Radītājs LeSean Thomas Intervija: Yasuke
Feodālās Japānas vēsturē dažas figūras ir tik noslēpumainas un pārliecinošas kā Jasuke. "Melnā samuraja" izcelsme ir apvīta ar noslēpumiem, taču viņa varoņdarbi un tuvība ar Odu Nobunagu ir izraisījusi lielu vēsturisku interesi. Diemžēl patiesība aiz Jasuke pirmsākumiem (un, patiesi, viņa krēslas gadiem) lielākoties nav zināma. Jauno Netflix anime sērija, Jasuke, ko izveidojis LeSean Thomas, stāsta fantāzijas nokrāsas versiju par Jasuke vēlākajiem gadiem pēc Nobunaga nāves.
Notiek feodālās Japānas versijā ar maģiju un robotiem, Jasuke ņem Jasuke figūras vēsturiskās saknes un sajauc to ar visu brīnumu un misticismu, ko anime fani ir sagaidījuši. Lakīts Stenfīlds spēlē titulvaroni, savukārt atzīts mūziķis Lidojošais lotoss darbojas kā izpildproducents un komponists. Animāciju veido atzītā studija MAPPA, kas arī strādāja pie Attack on Titan notiekošās ceturtās un pēdējās sezonas.
Veicinot izlaišanu Jasuke vietnē Netflix veidotājs LeSeans Tomass runāja ar Screen Rant par savu darbu pie seriāla, kā arī par mākslinieka un anime radītāja karjeru. Viņš apspriež savu vēsturi kā anime cienītājs, savācot talantu sapņu komandu, lai strādātu pie Yasuke, un runā par stāstu veidošanu ar brūnajiem cilvēkiem. Viņš Yasuke sauc par "vārtu anime" — šovu, kas uzrunā žanra cienītājus, vienlaikus ietverot unikālus elementus, kas paredzēti, lai piesaistītu plašāku auditoriju, kas, iespējams, nav pazīstama ar citiem.
Jasuke iznāk 29. aprīlī vietnē Netflix.
Es esmu tik priecīgs, ka man ir iespēja ar tevi tērzēt, LeSīn.
Paldies, ka veltījāt laiku, lai runātu ar mani!
Čau, jebkurā laikā. Ikreiz, kad kāds veido anime, es esmu tur.
Hei, tu to teici, nevis es!
It īpaši, ja tie ir no Bronksas!
Ak? No kurienes tu esi?
Bronksa! Un tu uztaisīji foršu šovu.
Tu mani pazemoji, liels paldies. Es to nebūtu varējis izdarīt bez visas komandas palīdzības. Es biju patiešām svētīts ar daudz neticamu un entuziasma talantu. Visi vienkārši šūpojās pēc žogiem, lai paveiktu kaut ko unikālu, jaunu un svaigu. Es vienkārši priecājos par to runāt un svinēt tos un runāt par tiem tik pozitīvā veidā. Es to daru visu dienu, un tas ir bijis aizraujoši.
Vai tu biji anime bērns?
Pilnīgi noteikti. Acīmredzot ne tādā līmenī, kāds ir anime bērniem mūsdienās.
Viņi ir diezgan cietsirdīgi.
Man, kad es biju bērns, man nebija daudz piekļuves. Man bija piekļuve OVA, oriģinālajām video animācijām, kā tās sauca. Tāpēc es tiku pakļauts tādām lietām kā Bio Booster Armor Guyver, City Hunter, agrīnās Yu Yu Hakusho epizodes, Bubblegum Crisis... Tajā laikā man patiešām patika daudz OVA. Tajā laikā es nodarbojos ar komiksu ilustrāciju, un tad es patiešām saskāros ar šīm lietām. Es sekotu tikai OVA un filmām. Tie bija tie, ko es skatījos. Es neskatītos tādas lietas kā Dragonball Z. Es skatījos agri Dragonball, bet es vienkārši nebiju fans par to, cik ilgi tie bija. Man patīk īsie stāsti, un man patīk lietas, kas beidzas. Es vairāk biju OVA/features puisis. Es nekad neesmu aizrāvies ar garajām Shōnen lietām. Bet jā, es biju anime bērns.
Tas ir smieklīgi, jo šīs japāņu OVA lietas bija kā priekštecis... Viņi saka, ka esam televīzijas zelta laikmetā. Sezonas ir īsākas. Sešas, astoņas, desmit sērijas. Tās nav 25 sērijas gadā septiņus līdz desmit gadus. Pat Cowboy Bebop, epizodes ir tikai pusstunda, tāpēc tas tiešām lido garām.
