jūs kaut kā aizslēdzaties. Bet tā ir daļa no tā, ko izdarīja Gregs, un tā ir daļa no tā, ko Naomi paveica skaisti, un tā ir daļa no filmas izaicinājuma.

Tātad piekabe priekš Henrija grāmata it kā tas viss savelkas līdz divarpus minūtēm, bet kā jūs to īpaši pārdotu kādam, kurš īsti nezina, ko viņi dara?

Es domāju, ka neviens nezina, kā pārdot šo filmu. Es tiešām nē, un mēs zinājām, ka tas notiks. Un es domāju, ka tas, ko mēs darām ar treileru, ir tas, ka mēs viņiem parādījām sākumu un beigas, taču [ir] šī galvenā informācija, ko mēs, protams, atstājam, par ko es galu galā esmu sajūsmā, jo man šķiet, ka tas ir kaut kas tāds, ko varu pateikt vecākiem: tas ir par visām mūsu kā vecāku bailēm, un šī filma aizņem jūs atrodaties emocionālos amerikāņu kalniņos, kas, cerams, atspoguļos dažas emocijas, kuras jūs varētu izjust, skatoties lielu vasaras grāvēju, bet ļoti, ļoti mazā iepakojums.

Vai šī filma ir paredzēta tikai vecākiem, vai arī filma, ko vecāki var redzēt kopā ar bērniem?

Es vēlētos, lai mātes un meitas kopā redzētu šo filmu. Man šķiet, ka Madijas priekšnesums ir tik skaists, un tas, ko viņa dara, lai izkļūtu no cietuma, kurā atrodas, izmantojot savu mākslu, manuprāt, ir lieliski atveidots. viņa un es varētu, pēc filmas demonstrēšanas un, redzot, kā mātes un pusaudžu meitenes uz to reaģē kopīgās sarunās, es iedrošinātu to.

Man ir grūti pateikt vecākiem, lai viņi paņem savus mazos bērnus; mans dēls to ir redzējis, manam dēlam ir astoņi. Acīmredzot tajā nav nekā grafiska vai nekā, taču tam ir tāda pati izaicinoša tēma jautājums, ka vecā pēcskolas speciālista agrāk bija, kad viņi iemeta skarbo pasaules realitāti pie mums. Bet, ziniet, es ļaušu [vecākiem] pieņemt savus spriedumus.

Man patīk bērni šajā filmā, viņi visi trīs bija lieliski. Kā tas bija, kā tos nodot un strādāt ar tiem uzņemšanas laukumā?

Es vienmēr esmu sliecies uz bērnu aktieru atlasi, kuri jau ir filmējušies filmās, tāpēc Madija bija pirmā reize, kad es strādāju ar kādu citu, kā nē. Pārsteidzoši ir tas, ka pārējie divi bērni bija profesionāļi, tāpēc viņi paņēma viņu savā paspārnē un sacīja: "Tas ir tas, kas tas ir, šī ir jūsu zīme, viņi uzlika mazu T. un jūsu acu līnija ir beigusies. Tā bija viena no burvīgākajām lietām noskatīties, kā Džeikobs Tremblejs palīdzēja viņai tikt galā ar pamatiem, taču viņa to panāca jau pirmajā dienā. Viņa ir traki talantīga. Man likās, ka vienkārši nolīgšu lielisku dejotāju, un mēs saņēmām brīnišķīgu aktrisi, kura - es zināju, ka viņa spēj justies emocijām caur dejošanu. redzēt videoklipus un redzēt, ko viņa var darīt ar savu seju, lai izteiktu savas emocijas, taču es biju diezgan pārsteigts par to, ko viņa izdarīja šajā filma.

Un filma saucas Henrija grāmata protams, bet tas vairāk ir Naomi Watts raksturs...

Tas ir nedaudz maldinoši.

Vai jūs varat mazliet pastāstīt par viņas ceļojumu?

Daļēji tas, kas mani fascinēja filmā, ir tas, ka filmas otrajā pusē jūs saprotat, ka jūs visu laiku skatās Naomi stāstu un viņš pat pašās beigās saka: tas nav mans stāsts, tas ir jūsu. Viņa būtībā ir kāds, kurš piedzīvo traģisku pieredzi, kas izdzen visas dusmas, kuras, manuprāt, mēs visi jūtam, kad mēs saskaramies ar traģisku pieredzi šajās dienās, un mums ir atriebības sajūta, un mēs vēlamies, lai kāds maksā par to, kas ir bijis darīts. Viņa iet pa ceļu, kas ir ļoti bīstams, un galu galā izšķirošā brīdī pieņem vecāku, nevis bērna lēmumu. Man šķiet, ka vardarbība ir bērna domāšanas veids, un es domāju, ka tajā brīdī viņa dodas masīvā ceļojumā filmas laikā un beidzot sasniedz punktu, kur mēs zinām, kad viņas ģimene ir no jauna izveidota, ka viņa būs labākā māte pasaulē, virzoties uz priekšu, ko mēs visi cenšamies. grūti.