Interesanti ir tas, ka Cowboy Bebop bija oriģināls stāsts. Lielākā daļa anime, ko mēs patērējam, ir pašreizējās mangas adaptācijas. Tātad, kamēr manga turpinās, izrāde turpinās. Mums Amerikas Savienotajās Valstīs tā nav. Mums nav ilgi izdotu komiksu grāmatu, kas tiek pielāgotas. Kā One Piece vai Dragonball vai, pat mazākā mērā, Shingeki no Kyojin (Uzbrukums Titānam), jūs zināt, ko es domāju? Tagad, sākot ar Jujutsu Kaisen, jūs zināt, lielākā daļa no šīm ilgi rādītajām anime ir balstītas uz ilgstoši darbojošām mangām. Daudzus no tiem es īsti neskatījos. Parasti es tikai skatos OVA saturu. Man patīk īsas formas stāsti, un šķiet, ka tas ir tāds virziens, kurā tas notiek.
Ar Jasuke, kāda bija šīs idejas ģenēze jums. Es domāju par... Es nāku no latīņu ģimenes no savas mammas puses, un animācijas ziņā šķita, ka mums ir Speedy Gonzales, un tas būtībā arī viss.
Ak, tas ir skarbi, cilvēk.
Tātad, vai jums tas bija līdzīgi: "Es vēlos būt foršs varonis bērniem, kuriem patīk anime, bet viņi nelīdzinās nevienam no varoņiem?"
Tas ir patiešām labs punkts. Tātad, lūk, lieta man. Tas ir patiešām labs jautājums. Es vienmēr esmu darījis šo lietu. Mana pirmā oriģinālā komiksu grāmata bija Cannon Busters, un galvenie varoņi bija visi brūnie varoņi. Tas bija komikss, ko es uzzīmēju. Un tad tas tika pielāgots animācijas sērijai, Japānas Satelight animei ar Netflix. Un pirms tam es izveidoju īsu pilotu ar nosaukumu Children of Ether, kurā spēlēja afrolatīņu, Crunchyroll.
Tas ir lieliski.
Tas vienmēr bija ar mani, zīmējot varoņus, kas izskatās kā es! Gluži tāpat kā mani baltie vienaudži šajā nozarē, kuri zīmē personāžus, kas izskatās pēc viņiem. Man tas bija tikai normāli. Tā nekad nebija tāda lieta kā “Prezentēšana ...”, ja vien es nemēģināju uzrunāt telpā esošo ziloni, bet nedomāju, ka tā man kādreiz ir bijusi motivācija. Man tas vienmēr ir bijis par kompetentu satura veidotāju. Mana ādas krāsa būs tāda, kāda tā ir. Yasuke bija iespēja. Tā bija unikāla iespēja braukt ar vēsturiskas personas entuziasmu, kas nepieder nevienam īpašumam. Neviens nav stāstījis populāru mediju stāstu ap viņu, un viņš vienkārši gadās ar afrikāņu izcelsmi. Man tas ir ideāli piemērots anime! Ja jums patīk stāsti un radošas idejas, melnais samurajs, kurš kalpoja Nobunagai, acīmredzot, tā ir filma pati par sevi! Bet, kad bija pienācis laiks veidot animācijas sēriju, tas nebija jautājums, piemēram: "Ak, es gribu viņu padarīt par melnbaltu raksturs. "Es veicu Boondocks, es strādāju pie Legend of Korra, kura galvenā loma bija brūna, sieviete, es darīju melnu Dinamīts... Vai visām šīm izrādēm ir kopīgs? Visi brūnie vadi. Man tas ir tas, ko es daru. Es neesmu “prezentēju Yasuke”. Tā ir vēl viena iespēja man pastāstīt stāstu par kādu personāžu, pie kura esmu pieradis redzot, un visiem pārējiem, kas nav pieraduši to redzēt, tas būs, piemēram, "Oho, šis puisis veido paziņojums, apgalvojums! Mēs to parasti neredzam! "Jūs zināt, ko es domāju?
Jābūt apgrūtinājumam tikt galā ar cilvēkiem, kuri jautā jums par... Frāze būtu "melns stāsts". Ja tu esi melns, tas ir tikai stāsts.