Vai jūs to nosauktu par Naomi varoņa pilngadības stāstu?

Mazliet, es domāju, ka tas ir stāsts par vecāku būšanu. Viņa un es esam līdzīga vecuma, man šķiet, ka viņa ir nedaudz jaunāka, bet es nekad to nebiju redzējis. Es nekad neesmu redzējis stāstu par atnākšanu uz vecākiem, un es domāju, ka visi filmā aug. Man Madijas ceļojums ir vienlīdz svarīgs, un es ceru, ka jaunas meitenes, kas skatās šo filmu – un, cerams, tās arī to ieraudzīs – atzīs šī varoņa drosmi un to, kā viņa pārņēma viņas situāciju savās rokās un atrada veidu, kā patiešām glābt sevi, pat ja visi apkārtējie cenšas izdomāt veidu, kā viņu glābt, galu galā viņa izglābj. pati. Un tas, manuprāt, ir vissvarīgākais no filmas, kas, es ceru, nepazudīs visās snaipera šautenēs, koka mājiņās un visās pārējās vietās.

Šajā filmā ir daudz ekstrēmu emociju, kā bija ar to rīkoties filmēšanas laukumā kopā ar aktieriem? Kā viņi ar to tika galā?

Viņi visi ir lieliski aktieri, un man šķiet, ka filmas ir izvairījušās no melodrāmas, un man liekas, ka viss, kas var izrādīties sierīgs, un Petijai Dženkinsai bija pārsteidzošs citāts par to. pagājušajā nedēļas nogalē, un Džeimss Mangolds rakstīja par to — un es skatījos šo mazo pavedienu vietnē Twitter un to, kā šie režisori iznāca un domāja: "Ak, beidzot kāds teica tas! Vai mēs varam beigt lietot vārdu sierīgs, lai filmās atkal varētu būt emocijas?” Es atbildēju: “Jā! Es gribu vakariņot ar jums abiem, katru vakaru, mūžīgi.’ Un es jūtos tāpat, es jūtu, ka aktieri mirst, lai varētu rakt tik dziļi un parādīt tādas emocijas. Es domāju, ka auditorija uz to ļoti labi reaģēs — mēs to uzzināsim. Es ceru, ka viņi to darīs.

Ko tieši jūs vēlaties, lai cilvēki no šīs filmas atņem, kāpēc tas ir īpaši aktuāli tieši tagad?

Es cenšos nekad nenokļūt politiski un nevēlos runāt par to, kāpēc tas šobrīd ir aktuāli šajā kontekstā, taču man šķiet, ka ir daudz dusmu. Kad man liekas, ka mēs viens pret otru apvainojamies un tiesājam un izsakām reakcionārus spriedumus viens pret otru, kas bieži vien var izraisīt vardarbību vai verbālu aizskaršanu. un, kad es skatos uz visām dusmām pasaulē, pat ārpus interneta konteksta, man šķiet, ka ir svarīgi atcerēties, kā mēs redzējām pasauli, kad bērni. Jā, viss bija melnbalts, bija labais un ļaunais, bet pieaugušais atzīst, ka tas ir sarežģīti. Un es domāju, ka mums vienkārši jāatceras, ka daudzām lietām vienmēr ir niansēti skaidrojumi, un, ja mēs viens otrā ieklausīsimies, tad varbūt pārstāsim būt tik dusmīgi un vardarbīgi.

Acīmredzot šī ir mazākas ražošanas filma, vai jūs dodat priekšroku mazākiem vai lielākiem iestudējumiem?

Viņiem abiem ir savi izaicinājumi, un viņi abi var būt ļoti iepriecinoši. Es domāju, ka viena lieta mazākajās filmās ir tāda, ka es nezinu, vai kāds tās skatīsies. Tātad jūs kaut ko izgatavojat, un man ir mans mazais mākslas projekts ar, piemēram, Cheerios, aukliņām un vates bumbiņām, un es vēlos, lai visiem tas patīk. Kad jūs ieradīsities uz Jurassic [World] vai Zvaigžņu kariem, jums ir šī garantija, ka cilvēki dosies, tāpēc es esmu šeit saliekts ceļgals, piemēram: "Lūdzu, nāciet apskatīt manu mākslas projektu."

Tātad spiediens ir atšķirīgs?

Tas ir cita veida spiediens. Nevienam bērnību nesabojās tas, ka [Indriķa grāmata] nedarbosies, taču ir interesanti, pati ideja, ziniet ideju "Tu sabojāji manu bērnību, veidojot jaunu versiju par kaut ko, kas man patika.” Es to dzirdēju tik daudz gadu laikā, kad attīstījos — pat pirms iesaistījos Jurassic, tas bija kaut kas tāds, kas tur vienkārši rosījās. ideja. Un kaut kas par šī scenārija lasīšanu mani uztvēra, jo tas bija tāpat kā, parunāsim par to, ko īsti nozīmē izpostīta bērnība. Tie ir lieli vārdi, tie ir piesātināti vārdi. Tāpēc es izveidoju filmu par to.

Vai turpināsit lēkāt uz priekšu un atpakaļ starp mazākiem un lielākiem projektiem?

Es vienkārši nekad neesmu pārliecināts, vai pēc tam darīšu vēl vienu. Es turpināšu tos gatavot, līdz viņi man liks pārtraukt. Bet es domāju, ka ir ļoti svarīgi stāstīt oriģinālus stāstus. Es to neuzskatu par mazu vai lielu, es uz to skatos kā uz franšīzi un oriģinālu, un šī ir mana otrā oriģinālā filma. Manuprāt, tāpat kā drošība nav garantēta, tas ir ļoti oriģināls, tas ir agresīvi oriģināls, un tas man ir svarīgi, jo es domāju, ka auditorija ir ļoti skaidri norādījis, ka viņi vēlas jaunas, daudzveidīgas balsis un jaunus, oriģinālus stāstus, un, ja mēs tos nesniegsim, viņi mūs pametīs. Tagad ir lieliska televīzija, tāpēc mums ir jāturpina izaicināt sevi un izaicināt viņus.

Pārcelšanās uz Zvaigžņu kari, vai tu ķeries klāt tam nākamajam? Kur jūs esat šajā procesā?

Man vajadzēja uzreiz uzņemt šo filmu, un tad es uzrakstīju Jurassic World 2, kuru mēs filmējām un gandrīz pabeidzām. Es biju šīs filmas scenārija autors, tāpēc es katru dienu parādījos ar savu mugursomu, piemēram: "Kas jums vajadzīgs?" manas dzīves atalgojošākā radošā pieredze, vienkārši veidojot filmu citam režisoram, kuru es cienu un kam man patīk, ka tā ir izveidota viņu. Tāpēc tā ir savādāka nekā varbūt pat filma, ko es būtu uzrakstījusi sev un kas bija spāņu šausmu/trilleris ar dinozauriem. Un man patika to darīt.

Zvaigžņu karu process sākās tālajā 2015. gada augustā, kad es paskatījos uz Dž.Dž. un Rianu, un man ir ļoti paveicies, ka mani ieskauj daži patiešām tiešām izcili producenti un izcili radoši prāti - Kiri Hārts un Lucasfilm stāstu grupa un mans producents Rejvans un Ketija Kenedija, kā arī Dž.Dž. un Rians, Lerijs Kasdan. Es domāju, šie ir labākie pieejamie prāti, un visi ir iesaistīti, lai pārliecinātos, ka šis ir visapmierinošākais un emocionāli visskaistākais secinājums, kādu mēs varam sniegt.

Jā, kāds tas ir spiediens, jums ir jānoslēdz visi šie sižeti, kas tika izveidoti 7. sērija un turpināja cauri 8. sērija.

Nu, kad tu to tā saki... Man gāja labi. Es biju Zvaigžņu karu bērns, par to es domāju un ar to arī nodarbojos. Tas ir tas, ko es spēlēju daudzus, daudzus gadus, tāpēc tas ir mans kaulos. Un es domāju, ka brīžos, kad jūs sākat šaubīties, jums vienkārši jāsamazina temps un jāatceras: "Es to zinu. Es zinu, kā to izdarīt, es vienmēr esmu zinājis, kā to izdarīt.’ Tāpēc es vienkārši mēģinu to darīt. Tā atkal ir atgriešanās manā bērnībā, tas ir tas, ko mēs visi darām.

Un vai fani būs apmierināti?

Kā man uz to būtu jāatbild? Es atdošu tam 120 procentus no sevis, būšu gliemežvāks un visu atlikušo mūžu klejošu pa Zemi basām kājām. Tātad viņi vismaz zina, ka es esmu gatavs tam.

Atgriežoties pie Juras laikmeta pasaule uz brīdi, ko jūs domājat J.A. Bayona pievienojas franšīzei? Viņš ir cits režisors nekā jūs…

Viņš ir atšķirīgs režisors, bet tas ir interesanti, mums ir tik daudz līdzīgu instinktu, kas attiecas uz spriedzi, ģimeni un bailēm no bērnība un perspektīva, no kuras mēs vēlamies stāstīt stāstu, lai gan es uzrakstīju filmu, tā ir J.A. filma no sākuma līdz pabeigt. Viņš vienkārši ir - filma izskatās skaista un aizraujoša, un mēs izmantojam vairāk animatronikas, jo es uzzināju tik daudz par kā tos var izmantot, tāpēc es izveidoju ainas, kas ļautu mums tās izmantot — jo tās nevar palaist, šīs ir nodarbības. [Producents] Belén Atienza arī ir bijis lielisks, un tas ir bijis kaut kas tāds, kurā mēs visi esam iedziļinājušies un mēģinājuši padarīt kaut ko dziļāku, bagātāku un ideālā gadījumā labāku. Es būšu šīs filmas ažiotāža cilvēks, es domāju, ka tā būs labāka filma — piedodiet.

Minecraft Wild Update's Deep Cities pārvērš to par šausmu spēli

Par autoru