Es domāju, ka tam ir mazāk sakara ar stāstu un vairāk ar vidi, sabiedrību, kurā mēs šobrīd atrodamies. Ko mēs esam nosacīti, lai redzētu, kādi ir mūsu skaistuma standarti. Kas ir pievilcīgs, kas nav pievilcīgs. Tas ir tāda veida jautājumu informēšana, ko cilvēki man uzdod. Viņi nav pieraduši to redzēt, tāpēc "jābūt" darba kārtībai, kaut kādam plānam, bet ne īsti! Neviens man neuzdotu šos jautājumus, ja es dzīvotu Ganā, veidojot šo izrādi.
Protams!
Tas attiecas uz dažādām normas perspektīvām. Es to aptveru, iedrošinu, un tāda ir amerikāņu kultūras daba, vai zināt? Amerikāņu kultūra ir imigrācijas kultūra. Vienmēr būs kāds, kurš teiks: "Hmm, es tevi nekad neesmu redzējis, es to vēl neesmu redzējis", un es domāju, ka tas ir aizraujoši. Es domāju, vēl svarīgāk, tas ir pusaudžiem, šī izrāde. Tas ir paredzēts maziem bērniem, lai redzētu šo lietu. Kādam katru dienu aprit 18 gadi. Un es domāju, ka tā man ir unikāla iespēja.
Tas ir tik labi pateikts. Jums jāveido prāti, kurus piesaistīs šī foršā lieta, tad kāpēc gan nebūt foršiem un, ziniet, nedaudz izglītojošiem un apstiprinošiem!
Padariet to izklaidējošu. Ideja bija ne... Es neesmu "izklaides" cienītājs un nopietnu vēsturisku drāmu cienītājs. Manuprāt, viņi personīgi ir garlaicīgi. Ir ļoti maza cilvēku grupa, kas vēlas redzēt patiešām nopietnu vēsturisku drāmu. Nav neviena slavena vēsturiska drāmas anime seriāla, kas joprojām darbotos, un tas, piemēram, ir nopietns vēsturisks. Bez izklaides, bez fantāzijas, tikai nopietna lieta. Tie nekad nav īsti populāri. Viņi ir populāri starp cilvēkiem, kuri ir vēstures mīļotāji, bet vēstures mīļotāji ir neliela cilvēku grupa, un mēs vēlamies apmierināt lielāku auditoriju. Tāpēc mēs vēlamies piepildīt izrādi ar izklaides motīviem, kas nospiež noteiktas pogas, jūs zināt, ko es domāju? Un tas bija šīs izrādes mērķis. Mēs negribējām darīt neko, kas bija vilciens, tā sakot.
Es domāju, ka es skatījos pirmo epizodi ar absolūti nulles kontekstu, es nebiju redzējis treileri, un viņi vienkārši atsūtīja man šīs epizodes, un es domāju: "Hmm, labi, tas ir diezgan reāli... Ak, tagad viņiem ir maģija. Ak, tagad viņiem ir robots! Ejam LABI! "
Es domāju, ka tas ir viss. Ideja bija ne tikai no stāsta, bet arī no tā, kā tiek ražots iestudējums. Jums ir slavena japāņu anime studija MAPPA, jūs zināt, cerams, ka tā varētu piesaistīt MAPPA produkcijas cienītājus, lai pārbaudītu šovu Japānā. Un tad jums ir Leikīts Stenfīlds, kuram Holivudā ir milzīga fanu bāze. Liela daļa viņa fanu, iespējams, nav anime fani, taču viņi to noskatīsies, jo tajā spēlē Lekīts. Viņš tagad ir Oskara kandidāts! Un Flying Lotus ir savs fanu visums. Un cilvēkiem parasti ir jāgaida divi vai trīs gadi, līdz FlyLo albums nokrīt. Tātad, lai dzirdētu pavisam jaunu FlyLo mūziku vizuālā darbā, kurā viņš ir arī EP, un viņš par to ir sajūsmā, tas izceļ viņa fanu bāzi. Tāda ir projekta būtība. Stāstā un ārpus tā, pievienojot dažādas sastāvdaļas, kas piesaista dažus cilvēkus, kuri, iespējams, nav nopietni anime fani, bet tas ir labi! Tā ir vārtejas anime, zini, ko es domāju?
Nu, jūs to paveicāt. Izrāde ir fantastiska. Nevaru sagaidīt 2. sezonu, ja tā ir aktuāla...
Es, ah, es nezinu! Viss ir iespējams! (Smejas)
TikTok video atklāj smieklīgu JUMS 3. sezonas ražošanas kļūdu
Par autoru